生平簡介
林庚(1910-2006),字靜希。
林志鈞之子。詩人,現代詩人、古代文學學者、文學史家。
中國作家協會會員。
北京大學中文系教授,中國古代文學專業博士生導師。原籍福建閩侯(今福州市),1910年2月22日生於北京。
1928年畢業於北京師範大學附屬中學,是年考入
清華大學物理系。1930年轉入
清華大學中文系,曾參與創辦《
文學月刊》。1933年畢業後留校,同時擔任《文學季刊》編委。1934年起在北京大學等校兼課,講授
中國文學史。1933年秋出版了第一本
自由體詩集《夜》,1934年以後,他作為一名自由詩體的新詩人嘗試新的
格律體,先後出版了《
北平情歌》、《冬眠曲及其他》。“七七”事變後到
廈門大學任教。1947年返京任
燕京大學中文系教授,1952年院系大調整,改任北京大學教授。著有《春野與窗》、《問路集》、《
空間的馳想》等六部詩集及《中國文學史》、《
詩人屈原及其作品研究》、《天問論箋》、《詩人
李白》、《
唐詩綜論》、《新詩格律與語言的詩化》等十一部文集。2006年10月4日病逝於北京,享年97歲。
活動年表
1、1910年2月22日生於北京。
4、1933年畢業留校,為
朱自清的助教,出版第一本自由體詩集《夜》,
聞一多設計封面,
俞平伯寫序,獲得較高評價。
5、1934年辭職去上海,想靠寫詩生活。當年秋返北平,先後任教於北平國民學院、
北平大學女子文理學院、北平師大。
6、1935年始改寫格律詩,出版了《北平情歌》、《冬眠曲及其它》兩本
格律詩集。
10、1954年《光明日報》副刊《
文學遺產》創刊至1963年終刊,任編委。曾參加中華全國文學藝術工作者第一、二次代表大會及第四次中國文學藝術工作者代表大會。
11、1956年,任北京大學中文系古代文學教研室主任,至1986年退休,仍任北京大學中文系博士生導師。
12、2004年,任北京大學詩歌中心主任。
13、2006年10月4日病逝於北京,享年97歲。
個人成就
林庚的一生充滿詩意。當年讀
清華大學中文系時的畢業論文就是他的第一本新詩集《夜》由
聞一多先生設計封面、
俞平伯先生寫序。此後,他創作出《春野的窗》、《
北平情歌》、《冬眠曲及其他》等詩集,被譽為給詩壇帶來“一份晚唐的美麗”。現代詩人
廢名曾說,“在新詩當中,林庚的分量或者比任何人都要重些……”他筆耕不輟,90歲高齡時還新出了一本詩集。2004年,他還牽頭組建了北大詩歌中心,並擔任主任。
由詩人而學者,林庚對
中國文學史的研究獨樹一幟,其中
楚辭和唐詩研究是他的“雙璧”。他對唐詩作出了“
盛唐氣象”、“少年精神”等經典概括,被學界廣為接受。
賀知章的名詩《
詠柳》,是因為他的挖掘,才入選國小課本,最終家喻戶曉。“當唐詩上升到它的高潮,一切就都表現為開朗的、解放的,唐人的生活實是以少年人的心情作為它的骨幹。”林庚說,“少年沒有苦悶嗎?春天沒有悲傷嗎?然而那到底是少年的,
春天的。”
20世紀40年代以來,他曾三度撰寫
中國文學史,其中《
中國文學簡史》作為高校教材流傳至今。在研究中,他非常注重創造性,著力尋找那些能說明創造的資料。他說,“文學要是沒有創造性,嚴格地說,就不是文學,就沒有價值了。”“在有創造性的地方多講,沒創造性的地方少講,只有這樣,才可以看出中國文學史起伏的地方,看出它發展的脈絡。”
他說自己是“教書為業,心在創作”,先是詩人,後是教授。從上世紀50年代初院系調整至今,他一直在北大中文系任教。對於學生來說,他是出色的詩歌啟蒙者和文學引路人,常常在講壇上忘情地長吟詩詞,寫下一黑板一黑板的漂亮書法。
任繼愈、
吳小如、
傅璇琮、
袁行霈、
謝冕等學者無不受益於他的言傳身教。
在唐詩研究方面其成果匯集在《唐詩綜論》里。《
詩人屈原及其作品研究》是他多年研究楚辭的一部論文集,其中大多數是關於屈原生平及其作品中文字、地理等問題方面的考釋,也有一些論述屈原的人格、藝術成就和作品特色的文章。林庚教授對明清小說也很關注,並提出了頗多精闢的創見。林庚先生歷任廈門大學、
燕京大學、
北京大學中文系教授,出版過《春野與窗》、《問路集》等六部新詩集及古典文學專著《
詩人李白》、《
中國文學簡史》等。所著文學史為公認名作。
現代漢語詩歌自
胡適“嘗試”白話詩開始,一直在尋找用新的語言和形式,接納與整合複雜變動的現代經驗。這是一種至今尚未完成的、在諸多矛盾中展開的艱難求索,始終具有實踐性、試驗性品格。它體現在許多詩人身上,關心的重點卻各不相同。面對經驗與語言、內容與形式的矛盾,主流詩歌注重內容的創新,努力在主題和題材上追隨時代,或在詩意和情趣上更換中國詩歌的血液。他們作出了巨大的努力,成就有目共睹:無論是
現實主義詩歌對中國現實的執著關懷,還是現代主義詩人對現代詩質的反覆探尋,都在20世紀中詩歌史上寫下了動人的篇章。
但是光強調內容而忽視形式,只看重“詩意”而輕慢凝聚,只考慮求新求異而不思規律,也會給詩歌的發展帶來負面的影響。上世紀30年代以後,詩歌形式秩序探索的不斷被邊緣化,現在看來,不是加強了詩歌的自由與解放,而是增加了詩人的磨難;不是讓詩親近了讀者,而是疏遠了讀者;不是變得更加自覺,而是顯得有點盲目。
只有少數詩人對詩歌的內容與形式、詩意與詩形的共同要求保持著高度自覺,而林庚是其中最值得重視的詩人之一。
像20世紀許多詩人一樣,林庚也是從寫
自由詩開始走上詩歌創作道路的。他曾在30年代前期出版過《春野與窗》的自由詩集,其中《破曉》等詩篇,可以認為是20世紀中國詩歌的優秀文本。這些詩,因為給詩壇帶來“一份晚唐的美麗”而得到好評,
廢名(
馮文炳)甚至在《
談新詩》中認為:“在新詩當中,林庚的分量或者比任何人要重些。”但林庚與諸多新詩人不同之處在於:雖然他也珍惜自由詩“追求到了從前所不易親切抓到的一些感覺與情調”,卻也認為它是尖銳的、偏激的方式,“若一直走下去必有陷於‘狹’的趨勢”(《詩的韻律》)。因此,他提出了新詩的“再解放”問題:“新詩的語言既已在散文解放的浪潮中獲得了自由,是否還需要再解放呢?詩不同於散文,它總要有個與散文不同的形式,自由詩必須分行,這也就是起碼區別於散文的形式;但是僅止於此還是不夠的。為了使詩歌語言利於擺脫散文中與生俱來的邏輯習性,還有待於進一步找到自己更完美的形式。”
林庚是一個知行合一的學者詩人,認識到自由詩的問題之後,從1934年開始,就一直致力於詩歌的節奏與形式的試驗。他1936年出版的《
北平情歌》,曾得到很高的評價,有人認為:“這是萬水千程後的歸真返樸。在這裡,新詩的音律第一次脫離
平仄的拘律,而且降伏了字組法,使它成為音律的侍婢;後一點,我私意認為,不但是新詩音律的勝利,而且也是詩的勝利。”(
周煦良:《新詩音律的新局面》)更重要的是,他從節奏、形式的觀察與試驗中發現了詩歌建構詩行的兩條規律:一是“五字組”(“凡是念得上口的
詩行,其中多含有五個字為基礎的節奏單位。”);二是“半逗律”(“每個詩行的半中腰都具有一個近於‘逗’的作用,我們姑且稱這個為‘半逗律’,這樣自然就把每一個詩行分為近於均勻的兩半;不論詩行長短如何,這上下兩半相差總不出一字,或者完全相等。” 無論從創作還是從理論上看,林庚都是20世紀中國最自覺的詩人,他為中國詩歌提供的獨特借鑑意義表現在:一、始終堅持詩之為詩的基本前提(他認為“‘詩’原只是一種特殊的語言,詩如果沒有形式,就是散文、哲學、論說,或其他什麼,反正不是詩”。),並對詩與詩意的界限作了清明的劃分(“詩意”代表了一切“藝術的意境”,並不等於詩)。二、他的新詩理論來源於他對表現媒介深刻認識,提出了形式不是由“內容”來決定,而是由語言來決定的著名觀點,從而啟示人們:一方面,漢語詩歌必須根據漢語的特點建構自己的詩歌形式;另一方面,語言在發展變化,必須面對這種變化探尋新的形式建構的規律。
我們有理由相信,時間將彰顯林庚對
現代漢語詩歌的特殊貢獻。
人物評價
秋日送別春天的心(緬懷詩人林庚)
燕園,少了一位良師;天堂,多了一位詩人。――載自
北京大學校園網
我承認在我的所有習作中,寫得最好的,還是我學習林庚先生的那些詩。林先生也許並不知道,在我心中,他始終是我的詩歌啟蒙者和引路人。 ——
謝冕皎如白雪,煦若陽春。六十年來,實欽此心。——
吳組緗靜希師首先是一位詩人,是一位追求超越的詩人,超越平庸以達到精神的自由和美的極致。他有博大的胸懷和兼容的氣度……他有童心,毫不世故;他對宇宙和人生有深邃的思考,所以他總能把握住自己人生的方向。——
袁行霈凡是見過林庚先生的人,都說他仙風道骨,從裡到外透出一股清氣。他的確是遠離塵囂。他的超然似乎是因為無須介入世俗的紛爭……儘管本世紀不乏兼備詩才和學力的通人,但像林先生這樣詩性和理性互動滲透在創作和學問之中,並形成鮮明特色的大家卻很罕見。 ——
葛曉音。
主要著作
詩集
《夜》 (1933)
《春野與窗》 (1934)
《北平情歌》 (1936)
《林庚詩選》 (1985)
學術著作
《詩人
屈原及其作品研究》 (上海棠棣1953,
中華書局1962)
《
天問論箋》 (人民文學出版社1983)
《深深的愛》 ([美]斯蒂爾著,林庚譯,
華夏出版社1989)
生平軼事
做人
常言說“做人”,而高境界的人不是“做”出來的。
曾經有這樣一件事:中文系辦一份學生刊物時,學生主編去找林老題字,林老爽快應允,還對當時這位才上大二的學生說:“看您什麼時候方便。下午行嗎?”當他按約定時間趕到林庚寓所,林老已立在
初春的寒風中等候,拿出寫好題詞的精美卡片,還抱歉地問學生:“年紀大了,不能寫毛筆大字了,只能寫幾個鋼筆小字。不知道適不適合刊物用?”
通過這件事看來,林庚是一位真正的長者:“一流的學問,背後是一流的人品;沒有一流的人品,做不出一流的
學問來。”
在“
文化大革命”中,林庚無以排遣心中的困惑,就經常夜讀《西遊記》。就這樣,白天被批判的林庚,晚上在書齋里攤開書卷,從文學中得到寬慰和愉悅。最終他將《西遊記》爛熟於心。難得的是,他將自己人生感悟融進了對小說的理解,在80歲高齡出版了《<西遊記>漫話》這樣一部“極具個性的充滿詩人氣質和瀟灑筆意的快意之作”。古代文學研究大家
程千帆教授在給先生寫的信中說,他是在病中收到了林庚先生的著作,看了書竟愛不釋手,自己看不完,就讓自己的學生給他念,“一口氣花了三天,高興得不得了,說這書是‘蓋自有《西遊記》以來之第一篇文章也’”。
北京大學中文系副教授
杜曉勤說:林庚先生到晚年都童心未泯,“成為大教授了,都還看
小人書。”在上世紀80年代,他以詩人的眼光,在著述《〈
西遊記〉漫話》里提出:“《西遊記》是神話和童話的結合。”
最後一課
林庚退休之前,中文系特意為他安排了一堂“告別課”。儘管從1933年在清華大學給
朱自清當
助教開始,林庚已經執教半個世紀,但他的講課題目還是幾經更換才定下,講課內容也斟酌再三,教案足足準備了一個多月。這一課,講的是“什麼是
詩”。
講課那天,他穿一身經過精心設計的黃色衣服,配黃皮鞋,頭髮一絲不亂。照
錢理群的說法,“美得一上台就震住了大家”。然後,他款款講來,滔滔不絕。但是,課後當錢理群送他回家,他一進門便倒下,大病一場。
據聽過課的人們回憶,林庚平素講課,有時身著白襯衣,吊帶西褲,有時身著絲綢長衫。他腰板挺直,始終昂著頭,大多時間垂著雙手,平緩地講著,講到會心關鍵處,會舉起右手,輔以一個有力的手勢。他從不用
講稿,偶爾看看手中卡片,但
旁徵博引,堂下鴉雀無聲,仿佛連“停頓的片刻也顯得意味深長”。
1930年,在
清華大學物理系讀完二年級的林庚自願轉到了中文系。至於轉系,竟是
豐子愷的漫畫惹的“禍”:
“到清華後,我常在圖書館亂翻亂看,看到了《
子愷漫畫》,像‘無言獨上高樓’、‘過盡千帆皆不是,斜暉脈脈水悠悠’、‘幾人相憶在江樓’等等。看了他的畫,我就找詩詞看去了,結果一看就入了迷。”
加上讀了
鄭振鐸為《子愷漫畫》寫的序,他感覺到了文學的巨大力量,對中國古典詩詞產生了濃厚的興趣。其實,更深層的原因是林庚覺得藝術“能於一瞬見終古,於微小顯大千”,從而“希望通過詩歌實現人生的解放”。就這樣,他走上了漫長的文學創作和研究之路。
轉入
清華大學中文系後,林庚成了清華園“四劍客”之一。他與另外的“劍客”——
吳組緗、
李長之、
季羨林三位先生常在一起談論文學創作。用季羨林先生的話說,四個人“方言高論、無話不談,‘語不驚人死不休’。個個都吹自己的文章寫得好,不是夢筆生花,就是神來之筆。”他們一起聽過當時名噪一時的女作家冰心的課和
燕京大學教授
鄭振鐸先生的課,結果被冰心板著面孔趕了出來,卻和鄭振鐸先生成了朋友。林庚的作品,得到了教詞選課和詩選課的
俞平伯與
朱自清的賞識。1933年,林庚畢業留校,擔任時任中文系主任朱自清的助教,並為
聞一多的國文課批改學生作業。
晚年的林庚先生又與吳組緗、
王瑤、
季鎮淮並稱“北大中文四老”。
長壽秘訣
在北大中文系老一輩的學者中,林先生是享壽最高的一位。在為先生九十華誕祝壽的時候,有人曾向先生請教過他的長壽之道,先生回答說:“有兩條,一條是一切都是身外之物;再一條就是多吃胡蘿蔔。”先生所說的“一切都是身外之物”,這當然首先是指的淡泊名利,先生的淡泊名利是人所共知的,可以說是保有
陶淵明之風,承繼了中國傳統知識分子的高潔品格。但據我的體會,其含義又還不止於此,其間還包含了在《西遊記》研究中所表現出來的童真童趣和樂觀精神。先生被稱為“喧鬧時代的隱退者”。
當然,另一條養生之道就是喜歡體育活動。林庚先生很喜歡打桌球。