Agaetis Byrjun 於 1999 年正式推出。發行當日，詩格洛絲在 Icelandic Opera House 里舉行的一場音樂會反應熱烈，觀眾的熱情讓他們決定必須要繼續下去。 Agaetis Byrjun 成為冰島最佳銷量大碟足足有一年之多，繼而為樂隊帶來進軍國際的機會。 2000 年，樂隊簽約於英國的 Fat Cat Records ，這張唱片隨即在英美兩地備受歡迎。這個倫敦Label 替樂隊推出的一張 CD single 及 12 吋黑膠，成為了 NME 的 "Single Of the Week" 。於 2000 年尾已有無數美國唱片公司希望跟詩格洛絲簽約，而四人最終選擇的 MCA Records ，沒有給予他們最多的價錢，卻承諾提供最多的創作自由。 同年六月，樂隊製作了 svefn-g-englar 的音樂短片；沒有人會忘記當中各個來自 Perlan Theater Group 的唐氏綜合症演員的表演。 2001 年的四及五月，詩格洛絲漫遊北美，不少名人紛紛購票入場，只為感受他們與眾不同的音樂。九月，四子發放了 vidrar vel til loftarasa 的短片。短片的背景是 1950 年代的冰島，片內兩個男孩的交往所暗示之同性戀問題馬上成為了樂隊留言板上最熱門的話題。當中有人指出其中一個演員實為女孩，但無論是真是假，亦不會影響這條音樂短片的受歡迎程度。
2002 年，詩格洛絲除了為 Odin’s Raven Magic 寫了共六十分鐘的管弦樂曲，更推出了萬眾期待的第三張大碟 ( ) 。又有誰會想過四個來自冰島的男子會打造到一張這麼黑暗與抽象的唱片，還成為了美國 Billboard Chart 的第五十二位。碟中的第一首樂曲被選為 ( ) 首張單曲，上了美國 Nielsen Chart 的第九位之餘，亦為詩格洛絲帶來更多名氣，及全球唱片銷量過一百萬張的成就。此曲自然地成為樂隊的第三個音樂短片；由義大利人 Floria Sigismondi 所執導的 "untitled 1" 在 03 年二月面世，幾個帶著面具的小孩在黑雪中玩耍，當中之美感與信息為此片帶來 MTV Europe Music Awards 2003 Best Video 的美譽。 " We really loved the responses to Agaetis Byrjun we received from foreigners. We got all kinds of interpretations from people who didn’t understand Icelandic and thought we were saying other things and it turned out these people were interpreting the songs based on their own lives and atmospheres, which was very precious for us. This is partly the reason why we decided to give people the chance to write their own lyrics in the booklet. " Jonsi 的這一夕話不就解釋了 ( ) 的動機了嗎。沒有歌詞，沒有碟名， ( ) 八首樂章記載的是人心深處最真的情感，而非俗世凡人眼中的綽頭或刻意賣弄。 Jonsi 說大碟內空白的紙是要讓樂迷自己寫與畫下個人的感受，為這一張未完成的大碟刻畫個別的結局。
不斷在歐美兩地演出的 2003 年頭，不論是在倫敦 Hammersmith Apollo ，紐約的 Radio City Music Hall 或其他場地的演出，都見證了詩格洛絲在世界樂壇上穩固的地位。休息了一個夏天，四子與另一樂壇巨人 Radiohead 攜手替 Merce Cunningham 的摩登舞蹈演出 Split Sides 寫了幾首樂曲，繼而推出 Ba Ba Ti Ki Di Do 這張集合了 Radiohead 的電氣和詩格洛絲的詩意的唱片，成為樂迷瘋狂於演唱會及網上購買的又一作品。樂隊於同年除了替電影 Hlemmur 寫過一張原聲的唱片，也幫助 The Album Leaf 的 Jimmy Lavelle 在他們的 Swimming Pool Studio 錄製新唱片。直到年尾為蘇格蘭電影 The Loch Ness Kelpie 所製作的原聲大碟，才為樂隊這忙碌的一年劃上句號。
jónsi（jón tor ）有著一副造物主精心打造的好嗓子，有著thom yorke(radiohead)般纖細、脆弱的質感，更有著男童唱詩班那種純淨、不染世俗的氣息，jónsi午夜吟語般假聲仿佛極地上空揮散不開的雲層，如水中漣漪一層層的散開，用冰島語和樂隊自創的"希望之土"（語--hopelandic）闡述著沉思與前生往事
初聽他們的音樂，你很可能會誤以為這是4AD的新特產：有著ccocteau twins般的縹緲、虛幻，Dead can dance的宗教感，試驗+新古典主義的融合，炮製出真真正正的天籟之音，讓人不知不覺地融入sigur ros的獨特世界。除了他們招牌似的嗓音和吉他，kjartan則負責背景氛圍的營造。
在1999年，樂隊創作了帶有濃厚弦樂色彩的專輯《Agaetis Byrjun 》（意為“好的開始”），這為該樂隊在其家鄉獲得了眾多的讚譽，專輯也達到了白金銷量。隨後，Agust離開樂隊並很快由Orri Pall Dyrason替代。1999年9月，Sigur Ros的第一支在海外發行的單曲作品“Svefn-G-Englar”被NME評為Single of the Week，這無疑是在英國做了一次大肆媒體宣傳，此外也些許波及到美國。2000年早些時候，單曲“N?Battery”發表，也正是這一年成為了該樂隊的突破之年，此時，英國的獨立廠牌Fat Cat開始發行Sigur Ros的作品，將樂隊的音樂觸角由冰島聽眾和狂熱記者們向外生髮開去。4月，樂隊作為Godspeed You Black Emperor!的開場嘉賓出現在名為“All Tomorrow s Parties”的音樂節上，其後在該年中，還為Radiohead的歐洲巡演做了幾次開場。(轉載自九天音樂網)
繼2007發行的現場唱片《Hvarf/Heim》之後，來全球人氣急升的冰島樂隊Sigur Ros(聽歌)又將在6月底推出樂隊的第五張全新錄音室專輯《Med Sud i Eyrum Vid Spilum Endalaust》(with a buzz in our ears we play endlessly)。封面大打全裸牌，MV男女主角也以全裸出鏡，令人乍舌。
Last year, in the endless magic hour of the Icelandic summer, Sigur Rós played a series of concerts around their homeland. Combining both the biggest and smallest shows of their career, the entire tour was filmed, and now provides a unique insight into one of the world’s shyest and least understood bands captured live in their natural habitat.
The culmination of more than a year spent promoting their hugely successful ‘Takk…’ album around the world, the Icelandic tour was free to all-comers and went largely unannounced. Playing in deserted fish factories, outsider art follies, far-flung community halls, sylvan fields, darkened caves and the hoofprint of Odin’s horse, Sleipnir*, the band reached an entirely new spectrum of the Icelandic population; young and old, ardent and merely quizzical, entirely by word-of-mouth.
Shot using a largely Icelandic crew (to minimise Eurovision-style scenic-wonder overload), ‘Heima’ -which means both “at home” and “homeland” - is an attempt to make a film every bit as big, beautiful and unfettered as a Sigur Rós album. As such it was always going to be something of a grand folie, but one, which taking in no fewer than 15 locations around Iceland (including the country’s largest ever concert at the band’s Reykjavik homecoming), is never less than epic in its ambition.
Material from all four of the band’s albums is featured, including many rare and notable moments. Among these are a heart-stopping rendition of the previously unreleased ‘Gitardjamm’, filmed inside a derelict herring oil tank in the far West Fjords; a windblown, one-mic recording of ‘Vaka’, shot at a dam protest camp subsequently drowned by rising water; and first time acoustic versions of such rare live beauties as ‘Staralfur’, ‘Agaetis Byrjun’ and ‘Von’.
