托馬斯·夸斯托夫

托馬斯 夸斯托夫Thomas Quasthoff是目前國際音樂界公認的一位傑出的演唱藝術歌曲和清唱劇的低男中音歌唱家。

基本介紹

• 中文名：托馬斯·夸斯托夫
• 外文名：Thomas Quasthoff
• 職業：歌唱家
• 老師：夏洛特

個人簡介

托馬斯 夸斯托夫Thomas Quasthoff是目前國際音樂界公認的一位傑出的演唱藝術歌曲和清唱劇的低男中音歌唱家。 夸斯托夫從13歲時就表現出了歌唱天賦。在漢諾瓦，他師從夏洛特萊赫曼教授學習歌唱、隨胡貝爾教授學習音樂理論和音樂史。從那時開始，夸斯托夫先後贏得了許多國際性的獎項，如慕尼黑ARD國際音樂比賽首獎1988、莫斯科蕭士塔高維奇音樂獎1996、1996年愛丁堡國際音樂節比賽大獎以及由德國媒體頒發的回聲音樂獎1998。從1996年起，他擔任了多特蒙德音樂學院聲樂系的教授。

夸斯托夫還經常與世界一些著名的樂團合作，如柏林愛樂樂團、維也納愛樂樂團、德勒斯登國家歌劇院、巴伐利亞廣播交響樂團、巴黎管弦樂團、倫敦愛樂樂團、伯明罕市立交響樂團等；與阿巴多、科林戴維斯、小澤征爾、西蒙拉特爾、羅斯特羅波維奇、安德魯·席夫等著名指揮家合作。

1998-1999音樂季，夸斯托夫的國際音樂合作更上一層樓。在美國，他與科林戴維斯指揮的紐約愛樂樂團合作、成功地演出了馬勒的少年魔角、與小澤征爾率領的波士頓交響樂團合作演出了馬勒的大地之歌。

1999年2月，他在巴倫伯依姆的指揮下、與芝加哥交響樂團在芝加哥和柏林合作演出了勃拉姆斯的德意志安魂曲。在歐洲，夸斯托夫的演出更為頻繁。他先後演出了莫扎特的詠嘆調西蒙拉特爾/柏林愛樂、伯遼茲的浮士德的沉淪海丁克/阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團、巴赫的馬太受難曲麥可吉倫/德國交響樂團以及布里頓的戰爭安魂曲羅斯特羅波維奇 倫敦交響樂團。

在獨唱音樂會方面，夸斯托夫演唱的舒伯特的聲樂套曲冬之旅專場音樂會在巴黎、維也納、薩爾斯堡、慕尼黑和日本巡演期間都獲得了極高的評價。

1999年1月，他首次在美國舉行獨唱音樂會。他還在柏林音樂廳和科隆愛樂音樂廳成功地舉辦過勃拉姆斯、馬勒、施特勞斯和費茲納爾的藝術歌曲作品的專場音樂會。從1999年夏季以來，夸斯托夫首次參加了拉維尼亞、坦格伍德音樂節以及一些莫扎特音樂節，與弗雷堡巴洛克樂團合作演出了莫扎特的詠嘆調作品。

在1999-2000音樂季中，夸斯托夫還有一些重要的演出。他將首次在著名的卡內基音樂廳演出，演出作品是布里頓的戰爭安魂曲，由小澤征爾指揮芝加哥交響樂團。他將進行北美的獨唱音樂會巡演，演出城市包括多倫多、亞特蘭大、伯克雷、洛杉磯和甘迺迪藝術中心。

在歐洲，他將與西蒙·拉特爾指揮的維也納愛樂樂團和伯明罕市立交響樂團合作貝多芬的第9交響曲、與庫特 馬祖爾指揮的倫敦愛樂合作勃拉姆斯的德意志安魂曲。他還將繼續在維也納、倫敦、柏林、阿姆斯特丹和聖彼得堡舉辦獨唱音樂會。

Thomas Quasthoff 雖然天生殘疾，只有120公分高，是世上最矮小的男中音。但是他的歌聲卻一點也不小，而且厚實有勁。以身材問題來看，他可能無法演出歌劇，但是藝術歌曲演唱卻是當今世上最頂尖的男中音歌唱家

成長

1959年，一位孕婦在德國小城西爾德斯海姆生下一個男嬰。嬰兒的啼哭聲音洪亮，但他的父母卻無法高興起來——由於懷孕期間服用了抗妊娠反應的藥物薩利多安，孩子的一隻手上長有7根手指，而且四肢異常短小，這個嬰兒被起名為托馬斯·夸斯托夫（T　h　o　m　a　s　Q　u　a　s　t　h　o　f　f）。

2006年8月，當全球都在紀念偉大音樂家莫扎特時，德意志唱片（DG）公司齊集麾下五位當紅歌唱家，出版了《莫扎特的歌劇詠嘆調精選集》——作為這個時代聲樂藝術的最高成就。在這張星光閃爍的專輯中，位於美女安娜·內特羅布科和帥哥布林·特費爾中間的，就是那位身高不足1.5米、四肢短小、一隻手長著7個指頭的托馬斯·夸斯托夫——這位世界樂壇上最炙手可熱的男中音。

人物事跡

托馬斯·夸斯托夫的大部分童年時光是在特殊兒童醫療中心度過的，他在那裡接受全封閉的教育和治療。雖然這種方式對他的身體發育沒有起到任何實質性的改善，但似乎保全了他的心理健康。每逢接受媒體採訪時，這位歌唱家總是不願觸及自己的童年，唯有他的母親向外界透露一些情況，那也是當他離開寄宿制醫療中心以後的狀況。

托馬斯·夸斯托夫 在演唱

夸斯托夫是什麼時候開始對唱歌感興趣的呢？人們不得而知。據說，13歲時，夸斯托夫就一心想進入漢諾瓦音樂學院學習，但他的申請被學校當場拒絕——理由很簡單，夸斯托夫不可能完成屬於音樂學院基礎課程之一的鋼琴演奏。幾乎所有人都認為，以他的條件不大可能做一名歌唱家。但該校教授夏洛特·萊曼堅信夸斯托夫是一個天才，後來執意收下了這個年幼的孩子。

對於能夠學習歌唱，小托馬斯·夸斯托夫非常熱情。他常對母親說：“音樂會上，人們注意到我的音樂而不是我身體的殘疾，這是多么美妙的事情。”抱著歉疚之心的母親成了夸斯托夫藝術生涯上第一個忠實可靠的伴奏者。夸斯托夫學生時代的許多音樂會巡演上，都會出現他和母親的身影。這樣的動人組合一直持續到1988年，年近30歲的夸斯托夫終於獲得了世界的認可——在慕尼黑舉辦的ARD國際聲樂大賽上，夸斯托夫憑藉他精湛的表演征服了所有評審與觀眾，贏得了金獎。

1996年，37歲的夸斯托夫接連獲得蕭士塔高維奇大獎和斯考茨曼音樂節大獎，並在德特莫爾德音樂專科學校開始了自己的教授生涯。1999年，DG公司的一紙契約宣告這位“不大可能的”男中音歌唱家最終獲得了全世界的認可。

作為一個歌唱家，無法登上歌劇舞台可能是夸斯托夫曾經的遺憾。

與其他那些英俊高大的同行相比，他的形象實在是太特殊了。你實在很難想像，一個身材矮小、行動不便的人要在偌大的舞台上完成各種角色的表演。因此，儘管夸斯托夫擁有富有感染力的嗓音、儘管他對音樂的理解超越常人，但很長一段時間裡，他把自己局限在音樂會的舞台上演唱藝術歌曲、聲樂套曲。只有在CD錄音室里，他才能唱上幾段詠嘆調，過一把癮。

2003年和2004年，夸斯托夫的名字出現在柏林德國歌劇院的演出海報上。先是貝多芬《費德里奧》中的一個小角色，夸斯托夫找到了在舞台上的信心。隨後便是華格納最終的封筆之作《帕西法爾》。在這部長達5個小時的歌劇中，夸斯托夫扮演了極其重要的角色——安佛塔斯。給予他堅定支持的不是別人，正是他的好友、現任柏林愛樂樂團的藝術總監西蒙·拉特爾。拉特爾的一句“你必須這么做”，讓夸斯托夫放下了所有顧慮，拋開對舞台的恐懼。最終，他的聲音藝術再次克服了身體上的局限，征服了所有的聽眾。

夸斯托夫說：“有了指揮和偉大的柏林愛樂的支持，我還怕什麼呢？”

關注我的藝術

細看夸斯托夫的個人簡歷，少有談及他的身體狀況。無論是DG公司官方公布的個人資料還是《格羅夫音樂與音樂家辭典》，都對此隻字不提。原因只有一個，那就是他自己不願意人們過多談論這一切。夸斯托夫曾說：“我的殘疾不是秘密，對於所有人而言，這是一目了然的。但是我不喜歡媒體過多涉及這個方面，別把我的殘疾說得像魔鬼，我也不喜歡你們把我寫成一個與魔鬼搏鬥的英雄。想想帕爾曼和傑弗瑞·塔特（著名小提琴家和指揮家，此二人皆為小兒麻痹症導致殘疾），人們談論他們的時候都對身體的殘疾隻字不提。我也希望你們多關注我的藝術，而不是我的身體。”

在這一點上，夸斯托夫是有足夠自信的。2005年，DG公司為夸斯托夫出版了他的第一份個人音樂會視頻資料。在柏林愛樂大廳，指揮家巴倫波伊姆以少有的謙恭態度，為他伴奏了整套舒伯特《冬之旅》。顯然，夸斯托夫上場時的掌聲更多是給予他的身體的；而整整70分鐘後，長時間的狂熱掌聲無疑獻給了他的藝術。

夸斯托夫本人十分喜歡《冬之旅》，因為這部作品中充滿主人公對殘酷命運的抗爭。用他的話說：“這部作品考驗歌手的修養、魅力、技巧，同時也需要考驗聽眾的層次。”整場演出中，夸斯托夫的聲音幾乎達到了枯竭的巔峰狀態，他既保全了藝術歌曲的魅力，又著力挖掘著現實生活中人物激烈掙扎的內心世界。與過去的權威費舍爾·迪斯考晚年的冷酷版本相比，夸斯托夫的《冬之旅》如同冬季里的一堆柴火，散發著微弱但寶貴的溫暖。

儘管在歌劇舞台上初獲成功，夸斯托夫還是決定把自己的精力放在音樂會演出上。他的演出計畫已經排至2008年，藝術歌曲仍然是他的首選曲目。正如他童年的經歷一樣，夸斯托夫還是樂於體驗自己的藝術給人們帶去的滿足。