流派分類
象徵主義
概念
1,
象徵主義是
西方現代主義文學運動中出現最早,影響最大的文學流派,它分為前後兩個時期.前期象徵主義流行於19世紀後半葉的法國.第一次世界大戰後,
後期象徵主義應運而生,20世紀20年代,後期象徵主義達到高潮.
2,象徵主義具有鮮明的特徵:創造病態的"美";表現內心的"最高真實";運用象徵暗示;在幻覺中構築意象;用音樂性來增加冥想效應.它發展了前期象徵主義的藝術特點,反對膚淺的抒情和直露的說教,主張情與理的統一,通過象徵暗示,意象隱喻,自由聯想和語言的音樂性去表現理念世界的美和無限性.
主要作品
2,法國詩人
瓦雷里:《
海濱墓園》(1926),思索人生的意義,禮讚永不停息的宇宙運動,抒發超越死亡意識後的歡欣.哲理的沉思與新奇,富有象徵性的意象水乳交融,音韻和諧優美,意境深遠.
3,
愛爾蘭詩人,劇作家
葉芝:《
駛向拜占庭》,葉芝由於"表達了整個民族精神"而獲得了1923年度諾貝爾文學獎.
4,
梅特林克:
象徵主義戲劇的代表作家,《青鳥》(1908,蒂蒂爾,彌蒂爾,白麗倫),青鳥象徵著幸福,主題是歌頌人們對幸福和光明的追求.
表現主義
特徵
1,
表現主義是第一次世界大戰前後20年代至30年代流行於歐美的一個重要
現代主義流派.起源於德國,它首先從繪畫開始,隨後波及文學.
2,最早出現於德國評論家瓦爾登在《狂飈》雜誌上發表了一篇繪畫評論,強調要突破事物的外在表象,表現內在世界,用"表現"取代"再現".
3,表現主義的特徵:抽象化;變形;面具的運用;時空的真幻錯雜;注重聲光效果;象徵和荒誕的手法.其理論綱領是"藝術是表現不是再現",主張文學不應再現客觀現實,而應表現人的主觀精神和內在激情,表現透過表象所把握到的事物的本質,對事物外在形態的精確描繪毫無意義.其詩歌情緒熾烈,雄辯,追求力度,
抒情方式誇張,常採用濃縮的詩句.戲劇和小說常採用抽象的
象徵手法表現深刻的哲理和主題.
主要作品
1,在戲劇上:
美國的
奧尼爾:《
瓊斯皇》(1920),作者將
表現主義藝術手法融於自己的創造,形成獨具特色的"奧尼爾派"表現主義劇作的典範作品.《
毛猿》(1921),副標題是"古代和現代生活的八場喜劇".主人公:揚克
2,在小說上:
意識流小說
特徵
1,
意識流小說是20世紀初期(20年代)興起於西方,以表現人們的意識流動,展示恍惚迷離的心靈世界為主的小說.認為文學應表現人物的意識流動,尤其是表現潛意識的活動,人的意識流動遵循的是"
心理時間",而非物理時間.
2,它以象徵暗示,
內心獨白,
自由聯想等
意識流的創作方法為主要特徵,在本世紀20—30年代英,美,法等國形成一個頗為壯觀的現代主義文學流派
3,意識流小說家所運用的藝術手法各有側重,但藝術特徵是共同的:"作家退出小說";情節淡化;大量的內心獨白和自由聯想;時空交替和心理時間;象徵暗示和對比聯想;語言使用上的創新和變異.
主要作品
4,美國的福克納:《喧譁與騷動》(1929),反映了美國南方望族康普生家的沒落.小說創造了複合意識流方法,使運用意識流手法去發掘人物的內心生活方面達到了新的高度.著重表現昆丁的
變態心理和班吉神經錯亂的潛意識活動.人物(長子昆丁,二子傑生,小兒子班吉,女兒凱蒂)
存在主義
概念
1,存在主義濫觴於20世紀30年代的法國,二戰後達到發展的頂峰.它是
現代派文學中聲勢最大,風靡全球的一種文學潮流.
2,
存在主義文學在存在主義哲學基礎上產生,它是以文學的形式宣傳存在主義哲學思想.其特徵是理性多於形象;核心是"存在先於本質","世界是荒謬的","人生是痛苦的和自由選擇",只有通過自由選擇尋找生存之路.
3,"荒謬"和"痛苦"是存在主義文學的基本主題.世界是荒謬的,人生是痛苦的,一方面描寫資本主義世界的荒誕性,另一方面表現人的不幸與毀滅,以及孤獨,失望,恐懼的思想情緒.
4,藝術上,第一:
存在主義文學寓哲理於形象中.第二:不拘一格地運用表現手法,傳統的和現代的並用.
5,存在主義作家主要有法國
薩特,法國
加繆,波伏瓦.
主要文學作品
1,法國
加繆:《局外人》(1942),《
鼠疫》(1947),
存在主義文學領軍人物,1957年獲得諾貝爾文學獎
2,法國
薩特:《噁心》(小說),《自由之路》(小說),《牆》(短篇小說集),《死無葬生之地》(戲劇),《
蒼蠅》(戲劇),《禁閉》(戲劇,表明"他人就是地獄"),《畢恭畢敬的妓女》(戲劇),《
存在與虛無》(哲學著作),《
存在主義是一種人道主義》(哲學著作)
荒誕派
概念
1,
荒誕派戲劇是20世紀50年代興起於法國,爾後迅速風靡於歐美其他國家的一個反傳統
戲劇流派.
2,
荒誕派因1962年由英國著名戲劇理論家馬丁 艾思林寫的《荒誕派戲劇》而得名.
3,荒誕派戲劇的特徵:荒誕,抽象的主題,世界是荒謬的,人生是毫無意義的;
支離破碎的舞台形象;奇特怪異的道具功能,使戲劇的直觀藝術特點發揮到極限.在內容上表現世界的不可理喻,人生的
荒誕不經;在藝術手法上則打破了傳統的戲劇結構,用不合邏輯的情節,性格破碎的人物,機械重複的戲劇運動和前言不達後語的枯燥語言來從總體上突現世界荒誕的根本主題.它沒有完整的情節,沒有
戲劇衝突,舞台形象支離破碎,人物語言
顛三倒四.它表現的世界是荒誕的,人生是痛苦的,人與人的關係是無法溝通的.
主要文學作品
2,法國
尤奈斯庫:《
禿頭歌女》(1949,史密斯夫婦,馬丁夫婦),《
椅子》(1959),《犀牛》(1958)
新小說派
概念
1,形成於20世紀50年代的法國,後成為二戰後法國和西方最重要的
小說流派之一.又稱反小說派或
拒絕派.
2,他們認為世界是荒誕,虛無的和不真實的,傳統小說是對讀者的愚弄和欺騙,小說以描寫人物性格和情感為主的時代已經過去.反對傳統小說的傾向性,主張作家原封不動地照搬荒誕世界的存在,不賦予它任何意義和感情色彩.新小說屏棄情節和人物,拼貼散亂的片斷.以物代人,創立純粹寫物的風格.倡導讀者參與創作,重建小說的人物與情節.
主要文學作品
法國薩洛特:第一個寫新小說
2,法國西蒙:"
新小說派之父",《風》(1985年獲諾貝爾文學獎),《佛蘭德公路》
3,法國羅布—格里耶:《
窺視者》:獲法國1955年的"評論家獎",《橡皮》(1953,
杜邦,格里納達端,瓦拉斯,寫政治
謀殺案)
黑色幽默
概念
1,"
黑色幽默"是60年代風行美國的一個現代主義小說流派.由美國作家
弗里德曼編的一個《黑色幽默》的集子而得名.
2,"黑色幽默"是一種用喜劇的形式來表現悲劇的內容的文學方法.黑色是指可怕而又滑稽的客觀現實,"幽默"指的是有目的有意志的個性對這種現實所採取得嘲諷態度.幽默加上了黑色,就成為了一種展現絕望的幽默.西方評論家把它稱之為"絞刑架下的幽默".
3,黑色幽默的藝術特徵:
是一種哭笑不得的幽默,悲劇內容和喜劇形式交織的混雜,表現世界的荒誕,社會對人的
異化,理性原則破滅後的惶惑,自我掙扎的徒勞,是其中心內容.面對這一切,人們發出玩世不恭的笑聲,用幽默的
人生態度拉開與現實的距離,以維護飽受摧殘的人的尊嚴,即所謂的"黑色幽默".
"
反英雄"式的人物:人物精神世界常常趨於分裂,成為帶有悲喜劇雙重色彩的"反英雄",借他們可笑的言行影射社會現實,表達作者對社會問題的看法.
"反小說"的敘事結構法:通過暗示,烘托,對比,象徵形式表現撲朔迷離的情節.打破理性化的時間順序,加速節奏的跳躍,情節缺乏邏輯聯繫,常把敘述現實生活與幻想回憶混合起來,把嚴肅的哲理和
插科打諢混成一團.筆法富有反諷意味,語言經常打破一般語法規則和固有的詞語搭配習慣.
具有寓意性.
主要作家作品
2,馮納古特:代表作《第五號屠場》,《
貓的搖籃》(1963,
博克儂,麥克凱布)
魔幻現實主義
概念
1,
魔幻現實主義指的是20世紀中期拉丁美洲小說創作中的一個流派.發端於20世紀三四十年代,至60年代後成為拉美小說創作的主流.它的興起被稱為"拉美文學的爆炸".代表人物有
瓜地馬拉的阿斯圖里亞斯,古巴的卡彭鐵爾,墨西哥的魯爾弗和
哥倫比亞的
馬爾克斯.
2,魔幻現實主義是通過"魔法"所產生的幻景來表達生活現實的一種創作方法.魔幻是途徑,表現生活現實是目的.用魔幻的東西將現實隱去,展示給讀者的是一個循環往復的,主觀時間和客觀時間相混合,主客觀事物的空間失去界限的世界.藝術上則在現實描繪中引入大量超自然因素,奇蹟,幻覺,夢境甚至鬼魂形象出現於小說情節中,時序關係常被打亂,敘述富於跳躍性,有時場面帶有象徵色彩,顯示出鮮明的地獄和民族特點.它堪稱是"移植"和"尋根"相結合的成功範例.它既是對現實的深刻開掘,又是對歷史的嚴肅反思;既有對本大陸傳統文化的尋本探源,又有對歐美現代主義的廣泛吸收.首先在拉丁美洲使用"
魔幻現實主義"這一術語的人是
委內瑞拉作家:彼特里.
主要作家作品
1,真正成熟的標誌是墨西哥作家
魯爾福的中篇小說《佩德羅 帕拉莫》.
垮掉的一代
特徵
"
垮掉的一代"是二戰後風行於美國的文學流派,作家多為男女青年,他們以性格粗獷豪放.
落拓不羈著稱.用同性戀,爵士樂,吸毒酗酒等來逃避現實並向體面的社會和美國傳統價值觀念挑戰,提出"沉淪就是解放"和縱慾享樂合法的結論,他們用怪僻的內向自我探索和向下沉淪的所謂"脫俗"態度來表示對體面社會的不滿,來對社會進行病態的反抗.
主要作家作品
1傑克 凱魯阿克:《小城鎮與大都會》