尹桂芳:人物經歷,社會活動,主要作品,個人事跡,藝術特色,改革成就,歷史地位,流派

尹桂芳，女，著名越劇表演藝術家，原名尹喜花，浙江新昌人，1919年12月1日出生於浙江省新昌縣西門外小龍潭村（今屬七星街道下坎村）。越劇小生流派——尹派藝術創始人，被稱為“越劇皇帝”，“越劇十姐妹”之一。10歲入越劇之鄉的嵊縣學藝，後改入醒獅劇社、大華舞台跟班。出科後在寧波、紹興、杭州等地演出。1946年在上海創建芳華越劇團，1959年隨越劇團遷往福建。歷任上海、福建芳華越劇團團長，上海老閘區第一屆政協副主席，黃浦區第一屆政協副主席，中國文聯第四屆委員，中國劇協福建分會副主席。曾在《紅樓夢》、《西廂記》、《沙漠王子》、《盤妻索妻》、《屈原》、《梁山伯與祝英台》、《江姐》等劇目中成功塑造了多個人物形象，給人留下難忘的印象。

基本介紹

中文名：尹桂芳
別名：尹喜花
國籍：中華人民共和國
民族：漢族
出生地：浙江新昌七星街道小龍潭村
出生日期：1919年12月1日
逝世日期：2000年3月1日
職業：越劇演員（小生）
畢業院校：醒獅劇藝社
主要成就：越劇尹派藝術創始人
代表作品：紅樓夢、西廂記、沙漠王子、屈原、何文秀、玉蜻蜓、浪蕩子等
祖籍：浙江嵊州
性別：女
行當：小生

人物經歷,社會活動,主要作品,個人事跡,藝術特色,改革成就,歷史地位,流派傳人,錄音資料,遙祭先生,培養越劇尹派繼承人,

人物經歷

1919年12月1日（農曆己未年十月初十日）她出身在清貧的家庭。七歲喪父。

1929年進當地醒獅劇藝社學藝，學花旦。可是所投的科班兩次解散，後考進嵊縣華堂鎮大華舞台。

1933年冬她離開科班，與別人搭班在浙東的寧波、紹興、杭州一帶演出。

1934年年底，沈家門一個戲班請新鳳舞台出身的葉彩金唱頭肩旦，聘剛從瑞雲舞台滿師的竺水招唱二肩旦，唯獨缺少小生，這位班主聽說尹桂芳旦角、生角兼能，於是一邊托人來聘請，一邊自作主張地將尹桂芳取名為“尹雲峰”，掛出了牌子。尹桂芳到了沈家門，一見此狀，哭笑不得。由花旦改演小生，誰知用“尹雲峰”的名字扮演小生，竟使她成了名。

1935年正式在沈家門登台，這以後，尹桂芳跟隨多個演出班子，輾轉演出於新昌、嵊縣、寧波、杭州等地。

1938年尹桂芳正式進軍大上海，加盟了舊上海老閘橋旁的永樂戲院，後在同樂戲院領銜演出。那個時期，正是上海越劇由花旦台柱向小生台柱過渡的時期。

1940年秋，尹桂芳與竺水招合作掛頭牌。

1941年，《呂布與貂蟬》。

1942年6月，尹桂芳與來自四季春班的傅全香在老閘大戲院演出了《黃金與美人》、《春花泣秋風》等新戲。1944年，尹桂芳不顧劇場老闆的反對，在竺水招的支持下，請來了編導人員，並採用立體布景、寫實的道具和效果、新穎的燈光，在龍門大戲院演出了《雲破月圓》，又演出了《殉情》，觀眾反應良好。

1945年春，她聘請洪鈞、徐進、弘英、蘭明等先後編演了《石達開》、《夜短情長》、《寶玉與黛玉》、《春閨夢裡人》、《幾時重相見》、《荒島恩仇記》、《沙漠王子》等新戲，影響進一步擴大。尤其是《寶玉與黛玉》中的《寶玉哭靈》和《沙漠王子》中的《算命》唱段，在電台播唱後，聽眾反響強烈，越劇改革取得了一定的交果。這時尹桂芳的演技也日臻成熟，逐漸形成了自己的風格與流派。

1946年，她與竺水招搭檔成立芳華越劇團，任團長。長期演出於境內貴州路麗都大戲院，先後演出了《雲破月圓》、《殉情》、《石達開》、《葛嫩娘》、《光緒與珍妃》等一大批既有思想內涵又能吸引觀眾的新戲，尤其是《寶玉與黛玉》、《沙漠王子》和時裝戲《回頭想》、《秋海棠》、《浪蕩子》等戲，接二連三地引起轟動。由於她藝德出眾、人品高尚，越劇姐妹們都親切地稱她為“尹大姐”。

1947年，她積極支持袁雪芬倡導的《山河戀》義演活動，放棄了自己原定拍攝電影《王孫公子》的計畫。

1948年，先後與傅全香、王文娟搭檔，在蘭心和新光兩家劇場主演了《陸文龍》、《浪淘沙》、《魯男子》、《桃花扇》等新戲。越劇觀眾投票選舉“越劇皇帝”，色藝雙絕、德藝雙馨的尹桂芳榮登榜首。

1951年，在大眾劇場義演《杏花村》，為抗美援朝捐獻"越劇號"飛機作出貢獻。

1952年在麗都大戲院排演了古典名劇《西廂記》和新編歷史劇《信陵君》、《陳勝吳廣》，《梁祝哀史》等。

1954年，華東戲曲匯演，她主演的《屈原》獲得劇本、表演、音樂一等獎。

1955年當選為上海市人民代表。

1958年，在現代劇《紅花村》中扮演先進的服務員，產生了不小的社會反響。

1959年起為福州市人民代表。

1959年1月25日，尹桂芳率“芳華越劇團”全體演職員六十三人，登上了從上海開往福州的第53次列車。她懷著一股熱情，毅然舉團遷往福建，到八閩之地去繼續播撒越劇藝術的種子。尹桂芳曾在《紅樓夢》、《西廂記》、《沙漠王子》、《盤妻索妻》、《屈原》、《梁山伯與祝英台》劇目中成功地塑造了賈寶玉、張生、梁玉書、梁山伯、屈原、等人物形象，給人留下難忘的印象。芳華越劇團在尹桂芳的領導下，培養出一批“尹派後秀”，在歷屆省戲劇會演中，均獲獎。

1960年加入中國共產黨。

1963年起，任福建省政協委員。

文化大革命期間，由於常年處於極其惡劣的生活環境中，加之以一些非人待遇對身體所造成的侵害，尹桂芳倒下了，中樞神經損傷，一手一足癱瘓。身殘志不殘，仍然為振興越劇事業，培養越劇新人積極地貢獻自己的力量。粉碎“四人幫”後，尹桂芳帶病恢復了“芳華”。

1978年當選為全國文聯委員，並任中國戲劇家協會福建分會副主席。現任福建省政協委員、芳華越劇團名譽團長。

1979年處於半癱瘓中的尹桂芳，在上海藝術研究所和上海越劇院的幫助下，舉辦了盛況空前的"尹桂芳越劇流派演唱會"。這一天，她重新登台，與袁雪芬一起，唱起了《山河戀》的"送信"選段。容納一萬多人的文化廣場座無虛席。她將更多的精力投入到了培養尹派接班人的工作中去，是尹桂芳藝術生命的延續，用她自己的話說：殘了尹桂芳，自有後來人。 1986年芳華越劇團在福州舉行規模龐大的建團40周年大會及尹派藝術演唱會。

1990年12月10至17日，芳華越劇團首次應邀出訪香港，演出了《紅樓夢》、《玉蜻蜓》、《何文秀》等優秀劇目，香港同胞首次欣賞到芳華的藝術風采。

2000年3月1日上午08：15分，尹桂芳走了，但她卻留下一筆閃光的越劇藝術遺產。

社會活動

1939年2月6日，農曆戊寅年十二月十八日：尹桂芳首次到滬演出

尹桂芳首次到上海，客串演出於由王明珠、張桂蓮主演的永樂戲院。

1941年1月3日，農曆庚辰年十二月初六日：上海“全市女子越劇大會串”舉行

中國救濟婦孺總會募捐運動在上海新新電台舉辦“全市女子越劇大會串”，施銀花、屠杏花、姚水娟、竺素娥、筱丹桂、馬樟花、袁雪芬、尹桂芳、竺水招、徐玉蘭、商芳臣、李艷芳、邢竹琴等38位演員，參加播音演唱。

1941年1月21日，農曆庚辰年十二月廿四日：“全滬越國紅星十班大會串”舉行

“全滬越國紅星十班大會串”在上海浙東大戲院進行。日夜場演出折子戲。演出劇目有：

《借紅燈》（尹桂芳，竺水招）

《樓台會》（姚水娟，李艷芳）

《書房會》（馬樟花，傅全香）

《大堂會》（商芳臣，林黛英）

《盤夫索夫》（竺素娥，邢竹琴）

《曾貴嫖嫂》（王水花，王明珠）

《化緣認妻》（尹樹春，陳素娥）

《倪鳳扇茶》（筱丹桂，張湘卿）

《方玉娘哭塔》（施銀花，錢秀靈）

1941年1月22日，農曆庚辰年十二月廿五日：越劇九班大會串舉行

1月22日至23日，嵊新女子越劇團勸募故鄉災款遊藝大會，聯合在大來、天香、卡德、民樂、永樂、南洋、同樂、浙東、萬國等戲院演出的越劇團，假座上海更新舞台舉行九班大會串。劇目有《碧玉簪》、《孟麗君》、《沉香扇》等。馬樟花、李艷芳、王水花、毛佩卿扮演王玉林，施銀花、筱丹桂、竺水招、邢竹琴、林黛英扮演李秀英，小白玉梅、姚水娟、王明珠、袁雪芬扮演孟麗君，竺素娥、張湘卿、尹桂芳、屠杏花扮演皇甫少華，小白玉梅、姚水娟分飾蔡蘭英，屠杏花、竺素娥、張湘卿、尹桂芳分飾徐文秀。

1941年7月29日，農曆辛巳年閏六月初六日：嵊新女子越劇團勸募大會舉行

1941年7月29日至30日，中國救濟婦孺總會籌募捐款委員會主辦嵊新女子越劇團勸募大會，在上海黃金大戲院舉行，日夜共演4場。劇目有《御筆樓》、《采桂別桂》、《樓台會》、《楊貴妃》、《恆娘》、《林慧娘》、《販馬記》、《碧玉簪》、《紅玉公》、《貂蟬》、《拾玉鐲》、《女欽差》、《書房會》、《寶蓮燈》、《馬寡婦開店》等。參與主演的有屠杏花、王杏花、小白玉梅、邢月芳、商芳臣、筱丹桂、賈靈鳳、袁雪芬、馬樟花、徐玉蘭、趙瑞花、竺素娥、邢竹琴、范瑞娟、尹桂芳、竺水招、姚水娟、李艷芳等演員。

1942年4月15日，農曆壬午年三月初一日：傅全香加入同樂戲院

傅全香加入同樂戲院，與尹桂芳、竺水招合作。

1944年5月11日，農曆甲申年四月十九日：全滬越劇聯合大會串義演舉行

上海越劇聯誼會假皇后大戲院，舉辦全滬越劇聯合大會串，義演3天。有傅全香、范瑞娟的《送鳳冠》；李艷芳、邢竹琴的《十八相送》；筱丹桂、賈靈鳳的《人心》；尹桂芳、竺水招的《陳琳與寇珠》；姚水娟、王水花的《拾玉鐲》；王杏花、竺素娥的《販馬記》；施銀花、屠杏花的《化緣認妻》；余彩琴、張桂蓮、陸錦花、戚雅仙、徐天紅、吳小樓的《明末遺恨》。

1944年9月，農曆甲申年：尹桂芳開始越劇改革

尹桂芳在龍門大戲院開始越劇改革，首演新越劇《雲破月圓》（由深紅編劇，紅英導演），並建立劇務部。洪鈞（韓義）、野鶴、鐘泯、徐進、藍明等相繼加入。

1945年12月24日，農曆乙酉年十一月二十日：為籌募嵊縣善後救濟經費，全滬越劇大會串舉行

為籌募嵊縣善後救濟經費，假座天蟾舞台舉行全滬越劇大會串。劇目有筱丹桂、徐玉蘭的《青衫迷》；邢竹琴、王水花的《大堂會》；袁雪芬、范瑞娟的《忠魂鵑血》；姚水娟、張桂蓮的《血濺洞房》；傅全香、張湘卿的《送鳳冠》；尹桂芳、竺水招、徐天紅的《兩代兒女》；尹樹春、玉牡丹的《大劈棺》；金香琴、金月樓的《御筆樓》等。

1946年2月2日，農曆丙戌年正月初一日：芳華劇團成立

以尹桂芳、竺水招為首的芳華劇團成立，在九星大戲院首演《沙漠王子》，由徐進編劇，鐘泯導演。

1947年4月8日，農曆丁亥年閏二月十七日：尹桂芳、竺水招首演時裝越劇《浪蕩子》

以尹桂芳、竺水招為首的芳華劇團，在九星大戲院首演反映上海現實生活的時裝越劇《浪蕩子》，由徐進編劇，嚴進導演。

1947年7月29日，農曆丁亥年六月十二日：“越劇十姐妹”簽訂聯合義演契約

越劇界一批著名演員在上海四馬路大西洋西菜社聚會，為聯合義演簽訂契約。在上面簽名的有尹桂芳、徐玉蘭、竺水招、筱丹桂、袁雪芬、張桂鳳、吳小樓、傅全香、徐天紅、范瑞娟（次序按契約原件排列）。這十位演員人稱“越劇十姐妹”。

1947年8月19日，農曆丁亥年七月初四日：越劇十姐妹聯合義演《山河戀》

因在上海的越劇演員處處受著老闆的控制、盤剝和欺凌，她們渴望有自己的劇場，能自由地演戲。為了籌建創建越劇實驗劇場，袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟等十個年輕的越劇演員，發起舉行聯合大義演。演出劇目是《山河戀》，地點在黃金大戲院。這十位演員是：袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟、竺水招、徐玉蘭、筱丹桂、徐天紅、傅全香、張桂鳳、吳小樓。

1947年8月29日，農曆丁亥年七月十四日：《山河戀》獲準繼續演出

在前一晚接到警察局送來的“勒令停演”後，袁雪芬、尹桂芳、吳小樓和湯蒂茵，到社會局與局長吳開先展開面對面的說理鬥爭，取得勝利，《山河戀》獲準繼續演出。該劇演至1947年9月12日結束。

1947年9月23日，農曆丁亥年八月初九日：芳華劇團改組為雲華劇團

因尹桂芳去香港，原芳華劇團改組為雲華劇團，竺水招為團長，演出於上海國泰大戲院，首演劇目為《未婚妻》，主要演員有吳小樓、周寶奎、焦月娥、張茵、賈靈鳳等。

1948年7月13日，農曆戊子年六月初七日：尹桂芳重建芳華劇團

尹桂芳從香港返滬，重建芳華劇團，與王文娟搭檔，演於蘭心戲院，首演劇目《陸文龍》。

1948年9月4日，農曆戊子年八月初二日：芳華越劇團遷往新光大戲院

芳華越劇團遷往新光大戲院演出，尹桂芳與傅全香搭檔，老生為徐天紅。

1954年5月22日，農曆甲午年四月二十日：芳華越劇團首演《屈原》

芳華越劇團在麗都大戲院上演了歷史劇《屈原》，由馮允莊編劇，司徒陽導演，尹桂芳、徐天紅、許金彩、戴忠桂、尹小芳等主演。

1957年4月，農曆丁酉年：“越劇之家”上海市經濟委員會成立

為在嵊縣建立“越劇之家”，成立了“越劇之家”上海市經濟委員會，袁雪芬任常委會主任，尹桂芳、戚雅仙為副主任，王文娟、魏素雲等10人為常委。集資採取義演形式。義演從4月上旬開始，至1959年2月為止，共籌義演款37202元63角。

1958年12月17日，農曆戊戌年十一月初七日：芳華越劇團首演《紅花村》

芳華越劇團新作現代劇《紅花村》，首演於瑞金劇場。該劇由陳曼、王艷霞編劇，朱家訓導演，尹桂芳、徐天紅主演。

1962年，率領芳華越劇團”回娘家（上海）“演出，劇目：《盤妻索妻》、《紅樓夢》，受到上海文化藝術界和觀眾的熱烈歡迎。

1986年芳華越劇團在福州舉行規模龐大的建團40周年紀念大會與尹派藝術演唱會。當年“越劇十姐妹”中的傅全香等以及尹派傳人，從上海趕來祝賀並同台獻藝。全國人大常委會副委員長葉飛題了“越劇奇葩”賀詞。當年海峽文藝出版社出版了《尹桂芳唱腔選集》一書。由海峽文藝出版社出版，32開，14萬字。專門介紹了尹桂芳生平與藝術的《一代風流尹桂芳》也隨後出版。

1993年4月18日，農曆癸酉年三月廿七日：“一代風流——尹桂芳”藝術系列活動舉行

4月18日至4月20日，“一代風流——尹桂芳”藝術系列活動在她家鄉浙江新昌舉行3天，除進行藝術研討外，還有大型演出。尹桂芳率領上海、浙江、福建的弟子尹小芳、尹瑞芳、茅威濤、趙志剛、張學芬、王君安、張麗君等演出尹派名劇。上海的中年演員張國華、朱祝芬，也參加表演尹派代表作《屈原》選場。

主要作品

尹桂芳一生演過上百個劇目，其代表作有《屈原》、《江姐》、《浪蕩子》、《紅樓夢》、《西廂記》、《何文秀》、《玉蜻蜓》、《信陵君》、《盤妻索妻》、《沙漠王子》等。代表人物：賈寶玉、何文秀、梁玉書、屈原、張生、信陵君等。塑造了一系列經典藝術形象。

個人事跡

身殘意堅

一九七九年，處於半癱瘓中的尹桂芳，在上海藝術研究所和上海越劇院的幫助下，舉辦了盛況空前的“尹桂芳越劇流派演唱會”。這一天，她重新登台，與袁雪芬一起，唱起了《山河戀》的“送信”選段。容納一萬多人的文化廣場座無虛席。以後，她將更多的精力投入到了培養尹派接班人的工作中去，一批批尹派弟子的成長與成熟，是尹桂芳藝術生命的延續，用她自己的話說：“殘了尹桂芳，自有後來人。”

尹派味道

20世紀80年代，著名越劇表演藝術家、尹派小生藝術創始人尹桂芳在電視台錄製個人藝術集錦。其中包括尹桂芳在20世紀50年代創作的《屈原》片段，在這齣戲裡，尹桂芳一改以往儒雅俊秀的小生形象，以老生應工飾演大詩人屈原。其中的《天問》，尹桂芳運用紹興大板，白口和唱腔交叉呈現，慷慨激越，給人以強烈的藝術震撼。然而，一位年輕的樂隊成員聽後竟說：“咦，一點尹派味道都沒有嘛。”尹桂芳一愣，繼而笑笑說：“小鬼，尹桂芳唱的都還不是尹派啊？”正因為有了豐富多彩的流派藝術，中國的戲曲藝術才如此色彩斑斕。然而，流派一旦形成和固定，“懂行”的觀眾就會以流派特徵要求流派傳人，甚或像上述那位樂隊成員，竟以條條框框約束起流派創始人來。其實，尹桂芳當時跟那位樂隊成員還說了一句話：“我的唱腔都是根據人物來的，可不能在‘屈原’里放何文秀的唱腔。”所以，學流派，切不可拘泥於固定的模式，只求學得像，而要根據人物塑造的實際需求進行運用和突破。

《梁祝》

作曲家何占豪道：在浙江工作的他無意中聽到尹桂芳演唱的《山河戀》，他被深深吸引了。來上海工作後，哪裡有尹派演出哪裡就有他的身影。20世紀50年代，單位領導讓他為梁祝譜曲，“要寫深刻的，很美的。”何占豪有些犯難。一天，家門口正好有尹桂芳的演出，許多工廠女工雖然很窮，穿著開口的鞋子，但還是擁到劇院門口探著腦袋看，“每次聽到‘妹妹呀……’這一段時她們就特別興奮，這讓我感到非常驚訝。”也正是那一刻，何占豪突發靈感，寫下了《梁祝》的開篇曲：“咪索拉多銳拉多索……是從尹老師那偷來的。”

與《紅樓夢》

錫佩說：“驚聞越劇藝術大師尹桂芳魂歸道山，悲痛久久地籠罩在我的心頭。回想那時趙志剛在上海大劇院創演新編《紅樓夢》的訊息，我是何等地為尹桂芳感到欣慰”。

趙志剛談到他曾向恩師尹桂芳請教塑造賈寶玉這一人物之關鍵，已病重不能言語的尹桂芳艱難地用心寫出了一個“情”字。這一字恰恰道出了我多次欣賞尹桂芳表演賈寶玉的深切感受，也點明了尹派藝術的魅力和經久不衰的劇藝真諦。

賈寶玉是尹桂芳傾注心血最多的一個人物，也是她塑造的一個光彩照人的形象。她創演的《寶玉哭靈》，淒涼幽婉，成了當年電台的熱門演播節目。“哭靈”一場，她演寶玉不顧一切地衝到瀟湘館門前，看到黛玉的靈位，倏忽止步，知道黛玉果真死了，不由心如刀絞，顫抖地呼喊“林妹妹”，撕心裂肺地叫道：“寶……寶玉來了！”語氣咽塞、泣不成聲地撲向靈桌，默然跪下，無言叩首。每演至此，全場觀眾無不為之淚下。令觀者感到眼前的人物確是不事雕琢、天然成真的寶玉，確是深知黛玉脾性、溫柔純真的寶玉。

尹桂芳在十年浩劫中身遭迫害而偏癱，但她仍鍥而不捨地傳藝，又幸得其弟子尹小芳的輔助，乃至今日的弟子趙志剛、茅威濤等均在發揚尹派藝術之真諦上深下工夫，並獲得了令人刮目的成績。這也是對永遠留在觀眾心中的藝術家尹桂芳的最好紀念。

藝術特色

尹桂芳表演深沉委婉，灑脫雋永，流暢舒展，纏綿柔和，韻味醇厚，獨標一格。其唱腔藝術，醇厚質樸，跌宕有致，具有“圓、潤、糯”三大特點，風靡越劇界，經久不衰，在越劇小生中學尹派的占大多數，有“十生九尹”之稱。

她的音域並不寬，唱腔多在中音區運行，很少用高音；她的鼻音較重，演唱時按“字重腔輕，以情帶聲”的原則把字音吐清而別具風味，又善於運用重音和音色、速度的變化表達人物感情的起伏。

在表演上，尹派講究手眼身法步的運用，演技精湛優美，瀟灑細膩，格調清麗高雅，風度翩翩，多扮演風流瀟灑、文雅溫柔的書生，樸實而不呆板，靴子功、眼神功更是令人叫絕，聰穎而不輕佻，瀟灑而不飄浮。

改革成就

20世紀40年代，她已具有比較豐富的藝術實踐經驗。投身越劇改革：尹桂芳努力學習，多次觀摩了京劇、話劇的演出，看的電影也不少，眼界逐漸開闊，對科班那一套也感到不合時代要求，於是積極進行越劇改革，決心走出一條新的路子來。

在演唱藝術上，繼承了竺素娥等同行的精華，又向京劇小生名家葉盛蘭、姜妙香、俞振飛等取經，借鑑其藝術成果，充實、提高自身的表演水準。也從話劇電影中吸取營養，逐步形成了質樸流暢、醇厚雋永的風格。在上海很快走紅，這對越劇小生行當的成熟起到了舉足輕重的作用。

越劇“三花一娟一桂”的時代由此刻開始向“尹桂芳時代”轉變，萬人空巷的“尹桂芳現象”成為越劇最終確立起以小生為台柱的風格特徵的有力佐證，成了上海越劇圈中的代表人物。

歷史地位

在越劇界，她富有創新精神，是繼袁雪芬之後最早投入“新越劇”行列的著名演員，為越劇改革作出巨大貢獻。

流派傳人

筱桂芳

尹瑞芳

尹小芳（國家一級演員）

宋普南

趙志剛（國家一級演員，梅花獎得主）

茅威濤（浙江小百花越劇團，國家一級演員，梅花大獎得主）

蕭雅（國家一級演員，梅花獎得主）

王君安（福建芳華越劇團，國家一級演員，梅花獎得主）

張學芬（海寧市越劇團，國家一級演員）等。

錄音資料

數量	年份	劇名	選段	備註
01	1944年	盤妻索妻	盤妻	唱片
02	1944年	盤妻索妻	索妻	唱片
03	1947年	山河戀	送信	唱片
04	1948年	浪蕩子	嘆鐘點	約1948年唱片
05	1948年	紅樓夢	寶玉哭靈	約1948年唱片
06	1958年	何文秀	哭牌算命	（1套）唱片
07	1953年	白蛇傳	訂盟	（1折）室內錄音
08	1962年	盤妻索妻	洞房·盤妻·露真	（2種）室內錄音
09	1981年	沙漠王子	算命	（1段）室內錄音
10	1987年	沙漠王子	算命	（1種）室內錄音

《越劇表演藝術家尹桂芳錄音資料匯總》

遙祭先生

輕輕地我走了/正如我輕輕地來/我輕輕地揮手/作別西天的雲彩。許多年前，帶著淡淡的哀愁，徐志摩走了。許多年後的今天，同樣的離別，不同的哀愁，我們為尹先生送別。那一刻，痛徹肺腑，我們淚眼婆娑，無語凝噎。想起了《江南女巡按》，袁行健也是在這樣的哀痛中，絕塵而去，幾乎是從心底最深處，吐出了這樣一句話：縱有豐碑高萬丈，此恨綿綿天地長！

誰會想到竟應在了先生身上？！康橋別過，可以再來；先生西去，如何還能“重新來過”？先生無疑以其完美的人格、執著的追求、爐火純青的技藝樹起了一座豐碑。無情的風雨可以摧殘一個人的肉體，卻無法動搖一顆高貴、正直、堅強、火熱的心；世事滄桑，有形的終有磨蝕消亡的時候，然而那用血淚、用真情凝成的豐碑卻是不朽的，先生的精神力量必將是永恆的！

當年義演《山河戀》的壯舉早已載入史冊，在一代代越劇人的心中默默傳承；先生扶掖後人、殷殷期盼的眼神透過世事的無常留駐於愛越人的心田。這樣的力量，難道不足以撼動天地嗎？遙望蒼穹，那閃爍著光輝的，可是先生深情的雙眸？那拂過面頰的微風，可是先生在柔聲傾訴？先生究竟想要告訴我們什麼？

長歌當哭。先生走了，我們該如何？數十年前，一曲《山河戀》喚起了救亡圖存的青年；今天的我們，又該如何肩負起前輩寄予的厚望，如何面對前人熱切的目光？數十年後，當我們與前人重逢時，能無愧嗎？陶淵明說：“親戚或余悲，他人亦已歌，死去何所似，托體同山阿。”我深信先生已化作了山脈，默默守望著她鐘愛的舞台。我們呢，有勇氣迎接先生眷戀的目光嗎？能無愧於“傳人”的稱號嗎？薪火相傳的，不僅是藝術，還有沉甸甸的責任呵。

心香一瓣，遙祝剛剛離去的先生，一路珍重。我們在夢中相遇，我們在夜空中相會。采一束淡淡的小花，輕輕地放在先生的靈前，怕驚擾了熟睡的先生。

今夜仰望星空，那最亮的星星，是您嗎？

輕輕地我走了/正如我輕輕地來……

好人一生平安。

培養越劇尹派繼承人

為秉承越劇尹派創始人尹桂芳“認認真真演戲，清清白白做人”的理念，日前，由尹桂芳創立的福建省芳華越劇團“越劇尹派青年人才培養”培訓班學員來滬學習。

培訓班在滬期間觀摩了包括《沙漠王子》、《玉蜻蜓》　在內的多部尹派名劇。而上海越劇院著名作曲家陳鈞、上海音樂學院教授何占豪、資深演出經紀人許霈霖也從尹派唱腔特色、尹派音樂理論分析與越劇市場運營等不同角度舉行講座。尹桂芳在世時就十分注重“傳幫帶”，當年即便是在腿腳不便的情況下，每逢王君安演出時，她總是緊緊跟隨，只為在謝幕時那幾分鐘的“亮相”，以自身的人氣為愛徒“撐場”，這份恩情讓王君安感念至今。

尹桂芳