QUEEN最初是由迷幻硬搖滾樂隊SMILE演變而來。1967年,吉他手Brian May和鼓手Roger Taylor加入了SMILE樂隊,當樂隊的主唱Tim Staffell於1971年離隊後,May和Taylor與來自前WRECKAGE樂隊的主唱Freddie Mercury成立了這支叫做QUEEN的樂隊。1971年,貝司手John Deacon加入了,於是樂隊開始進行一些排練。大約兩年過後,當樂隊的四個人都從大學畢業後,他們就抓緊時間進行創作、排練和演出。1973年,他們發行了由Roy Thomas Baker擔綱製作的第一張專輯《Queen》,並開始了他們的第一次巡演。《Queen》中的音樂都是一些很直接的硬搖滾/重金屬,在當時並沒有引起過多的注意。
1974年發行的專輯《Queen II》卻在英國取得了意料不到的成功。專輯發行前,樂隊在英國電視台著名的音樂節目“Top Of The Pops”中表演了歌曲《Seven Seas Of Rhye》,歌曲本身和表演都非常出色,不久後這支曲子就衝到了排行榜的前10名,並使《Queen II》專輯上升到了排行榜的第五名。為了配合專輯的發行,QUEEN開始著手在美國進行巡演,主要是為MOTT THE HOOPLE作暖場。QUEEN那種花哨而帶有迷幻氣息的舞台表演無疑也贏得了美國觀眾的認可,專輯在美國排行榜上也達到了43位的好成績。
接著樂隊發表了專輯《Sheer Heart Attack(突發心臟病)》,其中的單曲《Killer Queen》很快成為英國排行榜的亞軍,而專輯本身也在排行榜上達到了同樣的位置。這張專輯在美國的成績也頗為不俗,為1975年的專輯《A Night At The Opera》的巨大成功奠定了基礎。
《A Night At The Opera(歌劇院之夜)》是QUEEN樂隊最為經典的專輯,樂隊為這張專輯的製作耗費了巨大的精力,有報導稱這是搖滾樂史上製作費用最高的一張專輯。其中著名的單曲《Bohemian Rhapsody(波西米亞狂想曲)》成了QUEEN的招牌曲目,在酷似歌劇唱詩般的華麗配樂中不斷加入大段的重金屬吉他riff和solo,這正是QUEEN的典型風格。歌曲的製作過程也體現了QUEEN那種典型的精益求精的態度,他們用了3個星期的時間來進行錄製工作,而且在歌曲的音軌上加入了大量的背景配音,以至於在錄製完成後,母帶的有些地方磁粉已經薄到可以看穿的地步。QUEEN在《Bohemian Rhapsody》的錄影帶中首次嘗試了概念化的方法,並孤注一擲地在其中投入了巨額資金,不過QUEEN得到的回報也是相當可觀的:這首單曲在英國排行榜上迅速升到冠軍的位置,並且在這個位置上停留了足有9個星期,並最終打破了英國單曲排行榜上冠軍停留時間最長的記錄。在美國,這首歌和整張專輯也獲得了巨大的成功,進入了排行榜前10位並同時成為白金單曲和白金專輯。甚至在十多年後的1992年,這首《Bohemian Rhapsody》還在美國單曲排行榜上獲得過數周的亞軍成績。
在《A Night At The Opera》之後,QUEEN嘗到了什麼是超級巨星的滋味,他們也得到了這種地位所能帶來的一 切好處,他們無休無止的舞會和窮奢極侈的生活方式成為搖滾樂壇永遠的傳奇。然而這一切並絲毫沒有影響到他們前進的步伐和高效率的工作。在1976年夏天,QUEEN在倫敦的海德公園舉行了一場免費音樂會,觀眾的到場人數創造了新的記錄。幾個月後他們發行了熱門單曲《Somebody To Love》,收錄在專輯《A Day At The Races(競技場之日)》中。這張專輯取得了優異的成績,在英國排行榜上成為冠軍,並在美國升到了第五名的位置。 在接下來的五年中,不知疲倦的QUEEN打造了成打的熱門單曲和數張白金唱片。由於在全世界贏得了如此多歌迷的喜歡和崇拜,他們遭到了某些評論家的牴觸,尤其是當他們表示出對待朋克運動的那種極端惡劣的保守態度之時。 不過歌迷對QUEEN的專輯還是照買不誤,囊括了兩首Top 5單曲《We Are The Champions》和《We Will Rock You》的專輯《News Of The World(世界新聞)》在1977年成為排行榜前10位的專輯。
1978年的專輯《Jazz(爵士樂)》幾乎重複了同樣的成功,其中的單曲《Fat Bottomed Girls》和《Bicycle Race》成了國際熱門單曲,儘管公眾對樂隊舉辦的一個女性裸體腳踏車賽的花招表示了極大的不滿。 在80年代初,QUEEN仍然保持著相當受歡迎的地位,1980年他們發表了專輯《The Game(遊戲)》,音樂風格發生了一些變化,他們加入了更多柔性慢歌和輕快討巧的歌曲,已經離開重金屬頗有一段距離了。單曲《Crazy Little Thing Called Love》和《Another One Bites The Dust》的再次成功使《The Game》專輯登上了美國排行榜的冠軍寶座,這對於QUEEN來說是一次突破性的成功。不過,當人們發現這不過是一張乖巧討好的專輯時,他們開始失去了對QUEEN的興趣,樂隊原本忠實的擁護者不少都改弦易幟,尤其是在美國,其直接後果就是他們在同年晚些時候為電影《Flash Gordon》錄製的純器樂配樂專輯得到的反應異常的冷淡。
1992年春天,樂隊餘下的成員在溫布利體育場舉辦了一場紀念音樂會。這場向全世界直播的現場音樂會的觀眾數目達到了十億以上,演出的陣容除了QUEEN的三個成員外,還包括了David Bowie,Elton John,Annie Lennox,DEF LEPPARD和GUNS 'N ROSES,這場演出為鳳凰基金會(MercuryPhoenix Trust,Freddie去世後由Freddie家人、Brian May, Roger Taylor, Mary Austin和Jim Beach成立)募到了數百萬美元,這些錢都將用於愛滋病的研究。這場演出也使1975年的單曲《Bohemian Rhapsody》再次風光,升到了美國排行榜亞軍的位置。
Freddie死後,樂隊成員保持了一段時間的沉寂,1993年,Brian May發行了他的第二張個人專輯《Back To The Light》,距離他的第一張個人專輯已經有十年了。Roger Taylor在THE CROSS樂隊發表了一些作品,而John Deacon則決定洗手不幹了。但三名成員在1994年還是重新聚到一起共同錄製合成Freddie的遺作,這些歌的主唱部分都是Freddie在重病期間完成的。1995年,這張名為《Made In Heaven(天堂製造)》的專輯得以發行,由於它特殊的紀念意義,這張專輯在全球範圍尤其是歐洲引起了搶購狂潮,毋庸質疑,這已經是QUEEN的最後一張錄音室作品了。
誕辰周年
台北時間2011年9月5日訊息 據國外媒體報導,今天是搖滾傳奇皇后(Queen)樂隊主唱弗雷迪-莫西里(Freddie Mercury)的65歲壽辰,為紀念這位已故的傳奇主唱,皇后樂隊將在美國一家知名視頻網站上連續24小時不間斷播放樂隊1986年在英國溫布利的歷史性現場“Queen Live At Wembley Stadium”。
這次現場視頻將於美國時間12點起開始在Youtube上正式播出,而這也是皇后樂隊首次授權視頻網站播放樂隊的演唱會。這場演出記錄了皇后樂隊1986年在溫布利大球場連續兩晚的演出,這兩場演出總共吸引了超過15萬的狂熱樂迷入場。皇后樂隊也在這次演出中將所有經典曲目先後奉上,這其中包括有《We Will Rock You》,《We Are The Champions》與《Bohemian Rhapsody》等。
在皇后樂隊亮相1985年的Live Aid非洲慈善義演後,樂隊以經典陣容主唱弗雷迪-莫
皇后樂隊
西里,吉他手布萊恩-梅(Brain May),鼓手羅傑-泰勒(Roger Taylor)和貝斯手約翰-迪肯(John Deacon)重返溫布利。1986年的7月12日,皇后樂隊在倫敦舉辦連續兩夜的演出,而《Queen Live At Wembley Stadium》則正式記錄了樂隊在第二晚的演出,樂隊當晚現場演繹了早期的《Seven Seas of Rhye》和《Tie Your Mother Down》等多支經典名曲。
現場《Queen Live At Wembley Stadium》展現了皇后樂隊音樂的多樣性以及強大的現場表現力。樂隊吉他手布萊恩-梅說:“溫布利的演出是我們最後的巔峰,樂隊的所有人都來到了最佳的狀態,弗雷迪也已經找到了同現場觀眾交流的特有方式。回到倫敦去完成兩場告罄演出對於我們是一次巨大的挑戰。不過沒有人意識到這(次巡演)會成為我們最後一次同台演出。”
皇后樂隊的《Live At Wembley Stadium》成為了搖滾樂歷史上最壯觀的現場之一,這次Youtube網站上所播出的樂隊視頻共有21首單曲。以下為單曲列表:
《Queen II》中有一首歌很值得一提,它並非熱門歌曲,卻為後來Queen的傳世經典《Bohemian Rhapsody》奠定了基礎,那便是《The march of the black queen》。用一個不恰當的比喻,《Bohemian Rhapsody》就像是《The march of the black queen的究級進化版。泛著超現實主義氣息的歌詞,集詭異、黑暗、精緻為一體的曲風,還有華麗又略顯俏皮的吉他solo與Bass line——或許最大區別的便是演繹了,《Bohemian Rhapsody》中間部分的歌劇色彩更濃,主唱Freddie的駕馭也更為精彩絕倫(甚至可以說,Freddie在《Bohemian Rhapsody》中的演唱蓋住了其同樣出色編曲的光芒。)。
1975年,Queen憑藉巔峰之作《A Night At The Opera》皇袍加身。這張專輯不但是所有Queen迷頂禮膜拜的傳世經典,也是搖滾史上一座光彩奪目的里程碑(若是初次接觸Queen的朋友,不妨從這
鼓手Roger Taylor
張專輯聽起,因為它從任何一個角度都代表Queen的最高水準 。)
在這張專輯中,抒情小曲、金屬力作、歌劇斷章在整體上錯落有致,張弛有度,真正呈現了一個多彩的皇后。專輯以風格頗具諷刺與火藥味的《Death On Two Legs》開始,幾經情感起伏與動靜轉換,以一段英國國歌《God Save The Queen》的吉他華彩結束,歌曲間的契合可謂渾然天成。而單看每首歌曲,也都完美的無可挑剔。主場作品極少的鼓手Roger Taylor的《I’m In Love With My Car》 氣勢十足,Roger沙啞而富於顆粒感的嗓音將歌曲打造的極具荷爾蒙氣息,而後《 ’39》卻來了個一百八十度大轉彎,帶著文藝氣質的吉他手Brian May抱起木吉他,輕輕吟唱起一個哀而不傷的故事,純木吉他的伴奏泛著鄉村氣息,這在Queen的作品中是非常少見的。
中熱門單曲《Bohemian Rhapsody》更是以風捲殘雲之勢橫掃各大排行榜,並占據英國排行榜冠軍寶座達破紀錄的9周之久!甚至在十多年後的 1992 年,《 Bohemian Rhapsody 》還在美國單曲排行榜上獲得過數周的亞軍成績。專輯封面的著名鳥冠圖案由主唱Freddie親自設計,其中的巨蟹、室女、獅子分別代表樂隊成員的星座。這一圖案的變體也沿用在Queen後來的專輯《A Day At The Race》和《Greatest II》上。
然而,巔峰往往也是一種死刑的宣判,事情往往是這樣,就像拉斐爾的前無古人注定了古典細膩派畫風的後無來者。《A Night At The Opera》之後,無論Queen如何努力,都無法再逾越這個巔峰——它太完美了,以至於後來的一切都被稱為“複製品”。跳開來看,而後發行的《A Day At The Race》《News Of The World》以及《Jazz》都是精品之作,但在人們的心中,它們只能存在於《A Night At The Opera》的陰影下。
儘管如此,這三張專輯還是誕生了很多經典之作,其中《We Are The Champions》和《We Will Rock You》無疑是Queen傳唱度最高的作品(相信很多中國樂迷都是由它們認識Queen的),他們出現在無數的體育賽事、廣告中,也在大多數人眼中成為Queen的標誌。
這些專輯裹挾著濃厚的舞曲氣息,原本清晰的鼓點模糊了,歌曲旋律也越來越討巧上口。Freddie的嗓音大不如前,酒精與香菸(包括少量古柯鹼)將他原本清澈光潤的嗓子變得有些沙啞,聲音中內在的張力也磨損不少。總之,它們的確不如Queen70年代的那些作品了。不過媒體對此的惡評如潮,其實也過於誇張,這幾張專輯無論如何也沒有評論中那么一無是處,仔細看來,它們不但誕生了《Another One Bites The Dust》《Radio Ga Ga》《I Want To Break Free》等優秀作品,也產生了些新的東西——吉他手Brian May的數首作品倒是出奇的悅耳,不過很遺憾,這一點在一片惡評中被忽略了。
Freddie此時的嗓音狀態已不如從前,演唱會上高音部全部做降調處理(鼓手Roger Taylor的高音倒是飆的肆無忌憚),但這絲毫未減損他的風采。Freddie Mercury,這個私下裡有些靦腆的男人仿佛在舞台上才能找回他另一個自己——瘋狂,妖嬈,富有表現力與無限的活力,可以一次次掀起全場狂潮——這些在Queen的幾場著名演唱會Live in Wembley,Live in Budapest都有體現。這一時期,他們在亞洲、南美也都進行了大規模巡演,比如Magic Tour,We Will Rock You等等。可以說,Queen八十年代的LOGO便是Freddie Mercury高舉話筒的樣子。
很多人用“迴光返照”形容Queen1991年發行的專輯《Innuendo》。Innuendo,諷刺。這張給人以皇后華麗王朝復興希望的專輯卻是一份遺書,它擁有《A Night At The Opera》的恢弘與華麗,也有著自身深沉黑暗的核心,同名歌《Innuendo》的迷幻感覺令人內心恍然——聽這首歌時你會忘記你置身的環境,溺進一種幻境中,Freddie以一個末世先知的身份吟唱著;《The Show Must Go On》一曲仿佛是Freddie試圖用盡最後氣力為世人留下絕唱的完美;而據稱是Freddie遺作的《I'm Going Slightly Mad》中卻透出令人心悸的訊息——他似乎已經超然脫世,整首歌浸透著一種詭異與癲狂,I'm Going Slightly Mad,漸入癲狂。
的人群的歡呼,是無法用任何文字描述的,歌迷們依舊高舉著寫有Freddie名字的旗幟大聲喊著他的名字,Brian哽咽地唱著《Too much love will kill you》,Robert Plant,這位led zeppelin樂隊主唱也到場了,led zeppelin是Freddie生前的偶像,而Robert Plant此時卻唱著Freddie的歌,以緬懷逝去的他…… (“紀念Freddie Mercury演唱會”吧內完整版視頻及曲目表在擴展閱讀里,感謝吧友“夜晚早安”的上傳。)
3 Sheer Heart Attack(1974) (收錄單曲《Killer Queen》《Flick of the wrist》《Now I'm here》《Lily of the valley》)
4 A Night at the Opera(1975)
(收錄單曲《Bohemian Rhapsody》《You’re my best friend》)
5 A Day at the Races(1976) (收錄單曲《Somebody to love》《Tie your mother down》《Teo torriatte》《Good old-fashioned lover boy》《Long away》)
6 News of the World(1977) (收錄單曲《We’re the champions》《We will rock you》《Spread your wings》《It's late》)
7 Jazz(1978) (收錄單曲《Bicycle race》《Fat bottomed girls》《Don't stop me now》《Mustapha》《Jealousy》)
8 The Game(1980) (收錄單曲《Crazy little thing called love》《Save me》《Play the game》《Another one bites the dust》《Need your loving tonight》)
9 Flash Gordon(1980) (收錄單曲《Flash》)
10 Hot Space(1982) (收錄單曲《Under pressure》《Body language》《Las palabras me amor》《Calling all girls》《Staying power》《Back chat》
11 The Works(1984) (收錄單曲《Radio ga ga》《I want to break free》《It’s a hard life》《Hammer to fall》)
12 A Kind of Magic(1986) (收錄單曲《One vision》《A kind of magic》《Princes of the uniserse》《Friends will be friends》《Pain is so close to pleasure》《Who wants to live forever》《One year of love》)
13 The Miracle(1989) (收錄單曲《I want it all》《breakthru》《The invisible man》《Scandal》《The miracle》)
14 Innuendo(1991) (收錄單曲《Innuendo》《I'm going slightly mad》《Headlong》《The show must go on》《These are days of our lives》)
15 Made in Heaven(1995) (收錄單曲《Heaven for everyone》《A winter's tale》《I was born to love you》《Too much love will kill you》《Let me live》《You don't fool me》)