《三維動畫角色製作——Maya+Zbrush》是2011年出版的圖書，作者是王至。
基本介紹
- 書名：三維動畫角色製作——Maya+Zbrush
- 作者：王至
- ISBN：978-7-115-26643-9
- 頁數：214 頁
- 定價：45.00 元
- 出版時間：2011年12月
- 開本：16
圖書信息,內容提要,目 錄,
圖書信息
書 名 三維動畫角色製作——Maya+Zbrush(1DVD)
叢 書 名 21世紀高等教育數字藝術與設計規劃教材
標準書號 ISBN 978-7-115-26643-9
編目分類 TP391.41
作 者 王至 編著
譯 者 --
責任編輯 王威
開 本 16 開
印 張 13.75
字 數 335 千字
頁 數 214 頁
裝 幀 平裝
版 次 第1版第1次
初版時間 2011年12月
本 印 次 2011年12月
首 印 數 -- 冊
定 價 45.00 元
內容提要
本書分為三部分，第一部分是角色的分類與套用，主要是對不同類型角色進行分類，同時對角色的套用作了系統的講解；第二部分是通過對NURBS模型、Subdiv模型、電影與次世代技術、遊戲模型和卡通角色模型技術的講解來介紹角色模型的製作；第三部分是角色動畫，通過對骨骼系統的創建以及角色動作和表情的設定，來講解角色動畫的製作。
本書可用作各大、中專院校動畫專業教材，也可作為動畫愛好者的自學參考書。
目 錄
第1章 三維角色概述 1
1.1 三維角色的套用 1
1.1.1 三維角色在電影中的套用 1
1.1.2 三維角色在遊戲中的套用 2
1.1.3 三維角色在卡通片中的套用 3
1.2 Maya中角色的製作類型 3
1.2.1 NURBS數字角色 3
1.2.2 Subdiv數字角色 4
1.2.3 Polygon數字角色 4
1.3 本章小結 5
1.4 課堂練習 5
1.5 課後練習 5
1.6 課外拓展 5
第2章 Maya NURBS建模技術 6
2.1 NURBS模型概述 6
2.2 使用NURBS建模技術製作球鞋 6
2.2.1 製作球鞋的鞋邊 6
2.2.2 製作球鞋的鞋面 8
2.2.3 使用成軌工具對模型進行補面 9
2.2.4 製作鞋邊、鞋孔和鞋帶 11
2.2.5 對球鞋進行調整 12
2.3 本章小結 12
2.4 課堂練習 12
2.5 課後練習 13
2.6 課外拓展 13
第3章 Maya Subdiv角色建模技術 14
3.1 Subdiv模型概述 14
3.2 Subdiv建模的兩種思路 14
3.3 使用Subdiv製作卡通小狗 17
3.3.1 身體和尾巴的製作 18
3.3.2 頭部、腿、耳朵和眼睛的製作 19
3.3.3 調整和刻畫模型的細節 21
3.4 本章小結 23
3.5 課堂練習 24
3.6 課後練習 24
3.7 課外拓展 24
第4章 Maya Polygon遊戲低模的製作 25
4.1 Polygon遊戲模型概述 25
4.2 製作松鼠模型 25
4.2.1 創建松鼠的基礎模型 26
4.2.2 添加模型的細節 31
4.2.3 深入刻畫松鼠的五官 37
4.2.4 協調各體塊之間的關係 38
4.3 UV的拆分 39
4.3.1 UV的投射 39
4.3.2 UV編輯 43
4.4 貼圖的繪製 45
4.4.1 繪製角色的基本顏色和明暗關係 45
4.4.2 刻畫細節 47
4.5 本章小結 47
4.6 課堂練習 48
4.7 課後練習 48
4.8 課外拓展 48
第5章 高精度模型的製作與次世代技術 49
5.1 頭部基礎模型的製作 49
5.1.1 頭部結構的概述 49
5.1.2 創建頭部的基本形體 51
5.1.3 添加五官和頭部結構線 52
5.1.4 細化頭部形體 57
5.2 Zbrush雕刻技術 63
5.2.1 把基礎模型導入Zbrush進行雕刻 63
5.2.2 對角色比例進行調整 65
5.2.3 對肌肉的走向進行雕刻 67
5.2.4 對肌肉與肌肉之間的穿插進行深入刻畫 70
5.2.5 輸出OBJ檔案 74
5.3 拓撲角色低模 75
5.3.1 導入頭部高模進行低模的製作 75
5.3.2 對頭部模型進行拓撲 76
5.4 UV的拆分和貼圖的烘焙 79
5.4.1 對低模進行UV拆分 79
5.4.2 烘焙法線貼圖和AO貼圖 82
5.5 貼圖的繪製 89
5.5.1 顏色貼圖的繪製 89
5.5.2 高光貼圖的繪製 95
5.6 渲染的概述 95
5.6.1 燈光的創建 96
5.6.2 Mental ray SSS材質的設定與連結 97
5.6.3 渲染後期的合成 113
5.7 本章小結 115
5.8 課堂練習 115
5.9 課後練習 115
5.10 課外拓展 116
第6章 Polygon卡通角色的製作 117
6.1 卡通角色模型的製作 117
6.1.1 確定角色模型的身高與比例 117
6.1.2 製作頭部模型 118
6.1.3 製作衣服模型 119
6.1.4 製作褲子和鞋 120
6.2 對角色細節進行深入的製作 121
6.2.1 頭部細節的製作 121
6.2.2 身體細節的製作 129
6.3 卡通角色UV的拆分 136
6.3.1 UV的拆分與接縫的處理 136
6.3.2 UV的編排與輸出 139
6.4 繪製貼圖 140
6.5 角色的渲染 143
6.5.1 設定材質與燈光 143
6.5.2 對模型進行渲染 147
6.6 本章小結 149
6.7 課堂練習 149
6.8 課後作業 149
6.9 課外拓展 149
第7章 骨骼系統 150
7.1 Maya骨骼系統的概述 150
7.1.1 人體骨骼的基本知識 150
7.1.2 骨骼的創建 151
7.1.3 骨骼的基本屬性 152
7.1.4 IK手臂的設定與創建 156
7.1.5 約束 159
7.2 創建卡通角色的骨骼系統和控制系統 160
7.2.1 角色骨骼的創建 160
7.2.2 IK的創建與打組 167
7.2.3 控制器的製作 171
7.3 蒙皮的基本理念 175
7.3.1 角色綁定的概述 175
7.3.2 對角色的權重進行調整與分配 177
7.4 本章小結 180
7.5 課堂練習 181
7.6 課後作業 181
7.7 課外拓展 181
第8章 動畫的製作 182
8.1 動畫製作的基本理論 182
8.1.1 角色走路的分析 184
8.1.2 製作角色走路的動畫 185
8.1.3 製作角色跑步的動畫 193
8.2 角色表情動畫 201
8.2.1 角色表情分析 201
8.2.2 表情目標體與表情的製作 202
8.3 本章小結 214
8.4 課堂練習 214
8.5 課後練習 214
8.6 課外拓展 214
