e小調小提琴協奏曲（Op. 64）是孟德爾頌的代表作，作於1838－1844年間，於1845年首次上演。
基本介紹
作者簡介,創作背景,樂曲鑑賞,社會影響,
作者簡介
雅科布·路德維希·費利克斯·孟德爾頌·巴托爾迪是德國作曲家、指揮家，通稱費利克斯·孟德爾頌，生於德國漢堡的一個富裕家庭，逝於萊比錫。孟德爾頌為德國浪漫樂派最具代表性的人物之一。他的《仲夏夜之夢序曲》為浪漫主義作曲家描繪神話仙境提供了先例。他獨創了“無言歌”的鋼琴曲體裁，對於標題音樂和鋼琴藝術的發展都有著巨大的啟示價值。他的審美趣味和創作天才都深刻的影響了後來的浪漫主義音樂。
代表作品
（3）鋼琴曲：八集48首鋼琴獨奏曲《無詞歌（songs without worlds）》
當今孟德爾頌最著名的作品是《婚禮進行曲》、《仲夏夜之夢》第四樂章，以及《春之聲》交響曲。
創作背景
孟德爾頌於1838年開始譜寫這部作品，直到1844年才定稿，費時六年，堪稱是一部嘔心瀝血之作，在世界小提琴文獻中，孟德爾頌的《e小調》是最通俗，最普及最受歡迎的一部作品，它與貝、勃、柴的小提琴協奏曲並為世界四大古典小提琴協奏曲之一，也是世界十大協奏曲之一。這部作品以它精美、華麗、雅俗共賞而著稱於世，是一幅人間至美的讚歌，是一首洋溢著熾熱青春的抒情曲，它至始至終充滿著浪漫主義的氣息，閃耀著絢麗的光彩。（因為他一生是在幸福中渡過的，所以作品沒有傷感氣，洋溢著甜蜜的青春的活力。這也是正反映出他的人生觀。）
協奏曲演出
樂曲鑑賞
一般的協奏曲，三個樂章總是相互斷開，但這部協奏曲三個樂章卻有機地聯在一起，音樂一氣呵成，（此種做法，實際是孟德爾頌的一個創舉。）另外，一般協奏曲總有一個有規模的樂隊引子，而這部協奏曲卻省略了樂隊引子，在一小節中的伴奏音型之後，獨奏小提琴就開門見山地奏出了。
e小調協奏曲琴譜
第一樂章為奏鳴曲式引子：兩小節（襯托）背景
主部：像奔騰的春潮流入人的心田，也像我們走進一個大花園，到處是花的芳香。
連線部：①甜美、溫柔性格；②緊張、激動的性格。
結束部：為展開部提供音樂素材，在展開部中大量的使用。
全曲由三個樂章構成，樂章之間不中斷地連續演奏，這在當時算是新的手法，作曲者可能意在防止具有浪漫氛圍的快速流動被切斷；而各樂章卻各自獨立，體現了孟德爾頌以古典派傳統為基礎，並灌入新時代氣息的典型作風。
第一樂章（00:05），很熱情的快板，E小調， 2/2拍，奏鳴曲式，是整部作品最著名的樂章。以弦樂分散主和弦的喃喃低語開頭，管弦樂的琶音營造了略微傷感的開始，小提琴第一主題迅速把樂曲帶入了夢一般的世界，抒情的主題猶如清新的海風，伴著浪濤的轟鳴，變化出華麗的花朵。第一樂章接近結尾處有小提琴獨奏的華彩樂段，這是獨奏家們展示技巧的時候，利用主題的素材，他們演奏著高難度的音符。最後的尾聲逐漸沉寂，只剩下大管低沉的嗚咽把樂曲引入第二樂章。
第二樂章（12:45），行板D大調，6/8拍，三段體。 這是一個抒情的而且富有孟德爾頌韻味的極其醇美的樂章。小提琴的主題純潔，柔美，似乎在溫柔的講述一個古老的故事。樂隊始終伴隨在小提琴周圍，起著色彩性的裝飾效果。中段先由樂隊奏出有莊重感的主題（樂隊中浮現出悲傷的聲音），然後主奏小提琴用雙震音加以裝飾變奏。第三段又回到第一段主題，主奏小提琴更加弱，而樂隊的裝飾中增加了絢麗多彩的效果。
第三樂章（20:50），不太快的小快板到活潑的快板。引子部分繼承了第二樂章有如回憶般的平靜氣氛，然而在一陣定音鼓之後，小提琴開始活躍起來，光輝燦爛的，有時又略帶頑皮的，就像一個快樂的天使。前面十幾小節的前奏實際上是第二樂章與第三樂章之間的過渡，當歡快跳躍的主題出現時，與前面樂章形成鮮明對照，令人心情頓然振奮。在E大調上奏出的第一主題經過多次反覆，越來越顯輕快，在光彩耀眼的經過句之後，第二主題以B大調出現，樂隊強有力的助奏增添了不少戲劇性效果。第二主題與第一主題有許多一脈相承的聯繫，此後，主奏小提琴與樂隊相繼將主題動機進行各種變化。展開部由主奏小提琴以第一主題開始，樂隊也相繼奏出部分第一主題的動機，並加以變化。再現部中，第一、第二主題同時以E大調出現；結束部中，主奏小提琴奏出極為華麗的長長的顫音，然後以活潑而強有力的震音，帶動樂隊全奏結束全曲。
