基本介紹
早年經歷,代表作品,主要作品,成就,出版,社會活動,主要展覽,
早年經歷
姓名：曹力
性別：男
出生年月：1954年2月
代表作品
《馬與樓道》組畫、《牧童》（中國美術館收藏）、《牧牛圖》（釣魚台國賓館收藏）、《原野》、《村女》、《最後的歌》、《打開的樂譜》、《金色的天空》、《生之舞》、《玩紙鳥的少年》、《童聲合唱》、《馬》、《母與子》等。
主要作品
1984年 參加中央美術學院陳列館展出的《壁畫教師作品展》。
1985年 參加故宮午門東側殿展出的《十一月畫展》。
1987年 參加中國美術館《走向未來》畫展和美國紐約HEFNER畫廊展出《中國當代油畫展》。
作品1990年 參加中央美術學院陳列館展出《教師雙年展》。
1991年 參加日本河日湖美術館展出的《中國現代美術大展》，美術學院陳列館展出的《壁畫系教師作品集》、《91.3月畫展》。
1992年 參加中國美術館展出《20世紀、中國》美術大展。
1997年 參加美國奧克拉荷馬州“開放之門”——中國油畫展。
1999年 參加“中國高等藝術院校素描藝術精品邀請展”。
2002年 參加“2002年中國嘉德國際拍賣會”。
2004年 參加“印象武夷—中德兩國藝術家首次面對面互動創作”國際巡迴展（中國）。
2006年 參加意象武夷——中德兩國藝術家首次面對面互動創作國際巡迴展(德國)、在紙上行走——曹力紙上作品展 (寧波·寧波美術館)。
2007年 舉辦永遠的牧歌——曹力油畫作品展（中國·上海美術館、中國·寧波美術館）
作品
1982
1983
為畫馬，赴內蒙古海拉爾呼倫貝爾草原體驗生活，創作木浮雕《汲水》、《馬頭》、《擁抱》、《女人體》等作品。
安徽美術出版社《畫刊》第3期發表《苗家風情》壁畫局部。
1984
創作油畫《馬與樓道》組畫四幅、《七色鳥》組畫七幅，創作小品畫系列。
參加在中央美術學院陳列館展出的“壁畫系教師作品展”。
1985
創作《馬》組畫四幅、人體線描20幅及大量試驗性作品。
參加在故宮午門東側殿展出的“11月畫展”。
1986
帶學生赴內蒙古實習寫生。
湖北美術出版社《速寫藝術》中發表作品《牧女》、《洗衣》、《笙舞》、《飲》、《削》、《擔》。
《美術》第9期發表油畫《馬》。
《新觀察》第4期發表油畫作品《馬》和水彩小品四幅。
《民族團結》第6期發表油畫作品《牧童》以及水彩作品《奔馬》、《苗歌》。
天津人民美術出版社《故事畫報》第8期發表連環畫作品《神秘的古堡》。
《中國美術報》第27期發表油畫《馬》。
安徽美術出版社《中國連環畫選刊》發表連環畫作品《向日葵》。
1987
任中央美術學院壁畫系講師。
創作連環畫《格列佛遊記》200幅。
參加中國美術館“走向未來”畫展。
參加美國紐約Hefner畫廊“中國當代油畫展”。
《中國美術報》第24期發錶速寫作品《牧歸》並發表文章《談曹力速寫》（衛和文）。
天津人民美術出版社《中國油畫》第3期發表油畫《馬》之二。
《北京文學》第1期發表油畫《馬與樓道》。
浙江人民美術出版社“世界文學名著連環畫”中發表《格列佛遊記》連環畫200幅。
1988
參加美國紐約Hefner畫廊“五人聯展”。
《中國美術報》第8期發表油畫《毛毛雨》。
1989
創作油畫《小城一瞥》、《小城印象》、《驚蟄》等作品。
在台北龍門畫廊舉辦第二次個人展覽。
1990
參加在中央美術學院陳列館展出的“教師作品雙年展”。
1991
參加在日本河口湖美術館展出的“中國現代美術大展”。
參加在中央美術學院陳列館展出的“壁畫系教師作品展”。
參加“’91.3畫展”。
第38期《瞭望》周刊海外版發表油畫《紅笛子》。
1992
同年赴法國巴黎考察。
天津人民美術出版社《中國油畫》第2期發表油畫《南京小鎮》（美國個人藏）。
1993
創作油畫《倖存者》、《藍鳥》、《迷人的夜色》、《牧笛》、《吹簫女》、《夜曲》、《梅花老K》、《銀色》、《島》等作品。
參加在炎黃藝術博物館展出的“科學與藝術”美術作品展。
油畫《紅鳥》、《晝與夜》參加香港太古佳士得公司“中國當代油畫拍賣”。
開始與香港Schoeni畫廊合作。
1994
在香港Schoeni畫廊舉辦第五次個人畫展。
1995
創作油畫作品：《喧囂遠去》、《遠處是橄欖樹》、《打開的樂譜》、《最後的歌》等。
1996
於北京勞動人民文化宮大殿參加“重複·開始”油畫作品聯展。參展作品：《盛夏》、《最後的歌》、《遠處是橄欖樹》、《喧囂遠去》、《寶貝》。
創作非洲駝鳥蛋作品046號，由中國駝鳥協會收藏。
1997
應美國GHK公司邀請赴美國俄克拉荷馬州參加“開放之門”中國展開幕式。參展作品《最後的歌》、《打開的樂譜》、《馬》系列等。
陶藝作品《孩子的幻想》、《母與子》參加中國文化部組織的“中國當代陶藝展”，作品由文化部收藏。
1998
創作油畫作品《激越的琴聲》、《母與子》、《青春》、《少年日記》、《童聲合唱》。
1999
在中國美術出版總社主辦的《中國藝術》1999年第2期發表文章《體味自由》，以及油畫作品《喧囂遠去》、《最後的歌》、《遠處是橄欖樹》、《寶貝》、《窈窕淑女》、《田園合奏》、《牧馬人》、《盛夏》、《藍鳥》、《金色天空》、《光與影》。
參加“中國高等藝術院校素描藝術精品邀請展”。參展作品：《過去與未來》、《竊竊私語》。
參加青島“國際美術邀請展”。參展作品：《風箏》、《海灘》。
2000
《今日藝術》總第94期發表評論：《詩·音樂·空間》（張澎文）。
發表作品：《原野》、《母與子》、《有月亮的下午》、《青春》、《風箏》、《命運之鳥》、《金色天空》、《光與影》。
在四川美術學院主辦的《當代美術家》2000年第2期發表文章《談點感想》，並發表作品：《規定曲目》、《都市喧囂》、《都市喧囂之二》、《我很煩、我要飛》。
油畫《小城一瞥》由中央美術學院美術館收藏。
參加在中國美術館展出的“20世紀中國油畫作品展”，參展作品：《遠處是橄欖樹》。
2001
創作油畫作品《紅鳥》、《紅土》、《飛翔》、《馬》系列共四幅。
2002
參加“2002年中國嘉德國際拍賣會”。參拍作品：《紅土》（由美國GHK公司收藏）。
在中國美術出版總社出版的《中國藝術》總29期發表文章《有限中尋求無限》及素描作品12幅。
2003
創作油畫：《天使之夢》之一之二、《小女孩的夢》、《粉色晨風》、《夢中的橄欖樹》、《完美家庭》。
創作素描：《飛翔》、《燭光之歌》、《花樣年華》、《完美家庭》。
參加“國際當代素描藝術邀請展”，參展作品：《五魁手》、《兵馬俑新素描》。
在嶺南美術出版社、雅昌藝術網有限公司編輯出版的《畫廊》2003年第6期發表評論文章《田園·夢幻與詩》（中央美術學院《世界美術》主編易英文）。同時發表油畫作品：《金色的天空》、《少女與鳥》、《夜生活》、《紅鳥》、《光與影》、《逆光》、《打開的樂譜》、《牧歌》、《青春》、《秋》、《天使之夢》；發表素描作品《曹氏馬家族》16幅；發表綜合材料雕塑《新人類》。
在四川美術出版社出版的《中國當代畫家·叢書（二）》中發表文章：《夢想與隱喻—讀曹力近作》（殷雙喜文）。並發表油畫作品：《雲南童話》、《準備起飛》、《大餡餃子》、《白色夢幻》、《打開的樂譜》、《紅土》、《紅鳥》、《飛翔》；發表素描作品《自在》；發表綜合材料雕塑《新人類》。
2004
中國美術出版總社《美術嚮導》2004年第2期發表素描作品：《看見風景的房間》、《幻境》、《人與自然》、《田園幻想》、《奇異的夢》、《天使之夢》、《生活迷茫》。
創作油畫作品：《情色花園》、《放飛》、《瑜珈》、《琴聲如訴》。
2005
創作油畫：《夢中的俄羅斯》、《綠色童話》、《一束光》、《天使遊戲》、《牧童》、《沒睡醒的小鳥》、《金色草地》、《大鳥的夢》、《幾家歡喜幾家愁》。
成就
油畫《小城印象》獲“全國第七屆美術作品展”銅牌獎。
出版
社會活動
曹力無疑是一位極富詩人和音樂家氣質的畫家，他給20世紀的中國畫壇留下了一系列充滿著神奇與客觀、夢幻與真實、過去、與未來糾纏不清的奇詭瑰麗的抒情敘事組詩，其間躍動著藝術家超人的想像與創造的精靈。在眾多的以神秘主題為表現風格的藝術家中，曹力以善於敘述清醒的神秘和真實的夢境而獨具一格，這肯定得益於到處生長著神話與傳說之樹的藝術家童年的故鄉貴州山區。如此多的童年意識，如此多的音樂與詩的性質，使曹力的作品始終保持著既爛漫純真而又深遂嚴峻，既清晰客觀而又夢幻空靈的魔幻現實主義風格。正因為曹力創造出來的所有夢幻和神秘都來自真實的生活，並以其出色的線和色彩標示出自己想要表現的、渴望能抵達生命內部奧秘的鮮明軌跡，我們有理由認為，儘管過份的精緻和謹慎為曹力藝術風格向更自由的王國發展設定了不易突破的柵欄，但在20世紀末的中國畫壇上，有一扇涌動著蠱惑人心歌聲的大門是曹力以其智慧和毅力為我們開啟的。
蘇旅 1994年寫於南寧河堤路
主要展覽
曹力個展“長翅膀的舞者”於燦藝術中心開幕
2014年5月10日下午，曹力個展“長翅膀的舞者”在798燦藝術中心開幕，此次展覽展出了曹力自進入中央美院至今各時期的代表作品及部分新作，完整呈現其藝術探索脈絡，此次展覽也是曹力十幾年來在北京舉辦的第一次個展。
曹力，曾經為小提琴手，1982年畢業於中央美術學院壁畫系，是一位極富詩人和音樂家氣質的藝術家。曹力出生貴州，西南地區的神話傳說和巫儺傳統給予其奇特感受力，以表現和超現實的方式敘述個人的歷史情境。他的作品通常有著童話和寓言般的美好，表現亦非真實的視覺空間，而是藝術家想像力構架的幻想世界。曹力對色彩極為敏感，不僅重視色彩的表現性，更著意於把握色彩細密的結構，加上自由奔放、富有建築感和節奏性的線條，使畫面充滿韻律感，形成交響樂般的複合空間。作品構圖也打破了時空觀念和透視法則，不懈地追求形、色、構圖的變化，運用點、線、面大膽地組合畫面，呈現出他對於形式語言的大膽探索。
曹力生肖屬馬，也十分愛馬，在他的創作中，馬成為生命的隱喻，以各種變形的馬表現他不同時期對於藝術形式的不同認識，因此馬作為一種精神載體有著多重的意義。展廳播放的微電影《馬語者的叢林》，馬自由奔放，樹林安靜神秘，恰如其分地表現出曹力繪畫的自由狀態。 此次展覽以創作年代為脈絡，展現曹力1982年以來幾十載的創作思路。早年作品《馬與樓道》被認為是曹力作為藝術家獨立品格和自我意識體現的開始，老美院樓道里的馬就是曹力當時精神困惑的寫照。80年代中期以後，曹力的繪畫形成了相對成熟的面貌——以平面排列的形式構成畫面。作品開始出現抒情的風格，形成詩歌般的朦朧情調，由於學過小提琴，音樂與舞蹈的節奏感也逐漸在畫中體現出來。
90年代，曹力的作品開始突破個人境遇的自我表現。歐洲學習回國後，他的作品增加了理性的成分和可解釋的思想，他將不同時間、空間的人和物編排在一起，轉為形色合一的複合視覺空間，這樣的“幻覺空間”色彩精緻、微妙、豐富、畫面密實，奇異的造型和優雅的色彩氣氛相混合，呈現出和現實全然不同，而又確乎相似的奇幻景象。1996年創作的《長翅膀的舞者》形象清晰，造型荒誕、誇張，透露著神秘的隱喻。曹力90年代的作品開始產生矛盾的共存體，《喧囂遠去》即是這樣一件作品，當城市變得空間擁擠，環境喧囂和嘈雜，曹力的潛意識開始向“貴州”回歸，追求一種寧靜的狀態。畫作中曹力將城市作了符號性的表現，汽車、電話作為外部世界的象徵，和傳統的馬、民間樂器並置在一起，好像自我和非我的並置。將現代文明的各種規則和原始生命力的矛盾類比到同一空間，即是他個人情感和社會位置的折射，也為他的形式探索提供了更大餘地。
2000年以後，曹力的畫中除了鄉村田園的抒情，更流露出對於人生的感悟，“馬”的形象開始變得渾厚、飽滿，帶有平民主義的親切與幽默，成為日漸寬廣更具包容的多元文化的自我象徵。此時曹力對於人文方面的追求更加強烈，他開始關注更大的主題，於是表現人與自然、生命與社會關係的大幅作品開始出現：《512記憶汶川》哀而不傷的悲憫情懷；《二十一世紀的傳說》隱忍而偉大的救世形象；《新世紀的寓言》夢幻絢爛的童真色彩……這些作品在思考的背後，暗含了對生活的樂觀和都市的英雄色彩。正如尹吉男所說：“英雄也是現代城市的主題，在曹力的作品中，這種英雄的氣質，表現為對往事的追憶、對不同文明與英雄的懷想。”
曹力的繪畫昭示了一個冷靜、持續、沉著的藝術態度。他體現了20世紀現代主義藝術家的持續努力——在一個四散的物質世界裡，用語言聚合起一個精神的整體，保持想像的活力與靈魂的自由。在生動迷人的藝術表現之下，帶有稚童般的純真與頑皮，充滿著旺盛的青春活力和激情，超現實的自由結構和表現主義的自由情緒揉和在一起，隱含的是他對“真、善、美”的追求。 此次展覽將持續至6月5日。
