個人生活
美術評論側重於
中國畫、書法及通俗美術,曾為幾十種畫冊及著名書畫家個人專集撰寫
序跋,對中表年詩詞創作500首以上,已出版有《沈鵬詩詞選》(
歐陽中石書寫)、《三餘吟草》,思路開闊,詩味濃郁。主持和手編的書刊達500種以上,其中有主持編輯出版的大型畫冊《故宮博物觀》(日本同朋捨出版,33冊)、大型
攝影集《
蘇聯》《北京》以及國小《寫字》課本(12冊)等。沈鵬曾擔任
北京大學、
中央美院、首都師大等校博士生論文答辨委員、主席。為中外文化交流、
合作出版、講學以及舉辦書法展覽曾多次訪問日本、瑞典、原蘇聯、新加坡、法國、義大利、美國、韓國、馬來西亞以及港、澳、台。多次為殘疾人、
亞運會、災區等捐贈大量書法作品。
其歷年創作書法作品多達15000餘件,墨跡刻於國內各地名勝古蹟和旅遊景點,並遠傳亞、歐、
美洲。此外還出版有《沈鵬詩詞選》《三餘吟草》詩詞集,與人一起創辦並主編大型雜誌《
中國書畫》《
美術之友》《
美術嚮導》。其主編的《中國美術全集·宋金元書法卷》《故宮博物院藏畫》等書籍獲中國圖書榮譽獎。
人物評價
沈鵬先生數十年來孜孜以求,潛心學問、修身養性、崇德尚藝、提攜後學,是一位認真而又超然的人。
“具有傳統意義上為人做事的風骨、風采與風範;沈鵬先生在詩歌、文藝評論、編輯出版、書法理論、書法創作、書法教學等多個方面成就卓越。”(中國美術館館長吳為山評)
“仆私交沈鵬先生逾三十載,觀其美術評論之作,每有獨到之處,所作行草,無一舊時窠臼。藝貴創新,先生得之。”(啟功評)
“沈鵬的書法大作不讓明賢,至所欣佩。其詩作清新挺健。”(趙朴初評)
沈鵬先生是當代書壇蜚聲海內外的大家。(中國書協主席孫曉雲評)
“他最大的成就是草書,他在我眼裡是德藝雙馨的代表,他是我們後輩學習的榜樣,可以說,我們失去了一位書法大家。”(上海市書協主席丁申陽評)
他是書法家,也是詩人,在書法理論、詩詞理論方面也有極高的造詣。他對中青年書法人才的培養,也做了很多重要的工作。他的去世,是中國書法界的重大損失。”(上海市書協主席丁申陽評)
人物生平
沈鵬,別署介居主,1931年9月生於一個教師家庭,江蘇江陰人。他曾先後就讀於江陰城南國小(外祖父王逸旦捐資首創全縣第一所國小)、南菁中學(外叔公王心農曾任校長)。
15歲時沈鵬便發起創辦文學刊物《曙光》,並任主編。
17歲他考入大學攻讀文學,後轉學新聞。
1949年,18歲的沈鵬僅在國立中正大學就讀一年就辦理了退學手續。因懷揣著報效祖國的赤誠之心,報考了新華社新聞幹部培訓班,以優異的成績被北京新聞學校錄取。沈鵬隨即前往北平讀書。畢業後,沈鵬被分配到人民畫報社工作。1951年,他又調入人民美術出版社,在社長室工作。
19歲起,沈鵬長年從事美術出版工作,同時撰寫評論。
40歲以後,他開始投入詩詞、書法創作。
1981年,中國書法家協會(以下簡稱“書協”)宣告成立,沈鵬被推選為中國書法家協會常務理事。
2023年8月21日14時55分在北京逝世,享年92歲。
沈鵬是中國著名書法家、詩人、美術評論家、編輯出版家,首批國務院有突出貢獻專家。
名人軼事
練字
沈鵬寫毛筆字有點早,從五歲開始,“其實那年代的學子都一樣,進入學堂就寫毛筆字。當時的他居然認為曹素功、胡開文的墨是最劣的,因為磨起來非常費力,像塊石頭。
草書
國中上課時,沈鵬曾私下反覆琢磨岳飛草書“還我河山”四字,艱難地弄清了筆序脈絡;也臨習過“改造製作”的顏真卿、柳公權字帖。
毛筆寫稿
青年時期的沈鵬做編輯、寫評論,書法卻練得不多。但是無論多忙,都沒有放棄毛筆,堅持用毛筆寫稿、寫信。
人物履職
主要作品
書法作品
主持編輯並自編美術出刊五百種以上。《故宮博物院藏畫》獲
國家圖書獎。《中國美術全集·宋金元卷》獲
中國圖書獎。
出版《沈鵬書法選》《沈鵬書法作品集》(日本)《沈鵬書白居易長恨歌琵琶行》《沈鵬書杜甫詩二十三首》《沈鵬書歸去來辭》《行草書絕妙宋詞》《草書千字文》《楷書千字文》《
岳陽樓記》等。
其
書法作品遍及國內與亞、歐、美多地。著作:《書畫論評》《沈鵬書畫談》《三餘吟草》《當代書法精品集·沈鵬卷》《沈鵬書法作品集》《
沈鵬書古詩十九首卷》等。
詩詞作品
瀟湘靈氣此雲山,古木清雄香草妍。我與樊川共車馬,何須
霜葉盛時來。——《嶽麓山愛晚亭》(
節選自《三餘詩詞選》)
賞析《三餘詩詞選》,詩詞具有如下特點:
一是藏情於景。作品特點是作者心靈的寫照。沈先生為人光明磊落,為藝嚴謹細心從作品中可以解讀詩人的真情實感。“又是春風拂柳腰,比肩接踵亦逍遙。
新鋪路石應知否,五卅槍聲黃浦潮!”(《上海南京路漫步》)。每一句都是生活中的畫面,風中之柳,行走之人,新鋪之路,當年外國巡捕開槍鎮壓反帝
愛國人士的慘狀,全是對
景物的描寫,但一問一答,強烈透露出詩人憂國憂民,居安思危的情結。
二是情中含景。情景交融,是詩中情、景結合的藝術,意境的產生與之密不可分。
情與景的交融,絕不是情加景,或景加情,也絕對不是情與景的焊接,而是如
化學反應後的融合。沈先生的《小雪》,情境一體,使我想起
王夫之的一句話“景中生情,情中含景”。《小雪》寫道:“告別慈容九閱年,至今一念一潸然。墓前小草春應發,櫪下老驥宵未眠。家累何如安社稷?人和毋忘近研田。節逢小雪迎飛雪,點滴須能到九泉”!寫小雪節思念母親,情真意切,在抒發個人情感的旋律中,給人以無限的
審美想像空間。讀者雖然未見其母,但偉大母親的形象卻栩栩如生——可能是寒冷的冬夜,母親獨自在燈下搖著
紡車;可能是一家老小期待著開飯,而母親卻在廚房無怨無悔地忙碌……這些場面詩中隻字未提,卻件件在目。
三是意無窮盡。宋人
梅堯臣說:“必能狀難寫之景,如在目前,含不盡之意,見於言外,然後為至矣。”這裡提出了“不
盡之意”的境界問題。“不盡之意”從何而來?來之於“如在目前”。“告別慈容九閱年,至今一念一潸然。”這便是不盡之意。它體現著詩意的藝術品位和
審美效果。一次,書家
馬世曉來京,我們與沈先生談到
狂草的創作、現狀、發展問題,其中談到臨習草書時,沈先生笑著說關鍵在“肖”與意境的關係,而“虛”是
中國傳統藝術的高境界,沈先生談話時那慈祥的笑已詮釋清楚:“肖”不是攝影與錄像,而是在一種境界中對生活物象進行提煉加工,由實景升華為意境,不盡
之言就在這意境之中。意境中的不盡之言,便是沈先生所講“意無窮盡”。我在準備《
胡抗美詩詞書法集》時,請沈老師給予指教。沈先生先寄來手稿,手稿只有48字,但書法精到,言簡意賅,深刻闡述了詩詞與書法的關係,他強調“求
通感,求通變”,“必能得一真諦”。他所指出的真諦,我理解就是詩詞、書法的意境。在書法中,“意在筆先”、“
筆斷意連”之意,通篇中的各種呼應關係、對比關係,是
看不見摸不著的意象或象徵。據黑格爾考察,世界一切民族的最古老的藝術幾乎都是象徵。
中華民族的
書法藝術具有極強的象徵性。它的神韻、氣韻、意趣、氣勢等,只可領悟,不可直取,悟之則有,取之則無。要認識書法與詩詞的意境,必然有個觀念意象問題。其實觀念意象套用十分廣泛,如工程開工時埋下一塊石頭奠基,明知是虛,卻異常激動、虔誠!當然,這種立意僅僅是一般意義上的觀念意象。作為詩詞、書畫意境的高級意象,是
朱光潛所謂的“一種理性觀念的最完滿的感性形象顯現,是一種暗示超感性境界的示意圖”其本質特徵是
哲理性。作者要力圖表現一種不能言傳的東西,給人更加寬泛的想像空間。
法國詩人
馬拉美認為,“詩永遠應當是一個謎”。詩是謎語,各人有各人的審美謎底。沈先生在“意無窮盡”中舉了一小例:他居於鬧市小巷,每天中午將要入寢時,便有一輛汽車鳴笛而過,擾人不安;另外,他常與家人議論小狗乘坐電梯可笑可氣之事。“於是,再次遇到那輛鳴笛的汽車擾我午休,一首七律的
聯句突然冒出:‘汽車深巷鳴金笛,寵物高樓搭電梯’。待七律寫成,再看這兩句,那‘寵物’可能讀者會以為有所暗喻。”沈先生說,這完全是從生活中拈來的“物景”,觸景而生情,真的沒有“暗喻”。但是,讀者產生種種暗喻是合理的。意象的鑑賞由具象到抽象,就是從對作品中的具體形象的揣摩、思考到向社會倫理或哲學觀念的靠攏。“意無窮盡”的詩作,往往給人這種猜測、猜想和想像。
作品特色
沈鵬先生的書法具有深厚的傳統底蘊和強烈的個性特徵。強調通感,認為音樂中高低起伏的音符和體現出來的節奏,反映到書法中,就是運筆的快慢、線條的變化、用墨的枯潤濃淡、字型的大小疏密等。精行草,善隸楷。追求的是“各體融合”“追求個性”的“多元草書”。
詩詞內容豐富,景致變化或社會問題都在他的視野之內。文字精練,含義深刻。藏情於景、情中含景、意無窮儘是其詩詞特點。
出版圖書
作者名稱:沈鵬
作者類型:
作者時間:2004年5月
沈鵬,一九三一年九月出生於江蘇江陰。著名書法家、美術評論家、詩人、編輯出版家、文藝活動家。
undefined
媒體採訪
書法,從不應付
當有記者問到當前人們用電腦打字、手機
發信息,毛筆越用越少的問題,沈鵬說:“用電腦打字,我思維就是調動不起來。我現在寫字、寫信都是用毛筆。”
當有記者問到:“您平常的應酬肯定多,那有人向您討字怎么辦?”沈鵬說,“應酬,我早先也覺得帶有貶意,但我把它當做
中性詞。古代傑出的書畫家‘酬’、‘應’之作也不少,而終於傳世,就因為他們在創作時超出了我們日常意義上的‘應酬’二字。即便如此,古代傑出人物也因‘應酬’多而留有敗筆,後人評說是無情的。別人常常討字,不給別人說你架子大,給了應付的又不情願。有時候我也會寧願他人誤解”,“就是應酬,我們也不能隨便應付。書畫家要有這種精神,每完成一幅作品就是創作。要有嚴肅認真的作風,不能隨便寫。”
所獲榮譽
榮獲“
中國書法蘭亭獎”終身成就獎、“造型藝術成就獎”、“全國第三屆華夏詩詞獎”榮譽獎、“
中華藝文獎”終身成就獎、“中華詩詞”榮譽獎、聯合國Academy“世界和平藝術大獎”等。
2020年6月4日,沈鵬以2019年度公開拍賣市場作品總成交額725萬元人民幣名列《2020胡潤中國藝術榜》第62位。
郵票發行
評論文章
關於沈鵬,知名度最高的是他的書法造詣。作為
中國書法家協會主席,他的書法以自身的特色光耀書壇。趙朴初曾讚揚他的書法“大作不讓明賢,至所欣佩。”
啟功評價道:“仆獲交沈鵬先生逾三十載,觀其
美術評論之作,每有獨到之處。”“所作行草,無一舊時窠臼,藝貴創新,先生得之。”次之,是他在詩詞創作上達到的境界,已有兩本詩集面世,在文化界得到佳譽。作為書畫評論家,沈鵬也享有聲譽,而且著述頗豐,先後有兩本結集出版。然而,多數人卻不知道,沈鵬幹了一輩子的職業是編輯。這情形正應了那句老話:“編輯工作是為人作嫁。”
“我們並不認識,他把一本
牛皮紙包著的
毛邊紙裝訂的小冊子悄悄地塞進我的口袋。我的心怦怦直跳,趕緊走到學校旁沒有人的小山坡上,打開一看,是毛澤東的《新民主主義論》。就是這樣,我陸續讀了《在延安文藝座談會上的講話》、
艾青的詩、
趙樹理的小說等一些進步書籍。這些書在我的面前展開了一片新天地。”那是1948年,沈鵬只有17歲,正上大學一年級。
“其實早在高中的時候,我和同學顧明遠等就在
南菁中學創辦了進步刊物《曙光》,發起成立了進步社團‘曙光文藝社’。如今校史上作了肯定。”
為別人作嫁衣,沈鵬做得愉快,勝任。在編書之外,沈鵬從未間斷的就是讀書與寫字。如今,詩作與書法,成為他心血澆灌出的
並蒂蓮。作為中國書法家協會主席,已年逾古稀的沈鵬繼續為弘揚我們民族優秀的文化
藝術傳統盡心盡力。普及書法知識、提高書法家的綜合素質、為書法的可持續發展固土培根,這是沈鵬心中的理想,這理想一如年輕時追求光明般蓬勃、熱烈。
公益貢獻
沈鵬曾擔作
北京大學、
中央美院、首都師大等校博士生論文答辨委員、主席。為
人民美術出版社、書法界、家鄉多種
公益事業集資、捐款。一貫具有急公好義,甘為人作嫁的精神。趙朴初讚揚沈鵬書法"大作不讓明賢,至所欣佩"。沈鵬詩作"清新挺健"。啟功說:"仆私交沈鵬先生逾30載,觀其美術評論之作,每有獨到之處。""所作行草,無一舊時窠臼,藝貴創新,先生得之。"他榮獲
聯合國Academy世界和平藝術權威獎,被列入各種名人傳記與辭書,包括英國劍橋國際傳記中心編纂的《
世界名人辭典》以及《國際傳記辭典》。
人物爭議
央視網顯示:沈鵬,1931年9月生。
中國美術家協會顯示:沈鵬,1931年7月1日生。
書法教育
中國國家畫院開辦沈鵬工作室,於2007年9月招收書法精英班,學制一年,該班集中書法界不同創作流派的一些代表書家和一批年輕的理論家,共同研究當代
文化語境下書法創作面臨的種種困境,探尋書法傳承和書法藝術創作的規律,研討當代文化語境下的書法
人文精神和評判標準。
在沈鵬工作室書法精英班取得教學上的成功之後,2009年9月,中國國家畫院沈鵬工作室又開辦了學制為兩年的書法課題班。學員主要來自各類書法國展中的獲獎作者,是當代中青年書法創作隊伍的骨幹力量,也是各類國家級書法展覽中最活躍的中青年書法家。
經過3年的教學實踐,沈鵬工作室書法精英班和書法課題班的學術理念、教學模式給當代書法的發展帶來諸多啟示性意義。這種啟示主要表現在兩個方面:
其一,沈鵬從一開始便為精英班確立了以“原創性”為核心的學術主張,並在精英班教學實踐的基礎上,為書法課題班制定了“宏揚原創、尊重個性、書內書外、
藝道並進”的十六字教學方針。沈鵬是一位學養豐厚的學者型書法家,在長期的藝術實踐中,他以學者的睿智和視野,形成了自成體系的書學理論,其理論的核心是以“原創性”作為書法創作和批評的主要標準,力主在繼承傳統的基礎上,創造出具有
時代特徵的書法樣式,進而形成符合個人精神特質的藝術風格。
其二,沈鵬工作室書法精英班,營造了一個自由、民主、平等、包容的學術氣氛,為當代書法的高端教育提供了一條獨特有效的教學模式。藝術的持續性演進,最終要歸結到
藝術教育的科學性,而“科學性”的標準,在於是否符合特殊的藝術創作規律和傳承要求。沈鵬工作室書法精英班、課題班的
教學重點突出了
人文修養的提升和原創精神的培養,其做法是:聘請國內當代
人文學科的著名學者、專家,開設
專題講座,開闊學員的
文化視野,啟發學員站在當代文化的立場,判斷書法未來的走向,重新思考、認識書法獨特的人文精神核心。同時通過舉辦“主題書法創作展”和各種形式的學術研討,讓學員打破已有的
思維模式和創作習慣,進入創造性的藝術創作狀態。