基本介紹
簡介,絲竹音樂,音樂特徵,藝術魅力,歷史沿革,曲式結構,樂隊組合,寶貴遺產,
簡介
江南絲竹的音樂結構主要有板式變化和曲牌聯綴兩種類型，以板式變化手法最有特點。它往往以1個曲牌為母曲，以放慢加花或加速減字的手法發展為幾首獨立樂曲。如民間器樂曲牌《老六板》演變為5支樂曲，習稱“五代同堂”。它演變的程式是由快到慢，由簡到繁。第1曲《老六板》，流水板，旋律簡樸；第2曲《快六板》，流水板,旋律生動明快；第3曲《中六板》，一板一眼，旋律輕快,較為平穩；第4曲《中花六板》 ，一板三眼，旋律流暢，速度適中，在5曲中為最著名者；第5曲《慢六板》，一板七眼，旋律典雅徐緩。這5支樂曲既可分別獨立演奏，亦可按演奏程式相反的方向，如從第5曲《慢六板》開始，由慢到快，由繁到簡地依次聯綴演奏。
江南絲竹演奏
江南絲竹演奏江南絲竹旋律抒情優美，風格清新流暢。笛子演奏注重氣息的運用，高音悠揚清遠，低音含蓄婉轉，音色醇厚圓潤，常用打音、倚音、贈音、震音、顫音等技巧潤飾旋律。二胡弓法飽滿柔和，力度變化細膩，左手慣用透音、帶音、左側音和勾音，尤以各種滑音技法，構成江南絲竹細膩清秀、明快健朗的個性。流行於江蘇南部、上海、浙江西部一帶的器樂曲，樂隊以絲弦和竹管樂器為主，所以稱為絲竹樂，至少在清代1860年以前已流行於民間。
江南絲竹演奏
江南絲竹演奏絲竹音樂
江南絲竹是千燈非常流行的器樂合奏形式，其創始人陶峴就是千燈人。每逢婚喪節慶，千燈人都要用此或增加喜慶氣氛，或致以對親人的哀思。江南絲竹以絲弦樂器和竹管樂器為基本編制，其中有二胡、琵琶、揚琴、三弦、笛、笙、簫等，還有一些打擊樂器如鼓、板等。編制少則二、三人，多則七、八人。合奏時，每件樂器既富鮮明個性又互相和諧，手法常用加花變奏。風格優雅華麗，曲調流暢委婉。反映出江南人勤勞樸實，細緻含蓄的性格特色。千燈的絲竹隊非常普遍。民間有眾多絲竹班，服務於婚喪節慶。鎮上組織了秦峰絲竹隊，設有排練室、樂器陳列室等，12名成員主要來自文廣站、學校等企事業單位，每天在絲竹館內為遊客進行演出。
江南絲竹因樂隊主要由二胡、揚琴、琵琶、三弦、秦琴、笛、簫等絲竹類樂器組成，故而得名。在這些地區的城市和農村都很流行絲竹樂，但風格完全不同。城市絲竹樂風格典雅華麗，加花較多，流傳很廣；而農村則常用鑼鼓，氣氛熱烈，風格簡樸。
音樂特徵
江南絲竹的最大特點就是演奏風格精細，在合奏時各個樂器聲部既富有個性而又互相和諧，支聲性復調織體寫法很有特點。樂曲多來自於中國民間婚喪喜慶和廟會活動的風俗音樂，有的是長期流傳於中國民間的古典曲牌。
藝術魅力
歷史沿革
關於江南絲竹的歷史溯源，是在明代嘉隆年間，以魏良輔為首的戲曲音樂家們在太倉南碼頭創製崑曲水磨腔的同時，以張野塘為中堅人物組成了規模完整的絲竹樂隊，用工尺譜演奏，由崑曲班社、堂名鼓手兼奏，後逐漸形成絲竹演奏的專職班社。明萬曆末在吳中（蘇州地區）形成了新的樂種"弦索"，可算是江南絲竹的前身。它與民俗活動密切結合，有著廣泛的民眾基礎，後正式定名為江南絲竹。
在清鹹豐庚申年（1860）《秘傳鞠氏琵琶譜》的手抄本中已載有《四合》一曲（據說此版本問世時間還要往上推溯很多年）。據研究，《四合》這一套曲自成一系，現在流行的江南絲竹八大曲中的《行街四合》、原板《三六》、《雲慶》都與它有不少曲調聯繫。另在公元1895年李芳圓編的《南北派十三套大曲琵琶新譜》中附有《虞舜薰風曲》（俗名老八板）和《梅花三弄》（俗名三落），這些曲譜與江南絲竹中相關曲目的旋律大致相同。因此可以這樣說，至少在清代1860年以前，江南絲竹樂曲已在民間流行。1911年後，絲竹樂逐漸以上海為中心，並組織了許多演奏團體，如“文明雅集”、“清平社”、“鈞天社”等。上海江南絲竹的班社有“清客串”和“絲竹班”（上海郊縣有稱清音班。所謂清客串系人們在業餘之暇奏絲弄竹以自娛娛人。參加者來自社會各階層中的絲竹樂愛好者。“絲竹班”分散在上海郊縣，常在婚喪喜慶等場合中演出。
江南絲竹演奏
江南絲竹演奏曲式結構
一、基本曲調的變奏，如《中花六板》、《慢六板》、《歡樂歌》、《雲慶》；
二、類似西洋音樂迴旋曲式的循環式結構，如《老三六》、《慢三六》；
三、多曲牌聯奏的套曲，如《四合如意》、《行街》。
以上這幾個曲子是流傳最廣、影響最大、頗有代表性的江南絲竹八大曲。在1939年間，絲竹家在上海新世界遊樂場內設“絲竹遊藝”，將上述八曲分別寫於八塊牌子上，絲竹愛好者可從中任意選曲上台演奏，“絲竹八大曲“稱謂則始於此。
江南絲竹
江南絲竹演奏江南絲竹的組織有"清客串"和"絲竹班"兩種。"清客串"為市民自娛性組織，演奏地點多在茶館、私人住宅等地，常奏八大名曲，擅用細膩的加花手法，風格淡雅秀麗。除親友婚喪場合前往演奏外(不受酬)，不受聘參加民間婚、喪、喜、慶的演奏活動。"絲竹班"為民間職業性音樂組織，在農村中以吹鼓手兼奏者居多，風格粗獷樸實，氣氛比鉸熱烈。
江南絲竹樂隊編制比較靈活，它以二胡、笛子為兩件主要樂器，一般三至五人，多亦可七、八人。彈弦樂器有小三弦、琵琶、揚琴；管樂器還有簫、笙；打擊樂器有鼓、板、木魚、碰鈴等，上海郊區農民樂隊的演奏，往往加用大件打擊樂器。江南絲竹著名的八首樂曲是《歡樂歌》、《雲慶》、《老三六》、《慢三六》、《中花六板》、《慢六扳》、《四合如意》、《行街》。此外，《鷓鴣飛》、《柳青娘》、《高山流水》、《霓裳曲》、《倒扳槳》等樂曲亦常演奏。
江南絲竹樂曲其結構除民間一般常見的曲牌聯綴、循環、變奏的特點外，最有代表性的是以板腔變奏所形成的結構特點。這種特點所形成的一曲多變，構成絲竹樂中一簇一簇圍繞母曲的套曲。如《老三六》、可衍變為《中板三六》(簡稱《三六》)、《慢三六》；《老六板》可衍變為《快六板》、《中六板》、《中花六扳》、《慢六板》(此五曲俗稱《五代同堂》)。這些樂曲既可分別獨立演奏，又可由繁到簡、由漫至快的順序演奏。以《老六板》為例：其演奏順序：《慢六板》(一板七眼，旋律典雅徐緩)；《中花六板》(一板三眼，旋律清秀流暢)；《中六板》(一板一眼，旋律輕快平穩)；《快六板》(流水板，旋律生動明快)；《老六板》(流水板，旋律簡樸)。當板腔變奏套用於一首樂曲時，對比效果比較強烈。
江南絲竹樂合奏在突出主要樂器二胡、笛子的基本原則下，其它樂器靈活自如地、依據一定的規律特點相互對比烘托，默契協調，獲得獨特的韻味。笛子演奏注重氣息的控制套用，音色圓韻飽滿。高音清遠含蓄，低音悠揚婉轉。常用的演奏技法有墊音、打音、倚音、顫晉、氣顫音、泛音等。二胡演奏右手要求弓法豐滿柔和，連綿不斷，力度變化非常細膩，左手傳統演奏習用一個把位，常用的演奏技法有滑音、勾音、空弦裝飾音、左側音、墊指滑音等。
樂隊組合
“絲”——二胡、中胡、琵琶、三弦、揚琴、秦琴等；
其它——板、板鼓、碰鈴。
在上海郊縣的絲竹樂隊中有使用京胡、板胡和碟子等。
寶貴遺產
至20世紀六七十年代，傳統江南絲竹班社均自行解散。至今，70歲以上的老藝人已相繼離世，後繼乏人，加上傳統曲目傳譜很少，江南絲竹日漸瀕危。
