方展榮，1948年9月生，廣東省普寧市洪陽鎮人，潮劇名醜，國家級非物質文化遺產項目潮劇代表性人物，曾任廣東潮劇院二團團長。中國戲劇家協會會員，中國戲曲導演學會會員，政協汕頭市第七、八屆委員，第九、十屆常委，汕頭市優秀專家、拔尖人才。1948年9月11日，他出生在普寧縣洪陽鎮東村一個梨園世家。母親黃青緹（1912-1996）是30年代名演員，為潮劇首位女旦，打破以往男角扮女角的傳統。因此，他自小受到藝術薰陶。方展榮1959年年僅11歲時被汕頭市正順潮劇團吸收為學員。1960年轉入汕頭市戲曲演員訓練班，接受潮劇藝術的正規訓練。1965年進入汕頭市青年潮劇團，1970年調進汕頭地區潮劇團，1975年進汕頭地區青年實驗潮劇團，1978年轉入廣東潮劇院一團。2015年12月，榮獲第二屆廣東文藝終身成就獎。
基本介紹
人物經歷,藝術生涯,活動年表,主要演出,《節義夫妻》,《狸貓換太子》,《包公會李後》,《鬧花燈》,《薛剛興唐》,《忠烈雙嬌》,《碧血丹心》,《安祿山犯長安》,演出劇目,職業生涯,幽默個性,戲曲人生,藝術漫談,所得榮譽,
人物經歷
首部潮劇電視藝術片《柴房會》影碟，自發行以來，大受海內外潮劇迷之青睞，其男女主角"潮劇醜王"方展榮、吳玲兒伉儷。方展榮現為廣東潮劇院二團副團長、中國戲協會員、省劇協理事、省藝術委員會委員、市政協常委、國家一級演員。1948年9月11日，他出生在普寧縣城洪陽鎮東村一個梨園世家。母親黃青緹（1912-1996）是30年代名演員，為潮劇首位女旦，打破以往男角扮女角的傳統。因此，他自小受到藝術薰陶。
方展榮1959年年僅11歲時被汕頭市正順潮劇團吸收為學員。1960年轉入汕頭市戲曲演員訓練班，接受潮劇藝術的正規訓練。1965年進入汕頭市青年潮劇團，1970年調進汕頭地區潮劇團，1975年進汕頭地區青年實驗潮劇團，1978年轉入廣東潮劇院一團。他在"無醜不成戲"的潮劇舞台上，活躍了30多個春秋，演出了50多個不同的舞台藝術形象（連同話劇、小品等共塑造逾百個人物）。 李天福，《絳玉摜?》的平君贊，飾演踢鞋醜的有《十五貫》的婁阿鼠，《張春郎削髮》的半空等。除了為主飾丑角以外，又飾演生角， 如《雙槍陸文龍》的陸文龍；《小刀會》的劉麗川，《趙氏孤兒》的韓將軍，《八寶與狄青》的狄青，《王熙鳳》的賈璉，紅生戲《華容道》的關雲長。
1988年光榮加入中國致公黨。2000年出版個人著作《潮醜藝譚》。
藝術生涯
他在"無醜不成戲"的潮劇舞台上，活躍了30多個春秋，演出了50多個不同的舞台藝術形象（連同話劇、小品等共塑造逾百個人物）。 《絳玉摜粿》的平君贊，飾演踢鞋醜的有婁阿鼠，關雲長。
方展榮角色
方展榮角色方展榮善於承先啟後，讓潮醜藝術更上一層樓。他向蔡錦坤學習被稱為潮劇"三塊寶石"之一折子戲《鬧釵》，把蔡錦坤從潮劇名醜謝大目師承下來，又經過提煉的扇子功學到手，成為潮劇扇子功頂尖劇目表演的又一代傳人。他又從李有存學習演《柴房會》這個歷演近百年的名醜劇目，經過名醜郭石梅、名編劇魏啟光和盧吟詞的整理加工提煉，增加驚鬼溜梯等情節，使之成為唱做俱佳的潮劇精品。此後10多年間，他以上述劇目隨團到潮汕、北京、上海、廣州、杭州、深圳、福建、梅州，和東南亞國家（泰國、馬來西亞、新加坡）、香港、澳門等地區演出，所到之處，傾倒觀眾，有口皆碑。
方展榮善於挖掘人物內心世界，並在外形動作上予以深化，使人物性格更加鮮明。《柴房會》的椅子功和梯子功表演，與《鬧釵》中的扇子功，有異曲同工之妙。特別是與人物情緒發展結合得十分貼切。如李老三被女鬼莫二娘緊跟，驚得走投無路時，見屋角有梯，急忙沿梯上爬，一步一慌，他爬到半梯失足，從梯上滑了下來，莫二娘要上前扶他，李老三卻以為女鬼要捉他，更驚，又急速攀梯而上。這是高度活用技巧的丑角傑作。
他不僅演技高、相貌俊，而且聲腔亮，演唱藝術能博取眾長而自成一格。他有一副渾厚明亮的嗓子，以實聲演唱，揉合假聲，在十二度音域以內，高音區用假聲，中低音區用實聲，真假混合，交替行腔， 別具情趣，高唱低吟，皆有韻味，形成方展榮醜腔風格，人稱"方派"。 他在演唱李老三唱的"我的、我的、我的……我的冤鬼魂"一句時， 既繼承歷代名醜演唱的特色，又發展為琶音下滑，使音樂形象更具人物性格，又收到音樂美的特殊效果。
方展榮
方展榮他有高超的戲藝，又有高尚的戲德。經常帶隊到各地農村、海島演出，又到國內外義演募資贊助公益事業，還多次參加省、市迎春聯歡晚會和國際潮劇藝術節表演。他參加過市教育基金籌募、扶貧募捐、 賑災募捐和各種義演，十年間，他應邀到過汕大、福建藝校、汕頭藝校、市藝員培訓班講課，以及到新加坡戲曲學院舉辦《潮醜表演藝術》講座，又到汕大和市區金砂國小、實驗國小表演，為學生們講述行旦演藝及打擊樂器的基本知識。
他主演兼導演的劇目已有逾12部被錄音、錄像發行海內外，已榮獲廣東文藝最高獎魯迅文藝獎戲劇表演獎等9項大獎，1997年又到北京參加全國108名德藝雙馨會員座談會。
全國政協主席李瑞環、全國人大副委員長王光英先後蒞汕視察，觀看演出後都給予很高的評價。曾受到省政府記功，“中國第六屆金唱片獎”。三臨泰國演出獲得“最佳藝術獎”，海內外多家報刊均載文評價其藝術特點和風格。代表作《柴房會》被中國藝術研究院錄像收藏，多次被邀往汕頭大學及福建等地藝校作“潮醜表演藝術”的專題講座。其撰文《表演與欣賞》和論文《談潮劇丑角藝術》發表於《新舞台》、《戲曲藝術》。專著《潮醜藝譚》由中國文聯出版社出版，國畫作品《魚樂》被收入《“太陽杯”中國書畫名家優秀作品選集》；《海闊天空》被收入2001年《兩岸書畫名家精品集》、部分作品被地方博物館收藏。主要生平事跡被收入《當代戲曲表演藝術家名錄》、《中國文藝家傳集》、《潮汕人物辭典》。
活動年表
2006年2月23日，農曆丙戌年正月廿六日晚“春滿花城潮劇晚會”舉辦
台晚會是首次由廣東潮劇院、潮州市潮劇團、揭陽市小梅花藝術團等3個單位聯袂演出。晚會由老、中、青、少4代人共同演繹，既有名滿海內外的“潮劇第一醜”方展榮登台獻藝，又有在廣東省戲劇演藝大賽獲金獎的張怡凰、鄭舜英。此外，還有在全國“少兒戲曲小梅花薈萃”活動勇奪“金花”稱號的黃曉佳、吳澤霞、陳佳佳等演員參加演出，其中最小的演員年僅6歲。
演出以氣勢雄壯的潮州大鑼鼓開場，期間既有詼諧幽默的蚯蚓歌《桃花過渡》、《托媒選婿》等潮劇傳統劇目，又有《齊王點將》、《十八相送》等潮劇優秀移植劇目，還有新創作的潮劇現代戲《江姐》等片段，晚會在潮曲大聯唱《人文薈萃》中結束。
2006年5月27日，農曆丙戌年五月初一日晚：丙戌詩人節嶺海詩社中信度假村雅集舉行
主要演出
演出劇目
《節義夫妻》
2006年9月10日，農曆丙戌年閏七月十八日，19時45分：廣東潮劇院三團慶祝潮陽會館80周年赴新加坡演出第二天
演出劇目
《狸貓換太子》
2006年9月11日，農曆丙戌年閏七月十九日，19時45分：廣東潮劇院三團慶祝潮陽會館80周年赴新加坡演出第三天
演出劇目
《包公會李後》
2006年9月12日，農曆丙戌年閏七月二十日，19時45分：廣東潮劇院三團慶祝潮陽會館80周年赴新加坡演出第四天
演出劇目
《鬧花燈》
2006年9月13日，農曆丙戌年閏七月廿一日，19時45分：
廣東潮劇院三團慶祝潮陽會館80周年赴新加坡演出第五天
演出劇目
《薛剛興唐》
2006年9月14日，農曆丙戌年閏七月廿二日，19時45分：廣東潮劇院三團慶祝潮陽會館80周年赴新加坡演出第六天
演出劇目
《忠烈雙嬌》
2006年9月15日，農曆丙戌年閏七月廿三日，19時45分：廣東潮劇院三團慶祝潮陽會館80周年赴新加坡演出第七天
演出劇目
《碧血丹心》
2006年9月16日，農曆丙戌年閏七月廿四日，19時45分：廣東潮劇院三團慶祝潮陽會館80周年赴新加坡演出第八天
演出劇目
《安祿山犯長安》
2006年9月17日，農曆丙戌年閏七月廿五日，14時30分：廣東潮劇院三團慶祝潮陽會館80周年赴新加坡演出第九天
演出劇目
日場（14時30分）
《穆桂英招親》
《井邊會》
《晨鐘驚夢》
《鐵弓緣》
夜場（19時45分）
《夢圓錦香亭》
2006年11月5日，農曆丙戌年九月十五日，下午：2006潮劇（廣州）國際文化周暨廣東省潮劇發展與改革基金會成立慶典舉行
廣東省潮劇發展與改革基金會在廣東國際大酒店舉行成立大會。廣東省領導蔡東士、黃偉鴻、雷於藍、林木聲、許德立，老同志郭榮昌、林若、張漢青，知名人士馬介璋、泰國前副總理、泰中友好協會會長功。塔拍郎西等出席成立大會。
廣東省委副書記、廣東省潮劇發展與改革基金會名譽理事長蔡東士在成立大會上提出，成立基金會，旨在弘揚中華民族優秀傳統文化，推進潮劇藝術的傳承、改革和創新，培養和扶植潮劇藝術的優秀人才。蔡東士希望社會各界一如既往關心和支持基金會的工作，使潮劇這朵南國奇葩在新的歷史條件下，煥發更加絢麗的光彩。
2006年11月11日，農曆丙戌年九月廿一日，晚：廣東潮劇院一團2006年赴泰義演匯報演出舉行
2006年12月8日，農曆丙戌年十月十八日：廣東潮劇院一團2006年赴泰義演
廣東潮劇院一團於12月8日至12月26日赴泰國進行為期18天的義演活動。為泰國的潮劇票友獻演《東吳郡主》、《辭郎洲》、《春草闖堂》、《告親夫》、《西施歸越》、《金花女》、《漢文皇后》等13台好戲。本次赴泰演出是時隔十三年後，廣東潮劇院一團首次出訪泰國，也是首次以泰國潮州會館的名義邀請潮劇團的演出。
此次演出團汕頭由市委宣傳部副部長、文廣新局局長姚英傑擔任顧問，著名潮劇表演藝術家姚璇秋為藝術顧問，廣東潮劇院黨委書記朱宏林為團長，副院長馬烈泳為副團長。本次演出團名角薈萃，陣容強大，人數達79人，為出訪演出歷史之最。主要演員有姚璇秋、張長城、方展榮、鄭健英、陳秦夢、孫小華、蔡明暉、楊應森、劉小麗、張怡凰、李義鵬、陳幸希、吳奕敏、林初發、陳鴻飛等。
個人部分作品：
柴房會、酒、半空下山、國舅爺善解兩世仇、縱墜黃泉也相依、神仙說我賽神仙、桃花過渡、財丁興旺,錢銀甜甜來、意神醫選段、溜梯特技、人、英雄潮汕人、柴房會、靈山回首、錢銀甜甜來、愛游好景韓山來、前人造福後人享、百年好合、可憐慈母心、地塊有錢地塊抱、老三燒餅歌、人、畏嬤會會歌、戒菸歌、擁金囝MP3、文豹與許大姑娘、柴房會、潮醜扇子功、潮醜的地位、胡進升官在眼前、李老三義幫二娘、掠無水雞捅蛤蟆、十五貫亞鼠自嘆、急子回國有隱憂、客鳥客客聲MP3、程咬金宿店、洗浴拍胸歌MP3、十醜鬧春……
其中桃花過渡、柴房會等均為經典作品，在潮汕地區廣為流傳
職業生涯
藝海寫風流
為紀念毛澤東主席《在延安文藝座談會上的講話》發表60周年，由省戲協、汕頭市委宣傳部、廣東潮劇院聯合主辦，廣東潮劇院演出的“方展榮潮醜表藝術專場”將於5月23日晚在汕頭市謝慧如潮劇藝術中心隆重獻演。演出前夕，記者專程走訪了方展榮，了解這位藝術家所走過的人生道路。
藝術之道 艱辛跋涉
算起來，方展榮從藝44周年。44年，方展榮是“一步一個腳印”走過來的。“流多少汗，出多少成果”，他這樣說。
1978年，開始復排傳統劇目，方展榮得到潮劇名醜蔡錦坤、李有存傳授，虛心學習，勤學苦練，潮劇折子戲《柴房會》、《鬧釵》等一炮打響，深受國內外觀眾好評，1979年至1980年在泰國演出期間，受到泰國國務院院長（總理）、外交部長等親切會見，泰國國家電視台現場採訪並錄相。
1987年，方展榮赴北京參加首屆中國藝術節，演出了《張春郎削髮》、《柴房會》等劇目，受到首都觀眾高度評價。其間，他還不忘拜師學藝，向中國戲曲學院副院長、《戲曲藝術》主編紐驃學習《訪鼠》，觀摩京劇藝術家袁世海、葉少蘭、李維康、劉長瑜主演的劇目。
1995年，他率團赴上海演出《無意神醫》、《柴房會》、《鬧釵》等，參與“白玉蘭獎”的角逐，演出期間，他天天注射青黴素，帶病堅持工作，演出獲得巨大的成功。同年，《柴房會》赴北京參加全國中老年戲曲匯演，獲“牡丹獎”。這一年，他被評為汕頭市優秀專家、拔尖人才。
1996年方展榮晉升國家一級演員，主演《無意神醫》獲上海第七屆“白玉蘭獎”男主角獎；獲第五屆“魯迅文藝獎”；9月赴深圳主演《秦香蓮》等劇。1997年底他參加全國文聯文藝家協會《德藝雙馨》大會被評為《德藝雙馨》會員。1998年主演《老兵回鄉》一劇獲廣東省委宣傳部“五個一工程”獎和“曹禺文學提名獎”；導演《秦香蓮》、《翁萬達》、《大河情》等劇。
1998年，他主演的《老兵回鄉》一劇獲省委宣傳部“五個一工程獎”和“曹禺文學提名獎”，並擔任“廣東省第二屆戲劇表演藝術大賽”評審。
1999年10月24日，新編潮劇《葫蘆廟》在汕頭潮劇藝術中心慧如劇場演出，方展榮在劇中飾賈雨村，演出好評如潮，大獲成功。
2012年6月28日於香港榮獲「中華名人錄」之「卓越華人獎」。
藝術表演 爐火純青
“潮醜，是潮劇的戲魂。潮醜藝術是一個色彩斑斕、妙趣橫生、靈活多變的天地”，“潮劇丑角是飽含著鮮明的潮汕地方特色和鄉土人情的藝術形象”，這是方展榮對於潮醜的一個總結。
在四十多年的藝術實踐中，方展榮塑造過的角色不計其數，然而“潮醜”是其中最為光彩奪目的。從《鬧釵》中的胡璉，到《柴房會》中的李老三；從《訪鼠》中的婁阿鼠，到《無意神醫》中的張無意，個個栩栩如生。有專家評價，方展榮演丑角的成功之道，最主要在他的表演藝術上。在《柴房會》中，他充分展示了他的“椅子功”和“梯功”，把“功”的表演與人物內心世界的體現和性格塑造結合起來，使作為平民既善良又膽小的李老三的形象十分生動而可信。再加上方展榮那滑稽的眼神，詼諧的表情和情景交融的唱念功夫，更讓觀眾看得如痴如醉。他獨創的梯子倒溜等技巧，更是人物心理外化的經典之作，令滿台生輝。
除了“椅功”和“梯功”外，方展榮的絕活兒還有“扇子功”，這一絕活兒是演《鬧釵》時向名師蔡錦坤學的。1978年時，方展榮才剛剛出道，家中宿舍狹小，為了練功，他把家具挪在一邊，騰出地方，一有空就練起來，有時一天練三場，整整堅持了10年！如今他飾演的“小公子”胡璉出場，只見他一邊撩著長衫走矮步，一邊用一隻手指頂著一把摺扇如車輪般旋轉。上海戲劇家陳雲發評論道：“一把扇子在他手裡，簡直是變魔術一樣，用得出神入化。”
方展榮不但形象表演上形神兼備，其唱腔藝術也達到很高的藝術境界。《柴房會》中李老三那用“花舌吐喉吊腔”技巧唱出的幾十個“我的，我的，我的……”以及《無意神醫》中的“但求無疚存心胸……”的那一段長達10分鐘的唱腔都是其唱腔藝術上的神來之筆。他的聲腔是高吭明亮的“雙拗天聲”，經過不斷的探索磨鍊，使這種聲腔更加蒼勁明晰，很有穿透力。他還在傳統唱法基礎上吸取美聲唱法和兄弟劇種的營養，使唱腔更具有時代氣息。在《無意神醫》、《古琴案》、《訪鼠》等唱段中，這些唱腔上的特點都得到了淋漓盡致的發揮，既輕快俏麗又圓潤莊重，既高昂激揚又婉轉低回，韻味十足，魅力無窮。
廣東潮劇院藝術研究室副主任林克這樣評價方展榮的表演藝術：他藝術功底非常紮實，已達到爐火純青———“藝海竟自由”的地步。方展榮出演的劇目非常多，飾演的角色、人物也非常豐富，人物性格也多種多樣，表演風格詼諧、幽默、隨意，深受老百姓喜愛。同時，他又非常樂意向其它劇種，特別是醜行學習和借鑑，拓展自己的視野，他還勤於筆耕，將自己的藝術實踐加以總結，寫出一篇篇潮劇理論文章，出版了專著。
如今，方展榮又將這些技藝和“絕活兒”傳授給了他的弟子們，在他的悉心輔導下，新一代的“小李老三”、“小張無意”們茁壯成長起來，他們挑起了潮劇藝術明天的大梁。
藝德風範 有口皆碑
方展榮的藝術植根於深厚的民眾土壤之中，又服務於廣大民眾。他每年下鄉演出的場次都有近百場，足跡遍布粵東和海陸豐、深圳等地。他多次訪問港澳台地區及國外，其精湛的潮劇藝術均在當地引起轟動，傳為美談。
方展榮的藝德和敬業精神也深為人們所稱道，不論是為國家領導人或為華僑演出，還是為窮鄉僻壤的農民演出，方展榮都一樣地投入，一樣地唱好每台戲。記者曾隨潮劇院二團赴潮陽市陳店鎮演出，所到之處，鄉親們都奔走相告：“方展榮來了！”傍晚，更早早到戲棚前“占位”。當方展榮的丑角出場時，全場掌聲雷動，歡聲笑語不絕。那一晚，他上台連續表演兩三個小時，騰挪滾打，十分認真，當回到後台時，已是大汗淋漓。當有人勸他，年紀大了，不必每次都上場時，他卻說，“不行，我不上場，鄉親們不滿意”。
方展榮說，他的人生準則是“實話實說，實事實做”，他的每一份成功都是在辛勤的汗水中拼搏得來。
幽默個性
中國人的幽默感，是與中華民族的歷史一樣源遠流長的，我國古代的諸子寓言、民間笑話，有機智敏捷的諷喻、譏刺，有詼諧俏皮的嘲弄、調侃，融匯著幽深的哲理，淋漓盡致地表現人民的巧智奇思，成為民族幽默感佐證。即使在其他藝術形式或民間娛樂中，如戲曲中的丑角人物。方展榮師承李有存和蔡錦坤，加上他自己的努力，終於成為潮劇的知名醜。他所扮演的胡連、胡知府、胡圖、李老三、半空和尚等，仍能找到民族幽默感的種種表現。揉合在潮汕的風情習俗中形成潮醜式的幽默感。
幽默三部曲
幽默，包含三個環節，也即幽默三部曲：
[製造懸念]方展榮繼承了潮醜的特點，一出台就帶戲製造懸念。風趣詼諧的眼神眉韻，滑稽逗人的舉手投足，顯露個性的說詞道白，好象在啟人思忖：”你知道我要乾什麼嗎？看吧，我有故事要告訴你，讓你忍俊不禁、笑口常開。”
丑角的表演常把”欲知後事如何”的懸念拋給觀眾之後，便”欲擒故縱”的做戲，把觀眾置於”請聽下回分解”的情緒意念中跟著”入戲”。
[著力渲染]懸念使你產生追根尋源，究其結果的興趣和要求，但丑角的著力渲染，是有意使你不能一下子識破懸念，有意讓你置身於”五里雲霧”之中，讓你從容看他淋漓盡致做戲，撲朔迷離施展演技。李老三”驚鬼”的表演淋漓盡致，胡連鬧釵的扇功撲朔迷離，半空和尚的念珠在空中打轉，胡圖官長辦案的陰陽怪氣，胡知府的”官場孔明”機關算盡……這些濃墨重彩的渲染，使幽默感象球一樣不斷膨脹，象相聲的”包袍”一樣越來越大、越墊越高，準備著一旦甩響爆發笑聲。
潮醜表演，笑料疊笑料，噱頭生噱頭。之所以能如此，是因為充分認識什麼是引人發笑的事物，更因為掌握了表現這些事物的能力：幽默詼諧的表演。
[反轉突變]撲朔迷離的渲染，使你難下定論，懸念未得一解，但”反轉突變”，出現的結局又完全出乎你的意料。李才老三”驚鬼”的結局，反而突變為”憐鬼”；鬧釵的胡連本欲鬧出妹妹的醜事，結果反轉鬧出自己的醜行來；出家人的半空和尚，左忙右亂地竟參予一樁紅塵奇緣；胡圖官長鬍胡圖圖辦案，反轉出現明晰公正的判斷……方展榮師承李有存蔡錦坤師傅的功夫，處理反轉突變，瓜熟蒂落，水到渠成。戲文引著人物走，人物引著觀眾的心目走。表演軌跡牽動著觀眾的心理變化、情感想像，結果是出乎意料的使人譁然。
幽默面面觀
A、 詼諧的言談舉止：這是構成幽默氛圍和極富幽默感的表演。胡連那”面上有些墨氣，肚裡白得周全，讀書如牽鬼上劍，飲酒似車水灌田”的詼諧剖白和他那撩著項衫，走著矮步的滑稽舉止，都是幽默的外形化。加上演員手上花樣百出的扇子表演，能旋能溜，可絞可拋，輪扇招搖，沖天扇得意忘形，方展榮師承中有所創造，表現一個俏皮的人物。
B、滑稽與幽默相生相長：潮醜善於從劇中人物事件中提煉、創造幽默表演。如李老三”驚鬼”的凌空倒撲虎是方展榮之一創造，同時又繼承了李有存的桌子搶背、滾竄床底、鑽奇跨椅梛椅，滑梯勾梯蹲梯等動作，幽默孕育著滑稽，滑稽使幽默爆脹，炸出笑聲。
C、雋言妙語比喻誇張：潮醜的俏皮話兒一串串，有雋方妙語讓人解頤，有雙關反語讓人品味，有比喻誇張讓人動容。潮醜這些語方特色，在方展榮表演中用得比較好。這些語言的奧妙在於”言非即是，說是若非。”（《史記·滑稽列傳》）
幽默滋味色彩
方展榮扮演的半空和尚和《桃花過渡》中渡伯，有怡然自樂的情趣，具有哲理與智慧，味道是甜飴的，情調是暖色的。
他的”李老三”，幽默感中的善良無辜，一絲絲傷感情愫，有苦澀之味，色彩是淡淡愁霧的沉沉遐思。
他表演胡連的幽默，所引起的笑聲是批判性的，滋味是辛辣的。這是一種黑色的幽默，是畸形的、病態社會的特產。
方展榮的幽默感，既是來自於客體：劇中情節和人物性格的昭示，也是來自於主體：演員的創造個性特色。如果說，趙樹理的幽默是”山藥蛋式”的，錢鐘書的幽默是”學者式”的，那么，從方展榮的應工於項衫醜、裘頭醜、踢鞋醜的表演體系來看，他應屬”市井式”的幽默。
戲曲人生
貧窮輟學
方展榮母親從10歲就賣身於老玉堂春班做戲，22歲嫁到洪陽鎮。我的大兄8歲就開始到正順香班求師學藝，他一生賣身戲曲。我母親有很多師父、師兄、師弟分布在潮劇各個戲班，如正順、玉來、普寧、澄海等潮劇團，這些劇團都有我母親裙帶關係的人。我從5歲就開始喜歡看潮劇。在家鄉看潮劇的情境非常有趣味，小孩不用門票，一般沒有座位。我經常蹲在舞台下的一角看戲，有時看到疲勞就睡，醒了再看。我就是在這樣的氣氛下對潮劇產生了潛移默化的感情。真正踏上戲曲道路是在1959年，當時我剛好要讀國小三年級。那時學費是二元錢，家裡沒錢給我繳學費，母親讓我去找在榕江劇院做戲的大兄。一位朋友騎腳踏車帶我去了榕江劇院，我看見大兄在舞台架頂很高的地方，我說：“大兄我來了。”他說：“你來有什麼事？”我說：“沒錢繳學費，母親讓我來找你”。其實，我大兄當時的處境是非常困難的。他聽我說後，眼淚直流下來，雖然學費只是二元錢，但在當時五元就可以維持我一個月的生活費用，所以，二元對我們來說是個大數額。汕頭正順潮劇團的團長看到這種情況，很受感觸，他讓我過去考考看，聽聽我的聲音如何。當時，由一位老師傅拉著弦給我伴奏，團長聽我唱後，就說：“好啦好啦，你明天就去移戶口。”這樣，我參加了汕頭市正順潮劇團。
艱辛學藝
入團後我學習了半年老醜，因為我天生活潑好動，所以師傅教我很多戲。半年後，團長又辦起一個學習班，叫汕頭市正順少年戲曲訓練班，他送我進去學習。進學習班是在1962年2月，一直到1964年2月我才畢業。在這幾年中，老師對我們的教學非常認真，也很嚴格。我在班裡的成績算差不差，也算不上好。我是班裡最末一個參加少先隊員，最末一個參加共青團員的，但因為我學藝很刻苦，當時實行5分制，我都能得滿分，而且我和班裡的老師、同學都相處得很好。
說起練功練戲是非常痛苦的過程。比如練跑，我一天跑步兩次，每次45分鐘。練跳，就是跳過“椅條”，每次也要跳45分鐘，“跳”對在舞台上從上跳下、出台、翻跟斗都是非常關鍵的。練唱、練靶子每次也要練45分鐘。翻跟斗、壓腿、下腰、抬腿、踢腿都是練到無法蹲下來大便，腰腿疼得無法忍受。有些同學受不了就申請退學，確實是太苦了。其中，我們最怕的動作是下腰，因為老師經常是硬壓，壓得我們眼淚直流，這是過去的事，學校老師都沒有採取這種教學手段。還有我們同學之間在練甩槍、踢槍都練到腳腫，你們別看舞台上踢槍、甩槍非常輕鬆，其實很艱苦，演出之前我們常常練到無法正常行走。由於當時剛好是在1960年前後經濟困難時期，生活非常艱苦，我們每月只有3元的費用，很多學員都因為營養不良而出現腳氣病。
滑梯風波
方展榮從1963年開始演李老三，這戲最辛苦的一個動作是練滑梯，常常練到鮮血直流，但仍然要練。1987年，有一次我在炮台戲院演《八寶與狄青》的狄青，戲中有很多武打動作，演到中間我的腳突然扭傷，無法行走，同事想幫我治療，可是鑼鼓聲仍在響，我也就強忍劇痛繼續演下去。當下台時我的腳紅腫，全身發熱，單位通知我愛人過來護理。五天后我又要到廣州參加廣東民間首屆藝術節，表演《鬧釵》、《柴房會》劇目，這些都有滑梯表演。我只能邊治療邊排練，在持續五、六天的藝術節中我每天都要練滑梯。醫生對我說：“你這隻腳如果不休息下來徹底治療好，將來可能要殘廢。”
從來沒有真正休息過，腳疼了都是靠打封閉針、上藥後繼續上台演出。演戲的時候我忘乎所以，但演完戲之後非常痛苦，因為沒有徹底治療好這隻腳，留下後患，腳疼病經常發作，疼得不能行走。記得有一年國慶節，我表演《柴房會》給江南五省的客人看，當演到滑梯時，我從梯頂摔下來，鼻腔大出血，馬上走向台後。幸好觀眾中有一位醫生，我叫人請他給我治療，我對他說：“醫生你別的事不要管，請你馬上給我打支止血針。”醫生說：“你這個樣子不能再繼續演下去。”打完止血針二分鐘後，我又堅持把戲演完。
正副團長
方展榮覺得挑這個擔子是對我的一種鍛鍊，人家都說我性子太直，不適宜當領導。我當副團長的六年里，我和團長合作得非常愉快，他是我的同學，我是他的師兄，他是導演，我是演員，他性格剛柔，我性格暴躁，許多人都說我無法在他手下工作。但我們合作得很好，我認為我當副手，從心裡到行動都應認清自己的位置，應多尊重他，事情就好辦。比如，正副團長出門辦事，許多人都認識我，而不認識團長，這時我就會主動向人家介紹說，這位是我們廣東潮劇院二團的正團長，名字叫郭楠。
2000年我剛上任團長時，團里就有14位藝術骨幹調到一團去工作，我只好對團里現有的演員進行嚴格的培訓。我既要當演員、導演，還要當領導，很辛苦。因為當上正職，責任重大，有很多事情都要我親自處理，有時要走民眾路線，有時要走獨斷專行。了解我性格的人原來估計我這個團長最多只能當一年，但這幾年我總算熬過來。
幸福家庭——事業成功的支柱
妻子是《柴房會》中扮演二娘的吳玲兒
為了家庭，妻子放棄了自己美好的事業
理解、寬容、忍讓，是他們夫妻和睦相處的法寶
賢妻玲兒
方展榮的夫人叫吳玲兒，她是國家二級演員，如果讓她繼續深造下去，可能會比我更成功，因為她有很多優越的條件，她的身高、形象、聲音和家庭背景都很好，她是姚璇秋的學生。這些對她的事業是非常有利的，但是她都放棄了，我要感謝她對我的支持。
我們是同事，也是搭檔，《柴房會》中的二娘就是她扮演的。她最喜歡看我演醜戲，經常笑得哈哈叫。我在排練《鬧釵》的過程中她以為我“精神有問題”。我表演《鬧釵》時，她笑得蹲在地上，也許是日久生情吧。吳玲兒演《陳三五娘》是三線的五娘，姚璇秋是一線的五娘，但許多觀眾都認為吳玲兒演五娘比一、二線演員更適合，她演這部戲非常成功，從舉止、說白等都演得很順。在導演《陳三五娘》時，很多地方還要向她請教。她為了家庭，放棄自己的事業，確實有點可惜，這是她經過了一場激烈的思想鬥爭後才決定的。
應該感謝她，她把這個家庭處理得非常好，我可以說是沒有後顧之憂。有時我下鄉到深夜二、三點才回家，她沒有半句怨言。由於工作原因，我對家庭沒有太多的關心和照顧，這是我的缺點。
和睦相處
方展榮的玲兒性格非常倔強，表面上看，她是賢妻良母型的、很隨和，但在家裡她是“雞母在企寮”。有時因為小孩的教育問題，我們會產生矛盾，我長年在外奔波，因為交際廣泛也會產生一些矛盾。解決這些矛盾，我認為首先要雙方自覺去平衡，要學會忍讓，不然矛盾會升級。這二、三年來，有一次我病了整整一個月，連續四十多天輸液，在病期間，我沒有告知任何人，我每天堅持排練，堅持輸液，有時半夜二、三點我還到醫院做透視檢查。因工作勞累，心情很壞，我在家裡情緒不穩定，有時會亂發脾氣。我在單位遇到一些不愉快的事情，回家後也難免會發脾氣，比如進門換下來的衣服亂扔，將自己關在房間裡發悶、發牢騷等等，這些事情她都能理解，沒有責怪我，還常常陪我看電影、說說話、想盡辦法讓我消消氣。
覺得一個家庭的組成最重要是理解，因為我所接觸的不單是男性，女性也不少，比如下鄉演出時，有些女性都喜歡和我照相，這些現象在玲兒看來都無動於衷，她理解因為我是一個名人，這些現象是很正常的。但最主要是自己應站穩立場，在我們之間沒有什麼可懷疑的。玲兒也一樣，她很美麗，也是一個素質很高的女性，有很多男性和她交朋友，甚至追求她，這都是很正常的現象。這些我們都能互相理解。
家庭理財
我們在1986年10月1日結婚。其實玲兒不應該嫁給我這個丑角方展榮，因為海內外有很多男性在追求她，包括當官的、有錢的。但現在回頭來看，這十多年來，她的生活過得很幸福，我們夫妻之間的關係還是不錯的。我現在的一切收入全部上繳給夫人，我不知我每月有多少報酬。有時我跟她開玩笑說：“玲兒，我在外面掙錢，我把錢拿回家，你得八成我得二成，我人在外面也應該有幾塊錢可花啊。”我從來不干涉她花錢，就是過去生活艱苦的時候我也不過問她花錢的情況。
我知道我長得很醜，但我性格開朗，喜歡玩，她選擇我，我認為她這個人比較講究實際。我曾問過她：“玲兒，你當時是怎么想的，為什麼選擇我？”她說：“我當時看出你這個人將來如果事業能成功，掙到錢，你一定能照顧好老婆和孩子。”現在她還是這樣說。
教育孩子
一個藝術家有這樣美滿的家庭是很不錯的，玲兒常常教育孩子說：“你爸爸將來老了，你應該孝順他，要經常夾菜給父親吃。”這句話雖然樸素，但很有情味，我聽後非常歡喜。現在的孩子很難教育，對孩子的教育要求不高，拿一本唐詩三百首，要求孩子每天寫一首詩給我。不管如何，文化基礎一定要打牢，這一點我深有體會，就是因為文化基礎差，現在寫起文章來總是離不開那幾句話，這是我最大的遺憾。總之，事業能否成功，家庭的支持是非常關鍵的，現在事業已成功，更希望家庭能更和諧。
藝術漫談
藝術必須帶給人們所需要所喜歡的享受，才算是藝術。
丑角，是惹人喜愛的舞台滑稽藝術形象。潮劇丑角是飽含著鮮明的潮汕地方特色和鄉土人情的藝術形象。
潮醜，是潮劇的戲魂。潮醜藝術是一個色彩斑斕、妙趣橫生、靈活多變的天地。我在這個天地里學習、表演、探索了二十多個春秋，我愛我之所愛，無怨無悔，感情之深，實是難以言喻。
潮醜藝術天地
“潮醜應工技藝絕”（方烈文語），所扮演的人物多種多樣，上至帝王將相，下及三教九流。真是七彩的生活，人性的萬花筒，世態的描繪，情趣的展示，應有盡有，賞心悅目。
丑角的表演，需要演員有高度的想像力，要分析各個不同人物的心理特徵。
做好這門學問，一靠“戲性”——一種天賦的氣質。俗話說：“什麼材料作什麼器。”戲性是演員擔任行當的秉性，誰最適合在這一特殊的藝術天地里表演，選擇是嚴格的，淘汰也是無情的。二靠“悟性”——一種實踐中的所得、所悟。三靠“忍性”——堅忍不拔、持之以恆、經得起磨練和批評的精神。
潮醜藝術是一個特殊的舞蹈天地。丑角的形體和動作，往往模仿各種動物或是木偶、皮影的造型。我在《柴房會》中表演李老三突然遇鬼，驚恐欲逃，於是爬梯時是模仿壁虎的形態；接著是拿頂式滑梯，形似青蛙跳水。讓觀眾從自己熟悉的動物形態中產生聯想，藉以加深對劇情發展與人物行為和心理狀態的理解。這種特殊舞蹈表演是極有表現力的。
潮醜藝術，也是技巧戲劇化、人生感情化的藝術。如扇子功的溜子扇、頂旋扇、張旋扇、輪扇、拋扇、沖天扇、二周翻扇等；梯子功的背滑梯、正滑梯、勾梯、拿頂式滑梯和椅子功等。它們為戲曲的人物表演增添華彩，讓觀眾得到藝術審美的愉悅，更主要是以特技來表現人物性格和推動劇情發展。《鬧釵》中扇子功的運用，正是為了刻畫“胡璉顛倒扇花生”（方烈文語）這個花花公子的輕浮、跋扈、得意忘形的性格。《柴房會》中梯子功的作用，是為表現李老三驚鬼的慌亂神態和心理活動。名醜李有存說得好：“特技的運用必須對點。”這個“對點”就是人物與程式結合準確。
在這樣色彩斑斕的藝術天地里，我不斷探索、繼承、形成風格、發揮創造總結出一套表演之道：（l）觀其形。表演者要做到形似，給觀眾一個真實、直觀的藝術形象。（2）動其神。表演者要做到神似，給觀眾一個傳神的、有意味的藝術形象。（3）激其情。表演者要調動起創作的激情，讓觀眾感到情真意切。（4）明其理。表演做到合情合理，有藝術分寸和形象邏輯。（5）懂其法。在紮實的基本功上精通技法。使表演嫻熟自如，不斷總結表演實踐，從簡到繁，從繁到簡，努力提升為理論和經驗。
在潮醜的藝術舞台中，唱曲很有特色，一種是用“痰火聲”，如烏必、郭石梅、黃克習（香港）、陳順和（泰國曼谷）、林炳林（郭石梅師弟）、蔡錦漢、胡炎城、呂洽輝、張承愛、楊榮喜、周樂（香港）、陳文昌（香港）、陳振才（泰國曼谷）、鄧慈、陳南才、楊永松、陳海亮、江秋良、陳雙河、林惠光等就是這類聲型，頗似通俗歌曲中的“氣唱”和“喉腔胸腔共鳴”的音色，聲型特別。另一種是用“實天雙拗聲”，如范阿倪、方尼姑、蔡龍漢、方庭章、陳清泉、色武（泰國曼谷）、林定銀、楊才順、黃阿漾（老醜漾）、楊祥振、陳庭良、楊江全、林錦裕（四斑醜）、吳林榮、吳為雄、陳玩惜、林明才、謝清足、陳清愛、葉林勝、謝名條、李庭波、賴明和、柯立正、翁全、林炎崇、孫暹龍、孫愈哆、陳水和、蘇木榮、林金生（新加坡）、黃鎮榮、謝樹發、李海創、蔡書強、李義鵬、陳福、楊啟傑、陳潮欽、陳家漢、黃健全等的唱聲，清腔甜喉，吐舌行腔滑稽幽默。道白的特色更為顯著，有的談笑風生，有的快人快語，有的繪聲繪色，有的陰陽怪氣，有的南腔北調。總之是隨意而有分寸、抑揚頓挫具有韻律。前者行腔說白不協調，雖然有點特色但表現力受到一定局限。後者聲音有整體共鳴，表現古代人、現代人均較協調，行腔與說白不受音色上的影響，聽起來也很有美感。這二種聲型都可讓其生存，關鍵是如何發揮藝術風格。
潮醜藝術本質上是一個美學的殿堂。對於美好善良事物，以審美藝術手段揚其美的德行和內容，簡稱為“以美揚美”。對於醜惡事物，以審美藝術手段針砭其醜的行徑和惡跡，簡稱為“以美貶醜”。在不斷的舞台實踐中，我發現丑角藝術的美是一種超乎尋常的藝術美。
潮醜是潮劇的戲魂
長期以來丑角的藝術實踐，創造出潮醜色彩斑斕、妙趣橫生的藝術世界和奇特的藝術魅力，因此潮劇有“無戲不醜”、“無技不醜”之說，有“丑角是戲魂”的美譽。
在潮劇的傳統劇目中，幾乎每出戲都有丑角出現。如《陳三五娘》中的林大、卓二、李姐；《蘇六娘》中的楊子良、乳娘；《張春郎削髮》中的半空和尚、魯國公、阿僮；《春草闖堂》中的胡進、王守備、楊夫人、吳獨、轎夫等；《古琴案》中的胡圖；《桃花過渡》中的渡伯等。我和我的丑角師傅方庭章、郭石梅、陳大筐、陳玩惜、李有存、蔡錦坤等都在上述劇目中擔任過舉足輕重的丑角人物。例如我扮演的半空小和尚，參與師弟張春郎和雙嬌公主的愛情瓜葛之中，在“削髮”、“追殿”等重要場次中都有激化劇情、提神攝魄的作用。通過對半空和尚的生動塑造，從打科插諢到技巧表演，如用“錯步搶背”、“分腿小翻”騰空而起，“前滾毛”接珠，旋滾佛珠套於頸上的難度動作，不僅演活了半空，而且成為該劇情趣激盪的戲段。
大型喜劇《無意神醫》“牽絲診脈”一折必須“一番醜態最傳神扇動益見根基厚”（劉麒子語）才能發揮丑角表演的高潮，讓“《無意神醫》演技鮮”達到人物“和諧至性善周旋”（林曼蘭語）的性格境界。故而我在劇作家沈湘渠、作曲家李庭波、導演郭楠的合作下，決定更集中更誇張、更具獨創性地將潮醜的扇子功、水袖功、項衫功運用於“診脈”一折，將一個不懂醫術而又善良的知府那種心慌驚懼、有口難言、有理難辯、“啞巴吃黃蓮”的心情，通過道具來體現。在戲中，張無意處於想說實話又一次次的碰巧說不了真話，喜劇場面自然、流暢、樸實。當老宮女說：先生請（診脈）……”張無意將扇子功運用於人物複雜的心理變化。結合劇情，把人物慌亂無主的心理活動加以強調——外型化，一連串的“拋扇”、“溜子扇”、“金雞獨立”、“頂旋扇”、“碎步輪扇”、“木偶穿衣”左手牽著絲線，右手張旋白扇、時而打扇矮步、時而“前撲虎”、“壁虎爬行”。“一支白扇寫下萬年青史，千般怪臉諷盡百代忠奸”（泰國郭森林語）一氣呵成，將人物彼時彼刻的心態表現得神韻具佳，演出後確實“贏來觀眾齊聲贊”（林曼蘭語）。《文匯報》、《解放日報》等多家報刊均發文評價張無意的表演如：“行雲流水”，“醜而不俗、醜中見美、拙中藏智、憨中見情”。潮劇劇目中以醜為主要角色並成為珍品的比比皆是。例如《柴房會》被譽為潮劇戲寶，已被中國戲曲藝術研究院錄相存檔，作為國家級名劇珍藏。又如蔡錦坤老師扮演胡璉的《鬧釵》是潮劇“三塊寶石”之一。我扮演胡圖（《古琴案》）、丘孝（《扛石記》）、張無意（《無意神醫》）、沈則清（《雙青天》）、藍繼子（《藍繼子》）、陳璜（《大河情》）、《桃花過渡》、《絳玉摜粿》、《雙下山》；名醜謝大目的《失印》；尼姑醜的《箍桶案》；清泉醜的《憨仔》；女丑謝清祝、陳清愛、葉林勝、陳良美、許貴裝、許梅影的《鐵弓緣》、《秋茄舅摜油》、《騎驢探親》；方庭章、徐坤全、郭桶的《打花鼓》、《張三會妻》；黃克習夫妻合演的《克拾》和《趙昂求情》；楊才順的《子良討親》；鄭壁高的《秋湖戲妻》；林明才的《王茂生進酒》、《張古董借妻》；吳美城、莊別人的“婁阿鼠”；陳大筐的“假牛魔王”、“二孔明”、“姚大”、“偽保長”；陳振才的《陳良殺妻》，楊祥振的“豬八戒”，胡璉；林二成、陳木龍、廖順興、陳喜和的“孫大聖”；郭石梅的“呂洞賓”、“理晤直”、“族長”、“蠻橫”；陳玩惜的“四紅鼻”、“知州”、“裴福”和《選女婿》的“知縣”；楊榮喜的“敗家仔”；陳縣、林輝榮、徐永書、陳潮欽、胡耀、陳鴻飛、張樹桐的“孫富”；陳玉城的“林鑒成”；劉立榮、鄭鶴珠的《戲秋香》；葉林勝、謝素貞的“李姐”；吳林榮的“卓二”；賴明和的 “老衣醜”；陳海亮、葉林勝的《金福戲鬼》；許漢敦《鬧佛堂》的“小公子”薛武；武丑陳喜和、陳偉城的“胡璉”；黃友義的“官袍醜”；柯立正的“門官”；李義鵬的“驛丞”；孫暹龍的“解差”；陸炳告的“小太監”；陳木炎、林十四、陳大成、林欣榮、吳坤、林建東的小丑“老王、九成”；李庭波的“小皇帝”；翁全的“藍繼子”、“林添德”；謝大目、蔡錦坤、周書圃、楊永松的“周不錯”；徐坤全、吳為雄、李有存、陳慶標、蘇木榮、陳幫沐、陳煥澤的“萬家春”（《刺梁驥》）；揭陽市潮劇團林若英、許艷娥的《龍井渡頭》；林炎崇、蔡書強、林松弟、林惠光的《雙睛盲》；洪妙、翁創龍的《換偶記》；廖文卿、林玩貞、馬蟬如的“大奶”、“孝妻”；陳水和、曾惠剛的渡伯；賴炳清的《連升三級》；揭東跑台下隴蔡錦漢的“李老三”；林惠光、黃健全、陳惠元、韋鎮輝、陳雙河、謝繼順及饒平黃崗東巷宮名醜張買的《柴房會》均是唱做念並重，備受歡迎。以醜為主角的名劇須要功夫全面．戲路寬廣的演員，均能在劇中擔綱人物，就是配角也能為劇情戲趣起到“酵母”和“味素”的作用。更甚者，竟有一劇多醜，如《鐵弓緣》中五個人物占三個丑角、《金花女》十一個角色中就有七個是丑角，《剪辮記》四個角色中竟然三個是丑角，形成潮醜表演別具一格的特色。
所得榮譽
曾獲廣東省藝術節“演員一等獎”、“優秀獎”、“百花代表作《柴房會》被中國藝術研究院錄像收藏。
2015年12月7日，榮獲第二屆廣東文藝終身成就獎。
