新月派

主新月派：現代新詩史上一個重要的詩歌流派，受泰戈爾《新月集》影響。該詩派大體上以1927年為界分為前後兩個時期。

前期自1926年春始，以北京的《晨報副刊·詩鐫》為陣地，主要成員有聞一多、徐志摩、朱湘、饒孟侃、孫大雨等。

1927年春，胡適、徐志摩、聞一多、梁實秋等人創辦新月書店，次年又創辦《新月》月刊，"新月派"的主要活動轉移到上海，這是後期新月派。它以《新月》月刊和1930年創刊的《詩刊》季刊為主要陣地，新加入成員有陳夢家、方瑋德、卞之琳等。

基本介紹

• 中文名：新月派
• 代表人物：聞一多，徐志摩，陳夢家
• 又名：新格律詩派
• 代表作品：《再別康橋》，《雁子》

概述

前期

他們不滿於"五四"以後"自由詩人"忽視詩藝的作風，提倡新格律詩，主張"理性節制情感"的美學原則與詩的形式格律化，為了實現這一理論原則，新月派詩人在詩歌藝術上做了有益的嘗試，首先是客觀抒情詩的創作，即變“直抒胸臆”的抒情方式為主觀情愫的客觀對象化。

然後再用想像來裝成那模糊影像的輪廓，把主觀情緒化為具體形象。反對濫情主義和詩的散文化傾向，從理論到實踐上對新詩的格律化進行了認真的探索。聞一多在《詩的格律》中提出了著名的"三美"主張，即"音樂美（音節）、繪畫美（辭藻）、建築美（節的勻稱和句的均齊） "。

它是針對當時的新詩形式過分散體化而提出來的。這一主張奠定了新格律學派的理論基礎，對新詩的發展作出了一定的貢獻。因此新月派又被稱為"新格律詩派"。新月派糾正了早期新詩創作過於散文化弱點，也使新詩進入了自主創造的時期。

後期

後期新月派提出了"健康"、"尊嚴"的原則，堅持的仍是超功利的、自我表現的、貴族化的"純詩"的立場，講求"本質的醇正、技巧的周密和格律的嚴謹"，但詩的藝術表現、抒情方式與現代派趨近。

三美

“三美”中的音樂美是指新月派詩歌每節韻腳都不一樣，好像音樂一樣。音樂美指的是詩歌的音節，讀起來富有節奏感，抑揚頓挫，朗朗上口。建築美是指節的勻稱和句的整齊。繪畫美指的是詩歌的詞藻，用詞注意色彩，形象鮮明。

介紹

詩刊派和新月派，本屬一派，甚難分別。《詩刊》見民國十五年在《北京晨報》上刊的，《新月》則民國十七年在上海辦的。

在《新月》投稿多的，就叫他為新月派，該派重要詩人是孫大雨、饒孟侃、陳夢家、林徽因、卞之琳、臧克家、劉夢葦、羅隆基、蹇先艾、沈從文、孫毓棠等。

還有方瑋德及其姑母方令孺。陳夢家《新月詩選》論及孫大雨說：“十四行詩（Sonnet）是格律最謹嚴的詩體，在節奏上，它需求韻節，在鍵鎖的關聯中，最密切的接合，就是意義上也必須遵守合律的進展。孫大雨的三首商籟體，給我們對於試寫商籟，增加了成功的指望。因為他從運用外國的格律上得著操縱裕如的證明。”

示例

再別康橋

徐志摩

輕輕的我走了，
正如我輕輕的來；
我輕輕的招手，
作別西天的雲彩。
那河畔的金柳，
是夕陽中的新娘；
波光里的艷影，
在我的心頭蕩漾。
軟泥上的青荇（xìng），
油油的在水底招搖：
在康河的柔波里，
我甘做一條水草！
那榆（yú）蔭下的一潭，
不是清泉，是天上的虹
揉碎在浮藻間，
沉澱著彩虹似的夢。
尋夢？撐一支長篙（gāo），
向青草更青處漫溯，
滿載一船星輝，
在星輝斑斕里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是別離的笙簫；
夏蟲也為我沉默，
沉默是今晚的康橋！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的來；
我揮一揮衣袖，
不帶走一片雲彩。

《老話》

孫大雨

自從我披了一襲青雲憑靠在渺茫間，
頭戴一頂光華的軒冕，
四下里拜伏著千峰默默的層巒，
不知經過了多少年，
你們這下界才開始在我底腳下盤旋往來——
自從那時候我便在這地角天邊
蘸著日夜的頹波，
襟角當花箋起草造化底典墳，
生命的記載（登記你們萬眾人童年底破曉，少壯底有為，直到成功而歌舞也登記失望怎樣推出了陰雲，痛苦便下一陣秋霖來嘲弄：）
到今朝其餘的記載都已經逐漸模糊，
只剩星斗滿天還記著戀愛的光明。

商籟體是最不易作的，孫大雨帶著腳鐐跳舞，能夠跳到這樣自由自在，真教人吃驚。

《招魂》

你去了，你去了，志摩，一天的濃霧，
掩護著你向那邊，
月明和星子中間，
一去不再來的莽莽的長途。
沒有，沒有去，我見你，在風前水裡，
披著淡淡的朝陽，
跨著浮雲的車輛，
倏然的顯現，又倏然的隱避。
快回來，百萬顆燦爛，點著那深藍，
那去處暗得可怕，
那兒的冷風太大。
一片沉死的靜默，你過得慣？……

這兩首詩雖然受過很深的西洋文化的漬染，但讀了它，又恍惚想起楚辭。第二首尤似《招魂》和《大招》，足見孫大雨具有怎樣一個中國的靈魂了。

但他好像對於天文學有深湛的研究，也有極深的愛好。所以他有極其廣闊的宇宙觀和綿延無窮的時間觀，這都是中國詩界所無的。

“百萬顆燦爛，點著那深藍，那去處暗得可怕，那兒的冷風太大，一片沉死的靜寂，你過得慣？”讀之令人起栗。孫大雨還有一首一千行長詩名為《自己的寫照》，

陳夢家評：“是一首精心結構的驚人的長詩，是最近新詩中一件可以紀念的創造。他有闊大的概念，從整個的紐約城的嚴密深切的觀感中，托出一個現代人錯綜的意識。新的詞藻，新的想像，與那雄渾的氣魄，都是給人驚訝的。”

介乎朱湘、孫大雨之間的為饒孟侃。陳夢家稱其“同樣——指聞一多——以不苟且的態度在技巧上嚴密推敲，而以單純意象寫出清淡的詩。”又稱其：“澄清如水，印著清靈的雲天。”

《他的呼喚》

試看《他的呼喚》這一首：

有一次我在白楊林中，
聽到親切的一聲呼喚；
那時月光正望著翁仲，
翁仲正望著我。
再聽不到呼喚的聲音，
我吃了一驚，
四面尋找——翁仲只是對月光出神，
月光只對我冷笑。

陳夢家與方瑋德、龍彥午乃是新月後起之秀，也可以說直承徐志摩、聞一多道統的新詩人。陳夢家有《夢家詩集》一九三一年出版，其中佳作甚多。

他曾自道作詩宗旨云：“我們歡喜‘醇正’與‘純粹’。我們以為寫詩在各樣藝術中不是件最可輕易製作的，它有規範，像一匹馬用得著韁繩和鞍轡，儘管也有靈感在一瞬間挑撥詩人的心，如像風不經意在一支蘆管里透出和諧的樂音，那不是常常想望得到的。”……“‘醇正’與‘純粹’，是作品最低限的要求，那精神的反映，有賴匠人神工的創造，那是他靈魂的轉移。

在他的工程中，得要安詳的思索，想像的完全，是思想或情感清慮的過程……所以詩要把最妥貼，最調適，最不可少的字句，安放在所應安放的地位。它的聲調，甚或它的空氣，也要與詩的情緒相默契。”他又說：“主張本質的醇正，技巧的周密，和格律的謹嚴，差不多是我們一致的方向……態度的嚴正又是我們共同的信心。”這些話都算得新月派的每個詩人思想的代表。《夢家詩集》包含詩約五十首，首首都是醇正純粹之作。

《雁子》

現引《雁子》一首為例：

我愛秋天的雁子，　終夜不知疲乏，
（像是囑咐，像是答應）
一邊叫，一邊飛遠。
從來不問他的歌，
留在哪片雲上？
只管唱過，只管飛揚，
黑的天，輕的翅膀。
我情願是只雁子，
一切都使忘記——
當我提起，當我想到：不是恨，不是歡喜。

陳夢家說方瑋德的詩“又輕活，又靈巧，又是那么不容易捉摸的神奇。《幽子》、《海上的聲音》皆有他特殊的風格，緊迫的錘鍊中卻顯出溫柔。”好，我們就來看他的《幽子》吧。

《幽子》

每到夜晚我躺在床上，
一道天河在夢中流過，
河裡有船，船上有燈光，
我向船夫呼喚：
“快搖幽子渡河！”
天亮我睜開兩隻眼睛，
太陽早爬起比樹頂高，
老狄打開門催我起身，
我向自己發笑：
“幽子不來也好”。

陳夢家與方瑋德又同作《悔與回》長詩，曾印為單行本，傳誦一時。其詩熱情奔放，筆勢迴旋，有一氣呵成之妙，也算得新詩中的傑作。

方令孺和林徽因是兩位女詩人。方詩甚少，不易批評。林有《笑》一首，用筆極其細膩精緻，不愧女詩人的作品：

《笑》

笑的是她的眼睛，口唇，和唇邊渾圓的漩渦。
艷麗如同露珠，
朵朵的笑向
貝齒的閃光里躲。
那是笑——神的笑，美的笑：水的映影，風的輕歌。
笑的是她惺松的捲髮，散亂的挨著她耳朵。
輕軟如同花影，
痒痒的甜蜜
湧進了你的心窩。
那是笑——詩的笑，畫的笑：雲的留痕，浪的柔波。

卞之琳有《半島》一詩，似為其作風代表：

半島是大陸的縴手，遙指海上的三神山。
小樓已有。三面水，
可看而不可飲的。
一脈泉乃涌到庭心，
人跡仍描到門前。
昨夜裡一點寶石，
你望見的就是這裡。
用窗簾藏卻大海吧，
怕來客又遙望出帆。

臧克家是個出身農家的詩人，作品都帶著鄉土氣味，以苦吟出名，人稱為新詩界的孟郊、賈島。

《失眠》

一隻一隻生命的小船。
全部停泊在睡眠的港灣，
風從夜的海面上老死，
鼾聲的微波在恬靜的呼吸。
只有我一隻還衝跌在黑夜的浪頭上，暴風在帆布上鼓盪，
心，拋不下錨，
思想的繩索越放越長。

其它

劉夢葦的《最後的堅決》是一首關於戀情的詩，以自殺來威脅（也可說是哀懇）一個愛情不專，善於變化的女郎。雖然是平凡的題目，寫得倒頗別致。他以愛情的順利為命運的紅色，失戀則為黑色。詩的第一節云：“今天我才認識了命運底顏色——可愛的姑娘請您用心聽；不再把我底話兒當風聲！——今天我要表示這最後的堅決。”第三節云：“那血色是人生底幸福的光澤；——可愛的姑娘請為我鑑定，莫謂這不乾您什麼事情……那黑色是人生底悲慘的情節。”蹇先艾的《雨晨游龍潭》第一節：“遊人向著料峭的寒意低徊，漫空里不見一絲的雲彩。漫空里畫出無限的陰霾，青鴉也跨著蕭涼的海天飛。”第二節：“這林壑間映著雄渾偉大，悠長的驢嘶和著流泉，互動嘯響在寂寥的空山，這山旁灑遍了點點梨花。”第三節：“喔……山道上充溢著水色春光，迷鎊的毛雨，飄落紛紛，遠峰織著翡翠的樹影。仿佛我又一度地回到故鄉。”從這三節來看蹇氏這首詩，韻腳一反中國詩的習慣，就是第一句與第四句押；第二句與第三句押。徐志摩就常作這種詩，蹇先艾或從徐氏學來。

新月派中還有一個才氣最縱橫，學力最充足的孫毓棠。抗戰前夕，他在天津大公報文藝版發表長詩《寶馬》，這首詩一共八百餘行。敘述漢武帝為想求得大宛的天馬，命李廣利為統帥，率令大軍十餘萬，遠征大宛。攻破大宛首都貳師城，殺其國王胡毋寡，獲所謂“寶馬”十餘匹帶回漢土的故事。此詩辭藻之美麗，結構之謹嚴，音節之頓挫鏗鏘，穿插之富於變化，可說新詩壇自有長詩以來的第一首傑作，也是對新詩壇極輝煌的貢獻。孫毓棠可說是新月派里一員押陣大將！漢武帝之不惜犧牲那么多的人力物力，遠求寶馬，以近代人的眼光來看，可說是政治性的，就是為了國防問題。因那時漢與匈奴對峙，匈奴占便宜的是它的騎兵，漢則多為步卒，以步對騎，當然抵抗不過，李陵乃漢猛將，牽帶五千步卒出關，雖然獲得不不少勝仗，最後為匈奴單于大軍所圍，五千步卒傷亡殆盡，李陵也迫得只有投降之一途。武帝鑒於沙漠中作戰騎兵之重要，所以也想訓練騎兵。想訓練騎兵，又非有優良的馬匹不可。聽說大宛國有汗血名駒，曾屢遣使臣重禮相求，那國王胡毋寡總是拒絕，並加漢使以侮辱，漢武帝憤怒，才苦練了一支軍隊，用兵去奪。不過武帝之求寶馬，恐還有另外一個目標。就是“求仙”。相傳人之登仙，必須騎跨天馬。是以武帝得大宛國寶馬以後，曾親撰天馬歌二首，第二首又名《西極天馬之歌》。那首歌中有“天馬來，開遠門，竦予身，逝崑崙。天馬來，龍之媒，游閶闔，觀玉台”。此歌今收漢書禮樂志祀歌中。可見此事並不完全屬於政治性，而是屬於宗教性的。宋楊億有《漢武帝》七律一首乃述武帝求仙事。中有二云：“力通西海求龍種，死諱文成食馬肝”，可說道出武帝的心事。

孫毓棠這首《寶馬》長詩，出現於中日大戰即將爆發之際，人心惺惺，無暇過問文學，也就沒人注意。況孫毓棠若說武帝求天馬是為了求仙，當然迷信；說武帝是為國防著想，在力主打破國界的左派文人看來也是反動。是以孫氏僅將武帝武功誇耀一番，結局還將武帝勞民傷財，僅求得十幾匹馬，譴責了幾句。不過那譴責是輕描淡寫的，不易教人看出。沈從文乃小說家，但他的詩獨抒性靈，沒有未經人道語。《頌》，是用野蠻人的天真、放肆，對女人肉體的渴望和讚美，真是一首樸實無華的好詩。

又《無題》：

妹子，你的一雙眼睛能使人快樂，我的心依戀在你身邊，比羊在看羊的女人身邊還要老實。

白白臉上流著汗水，我是走路倦了的人，你是那有綠的枝葉的路槐，可以讓我歇憩。

我如一張離了枝頭日曬風吹的葉子，半死，但是你嘴唇可以使它潤澤，還有你頸脖同額。

讀了這些詩，令人想到舊約裡面雅歌的風格。作者不解西洋文字，而文筆之歐化，卻罕有比倫，其特殊天才，真教人驚羨。

還有梁鎮、俞大綱、沈祖牟，及已故詩人楊子惠、朱大柊等，均有格律極嚴的作品，而今不及具引。

區別

新月詩社是以詩歌創作、學術交流為主旨的互動團體，以新詩交流為主體併兼顧古典詩詞及其它形式優美的文體。詩社取名來源於新詩重要流派新月派，除希望繼承新詩前輩聞一多、徐志摩、朱湘、饒孟侃、孫大雨、劉夢葦、龍彥午等大詩人遺志重振詩歌風采，更引借“新月”的含義，象徵著上升、新生、幸福、吉祥、初始光亮、新的時光。

新月詩社雖然命名與新月派有關，但並不以新月派為核心研究對象。新月詩社注重的是靈魂的表達、美的詮釋。新月詩社認為真正的詩歌是來自靈魂的，詩歌就是用靈魂說話然後去感動靈魂 。除此之外新月詩社更注重詩歌的民眾化，希望詩歌能夠接近每一位熱愛生活的朋友。新月詩社提出若只是詩人能夠寫詩、品詩、論詩的話，那么詩歌這一文學形式將顯得太過狹隘，而真正的詩歌應該是包容的。新月詩社遵循“和諧、共進、新月求新”的交流宗旨並堅持自己獨特的創作追求——以詩歌之名演繹平凡人的詩意人生。