基本介紹
人物生平,個人作品,藝術特色,社會貢獻,名人軼事,守業之道,與新鳳霞的姐妹情,小白玉霜賣字,藝術傳承,
人物生平
小白玉霜，評劇旦行女演員。原名李再雯，小名福子，祖籍山東，5歲隨父親從天津逃荒到北京，父母親養不起她，就把她賣給了著名評劇演員、白派創始人白玉霜做養女，評劇新白派創始人。白玉霜請了天津有名的評劇彩旦李文質【有的版本稱為李文祉】做她的啟蒙老師。李文質講究演唱技巧，板、字、氣、腔都很有功夫。再雯聰明好學，刻苦用心，打下了堅實的唱功基礎。後來，再雯隨同白玉霜演出，在藝術上又受到很深的薰陶，逐步掌握了白玉霜的唱腔和表演技巧，繼承了白玉霜的演唱風格。14歲登台演戲，在她16歲那年，白玉霜不辭而別，戲班為了維持生計，讓她接替母親擔任主演，掛出了“小白玉霜”的牌子。她的演出，意外地受到廣大觀眾的歡迎。幾年之後，白玉霜在北京病故，小白玉霜正式挑起了母親的班子。在京津一帶享有盛名。她是陽秋、玉海、新中華等評劇團的創始人。
小白玉霜
小白玉霜個人作品
她的代表劇目古裝戲有：《朱痕記》、《鬧嚴府》、《杜十娘》、《秦香蓮》、《桃花庵》、《玉堂春》、《臨江驛》、《打狗勸夫》、《勸愛寶》、《珍珠衫》、《紅娘》、《小借年》等。建國初期主演的革命現代戲《兄妹開荒》、《農民淚》、《九尾狐》、《千年冰河開了凍》、《小女婿》、《羅漢錢》等。一九五三年中國評劇團建團後，排了《秦香蓮》一劇，她塑造的秦香蓮形象是她表演藝術走向成熟的標誌。一九五六年《秦香蓮》拍成電影，她獲得金質獎章，蜚聲海內
電影《秦香蓮》華堂上祝壽劇照
電影《秦香蓮》華堂上祝壽劇照藝術特色
小白玉霜音色純正，音域寬廣，她的行腔柔潤平穩，深沉流暢，演唱圓潤雋永、低回婉轉，講究節奏的變 化及快慢、輕重的對比，形成了韻味醇厚、樸素大方的演唱特色。小白玉霜扮相大方，善用眼睛傳神，表演風格輕淡素雅，細膩含蓄，不浮不泛。無論是演唱技巧的運用，還是唱腔的設計安排，她都能從刻畫人物出發，細膩而真切地表達人物感情，樹立好人物的音樂形象。
小白玉霜
小白玉霜小白玉霜的藝術在解放後日趨成熟，洋溢著新時代的清新氣息。1953年，小白玉霜加入國營劇團，在藝術上更加努力追求，不斷創新。在演出劇目上，她一直堅持古裝戲和現代戲同時並舉。她在傳統戲裡扮演過許多古代婦女角色，如《朱痕記》中趙錦棠、《鬧嚴府》中的嚴蘭珍、《杜十娘》中的杜十娘和《秦香蓮》中的秦香蓮等這些性格鮮明、形象各異的舞台藝術形象，給觀眾留下了深刻的印象。特別是她的代表作《秦香蓮》，在表演上吸收並借鑑京劇、梆子、曲藝等兄弟劇種的長處，豐富了自己的表演藝術。在電影《秦香蓮》的拍攝過程中，她尊重導演對劇中人物造型的需要，毫不猶豫地剃掉自己的雙眉，卸裝後蒙著頭紗回家。此事以後被傳為戲劇界的佳話。小白玉霜在演出現代戲方面，做出過不可磨滅的貢獻。從解放後到“文革”前的17年裡，她參加演出的現代戲有17出之多。其中有：《九尾狐》、《農民淚》、《千年冰河開了凍》、《金沙江畔》、《李雙雙》等。在演出中，她努力塑造出一批風采各異、性格生動的新婦女藝術形象。特別是她在《小女婿》中扮演的楊香草，堪稱膾炙人口，給觀眾留下了難忘的印象。小白玉霜把評劇白派藝術提高和發展到一個新階段。1967年12月21日，由於“四人幫”的迫害，小白玉霜含冤死去，時年45歲。小白玉霜英年早逝，身後並無子女。 小白玉霜老師作為50、60年代的評劇泰斗和領頭羊，沒有嫡傳弟子，但她的唱腔卻廣為流傳。
劉萍被稱為是“小白玉霜的弟子，白派傳人。小白玉霜受迫害致死後，劉萍以受過小白老師指點而作為白派弟子進行培養，而且因為全國白派弟子幾乎接近於零，所以她才能嶄露頭角，成為“新星”。
評劇白派是由白玉霜創立於三十年代，發揚光大的卻是白玉霜的傳人，養女小白玉霜。
社會貢獻
小白玉霜在演出現代戲方面，做出過不可磨滅的貢獻。新中國建立後，她積極回響政府號召，率先演出了 革命現代戲，對評劇藝術改革和現代戲的發展起了重要的推動作用。從解放後到“文革”前的17年裡，她參加演出的現代戲有17出之多。評劇白派由白玉霜創立於三十年代，發揚光大的卻是小白玉霜。她把“白派”藝術推向新高峰。後來的“白派”特指小白玉霜的“新白派”。小白玉霜的藝術在解放後日趨成熟，洋溢著新時代的清新氣息。1953年，小白玉霜加入國營劇團，在藝術上更加努力追求，不斷創新。在演出劇目上，她一直堅持古裝戲和現代戲同時並舉。她在傳統戲裡扮演過許多古代婦女角色，如《朱痕記》中趙錦棠、《鬧嚴府》中的嚴蘭珍、《杜十娘》中的杜十娘和《秦香蓮》中的秦香蓮等這些性格鮮明、形象各異的舞台藝術形象，給觀眾留下了深刻的印象。特別是她的代表作《秦香蓮》，在表演上吸收並借鑑京劇、梆子、曲藝等兄弟劇種的長處，豐富了自己的表演藝術。在電影《秦香蓮》的拍攝過程中，她尊重導演對劇中人物造型的需要，毫不猶豫地剃掉自己的雙眉，卸裝後蒙著頭紗回家。此事以後被傳為戲劇界的佳話。小白玉霜把評劇白派藝術提高和發展到一個新階段。
小白玉霜
小白玉霜名人軼事
守業之道
小白玉霜認識到自己既要高擎白派的旗幟，又必須和白玉霜的唱腔有所區別。經過她自己認真細緻的分析，發現了自己和白玉霜聲音素質的異同，敢於肯定自己沒有白玉霜嗓音寬亮，底氣沒有白玉霜足，但也不卑不亢，對於自身在“膛音”和發音厚實上挖掘潛力，發揮白玉霜咬字狠、字音準的長處，並使自己的演唱吐字清楚而又打遠。但是她卻不能像白玉霜那樣放開喉嚨唱，那會招致白玉霜吃“戲醋”。她必須悠著勁兒來，使暗勁，要以情感人，不亮嗓子。她嘗試著提著氣唱，既用丹田氣，又不讓聲音完全打出去，而是讓聲音保持不炸不喊，又能送遠，形成另一功勁兒。創立了自身的唱腔。礙於開山師祖，對於她來說，創新真是不易。也可以說她新的唱腔風格是在內外夾攻下逼出來的。
白玉霜
白玉霜與新鳳霞的姐妹情
小白玉霜與新鳳霞，都是上個世紀40年代，在天津評劇舞台上升起的耀眼新星。
小白玉霜出道較早，1937年年僅15歲就在天津代替養母白玉霜挑班並開始走紅，但她在同齡演員中卻從不擺架子，一直關照著比她小七歲的後起之秀新鳳霞。當時新鳳霞家庭較為貧困，剛加入戲班時，雖然從師傅小五珠處學了不少戲，也顯露出藝術天賦，但卻無力購置行頭（戲裝）。而當時戲班是不為女演員準備行頭的，完全得自備。為此新鳳霞終日愁鎖眉尖。小白玉霜就主動把自己的行頭和頭飾借給她用，有很長一段時間，新鳳霞就是穿著小白玉霜的行頭演戲，這在人情淡漠、“同行是冤家”的舊時代，有此義舉也是頗為不易的。
小白玉霜對新鳳霞不僅生活上關心，而且在藝術上也給予了很大幫助。1943年3月，新鳳霞在河東天寶戲院首演白派代表劇目《瀟湘夜雨》，小白玉霜與她並不在一個戲班，唯恐新鳳霞演出不熟練，便專程從南市慶雲戲院趕往河東給新鳳霞把場，使新鳳霞的演出獲得了很大成功。此後，她們還多次一起參加全市性的主演大合作義務戲，小白玉霜總是為新鳳霞配演二路旦角，以此來提攜這位小妹妹，為她成名鋪路。姊妹在共同的藝術生涯中休戚與共，建立了深厚的情誼。1957年，新鳳霞的愛人吳祖光受到了錯誤處理，並被流放外地改造。新鳳霞被迫搬到了單位去住，單位給她安排了一間陰冷的小屋。後來新鳳霞因居室潮濕患了關節炎，當時新鳳霞屬於監管批判對象，誰也不敢接近她。小白玉霜發現新鳳霞經常在院子裡曬被子，便到她的居室看了看，既震驚又難過，便不顧眾人非議，找到單位領導據理力爭，終於給新鳳霞調換了一處條件較好的住處。
1968年，小白玉霜因遭受“文革”政治風暴摧殘而自殺身亡，新鳳霞聞訊悲痛欲絕，但處於當時情況自身難保，未能給情誼篤厚的姐姐送葬，一直成為新鳳霞的一塊心病。
小白玉霜賣字
1952年，第二屆中國人民赴朝慰問團赴朝鮮戰地慰問，著名評劇演員小白玉霜參加了慰問團。跟評劇團的
同志一起乘坐大卡車入朝，冒著美機的騷擾轟炸，到達了中國人民志願軍前線部隊駐地。小白玉霜在志願軍中，不辭勞苦，冒著美機的轟炸、掃射，一會兒在山洞裡為志願軍機關演出，一會兒又在山坡上給戰士們演出，有時，還到伙房給炊事班十幾個同志演出，甚至爬上高山哨所給防空值勤的兩個戰士清唱。指戰員們都非常希望看到她的代表劇目《秦香蓮》，因此，她有時一天早、中、晚連軸轉演出兩三場全本《秦香蓮》。有一天她竟然演出4場。在第四場演出前，有一個短暫的休息時間，演員們吃夜宵。這時小白玉霜的聲帶疲勞至極，幾乎難以發聲，怎么辦？唱不出來，還要演，她也不願意讓別人代替，這是她一面用小茶壺喝著水，一面對後台管理說：“這場，咱們賣字兒吧！”“賣字兒”是怎么回事兒？小白玉霜見領導有點疑慮，笑著對大家解釋：“賣字兒”是評劇界的行話，指的是演員的嗓子突然出現問題時，還照樣演出，但在演唱時，不用拖腔，用吟誦的辦法表現唱詞，而琴師則採用特殊的伴奏手段，烘托演員的吟誦，觀眾聽起來，仍然像演唱一般。啊！原來“賣字兒”是這么回事。小白玉霜還特意談到了英年早逝的評劇名旦愛蓮君的故事，她說愛蓮君不但是著名的表演藝術家，還是個作曲家，有時還能即興在演出中臨時設計新腔新調，比如評劇迷非常喜愛的《八月中秋雁往南飛》這段唱，就是在一次演出中，愛蓮君臨上場之前來了靈感，對她的琴師說：“這場唱把調該一該，你注意兜著點。”琴師和愛蓮君配合得珠聯壁合，一炮打響，這段唱便流傳下來......小白玉霜說，請領導放心，有琴師的巧妙配合，第四場《秦香蓮》我一定能演好。上場之前，小白玉霜又用化妝筆在手心上寫了“賣字”兩個字，為了讓聲帶休息，她沒說話，把手上的字舉給琴師和樂隊同志看。大家心領神會地點頭。果然第四場演出圓滿成功，大家紛紛上前和演員們握手致謝，久久不願離去.....
藝術傳承
小白玉霜英年早逝，身後並無子女。她雖然沒有嫡傳弟子，但她的唱腔卻廣為流傳。
劉萍的弟子王冠麗是白派表演藝術的第四代傳人，現任天津市評劇白派劇團團長。
評劇白派產生於20世紀30年代，歷四代，已有70餘年歷史了。
