人物生平
小白玉霜,評劇旦行女演員。原名
李再雯,小名福子,祖籍
山東,5歲隨父親從天津逃荒到北京,父母親養不起她,就把她賣給了著名評劇演員、白派創始人白玉霜做養女,評劇新白派創始人。白玉霜請了天津有名的評劇彩旦
李文質【有的版本稱為李文祉】做她的啟蒙老師。李文質講究演唱技巧,板、字、氣、腔都很有功夫。再雯聰明好學,刻苦用心,打下了堅實的唱功基礎。後來,再雯隨同白玉霜演出,在藝術上又受到很深的薰陶,逐步掌握了白玉霜的唱腔和表演技巧,繼承了白玉霜的演唱風格。14歲登台演戲,在她16歲那年,白玉霜不辭而別,戲班為了維持生計,讓她接替母親擔任主演,掛出了“小白玉霜”的牌子。她的演出,意外地受到廣大觀眾的歡迎。幾年之後,白玉霜在北京病故,小白玉霜正式挑起了母親的班子。在京津一帶享有盛名。她是陽秋、玉海、新中華等
評劇團的創始人。
個人作品
藝術特色
小白玉霜音色純正,音域寬廣,她的行腔柔潤平穩,深沉流暢,演唱圓潤雋永、低回婉轉,講究節奏的變 化及快慢、輕重的對比,形成了韻味醇厚、樸素大方的演唱特色。小白玉霜扮相大方,善用眼睛傳神,表演風格輕淡素雅,細膩含蓄,不浮不泛。無論是演唱技巧的運用,還是唱腔的設計安排,她都能從刻畫人物出發,細膩而真切地表達人物感情,樹立好人物的音樂形象。
小白玉霜的藝術在解放後日趨成熟,洋溢著新時代的清新氣息。1953年,小白玉霜加入國營劇團,在藝術上更加努力追求,不斷創新。在演出劇目上,她一直堅持古裝戲和現代戲同時並舉。她在傳統戲裡扮演過許多古代婦女角色,如《朱痕記》中趙錦棠、《鬧嚴府》中的嚴蘭珍、《杜十娘》中的杜十娘和《秦香蓮》中的秦香蓮等這些性格鮮明、形象各異的舞台藝術形象,給觀眾留下了深刻的印象。特別是她的代表作《秦香蓮》,在表演上吸收並借鑑京劇、梆子、曲藝等兄弟劇種的長處,豐富了自己的表演藝術。在電影《秦香蓮》的拍攝過程中,她尊重導演對劇中人物造型的需要,毫不猶豫地剃掉自己的雙眉,卸裝後蒙著頭紗回家。此事以後被傳為戲劇界的佳話。小白玉霜在演出現代戲方面,做出過不可磨滅的貢獻。從解放後到“文革”前的17年裡,她參加演出的現代戲有17出之多。其中有:《九尾狐》、《農民淚》、《千年冰河開了凍》、《金沙江畔》、《李雙雙》等。在演出中,她努力塑造出一批風采各異、性格生動的新婦女藝術形象。特別是她在《小女婿》中扮演的楊香草,堪稱膾炙人口,給觀眾留下了難忘的印象。小白玉霜把評劇白派藝術提高和發展到一個新階段。1967年12月21日,由於“四人幫”的迫害,小白玉霜含冤死去,時年45歲。小白玉霜英年早逝,身後並無子女。 小白玉霜老師作為50、60年代的評劇泰斗和領頭羊,沒有嫡傳弟子,但她的唱腔卻廣為流傳。
劉萍被稱為是“小白玉霜的弟子,白派傳人。小白玉霜受迫害致死後,劉萍以受過小白老師指點而作為白派弟子進行培養,而且因為全國白派弟子幾乎接近於零,所以她才能嶄露頭角,成為“新星”。
評劇白派是由白玉霜創立於三十年代,發揚光大的卻是白玉霜的傳人,養女小白玉霜。
社會貢獻
小白玉霜在演出現代戲方面,做出過不可磨滅的貢獻。新中國建立後,她積極回響政府號召,率先演出了 革命現代戲,對評劇藝術改革和現代戲的發展起了重要的推動作用。從解放後到“文革”前的17年裡,她參加演出的現代戲有17出之多。評劇白派由白玉霜創立於三十年代,發揚光大的卻是小白玉霜。她把“
白派”藝術推向新高峰。後來的“白派”特指小白玉霜的“新白派”。小白玉霜的藝術在解放後日趨成熟,洋溢著新時代的清新氣息。1953年,小白玉霜加入國營劇團,在藝術上更加努力追求,不斷創新。在演出劇目上,她一直堅持古裝戲和現代戲同時並舉。她在傳統戲裡扮演過許多古代婦女角色,如《朱痕記》中
趙錦棠、《
鬧嚴府》中的嚴蘭珍、《
杜十娘》中的杜十娘和《秦香蓮》中的秦香蓮等這些性格鮮明、形象各異的舞台藝術形象,給觀眾留下了深刻的印象。特別是她的代表作《秦香蓮》,在表演上吸收並借鑑京劇、梆子、曲藝等兄弟劇種的長處,豐富了自己的表演藝術。在電影《秦香蓮》的拍攝過程中,她尊重導演對劇中人物造型的需要,毫不猶豫地剃掉自己的雙眉,卸裝後蒙著頭紗回家。此事以後被傳為戲劇界的佳話。小白玉霜把評劇白派藝術提高和發展到一個新階段。
名人軼事
守業之道
小白玉霜認識到自己既要高擎白派的旗幟,又必須和白玉霜的唱腔有所區別。經過她自己認真細緻的分析,發現了自己和白玉霜聲音素質的異同,敢於肯定自己沒有白玉霜嗓音寬亮,底氣沒有白玉霜足,但也不卑不亢,對於自身在“膛音”和發音厚實上挖掘潛力,發揮白玉霜咬字狠、字音準的長處,並使自己的演唱吐字清楚而又打遠。但是她卻不能像白玉霜那樣放開喉嚨唱,那會招致白玉霜吃“戲醋”。她必須悠著勁兒來,使暗勁,要以情感人,不亮嗓子。她嘗試著提著氣唱,既用丹田氣,又不讓聲音完全打出去,而是讓聲音保持不炸不喊,又能送遠,形成另一功勁兒。創立了自身的唱腔。礙於開山師祖,對於她來說,創新真是不易。也可以說她新的唱腔風格是在內外夾攻下逼出來的。
與新鳳霞的姐妹情
小白玉霜與
新鳳霞,都是上個世紀40年代,在天津評劇舞台上升起的耀眼新星。
小白玉霜出道較早,1937年年僅15歲就在天津代替養母白玉霜挑班並開始走紅,但她在同齡演員中卻從不擺架子,一直關照著比她小七歲的後起之秀新鳳霞。當時新鳳霞家庭較為貧困,剛加入戲班時,雖然從師傅小五珠處學了不少戲,也顯露出藝術天賦,但卻無力購置行頭(戲裝)。而當時戲班是不為女演員準備行頭的,完全得自備。為此新鳳霞終日愁鎖眉尖。小白玉霜就主動把自己的行頭和頭飾借給她用,有很長一段時間,新鳳霞就是穿著小白玉霜的行頭演戲,這在人情淡漠、“同行是冤家”的舊時代,有此義舉也是頗為不易的。
小白玉霜對新鳳霞不僅生活上關心,而且在藝術上也給予了很大幫助。1943年3月,新鳳霞在河東天寶戲院首演白派代表劇目《瀟湘夜雨》,小白玉霜與她並不在一個戲班,唯恐新鳳霞演出不熟練,便專程從
南市慶雲戲院趕往河東給新鳳霞把場,使新鳳霞的演出獲得了很大成功。此後,她們還多次一起參加全市性的主演大合作義務戲,小白玉霜總是為新鳳霞配演二路旦角,以此來提攜這位小妹妹,為她成名鋪路。姊妹在共同的藝術生涯中休戚與共,建立了深厚的情誼。1957年,新鳳霞的愛人
吳祖光受到了錯誤處理,並被流放外地改造。新鳳霞被迫搬到了單位去住,單位給她安排了一間陰冷的小屋。後來新鳳霞因居室潮濕患了關節炎,當時新鳳霞屬於監管批判對象,誰也不敢接近她。小白玉霜發現新鳳霞經常在院子裡曬被子,便到她的居室看了看,既震驚又難過,便不顧眾人非議,找到單位領導據理力爭,終於給新鳳霞調換了一處條件較好的住處。
1968年,小白玉霜因遭受“文革”政治風暴摧殘而自殺身亡,新鳳霞聞訊悲痛欲絕,但處於當時情況自身難保,未能給情誼篤厚的姐姐送葬,一直成為新鳳霞的一塊心病。
小白玉霜賣字
1952年,第二屆中國人民赴朝慰問團赴朝鮮戰地慰問,著名評劇演員小白玉霜參加了慰問團。跟評劇團的
同志一起乘坐大卡車入朝,冒著美機的騷擾轟炸,到達了中國人民志願軍前線部隊駐地。小白玉霜在志願軍中,不辭勞苦,冒著美機的轟炸、掃射,一會兒在山洞裡為志願軍機關演出,一會兒又在山坡上給戰士們演出,有時,還到伙房給炊事班十幾個同志演出,甚至爬上高山哨所給防空值勤的兩個戰士清唱。指戰員們都非常希望看到她的代表劇目《秦香蓮》,因此,她有時一天早、中、晚連軸轉演出兩三場全本《秦香蓮》。有一天她竟然演出4場。在第四場演出前,有一個短暫的休息時間,演員們吃夜宵。這時小白玉霜的聲帶疲勞至極,幾乎難以發聲,怎么辦?唱不出來,還要演,她也不願意讓別人代替,這是她一面用小茶壺喝著水,一面對後台管理說:“這場,咱們賣字兒吧!”“賣字兒”是怎么回事兒?小白玉霜見領導有點疑慮,笑著對大家解釋:“賣字兒”是評劇界的行話,指的是演員的嗓子突然出現問題時,還照樣演出,但在演唱時,不用拖腔,用吟誦的辦法表現唱詞,而琴師則採用特殊的伴奏手段,烘托演員的吟誦,觀眾聽起來,仍然像演唱一般。啊!原來“賣字兒”是這么回事。小白玉霜還特意談到了英年早逝的評劇名旦愛蓮君的故事,她說愛蓮君不但是著名的表演藝術家,還是個作曲家,有時還能即興在演出中臨時設計新腔新調,比如評劇迷非常喜愛的《八月中秋雁往南飛》這段唱,就是在一次演出中,愛蓮君臨上場之前來了靈感,對她的琴師說:“這場唱把調該一該,你注意兜著點。”琴師和愛蓮君配合得珠聯壁合,一炮打響,這段唱便流傳下來......小白玉霜說,請領導放心,有琴師的巧妙配合,第四場《秦香蓮》我一定能演好。上場之前,小白玉霜又用化妝筆在手心上寫了“賣字”兩個字,為了讓聲帶休息,她沒說話,把手上的字舉給琴師和樂隊同志看。大家心領神會地點頭。果然第四場演出圓滿成功,大家紛紛上前和演員們握手致謝,久久不願離去.....
藝術傳承
小白玉霜英年早逝,身後並無子女。她雖然沒有
嫡傳弟子,但她的唱腔卻廣為流傳。
劉萍被稱為小白玉霜的弟子,
白派傳人。小白玉霜受迫害致死後,劉萍以受過小白老師指點而作為白派弟子進行培養,而且因為全國白派弟子幾乎接近於零,所以她才能嶄露頭角,成為“新星”。
劉萍的弟子
王冠麗是白派表演藝術的第四代傳人,現任天津市評劇白派劇團團長。
評劇白派產生於20世紀30年代,歷四代,已有70餘年歷史了。
影視形象
2002年,電視劇《小白玉霜》上映,小白玉霜由
李艷秋飾演。