崑劇也稱崑曲，產生於16世紀中葉的江蘇崑山，是明清時期中國最大劇種。中國現存歷史較長的地方劇種，幾乎都受過崑劇藝術的影響，因此崑劇素來享有“中國戲曲之母”的美譽。
基本介紹
- 中文名：崑劇藝術節
- 首屆時間：2000年3月31日至4月6日
- 地點：江蘇省崑山市和蘇州市舉辦
- 主辦方：中華人民共和國文化部等
簡介,發展歷程,
簡介
崑劇 也稱崑曲，產生於16世紀中葉的江蘇崑山，是明清時期中國最大劇種。中國現存歷史較長的地方劇種，幾乎都受過崑劇藝術的影響，因此崑劇素來享有“中國戲曲之母”的美譽。中國崑劇藝術節創辦於2000年，由中華人民共和國文化部、江蘇省人民政府、蘇州市人民政府主辦，文化部振興崑劇指導委員會、江蘇省文化廳、蘇州市文化局、崑山市人民政府承辦，中國崑劇研究會以及有關資助單位協辦。
發展歷程
中國崑劇藝術節以保存和發展崑劇藝術，增進世界各國崑劇愛好者的溝通為宗旨。除對參賽的劇目進行評選外，還舉辦了各種展覽、祝賀演出、研討會、藝術家簽名售書及民眾聯誼等活動。政府還特別為藝術節印製了明信片、首日封等紀念品。
首屆中國崑劇藝術節
被譽為中國戲劇母體的崑劇將迎來自己最盛大的節日——首屆中國崑劇藝術節將於2000年3月31日至4月6日在崑劇的發祥地崑山和蘇州隆重舉行。全國僅存的6支崑劇團將全部參演。
崑劇是現今活躍於舞台的最古老的劇種之一，它的文詞華麗典雅，曲調清俊婉轉，舞姿細膩優美，涵有詩的意境、畫的風采，在中國文學史、戲曲史、音樂史上都占有重要地位。由於多種原因，典雅傳統的崑劇在開放的現代社會中逐
漸變得曲高和寡，在舞台上的演出也漸漸蹤影難尋。全國6大崑劇團都在嚴酷的演出市場競爭中艱難地維持著自己的發展，這次能有機會在中國舞台上集體亮相，展示崑劇的傳統魅力，是許多崑劇藝術家的多年夢想，也是崑劇觀眾大飽眼福的大好時機。
漸變得曲高和寡，在舞台上的演出也漸漸蹤影難尋。全國6大崑劇團都在嚴酷的演出市場競爭中艱難地維持著自己的發展，這次能有機會在中國舞台上集體亮相，展示崑劇的傳統魅力，是許多崑劇藝術家的多年夢想，也是崑劇觀眾大飽眼福的大好時機。
由文化部、江蘇省人民政府和蘇州市人民政府共同主辦的首屆中國崑劇藝術節暨崑劇古典名劇展演，其主要內容是舞台演出。江蘇省崑劇團將演《看錢奴》；上海崑劇團將演《牡丹亭》上、中、下三本；北方崑曲劇院將演《琵記》；浙江京昆藝術劇院崑劇團將演《西園記》；湖南崑劇團將演《荊釵記》。藝術節期間，組委會還將舉辦2000年中國崑劇發展研討會、《中國崑曲古典名作》（圖片集）發行售書等活動，以煥發人們的思古幽情，為崑劇在現代社會的發展尋找道路。
首屆中國崑劇藝術節於2000年3月31日至4月6日在江蘇省崑山市和蘇州市舉辦。第二屆中國崑劇藝術節於2003年11月在蘇州市舉辦。
中國（蘇州）崑劇藝術節是由中華人民共和國文化部、江蘇省人民政府、蘇州市人民政府主辦，文化部振興崑劇指導委員會、江蘇省文化廳、蘇州市文化局、崑山市人民政府承辦， 中國崑劇研究會以及有關資助單位協辦。首屆中國崑劇藝術節於2000年3月31日至4月6日在江蘇省崑山市和蘇州市舉辦。
江蘇省崑劇院五朵“梅花”齊聚《桃花扇》，上海崑劇團四朵“梅花”共演《牡丹亭》，甚是精彩。江蘇省崑劇院的《桃花扇》中侯方域的扮演者石小梅、李香君的扮演者胡錦芳得崑曲名師真傳，是幾十年的黃金搭檔。崑劇名醜林繼凡的正面、反面人物串演，崑劇名醜張寄蝶的矮子功，均堪稱梨園一絕。名家張繼青也表演了精彩折子戲。
第二屆中國崑劇藝術節
本次藝術節吸引了包括江蘇、上海、浙江等各地的十多台優秀曲目參演。作為藝術節的壓軸戲，江蘇省崑劇院為此次崑劇節重新排演的歷史名劇《竇娥冤》首次展演獲得成功。據該劇導演范繼信介紹，該劇由年輕的國家二級演員徐雲秀擔當主角竇娥，重編過的《竇娥冤》採取了元雜劇“一楔加四折”的模式，保持了原劇的基本特色，同時以唱段代替念白，打破了元劇一人獨唱，其他人插科打諢的固定模式，其餘角色有唱有白。
2003年11月15日-21日在蘇州舉辦的第二屆中國崑劇藝術節上，不僅活躍著6大專業崑曲院團，還活躍著來自全國各地的二十幾個曲社及數百名曲友代表。種種現象表明，專業劇團同曲社各自頂起了崑曲的半邊天，共同推動著我國崑曲事業的繼承、保護與發展。
在本屆崑劇藝術節上，北方崑曲劇院《宦門子弟錯立身》、中國戲曲學院的《張協狀元》、湖南省崑劇團的《彩樓記》、浙江永嘉崑曲傳習所的《殺狗記》、浙江崑劇團的《暗箭記》、蘇州崑劇院的《朱買臣休妻》、上海崑劇團的《班昭》和江蘇省崑劇院的《竇娥冤》等8台大戲以及3台經典折子戲相繼亮相展演，其中有傳統劇目，更多的則是新編改編大戲。由此可見，各崑曲院團在崑曲的繼承發展、開拓市場方面已做了許多積極的嘗試。戲曲專家郭漢誠表示，專業劇團的主要任務就是振興崑曲，傳統的東西在崑曲演員的身上，需要靠他們傳承發展下去。
除了專業劇團，來自全國各地的崑曲曲社也是本屆崑劇藝術節的一大亮點，在崑曲表演的觀眾席上，在虎丘曲會的舞台上，在各種學術討論會上，到處可以看見曲友們的身影。長年致力於崑曲傳承與發展工作的老專家錢瓔表示，曲社是振興崑曲的一支民間力量。同其它戲曲不同，業餘曲社在崑曲傳承與發展中起了很大的作用。在歷史上，即使在崑曲極其衰弱的時候，曲社的活動也一直沒有停止過。老曲家的言傳身教和對崑曲藝術的理論研究和探討，正是由於這些曲社的存在，崑曲才得以傳承至今。
據一些曲友估算，目前中國經常活動的崑曲曲社大概有三四十個，主要分布在江浙滬及京津地區。他們的存在為崑曲的傳承、普及與推廣起了很大的作用。許多資深的老曲家還活躍在曲社中，85歲的高慰伯的“拍曲”與吹笛幾乎無人能及；92歲的周瑞深譜曲、填詞皆能，這樣的人現在已寥寥可數。儘管年事已高，他們仍在致力於崑曲的傳承與發展。
讓人欣喜的是，在眾多曲友中，也活躍著不少年輕人的身影。南京金陵崑曲社副社長蔣宇利說，近幾年來，金陵崑曲社幾乎每年每季度都有新成員加入，而且是青年人居多，他們素質普遍較高，大多具有大中專文憑。他說：“看到這些熱愛崑曲的年輕人，就看到了崑曲的希望。”
第三屆崑劇藝術節
2006年是崑曲藝術列入“人類口述和非物質遺產代表作”5周年，是評彈藝術列入首批國家級"非物質文化遺產名錄"第一年，由文化部和江蘇省政府共同主辦的三年一屆的第三屆中國崑曲藝術節，與中國蘇州評彈藝術節、第三屆中國崑曲國際學術研討會，於7月5日至13日在崑曲發祥地蘇州同時舉行。
全國僅存的7個崑曲院團將獻演"國家崑曲藝術搶救、保護和扶持工程"專項資助排演的三台新創劇目和五台傳統整理改編劇目。包括上昆的《一片桃花紅》、浙昆的《公孫子都》、北昆的《百花公主》、蘇州崑劇院的《西施》、浙江永嘉崑劇團的《折桂記》等。特別值得一提的是，來自香港京崑劇坊演出的《武松與潘金蓮》、台灣崑劇團演出的《風箏誤》和台灣蘭庭崑劇團演出的《獅吼記》也將為藝術節增色不少。
在第三屆中國崑曲藝術節上，內地7個崑曲院團演出的劇目都在保留崑曲藝術原味的同時，添加了符合現代觀眾審美趣味的元素。例如，上海崑劇團演出的《一片桃花紅》脫胎於傳統戲曲《棋盤會》，用"美與醜"、"男人與女人"的古老話題，演繹一出令人心動的現代版愛情寓言。
崑曲是現今活躍於舞台的最古老劇種之一，是中華民族傳統藝術中的珍品。崑曲劇目豐富多彩，融詩、樂、歌、舞、戲於一爐，在中國文學史、戲劇史、音樂史上均占有重要地位。然而，經過700多年的積澱，崑曲由於辭藻深奧、結構嚴謹，難作改動，缺乏親和力，也瀕臨衰亡。新中國成立後文化部門的大力挽救、整理使這一集大成的劇種得以保留和延續。
2006年5月，中國崑曲被聯合國教科文組織列入首批“人類口頭和非物質遺產代表作”。中國致力于振興崑曲藝術。文化部於1996年在北京成功舉辦崑曲新劇目觀摩演出，2000年在蘇州舉辦了首屆中國崑曲藝術節，2003年舉辦了第二屆中國崑曲藝術節。與前兩屆崑曲藝術節相比，本屆藝術節在參演院團的數量和曲目質量上都有大幅提高，在活動安排上也更具創意。百歲高齡的“傳字輩”崑曲藝術家沈傳芷的弟子將演出許多口授心傳的崑曲劇目，以紀念沈傳芷先生誕辰100周年。
民國初年，崑曲幾乎消失於中國舞台，幸虧有心人士在蘇州成立“崑曲傳習所”，培養出一批"傳"字輩的優秀演員，成為了二十世紀崑曲薪火相傳的旗手。眼下，這批藝術家絕大部分已經作古，在世的僅有一位半（半是指其很早便離開崑曲界了），這一位便是沈傳芷。此次崑曲節上，將舉辦兩場沈傳芷誕辰百周年子弟傳承演出，前年來京演出的崑曲全本《長生殿》的主演王芳等弟子將登台獻藝。
第七屆中國崑劇藝術節
2018年10月13日晚，為期7天的第七屆中國崑劇藝術節在崑曲故鄉江蘇崑山拉開帷幕。期間，16家演出單位將上演25台優秀崑曲劇目，並舉行第八屆中國崑曲學術座談會和2018年虎丘曲會等系列活動。
開幕式後，由崑山當代崑劇院、江蘇省演藝集團帶來的崑劇節首場演出《顧炎武》精彩上演。顧炎武由“梅花獎”獲得者柯軍擔綱出演，這部戲以顧炎武的生平為主線，展現其“天下興亡、匹夫有責”的思想光輝，讓觀眾感受崑曲的獨特魅力。
藝術節期間，將組織專家採取“一劇一評”方式對參演劇目進行評議，並將崑曲藝術深度融入以園林為代表的蘇州地域文化，將設定花間堂、滄浪亭等為演出場地，聯動中國崑曲博物館開展“宗門宗師宗風——從俞粟廬到俞振飛”特展及座談會、專家講座、經典折子戲演出等活動。
本屆崑劇藝術節不但劇目題材豐富，名角薈萃，而且貫徹文藝惠民政策，最低票價低至10元，持學生證和老年證還可享受5折優惠。
崑曲2001年被聯合國教科文組織列為“人類口述和非物質遺產代表作”。中國崑劇藝術節作為全國性崑劇展演盛會，每三年舉辦一屆。
