基本介紹
- 中文名：歌壇
- 外文名：Pop music
- 別名：歌唱界
- 國語拼音：gē tán
- 海南話拼音：gol hhanz
定義,詞目,示例,早期歌曲,1917年前後,四十年代,建國初期,80年代,近期,華語界,大陸,香港,台灣,新加坡,馬來西亞,日韓歌壇,日本,韓國,歐美歌壇,美國鄉村音樂,歷史,歌手代表,
定義
歌壇即歌唱界，指一定區域和時期具有廣泛影響力的歌唱者所組成的圈子。
詞目
歌壇讀音
釋義
歌壇即歌唱界，是指一定時期內由當時具有廣泛影響力和支持者的歌唱者所組成的群體。
示例
改革開放的春風，惠及中國歌壇，使之呈現出百花齊放的盛景。創造出了許多耳熟能詳，深受觀眾朋友喜歡的歌曲。同時也出現了很多音樂門派和不同類型的歌曲。
早期歌曲
1917年前後
1917年前後，外商開始在上海建立唱片壓片廠，至二十世紀三十年代，上海百代公司、大中華唱片廠和上海勝利唱片廠相繼建成投產，由此拉開了我國生產唱片的序幕。
這一時期的唱片業帶有明顯的殖民地、半殖民地色彩。但是，在中國共產黨的領導下，許多優秀的藝術家，如聶耳、冼星海、任光等人，紛紛投身藝術創作和唱片製作領域，為黨的事業和民族解放事業作了大量的工作。如，三十年代的抗戰救亡歌曲《義勇軍進行曲》（國歌）、《漁光曲》（延安新華廣播電台的開始曲）、《賣報歌》、《鐵蹄下的歌女》、《大路歌》、《畢業歌》、《梅娘曲》、《救國軍歌》、《夜半歌聲》、《游擊軍》、《江南三月》和《到敵人後方去》等，幾乎都是為電影或唱片而製作的。《金蛇狂舞》、《翠湖春曉》、《昭君出塞》、《彩雲追月》、《花好月圓》、《黃河大合唱》等許多優秀民族器樂曲都是聶耳、冼星海等人為出版唱片而編寫和配器的，這批珍貴的唱片為我們留下了寶貴的藝術珍品。
四十年代
二、三十年是我國音樂文化藝術有較大發展的年代，李叔同、肖友梅、趙元任、黃自、賀綠汀、周小燕、喻宜萱等藝術家開創了具有中國民族風格的音樂創作表演事業，留有許多傳世之作，如，《教我如何不想他》、《玫瑰三願》、《天涯歌女》等。三、四十年代，也是我國流行音樂創立和發展的年代，黎錦暉、黎錦光、周旋等人也為世人留下了不少優秀音樂作品，如，《香格里拉》、《夜來香》、《秋水伊人》等。
天涯歌女
天涯歌女從二十世紀初至1949年，舊中國的唱片業歷經磨難，發展緩慢。但近半個世紀的“國產”唱片所記載的卻是燦爛輝煌的民族藝術精華和人類文明的進步，京劇、地方戲曲、民族器樂、民歌、流行歌曲、電影音樂等，都有了前所未有的大發展，大量優秀作品問世，大批傑出的藝術家產生，許多優秀節目灌錄唱片，廣為流傳，在災難深重的土地上播種下日後開花結果的種芽，為我們留下了極為寶貴的精神財富。
建國初期
80年代
自中國改革開放以來，流行音樂首先從我國的香港及台灣地區進入內地，尤其是台灣的校園歌曲和鄧麗君演唱的歌曲，在內地大受歡迎。曾在中國中央電視台春節聯歡晚會演出的張明敏的《我的中國心》在內地一炮走紅，這也是中國內地第一次公開的港台歌曲演出。此後，中國內地的流行歌曲與其他地區的各種風格、各種流派的音樂結合，產生了不少膾炙人口的歌曲。現在，中國的流行音樂發展迅速，成為世界流行音樂中一支不可低估的生力軍。
近期
近年來，中國的內地、台灣、香港地區以及全球其它地區的華人流行音樂不斷交流，開始出現互相融合、匯聚的趨勢。因此，開始出現“全球華語流行音樂”的總體稱謂。一個突出的表現：中國大陸作為全球最大的消費市場之一，港台、海外各大流行音樂榜單的發布和編制越來越多地開始關注大陸市場。
華語界
大陸
黎錦暉、黎錦光：中國流行歌壇的開拓者和奠定者。
郭蘭英：因演出歌劇《白毛女》而一舉成名，後不斷在演唱界刷新紀錄，榮獲中國首屆“金唱片獎”。
朱逢博：享有新民歌之母美稱。
李谷一：享有“通俗唱法第一人”美稱。
戴玉強：中國著名男高音歌唱家。
崔健：中國搖滾音樂之父，一首《新長征路上的搖滾》奠定教父之位。
郁可唯第三張專輯《失戀事小》發布會現場郭峰：中國原創音樂發起第一人，2008北京申辦奧運會音樂第一人，被“東方時空”譽為東方之子的流行音樂第一人，集詞、曲、編曲、製作、演奏、演唱、策劃、導演於一身的全方位音樂人。
韋唯：中國流行音樂的代表人物之一，素有“體育天后”之稱。
孫楠：中國大陸實力派男歌手，號稱中國當代流行歌手唱功最好的一位，以高音見長， 劉歡之後的“內地一哥”。
孫悅：內地歌壇首位舞曲天后，引進了韓國曲風。
陳明：內地歌壇黃金時期的代表人物之一，素有“南國歌后”之稱。
韓庚：當紅內地偶像派小天王，韓國第一位出道的外國藝人，曾是韓國人氣組合SJ—M隊長，舞技相當不錯。
歡子：內地唱作小天王，著名華語流行男歌手，內地新生代情歌界代表歌手。
胡彥斌：內地R&B小天王，內地第1位在台灣舉辦大型簽售演唱會的歌手。
李宇春：2005超級女聲年度總冠軍，華語樂壇極具革命性與指標性的流行歌手，05年之後內地的代表性歌手。
郁可唯：內地華語樂壇偶像與實力俱備的人氣女歌手，獲封“靈魂歌者”、“情感歌后”的美譽。
張傑：內地超人氣男歌手，05年之後的歌壇新生代的代表人物之一。
香港
羅文：香港新一代不少歌手的師傅，有“樂壇教父”之美譽，亦有人稱他為“歌聖” 。
關正杰：早期粵語流行音樂發展中具有一定影響力的歌手，亦為粵語流行音樂的發展做出過一定的貢獻。
顧嘉輝：著名的香港作曲家，是粵語流行曲（CantoPop）的重要創作人，有香港歌壇教父之稱。
甄妮：香港殿堂級女歌手，實力派早期香港天后，歌壇常青樹。
譚詠麟：香港歌壇殿堂級歌手，80年代香港歌壇“三大天皇巨星”之一，“二王一後”之一。台灣金馬獎最佳男主角獎，連續四屆奪得香港十大勁歌金曲「最受歡迎男歌星」獎以及香港十大中文金曲IFPI大獎，亦是唯一一位分別以歌手以及樂隊成員身份兩次拿到“金針獎”的香港歌手，校長。
張國榮：香港歌壇殿堂級天王，歌壇和影壇的全能天才，80年代香港歌壇“三大天皇巨星”之一，“二王一後”之一。1977年參加亞洲歌唱大賽出道，1983年以《風繼續吹》在歌壇成名。1984年憑藉《Monica》奠定其在歌壇的地位。1987年憑藉專輯《愛慕》成為首位打入韓國音樂市場的粵語歌手，華語唱片在韓國銷量紀錄保持者。1988年，1989年獲得十大勁歌金曲最受歡迎男歌星獎。1995年專輯《寵愛》在韓國創銷量紀錄。1999年獲得香港樂壇最高榮譽獎金針獎。2000年獲得CCTV-MTV音樂盛典亞洲最傑出藝人獎。2010年入選美國CNN評出的“過去五十年里全球最知名的20位歌手或者樂團”。他擅長詞曲創作，亦擔任過MTV導演、唱片監製、演唱會藝術總監等。
亞洲頂級巨星張國榮
亞洲頂級巨星張國榮陳百強：香港首位偶像派男歌手，香港歌壇地位超高，丹尼仔。
王傑：香港著名創作型歌手，以飽含深情的歌聲震撼了歌壇，風靡80年末90年代，歌壇浪子。
林憶蓮：八，九十年代實力派女歌手，香港天后代表。
陳奕迅：香港主流樂壇的代表性人物之一，香港新一代歌神。
王菲： 香港天后，華人地區極具影響力的香港女歌手，是首位登上時代雜誌封面的華人歌手，繼鄧麗君之後又一位成功的女歌手。
謝霆鋒： 1999年後香港又一重量級偶像唱作派男歌手，亞洲天皇巨星，中國首席偶像歌手，近幾年工作重心由歌壇轉移到影壇。
容祖兒：當今香港天后，香港歌壇領軍女歌手。
台灣
鳳飛飛：港台地區的鼻祖級的歌后之一。
劉文正：曾經是台灣最紅的男歌手，他是瓊瑤電影的當紅小生，他的歌迷影迷多得難以記數，他是真正把“校園歌曲”發揚光大的第一人。曾三度榮獲台灣金鐘獎最佳男歌星，這種殊榮足以證明他的演唱才華。如今雖然劉文正早已退出歌壇，但是他的名字將永載音樂史冊。鄧麗君：台灣超級天后，創造了無數奇蹟，華人有史以來最具影響力的女歌手，華人地區地位最高的天后。
李宗盛：80年代起影響幾代人的華人音樂教父，台灣歌壇地位極高，創作了大量優秀的作品。
小虎隊：80年代末90年代初台灣流行歌壇最走紅的偶像派演唱組合，火遍華人地區，台灣偶像組合精英。
張雨生：台灣歌壇知名男歌手，唱功極佳，高音是“華人最高"的一位流行男歌手，有台灣“音樂魔術師”之稱，高音王子。
周華健：台灣歌壇天王，華語流行樂壇的天王，90年代紅遍華人地區，形象陽光上進，其中哭腔唱法他就是典型代表，有“天王殺手”的美譽。
張宇：台灣著名創作歌手、音樂人，華語樂壇苦情歌手代表。其歌聲憂傷婉轉，催人淚下，而得“苦情王子”之稱，人稱“亞洲獨賣創作天王”。其代表作《用心良苦》《雨一直下》《月亮惹得禍》等為大眾所熟知，傳唱。
張震岳，台灣樂壇搖滾歌王，超級樂團縱貫線Super Band主唱。
王力宏：美籍華人，“華語流行天王”，台灣“三大音樂才子”之一。亞洲最具代表性創作 偶像 實力派音樂天王。首推“中國風”,引領“R&B ”開創“chinked-out”的新曲風，有“全能音樂才子”和“東方貓王”的美譽。
周杰倫：“亞洲流行天王”、台灣“三大音樂才子”之一。華語樂壇最具革命性的歌手，其音樂打破華語樂壇原有的音樂主題形式，引領“R&B”和“現代流行樂中國風”走向巔峰 ，為亞洲流行樂壇翻開了新的一頁，有“十大鬼才”之一的美譽。
李玟：首位在奧斯卡舞台演唱的華人歌手，被譽為“國際天后”。
五月天：台灣歌壇壇最具實力與號召力的音樂組合。
潘瑋柏： 台灣嘻哈天王，形象陽光健康，華語歌壇說唱樂的典型代表，其說唱樂在歌壇紅極一時，有“歌壇舞棍”和“嘻哈天王”的美譽。
張韶涵：台灣歌壇小天后、演員，華語樂壇“勵志天后”
S.H.E：台灣最紅的女子組合，華語樂壇中最成功的女子組合。
蔡依林：華語女歌手當紅的天后，流行的風向標，擅長舞曲，有“流行天后”之稱。
王心凌：台灣歌壇小天后，有著甜心教主之稱。
新加坡
蔡健雅：兩奪台灣金曲獎歌后寶座。
林俊傑：新加坡歌手，在台灣發展，擁有較高的人氣，至今唯一一位與台灣“三大音樂才子”並稱的男歌手。
阿杜：華語樂壇最具磁性，最滄桑的男聲代表。紅遍華人一時。是林俊傑的師哥。
馬來西亞
阿牛：曲風輕鬆閒逸，親近自然，代表作有《對面的女孩看過來》、《桃花朵朵開》等。
梁靜茹：情歌天后，當代華人天后，因其聲音讓很多歌迷感到溫暖，又被冬粉稱為“療傷天后”。歌曲傳唱度極高。
光良：光良，原名王光良，馬來西亞籍華裔創作型流行歌手、演員、製作人。
曹格：2008年獲得台灣金曲獎最佳男歌手，難得的創作型歌手。
日韓歌壇
日本
荒木豐久：日本著名音樂人，有諸多名作，如日本民歌《四季の歌》。
美空雲雀：日本文藝巨星，享有“歌壇女王”之譽。常被日本社會視為歷史上最偉大歌手之一，並為第一位被日本首相授予國民榮譽賞的女性。她多才多藝，影、視、歌、劇，樣樣出人頭地。從12歲灌制唱片開始，她一生共唱了1400首歌曲，唱片的總銷量於2001年已達到8000萬。
島倉千代子：1986年48歲的島倉紅白歌30年連續出場30場次，達到當時巔峰，成為日本第一人。是當時日本紅白混戰最高記錄。也是第一個創造者。
山口百惠
山口百惠山口百惠：日本著名影視歌三棲明星。13歲出道，15歲風靡日本，20歲紅遍東南亞，21歲正值巔峰的山口百惠在日本武道館舞台上像仙女一樣出現在大家面前，伴著萬千歌迷的淚水與呼喊，她將麥克風永遠留在了舞台，宣布引退，與三浦友和結婚。
松任谷由實：日本創作歌手，同時也是作曲家和作詞家。 松任谷由實是日本二十世紀最成功和最有影響力的歌手之一，專輯總銷量記錄為2945萬張，是20世紀日本唱片銷量最高的女歌手。
藤原育郎：所屬日本吉本興業(Yoshimoto)旗下的著名日本音樂家、鋼琴家、指揮家，音樂製作人。藤原いくろう先生為大量的電影、電視劇、卡通片、遊戲完成音樂的工作，特別是將交響音樂和電子音樂的結合。在日本、歐洲、俄羅斯等地受到極大歡迎。
小田和正：是一位知名的男歌手，1991年，小田和正以《突如其來的愛情故事》並搭配日劇《東京愛情故事》主題曲而再創高峰。其2002年發表之精選輯《自己BEST》進入Oricon專輯榜至今已超過360周（七年），為日本音樂史上入榜周數最高之專輯。
中森明菜：是日本知名的女歌手與女演員，1982年16歲作為偶像歌手出道。在1980年代的日本，她是最紅的歌手之一，曾有21支單曲與連續13張原創專輯登上公信榜第一。
昭和歌姬“中森明菜”
昭和歌姬“中森明菜”southern all stars：日本著名歌手桑田佳佑等5人組成的樂隊。樂隊全稱為南方群星，又可譯為"穆克上尉與南十字星"。Southern All Stars，是日本少有成立了三十年，還保持人氣的樂隊。
濱崎步：日本的女性歌手，原演員、模特。是日本歌壇重量級女歌手，日本流行天后。
倉木麻衣：日本最著名的歌手之一。
GLAY：在日本他們可是被稱作" 國民樂隊 "的著名搖滾樂團。
DREAMS COME TRUE（美夢成真）為日本的一個音樂團體。一般簡稱為DCT，歌迷稱之為美夢成真。歸屬於 DCT entertainment 事務所，所屬唱片公司為日本環球音樂及DCT records（美夢成真獨立設立之唱片公司）。 成員為主唱吉田美和團長中村正人及與西川隆宏（及後退居幕後）。其唱片總銷量約為4300萬張，居日本史上第五位。
安室奈美惠：日本女性流行曲歌手。她於14歲出道，是女子組合Super Monkey's的一分子。其超過10年的歌手生涯，使她成為其中一位日本最長壽歌手。曾獲得“2009日本100演藝名人公眾形象滿意度調查榜” 排名第一等榮譽。
韓國
鄭智薰：（Rain），韓國最具影響力的男歌手，有“亞洲舞王”之稱。
徐太志：韓國音樂教父，紅於90年代。
李貞賢：韓國流行指針，流行天后。每一次變換造型，就會引起韓國流行趨勢的大變動。拿著扇子，穿著“倩女幽魂”式的服裝、太極拳的舞蹈及前衛的化妝，李貞賢的特立獨行，猶如日本的濱崎步，深獲當地年輕人的喜愛及模仿。
申升勛：1990年出道至今，活躍於韓國歌壇，被譽為韓國的“情歌皇帝”。2002因一首《I Believe》讓更多的國外的歌迷了解了情歌皇帝的魅力。
安七炫，韓國著名男歌手，曾風靡亞洲各地區。
李孝利：韓國最有人氣的女歌手，韓國“舞曲天后”。
寶兒：韓國人氣偶像歌手，天后級領軍人物。
H.O.T：韓國具有影響力的組合，第一個來中國開演唱會的韓國組合，並取得非常好的成績，是中國以及整個亞洲“韓流”的元祖。
蔡妍：韓國流行歌手，“電音女王”。 她獨特的舞蹈風格和2003年推出的《危險的演出》使她迅速走紅，2004年的大熱舞曲《兩個人》把她推向事業頂峰。
東方神起：韓國人氣男子組合，與神話組合一樣在亞洲各地區都有很高的知名度。
super junior：當今韓國人氣男子天團，組合於2005年9月出道時有12名成員，後年有一人加入共13人，成為世界上最大的男子團體，2009年以後發行的《sorry sorry》紅遍全球。
歐美歌壇
埃爾維斯·普雷斯利可能是20世紀美國流行音樂中最重要的人物。他雖然不一定是最優秀的，但無可爭議的是他使搖滾樂在世界範圍的流行普及化。單從他的唱片銷量上就可以看出，他的影響力是非凡的。從50年代中期到70年代中期這20年間，他的國際熱門歌曲一打兒接一打兒，甚至在他去世之後他的任何再版唱片都能保持極其穩定的銷量。
2.天后中的天后--惠特妮休斯頓
Whitney Houston以其嗓音之美，詮釋歌曲功力之深，情濃之感人而打動無數樂迷的心，成為歐美流行樂壇的女皇級人物。她模特般動人的外型和濃厚的演唱功力，在她初展歌喉時就震驚了樂壇。她是金氏世界紀錄上記載的有史以來出首張專輯銷量最大的女歌手和獲獎最多的歌手。Whitney Houston個人囊括6座葛萊美獎、22座全美音樂獎、、5座世界音樂獎、15座Billboard音樂獎的成就，更是顯得耀眼無比。
惠特妮休斯頓
惠特妮休斯頓3.世界流行之王--麥可傑克遜從1969年在歌壇發表首支單曲至今，麥可30年的音樂生涯發行過《Off The Wall》、《Thriller》、《Bad》、《Dangerous》、《History：Past，Present and Future—Book1》、《Blood On The Dance Floor：History In The Mix》等專輯，個人擁有36首Top10單曲(其中包括13首冠軍曲)，獲得12座葛萊美獎等最高榮譽， 並且是全美音樂獎、全英音樂獎、靈魂列車音樂獎、Billboard年終排行等的最大贏家，更進而榮膺葛萊美獎及全美音樂獎頒與當代傳奇獎及特殊成就獎，締造了劃時代的紀錄及流行潮流，數不盡的獎項及頭銜都無法具體陳述麥可對樂界的影響及貢獻
世界之王 MJ
世界之王 MJ從第一張專輯《麥當娜》開始到《光茫萬丈》，麥當娜-這個在出道時即被喻為“壞女孩”的性感巨星已經紅透了整個世界！也許有人不知道美國的勝利女神像，但不會有人不知道麥當娜是誰。
5.搖滾先驅--披頭士(甲殼蟲)樂隊
在全世界各國不同文化、不同信仰以及不同制度下的搖滾樂迷心中，甲克蟲樂隊永遠像一個神話，他們的光輝照耀了整個六、七十年代的搖滾樂壇。時至今日，不論我們走到那裡，仍然有他們的旋律在耳邊響起……
瑪麗亞·凱莉是美國流行歌壇超級巨星，世界流行歌壇的神話，被稱為跨世紀天后，有著極其輝煌的音樂史記錄。因其2億多張的唱片銷量和無數的音樂榜單記錄，以及5個八度的高亢音域和洛可可式的演唱技巧以及標誌性的海豚音聞名於世。她是音樂史上擁有最多告示牌冠軍單曲的女歌手，同時也是擁有最多告示牌冠軍單曲的獨唱歌手。
7.流行歌后--席琳迪翁
因演唱影片《鐵達尼號》主題歌和亞特蘭大奧運會會歌而紅極全球的當紅歌星席琳迪翁，憑藉她那具有高純度的嗓音，遍布全球的歌迷、5座葛萊美獎、20座加拿大朱諾獎、2座奧斯卡獎和1億八千萬張的銷售紀錄證明了自己的價值以及她在流行音樂史上的地位
8.鄉村天后--仙妮亞唐恩
來自加拿大的鄉村女歌手仙妮亞-唐恩(Shania Twain)，是當今鄉村流行樂壇絕對的實力派天后，她是繼Garth Brooks之後商業上最為成功的鄉村歌手，連續幾張專輯銷量過千萬。她贏得了多項鄉村音樂獎，以及五項格萊美大獎，是鄉村音樂界當仁不讓的一姐。第三張專輯《come on over》全球銷量超過3700萬張，僅美國國內銷量就超過2200萬張，是世界音樂史上女歌手專輯的銷量冠軍。shania為史上迄今為止唯一的一位“三鑽”天后（3張鑽石專輯）。
9.“小甜甜”布蘭妮-斯皮爾斯
當今世界歌壇最紅的青春玉女，非“小甜甜”布蘭妮未屬。她有著魔鬼般的身材、動人的笑容和甜美的歌聲，音容宛如甜蜜的糖果，盡人品嘗，自然贏得了“小甜甜”的稱號。她出道以來憑著其個性十足的青春氣息和動感強勁的舞姿征服了全球無數歌迷，成為千萬發燒友追逐的對象、美國流行音樂文化的方向標。
10.克里斯蒂娜：性感旗幟挑起來！
剛出道時的清純被狂野的性感淹沒，這時的克里斯蒂娜除了形象先聲奪人，更以其得天獨厚的聲線，把各種流行音樂演繹得有“聲”有“色” 。出新專輯《裸露》，顯露奔放硬朗。拍攝雜誌封面，更是全裸示
11.拉丁天后--珍妮佛.洛佩茲
音樂、時尚、戲劇完美結合，是對珍妮佛洛佩茲－這位當今最耀眼的演、歌雙棲藝人最佳的形容。99年成功的從電影界跨足到流行歌壇，發行首張專輯"On The 6"不僅創造全球銷售超過7百萬張的耀眼成績，並且發動一連串的單曲攻勢強勁且拔得頭籌：包括「Waitnig For Tonight」蟬聯歐洲單曲榜5周冠軍、美國Billboard單曲榜Top10及舞曲榜冠軍；「If You Had My Love」穩座美國Billboard單曲榜4周冠軍; 「Feelin So Good」奪得美國Billboard舞曲榜冠軍等，證明珍妮佛除了擁有好萊塢當家女演員的地位外，她的唱、作實力再度征服全球，不僅以姣好的外表吸引眾人的目光，而她多才多藝的表現為她開創美好的演藝生涯。
12.“搖滾精靈”--艾微兒拉維尼
新生代創作女歌手艾薇兒堪稱年度最紅新人，她用自己狂放不羈的搖滾風格、生氣蓬勃的鮮明個性和純真的魅力，充分體現了新時代青春一族勇於表達自我的風格！
Janet Jackson的音樂剛毅而獨具韻味，憑藉歌唱實力在歐美流行樂壇立下了歌后的地位。
14.Ricky Martin
1999年第41屆葛萊美音樂獎最耀眼的大獎得主Ricky Martin，其不僅獲邀在葛萊美音樂獎的頒獎典禮中，登台演唱其席捲全球超過30國排行榜冠軍寶座的1998世界盃足球賽指定主題曲「La Copa De La Vida (The Cup Of Life)」，以精湛且熱力四射的演出，贏得全場與會人士起立鼓掌致敬，並透過轉播讓全球 187個國家超過10億的觀眾感受到他的魅力。
15.月光女神:莎拉.-布萊曼
跨界美聲天后莎拉-布萊曼的《月光女神》在美國地區發行首周以五十萬張立即掛牌金唱片，並讓莎拉首度進入Billboard流行專輯榜Top20，同時三度榮登古典跨界榜冠軍，全球戰績亮麗
16.義大利著名歌唱家安德烈·波切利
演唱會有三大法寶：高音C、高弱音和獨特的韻味，而高弱音在音樂會中表現的機會比高音C要多得多。在演唱歌劇《托斯卡》中的“星光燦爛”時，他的弱音技術尤其表現得充分，以至一些業內觀眾在休息時就在議論：“多明戈和帕瓦羅蒂都在北京演唱過這首作品，他們的高音的半聲演唱都沒有波切利這么舒服和誘人。”而高弱音在下半場的《遙遠的桑塔露琪亞》中則是與歌曲的韻味一同表現的，一句“桑塔露琪亞”的漸慢演唱，好像糅進了萬般的思念，十分細膩而感人，觀眾禁不住為他的處理而讚嘆。
17.Elton John
無論是從唱片銷量和作品的流行程度來說，EltonJohn都是當今樂壇一位超級巨星。他有著流行樂手高超的創作技藝，又不乏一位搖滾樂手的冷靜。他能夠將靈歌、鄉村音樂乃至古典音樂的優美旋律融於作品中，並在舞台上將旋律技巧和華麗的舞台表演融為一體。他多元化的創作風格使搖滾樂與流行音樂之間的界限變得模糊，也獲得了巨大的成功。從首張專輯《EmptySky》到這張全新專輯《SongsfromtheWestCoast》，Elton同詞作者BernieTaupin已經合作了31年，相信不會再有一位音樂人與詞作者能夠保持如此長期的合作。
18.情歌聖手 理察 馬克思Richard Marx
代表作：此情可待（right here waiting)
只要你聽英文流行歌，就不會不知道《在此等候》（Right Here Waiting）這首音樂史上的超級經典，更不會不知道賦予這首歌無窮感人魅力的理察-馬克思。事實上，從80年代末至今的10餘年中，理察-馬克思一直是流行樂壇最響噹噹的名字，他是一代巨星，是世界上身價最高的歌曲作者之一，更在亞洲樂迷中擁有鮮有人比的強大號召力
19.老鷹樂隊
《Hotel California》老鷹合唱團曾拿過四座葛萊美獎：1975年以"Lying Eyes"得到最佳流行樂團；1977年"Hotel California"是年度最佳單曲；同年"New Kid In Town"獲頒最佳和聲編排；1979年以"Heartache Tonight"得到最佳搖滾樂團。
1976年之後的老鷹合唱團已從前期的鄉村搖滾蛻變為加州搖滾（或稱西海岸搖滾），它並無一定的音樂形態，但他們的共同點就是音樂之中透露了西海岸因氣候、文化形成的特殊的人文氣息，簡單說就是一種安逸（Cozy）的感覺，而老鷹合唱團正是此種音樂的代表團體。1998年老鷹合唱團被引進搖滾名人殿堂（Rock And Roll Hall Of Fame）肯定了該團對流行音樂的重大貢獻。
20.后街男孩--世界流行樂壇的奇蹟
“后街男孩”是上個世紀90年代國際流行樂壇最成功的音樂組合，他們的名字已經成為流行音樂史上男子音樂組合迅速成名並且名氣保持長久不衰的一個成功符號。“后街男孩”由5個帥氣時尚、形象健康的大男孩AJ、BRIAN、HOWIE、KEVIN以及NICK組成，他們各個都具有很高的音樂天賦。
21.U2樂隊
21世紀對U2來說，正如他們的格萊美獲獎作品的名字一樣是“美麗的日子”。距上周剛剛奪得格萊美年度唱片獎不到一個星期，U2又在英倫喜獲豐收，在英國頂級流行音樂典禮上接受終身成就獎。U2樂隊在25年前成立於愛爾蘭都柏林。二十多年來，這支樂隊歷經無數滄桑，克服重重困難，終於奠定了自己在流行音樂界頂級搖滾樂隊的地位。U2最為潦倒時，其演唱會只有9個觀眾，而如今他們的唱片在全球銷售已超過一千萬張。
22.西城男孩westlife
放眼現今的樂壇，西城男孩可以說是最受歡迎的美聲團體了。他們所達致的成就，也是無人能及的。西城男孩是音樂史上唯一三次贏得年度專輯殊榮的音樂團體，他們也舉辦了四次的巡迴演出，在三百萬的歌迷面前演出，而每一次的演唱會門票都是銷售一空，從此也奠定了他們成為史上最暢銷的巡演團體。此外，西城男孩的專輯，在全球銷售超過三千四百萬張，單單是在英國，便已經榮獲五張超白金唱片。他們也在英國創造了12首冠軍單曲的音樂歷史紀錄，並且共獲頒兩座全英音樂大獎、一座MTV歐洲音樂大獎、以及六項愛爾蘭音樂大獎（連續四年榮獲最佳流行藝人大獎）！西城男孩同時也還因為一首現場版的歌曲「為愛而飛Flying Without Wings」，獲得首度的網路下載榜冠軍的頭銜。
23.世界頂級搖滾樂隊——滾石樂隊
滾石樂隊(The Rolling Stones)的名字取自於前輩藝人Muddy Waters的一首歌曲“Rollingstones Blues”。它是當今樂壇最偉大的樂隊，音樂史上最傑出的樂隊之一，流行樂史上最重要的樂隊之一，搖滾史上最有影響的樂隊之一，現場演出表現最棒的樂隊之一。
24.羅賓.威廉士（Robbie Williams）：
他天生是一個叛逆的男人，當今流行歌壇唯一一個讓媒體既恨又愛的歌手。上帝對他似乎一點也不吝嗇，除了一副極具磁性的歌喉，他還給了他一張“少女殺手”般的面孔，也許他連當今最紅的體育明星“貝克漢姆”都不放在眼裡！當然他的傲氣也為他在歌壇換來了“壞小子”的罵名!
25.斯汀（Sting）：
作為著名的警察樂隊的貝司手，他在搖滾樂壇摸爬滾打了多年。警察樂隊解散後斯汀對音樂風格開始了自己的追求，很難說他的音樂屬於那種固定的風格，在Sting的音樂中融合了古典和其他許多不同風格音樂的特點，他把這些音樂元素流行化，並且融合表現在自己的音樂中，從而自成一派。 值得一提的是在他的所有作品中，他的歌詞不僅優美，而且富有思想和深度，並且從來都是敢怒敢言，毫無忌諱。
不管怎么說，Sting是這個蔚藍色星球上最出色最具有世界意識的歌星和歌曲作者。
26.SLASH
最傑出的音樂天才，樂隊真正的靈魂，他制定了樂隊的宗旨，引導樂隊的前進。他是個工作狂，但很理智，從不獨斷專行，遇事總是和大家一起商量。他們對“做什麼”和“如何做”非常謹慎。SLASH是樂隊中唯一出身於音樂家庭的人，他父親是GEFFEN的唱片的封面設計師，母親也是服裝設計師。從小在流行音樂的薰陶下，他喜歡各種風格的歌星，尤其欣賞“ROLLING STONE”，“LED ZEPPELIN”，“AREOSMITH”等，他認為JIMMY PAGE（LED ZEPPELIN的主音吉他手）對他的影響最大 。
27.布萊恩.亞當斯
在1984年底，Adams 帶著歌曲“Run to You”重新出現在歌壇，這首歌成為其第二首Top10單曲；Reckless也出版於1984年底並獲得了巨大的成功。
28.radiohead
Radiohead是90年代初為數不多地受華麗壯美的競技/舞台搖滾影響的另類樂隊，樂隊最初的唱片帶有比較明顯的U2風格。但是樂隊後來開始轉向創作較為史詩/敘事詩這樣的作品，用My Bloody Valentine、Pink Floyd、R.E.M. 和the Pixies音樂作為主要織體，層次豐富。主唱Thom Yorke灰暗的詞作在複雜的作品中傳遞著不安、疏遠的情緒。1993年，樂隊首張專輯《Pablo Honey》上市。原本樂隊並未對此抱什麼希望，但是“Creep”很快成為了一首熱門單曲。當時樂隊並不為評論界看好，認為他們只不過又是一支曇花一現的排行榜過客。但是樂隊第二張專輯《The Bends》讓所有的大跌眼鏡，它在英國獲得了巨大的成功，隨著巡演的延續，它徹底征服了先前對樂隊持成見的評論界，樂隊一舉成名。
29.suede
麂皮合唱團從1991年成軍至今已有8年，他們在90年代的搖滾樂壇
占有關鍵性的地位，開先啟後，完全顛覆另類音樂的既有定律，
成為流行樂界試圖超越的新目標！
酷玩樂隊（Coldplay）是個值得期待的聲音，他們的音樂和團員編制一樣簡約潔淨卻散發了無際無垠的動人情愫，猶如在空無一人的昏黃密室中獨自撥弄吉他音弦般，每個聲響都是如此清澈，每個音符都野蠻絕情得要讓自己徹底心碎、崩潰、迷失……。《降落傘》絕對會是最讓你為之心動的專輯。
31.Pink Floyd--西洋搖滾樂史上最具傳奇性樂團之一
Pink Floyd “平克·弗洛伊德”演唱組從誕生起，就是一支有爭議的搖滾樂隊，愛之者稱其代表了搖滾音樂的新潮流，恨之者抱怨說他們的音樂枯燥乏味。但是不管喜歡與否，他們的那種搖滾，新型爵士，鄉村音樂，布魯斯以及電子音樂的混合風格，使人無法無動於衷。
32.碧玉（Bjork）
這位來自冰島的女歌手是當今最為狂野、激進的前衛明星。其2001年最新專輯《晝伏夜出》（Vespertine）顯得比較寧靜、內斂，具有內心的和諧。這個前衛女明星，每次出片都可以給人以耳目一新的感覺，從流行玩到爵士、從爵士玩到電子等等，你永遠無法知道她的下一步是什麼
33.eric clapton
34. Oasis
1992年底，一個寒冷的冬夜，五個來自英國曼徹斯特的年輕男孩搭上一輛便車，一路直駛至蘇格蘭的格拉斯哥，然後五人步行到一間酒吧里，告訴酒吧經理如果今晚不讓他們上台表演，他們就死賴著不走。經理想想讓他們表演也沒啥損失，於是就答應了他們的要求。這支團名取做Oasis 的樂團，一上台就攫獲了所有在場客人的注意力－其中包括了Creation唱片公司的總裁Alan McGee。1993年5月31日，與當時相當受到囑目、剛與Creation唱片簽定契約的樂團18 Wheeler一起在格拉斯哥Wah Wah Hut俱樂部一起演唱的Oasis，再度讓Alan McGee留下深刻印象，當下決定與Oasis簽下契約，這支當今最屌樂團的傳奇就次展開。
35.blur樂隊
曾於1995年獨領風騷奪得全英音樂獎年度最佳專輯、最佳團體、最佳單曲、最佳音樂錄影帶等大獎的90年代最具代表性英國樂團Blur，自90年代中期英國樂團勢力極為強盛的時期，不論在音樂風格或演奏技巧都極獲好評，在銷售成績獲支持度的表現也都非常耀眼，而他們直接承襲了英國搖滾樂前輩樂團My Bloody Valentine、Stone Roses、Sex Pistol甚至Beatles的血脈，加上獨樹一幟的風格，使Blur成為當今最成功的Brit-pop樂團之一。
36. travis樂隊
成立於1996年來自英國格拉斯哥的四人英國搖滾團Travis，出道自今已發行了三張專輯，並且在去年第二張專輯"The Man Who"時，在全英音樂獎典禮上大嶄鋒頭，獲得了"最佳團體"和"最佳專輯"兩項大獎，並且締造了多首打入英國單曲榜的佳作。 2001年，Travis推出了蘊釀18個月創作錄製的第三張專輯"The Invisible Band無限延聲"，和上張專輯一樣由Radiohead的Nigel Gordrich擔綱製作，首支單曲"Sing唱所欲言"由主唱Fran撰詞，主要是鼓舞愛人應互相列所隱藏，能夠坦誠相見才是真愛。
37.“林肯公園”樂隊--耍酷搖滾E世代的堡壘
39. Gregorian 格利高里聖詠組...
Gregorian是由12位浸淫於教堂音樂與合聲風格，擁有深厚古典基礎，並在英國倫敦樂界有一定地位的演唱家所組成。其製作人Frank Peterson曾是Enigma的一員，知名作品有很多：如Enigma的 和 ，Sarah Brightman的 等等。正因如此，我們常常可以在他們的作品中聽到與Enigma如出一轍的配器和編曲，而Sarah Brightman更是數次在作品中獻聲，為專輯平添幾分光彩。
40. Bob Marley 偉大的 雷鬼音樂之父
Bob Marley是Regga風格的音樂大師，在他短暫的一生中，贏得了世界各種膚色各種層次的幾百萬人的愛戴。
美國鄉村音樂
歷史
Jimmie Rodgers的混合音樂風格，Carter家族的堅持傳統的風格，Vernon Dalhart的流行樂風格。界於這些之間，他們勾畫出了美國獨有的音樂文化鄉村音樂的草圖。
他們的才能得助於當時的時代氣候：如若大量的無線電和錄音產品被棄之一邊，美國風格的音樂就會被禁固起來，得不到傳播，那么鄉村音樂也是無法在1920年代被 創造出來的。
Dalhart也許已為大多數人所遺忘，但他卻是鄉村音樂的第一位大明星。出生於德克薩斯州東部Marion Try Slaughter的一個牧牛家庭的他，在1910年來到了紐約，找到了一份在葬禮上唱歌的工作。然後，他參加了輕歌劇的表演。他的錄音生涯 開始與1924年他的"囚徒之歌"（"The Prisoner’s Song"）及其反面的"97遺骸"（"The Wreck of the Old 97"）的發售。他的用特有的方式演唱南部山區的歌 曲，贏得了大家的歡迎，並獲得了他在鄉村音樂中的首個百萬銷量。
為了尋求更大的成功，錄音公司開始向南部派出星探。Victor錄音公司的Ralph Peer發現了JimmyRodgers和Carter家族，在1927年分別為他們在Bristol和Va錄了音。"這些錄音在鄉村音樂歷史上獨具重要性。"資深鄉村藝人Johnny Cash這樣說。
Rodgers和Carter家包括了A. P. ，擁有純真音色的妻子Sara，以及吉他高手 Maybelle（Sara的堂妹）， 在形成兩種不同風格音樂傳統上，他們起到了非常重要的作用。
Rodgers結合了藍調（Blues）、白人山區歌謠(Yodels)、民謠（Fulk Tunes）的風格來演唱關於遊蕩者和碼頭工人。而Carter一家則著眼於家園、上帝、母親、家庭和信仰。用的是一種安逸的、諧和的曲風。Maybelle的"Carter Lick"成為了鄉村 樂歷史上最有影響力的作品。
Rodgers在他的年代頗為流行。當結核病使他虛弱，他卻始終不願放慢瘋狂出片 的速度。他對妻子說，"我想要穿著我的鞋死去。"
對於大多數象Carter家族的藝人，演唱只是業餘的。在錄音間隙，Sara說，"我 們會回家種棉花。"為了省錢，A. P. 在他們的演出海報上統一印上了他們的名字、一句承諾詞"節目保證精彩"，然後下面是許多橫線，用來填寫演出的日期和地點。
Dalhart的知名度日漸衰落。40年代，他在Conn. 的Bridgeport的一家賓館做夜 間服務生，直到1948年過世。
任何關於90年代的鄉村音樂的探討都必須從Garth Brooks開始，他是鄉村音樂有史以來專輯最暢銷的藝人，而且舉辦過那種帶有誇張的搖滾風格的演唱會。
Garth提及地受到影響的藝人有George Jones，流行歌手James Taylor，以及頗 具魅力的搖滾樂隊Kiss，這使他的鄉村音樂站產出從未有過的精巧，流行。而有一些鄉村藝人，象Reba McEntire和Brooks&Dunn，也跟著把他們自己的演出舞台轉版得 絢麗複雜。
Reba曾是個競技歌手，她的天才超越了她那個時代的所有女藝人。她擁有的一系列暢銷金曲，為她在商業運作中牢牢地確立了自己的地位。
Alan Jackson則與Garth Brooks形成了鮮明的對比，他是一個新傳統主義者 （80年代的鄉村音樂主流風格），他收集過Hank Williams的小刀，一把Hank的舊吉他，當然還繼承了他的歌曲風格那種簡樸但不失真摯的感覺。 90年代的人們亦是聽著搖滾樂成長起來的第一代，這自然影響到了鄉村樂。今天 的鄉村電台交替播放著傳統的鄉村歌曲以及那些受益於比the Carrers樂隊大的多的 現代鄉村音樂。
這十年被認為是鄉村樂的另一個發展高潮，但是不象80年代的電影《都市牛仔》（Urban Cowboy）那樣風靡一時。90年代的鄉村樂似乎是穩步發展。當搖滾樂已經侵占了大多數的電台時，鄉村電台卻聯合起來，堅守自己的陣地，使其成為全美最大規 模的電台形式。根據鄉村音樂協會的最新統計，全美全日放送的鄉村音樂電台有 2，105家。285家電台，其間會穿插播放體育和訪談。
歌手代表
約翰．丹佛John Denver
丹佛的原名為小亨利．約翰．得奇道夫，於1943年12月31日出生於新墨西哥州的勞斯威爾。在他8歲時祖母給了他一隻1910年製造的吉布森吉他，他玩得很好，在上了德克薩斯技術學院學建築以後，丹佛到了洛杉機開始從事音樂。
在一次查得．米切爾．崔奧小組的招聘中，他去試唱，並在250名申報者中被選中。他在這個小組中呆了將近4年。1969年他作為獨唱歌手與RCA唱片公司簽約，發行了專輯《有根有據》。專輯中的一支歌《噴氣式飛機》成了彼得、保爾和瑪麗這些民歌手們的保留節目，並在1969年年底榮登Billboard單曲排行榜的榜首。
1971年丹佛以《詩歌、祈禱與允諾》這張專輯第一次在最流行40首歌曲榜上榜，名列第15，在這之前，他還出過兩個專輯：《帶我到明天》和《這是誰的花園》。《帶我回家，鄉間大道》是一首轟動一時的歌，這是丹佛和比爾．丹勞夫和塔貝．納維特合寫的。這張唱片銷售百萬張，丹佛第一次擠身鄉村歌曲排行榜（第50）和流行歌曲排行榜（第2）。在接著的一張專輯《高高的落基山》中，丹佛演唱又有改進，獲得1972年排行榜的第4，其中的題名曲在流行歌曲榜上排名第9，贏得在流行音樂王國中的一席之地。
70年代中期是丹佛的一次突破。開頭是一首流行歌曲的榜首歌《陽光灑在我肩上》，這首歌很快成為他的代表作。1974年年中的一張專輯《又回到家》也榮登榜首，其中主要的一支歌《安妮之歌》進入最流行歌曲100首，並獲得首位，這張專輯的題名曲也獲取了鄉村音樂排行榜的首席。
他的頻繁活動又轉到電視娛樂界，他在74年和75年主持了“約翰．丹佛專場”，並在 75年的節目獲得最佳音樂專場艾米獎，77年，丹佛又成功地打入電影界，在《啊，上帝！》一片中與喬治．布恩斯演對手戲。
丹佛除了唱歌還積極參加社會工作和環保事業，他加入了“地球之友”、“世界野生動物基金會”和“飢餓者工程”等組織，並參加了紀錄片《約翰．丹佛之阿拉斯加：美國孩子》的拍攝，有時還會在美國國會唱一支關於環境保護的歌：《走向荒野》。
1975年以後，丹佛在單張排行榜上名次下降，而他的專輯一直走紅：從1971年至1982年在最流行40首歌曲榜上，他的歌曲總共上榜15次。
在80年代，丹佛在鄉村歌曲排行榜上比在流行歌曲排行榜上更為成功，他的一些主要唱片是與別人合作的：和歌劇明星普拉多. 多明戈合作了《也許是愛》，是1982年流行歌曲排行榜上的第59名；和艾米羅．哈瑞斯合作了《一望無際的蒙塔那天空》，獲得1983年鄉村歌曲排行榜的第14名；和尼迪．格瑞迪．得特樂隊合作了《於是就這樣了》，是1989年鄉村歌曲榜的第14名。
約翰．丹佛至今已獲得21次金唱片獎和4 次白金唱片獎，他也是中國觀眾最為熟悉的美國鄉村歌手之一。1997年10月他在一次飛行中不幸墜機遇難。
肯尼．羅傑斯，1938年8月21日出生於德克薩斯州的休斯頓。在上高中時，他便學會了吉他和小提琴，並在一支叫"學者"（The scholars）的山區搖滾樂隊里演奏。1966年，他自己組建了一支名?quot;首版"（First Edition）的樂隊，1972年樂隊解散。1976年，羅傑斯從偏向"嬉皮式"的風格走向平穩的鄉村音樂道路，成為一名鄉村音樂的改良者。他將大量的流行音樂元素融入鄉村音樂之中，使兩者得到完美的結合。80年代末到90年代初期間，羅傑斯一直忙於慈善事業、音樂會、電視節目、電影、攝影和他的快餐連鎖店等事務。
肯尼．羅傑斯的嗓音渾厚，表情灑脫，他愛唱節奏輕快自由、略帶敘述性的歌曲，有時還將鄉村音樂和城市溫和搖滾融合在一起。代表作品有：《露西爾》（Lucille，1977）、《女士》（Lady，1980）、《瘋狂》（Crazy，1983）等。
喬治．斯雀特（George strait）
喬治．斯雀特於1952年5月18日出生於德克薩斯州的普迪特（Poteet），是80年代最有影響的鄉村歌手之一。 斯雀特從小在父親的牧場裡長大，有時幫父親做些傳籬笆、放牲口等工作。十幾歲時，他就開始玩音樂。1971年，斯雀特應徵入伍，1973年駐紮在夏威夷。基地司令員想建立一支軍隊鄉村樂隊，這件事吸引了斯雀特，他買了一把便宜的吉他，開始模仿漢克．威廉士的唱片，並給樂隊起了個名字叫"浪漫鄉村樂隊"（Rambling Country），常在營地外進行演出。
文斯．基爾（Vince Gill）
1979年，基爾來到納什維爾並很快的成了音樂節上的紅人。1984年，他的歌曲第一次進入鄉村歌曲排行榜前40 名。此後，他的歌曲不斷地在排行榜上取得佳績。
文斯．基爾的代表性專輯有：《我仍崇拜你》;1988年與Capitol唱片公司簽約，年底，他的首張專輯製作完成，於1989年出版。
加思．布魯克斯（Garth Brooks）
布魯克斯踏上歌壇兩年，便成為大紅大紫的鄉村歌星。在1991年第25屆鄉村音樂頒獎大會上，他囊括了四項大獎。繼而又被評為1992年最佳鄉村歌手和"越界"獲得了最佳流行歌手，同時獲這兩項殊榮的歌手是史無前例的。
加思．布魯克斯的代表性專輯有：《加思．布魯克斯》（1989）、《沒有遮攔》（No fences，1990）、《徒勞》（Ropin’ the wind，1991）、《狩獵》（The chase，1992）、《碎片》（In Pieces，1993）、《精選》（The Hits，1994）、《新馬》（Fresh horses，1995）。
仙妮亞．唐恩（Shania Twain）
仙妮亞．唐恩，1965年8月28日出生於加拿大的安大略省，是90年代中期繼加思．布魯克斯之後最受歡迎的現代鄉村音樂代表歌手。唐恩從國小習吉他、學習創作和演唱，早期，她在各地的酒吧、俱樂部演出，偶爾也出現在地方電台。1993年推出首張專輯《仙妮亞．唐恩》，1996年以一首《我的男人》（Any man of mine）獲得格萊美最佳鄉村女歌手獎。
仙妮亞．唐恩的代表歌曲有：《是什麼讓你說起那些》(What Made You Say That，1993)、《我的男人》（Any Man Of Mine，1996）、《你是我的唯一》（You’ar Still The One，1999）
賈斯汀·比伯（Justin Bieber）（1994年3月1日—） 是人氣正在迅速上升的加拿大少年歌手。他的個人單曲《One Time》一經推出便迅速火爆，他不僅在音樂上有驚人的才華：創作、打鼓、跳舞、彈吉他、彈琴、小號樣樣行，而且長相很萌很帥氣。15歲的他先是在視頻網站Youtube上“唱紅”了自己，然後被經紀人Scooter Braun發掘，在與Usher商量後，Scooter Braun迅速簽下了他。2010年以來，他的人氣風靡網際網路。《Baby》youtube全球視頻點擊超過五億全球排行第一。他微博上的冬粉截止2011年3月14日已超過了901萬，微博冬粉數量名列全球的第二
