《Maya角色動畫完全攻略》定位於Maya角色動畫。內容涵蓋角色模型類型及多邊形建模、角色身體模型創建、角色頭部模型創建、曲線曲面建模、動畫的著色與紋理、燈光渲染、骨骼、變形器及約束、角色骨骼設定、角色表情設定、肌肉系統、動畫創建及編輯、三維角色動畫中運動規律的套用、角色動畫實踐、角色動畫短片創建流程及分析。
基本介紹
- 書名：Maya角色動畫完全攻略
- 出版社：清華大學出版社
- 頁數：346頁
- 開本：16
- 定價：79.00
- 作者：吳思淼
- 出版日期：2012年7月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：9787302280408, 7302280401
- 品牌：清華大學出版社
基本介紹,內容簡介,作者簡介,圖書目錄,
《Maya角色動畫完全攻略》注重動畫創作過程中實際問題的解決，重點講述了實用、高效、具體的角色動畫製作方法。
《Maya角色動畫完全攻略》案例豐富突出實踐性，尤其需要讀者將理論聯繫實際有目的針對性學習。同時《Maya角色動畫完全攻略》適合有一定軟體基礎的動畫愛好者和Maya中級水平用戶閱讀，也可以作為相關院校藝術類專業和相關培訓機構的教材，以及遊戲和美術愛好者的參考書。
《Maya角色動畫完全攻略》案例豐富突出實踐性，尤其需要讀者將理論聯繫實際有目的針對性學習。同時《Maya角色動畫完全攻略》適合有一定軟體基礎的動畫愛好者和Maya中級水平用戶閱讀，也可以作為相關院校藝術類專業和相關培訓機構的教材，以及遊戲和美術愛好者的參考書。
吳思淼，北京工商大學藝術與傳媒學院教師，講師。講授課程：《實用3D動畫技術》《計算機動畫腳本語言》《角色動畫進階》《影視後期製作》等研究方向：數字藝術、影視動畫、數字虛擬技術。主要經歷：2003年畢業於太原理工大學計算機系，獲得工學學士學位；2007年畢業於北京大學軟體與微電子學院數字藝術系，獲得軟體工程（數位技術）方向碩士學位。2007年畢業後任教於北京工商大學藝術與傳媒學院，現為學院數字媒體藝術專業教師。2009年評為講師。從事三維動畫、影視後期特效、數字藝術、網路互動媒體設計等課程的教學和研究工作。主要研究成果：參與和指導多部影視及動畫作品的製作。2006年為央視大型紀錄片《鹽說歷史》擔任動畫指導及三維動畫製作。2007年擔任三維科普卡通片《小皮蛋》的動畫指導，擔任電影《戒菸不戒酒》和《八十一格》的三維特效製作，參與探月工程嫦娥系列宣傳片及演示片的動畫創作等。
第1章 角色模型類型及多邊形建模
1.1 角色模型套用及其類型分析
1.2 maya工作流程
1.3 多邊形建模
1.4 使用多邊形建模常用工具
第2章 角色身體模型創建
2.1 前期工作準備
2.2 兩種鏡像方法
2.3 模型製作流程分析
2.4 軀幹的創建
2.5 手的創建
2.6 腿腳的創建
2.7 在zbrush中雕刻高解析度模型
2.8 重新拓撲
第3章 角色頭部模型創建
3.1 頭部模型基本結構分析
3.2 角色頭部模型創建
3.3 頭部整合及細節調整
3.4 頭髮的創建
第4章 曲線曲面建模
4.1 角色動畫中的曲面建模
4.2 曲線
4.3 曲面
4.4 創建交通工具
第5章 動畫的著色與紋理
5.1 材質與紋理
5.2 maya材質編輯器hypershade
5.3 基本材質的屬性
5.4 程式紋理
5.5 uv編輯器，基本的貼圖映射種類和方法
5.6 角色uv展開
5.7 uv的整理、測試
5.8 使用zbrush、photoshop製作紋理貼圖
第6章 燈光渲染
6.1 燈光創建
6.2 攝像機設定
6.3 綜合設定
第7章 骨骼
7.1 骨骼基本原理
7.2 運動學
7.3 人體骨骼-人體骨骼架構分析
7.4 分析角色類型的形體結構
第8章 變形器及約束
8.1 常見變形器種類
8.2 約束
第9章 角色骨骼設定
9.1 前期準備
9.2 腿部、腳部骨骼綁定
9.3 身體軀幹骨骼綁定整合
9.4 手臂骨骼綁定
9.5 手掌骨骼綁定
9.6 頭部與脖子的骨骼綁定
9.7 身體鏡像
9.8 綁定的最後設定
第10章 角色表情設定
10.1 角色面部基本表情分析
10.2 角色表情設定
10.3 整合表情
第11章 肌肉系統
11.1 創建肌肉
11.2 皮膚變形
第12章 動畫創建及編輯
12.1 動畫關鍵幀創建
12.2 動畫編輯面板
12.3 動畫調節
第13章 三維角色動畫中運動規律的套用
13.1 時間和節奏
13.2 漸入與漸出（slow in slow out）
13.3 預備動作
13.4 重心
13.5 布局
13.6 誇張及戲劇化效果
13.7 跟隨重疊follow-through
13.8 弧線
13.9 擠壓與拉伸
第14章 角色動畫實踐
14.1 角色走路
14.2 走路動畫製作
14.3 角色跑步動畫
14.4 角色跳躍動畫
14.5 角色推重物
第15章 角色動畫短片創建流程及分析
15.1 角色動畫製作流程
15.2 動畫短片實例——小皮蛋
15.3 角色動畫短片製作工具
1.1 角色模型套用及其類型分析
1.2 maya工作流程
1.3 多邊形建模
1.4 使用多邊形建模常用工具
第2章 角色身體模型創建
2.1 前期工作準備
2.2 兩種鏡像方法
2.3 模型製作流程分析
2.4 軀幹的創建
2.5 手的創建
2.6 腿腳的創建
2.7 在zbrush中雕刻高解析度模型
2.8 重新拓撲
第3章 角色頭部模型創建
3.1 頭部模型基本結構分析
3.2 角色頭部模型創建
3.3 頭部整合及細節調整
3.4 頭髮的創建
第4章 曲線曲面建模
4.1 角色動畫中的曲面建模
4.2 曲線
4.3 曲面
4.4 創建交通工具
第5章 動畫的著色與紋理
5.1 材質與紋理
5.2 maya材質編輯器hypershade
5.3 基本材質的屬性
5.4 程式紋理
5.5 uv編輯器，基本的貼圖映射種類和方法
5.6 角色uv展開
5.7 uv的整理、測試
5.8 使用zbrush、photoshop製作紋理貼圖
第6章 燈光渲染
6.1 燈光創建
6.2 攝像機設定
6.3 綜合設定
第7章 骨骼
7.1 骨骼基本原理
7.2 運動學
7.3 人體骨骼-人體骨骼架構分析
7.4 分析角色類型的形體結構
第8章 變形器及約束
8.1 常見變形器種類
8.2 約束
第9章 角色骨骼設定
9.1 前期準備
9.2 腿部、腳部骨骼綁定
9.3 身體軀幹骨骼綁定整合
9.4 手臂骨骼綁定
9.5 手掌骨骼綁定
9.6 頭部與脖子的骨骼綁定
9.7 身體鏡像
9.8 綁定的最後設定
第10章 角色表情設定
10.1 角色面部基本表情分析
10.2 角色表情設定
10.3 整合表情
第11章 肌肉系統
11.1 創建肌肉
11.2 皮膚變形
第12章 動畫創建及編輯
12.1 動畫關鍵幀創建
12.2 動畫編輯面板
12.3 動畫調節
第13章 三維角色動畫中運動規律的套用
13.1 時間和節奏
13.2 漸入與漸出（slow in slow out）
13.3 預備動作
13.4 重心
13.5 布局
13.6 誇張及戲劇化效果
13.7 跟隨重疊follow-through
13.8 弧線
13.9 擠壓與拉伸
第14章 角色動畫實踐
14.1 角色走路
14.2 走路動畫製作
14.3 角色跑步動畫
14.4 角色跳躍動畫
14.5 角色推重物
第15章 角色動畫短片創建流程及分析
15.1 角色動畫製作流程
15.2 動畫短片實例——小皮蛋
15.3 角色動畫短片製作工具
