基本介紹
- 中文名：銀色月光下 (台灣版)
- 歌 手：蔡琴
- 語 言：國語專輯1CD
- 公 司：亞商實業
專 輯：銀色月光下 (台灣版)
歌 手：蔡琴
語 言：國語專輯1CD
公 司：亞商實業
日 期：2004.09.15
時隔7個月，蔡琴重回北京，與此同時，也帶來了與演唱會同名的第42張個人專輯《銀色月光下》。但這次帶來的卻是完全不同的風格——中國民歌，她將展示“新民歌運動主將”的風采。
張樹榮：蔡琴的音樂與她的經歷有關
蔡琴的新專輯是一張全新打造的“新民歌”專輯。張樹榮認為蔡琴在這張專輯中拓展了她身上的“民歌歌手”的概念，全新打造了中國傳統民歌的新意境。蔡琴的魅力在於她嗓音的醇厚酣暢，而民歌的魅力在於跨越地域和時間的代代相傳。傳統民歌枯燥，而聽蔡琴的音樂明顯感受到能令人走進另一片天空，蔡琴的民樂沒有完全遵從傳統民樂，而是更加細膩，這與她的經歷有關：舞台經歷和生活經歷，她的歌聲深沉而又奔放，然而靜起來比誰都靜。
金兆鈞：蔡琴讓我們重新認識了民歌
金兆鈞表示他對蔡琴本人比較了解，因為在年輕時就聽她的歌，她已成為經典的代表，經典的東西在大眾生活中存活的問題是值得關注的。而綜觀歷年的演唱會，賺錢的基本上都是懷舊版的，這就證明懷舊是有市場的。而在懷舊的同時蔡琴又帶來了新民樂，追溯到上個世紀，從蔡琴到李宗盛、梁弘志都受民歌復興的影響，追求樸素與本真的東西，所以現在有必要對新民歌有一個真正的認識。十二樂坊、刀郎都是成功的典範。
蔡琴：這次的音樂是把媽媽用過的珠寶串起來
這次的音樂其實很簡單，“就是把媽媽以前用過的珠寶用現代的自然的東西重新再串一次，但輕鬆是不變的態度。這些民歌有21世紀的感覺，我的工作就是把珠寶擦亮，讓大家用輕鬆、自然的態度聽歌，希望大家喜歡。”
13首跨越多個民族的國寶級民歌，經過精湛的編曲鋪陳後，營造出不同風貌與韻味；透過蔡琴輕柔低沉的詮釋，迸發出全新的音樂張力，魅力無窮！
⊙民歌與蔡琴
1979年，蔡琴參加“民謠風”歌唱比賽 從此步入歌壇。那次比賽，蔡琴以“恰似你的溫柔”一舉成名。在那段日子裡，一群懷抱理想的年輕發誓唱出自己的聲音，蔡琴以極富磁性的嗓音，演繹出的“出塞曲”和“你的眼神”等經典作品奠定了她在“民歌運動”中核心人物的地位，而這場“民歌運動”也對後來整個國內流行樂壇的面貌，產生了決定性的影響。
這種遺憾終於在2004年得以彌補。蔡琴終於在多姿多彩、魅力卓人的中國民歌中，找到了更大的釋放空間。最富魅力的民歌歌手和經典永恆的民歌作品，在這張專輯中得以相遇。這一切似乎都說明了，這是一場從若干年前就約定了的宿緣....。
⊙蔡琴－國際化的民歌演繹
究竟是什麼原因使蔡琴與這張專輯得以結緣呢？事情要追溯到兩年前，蔡琴和一群老友相聚，其中包括多年前在工作中結識的現任中國上海星世代影音娛樂總裁徐毅先生。當聊到新唱片這個話題時，徐毅提議說：“您以前大多是在唱台灣地區的創作民歌，為什麼不嘗試唱唱流傳久遠，曲目眾多的傳統民歌呢？我相信有不少曲目是非常適合您來演繹，甚至是您來代言的！”，周圍的朋友隨即也被這個想法刺激了靈感，很快提供了很多的民歌曲目，從“茉莉花”，到“康定情歌”，再到“在那遙遠的地方”等等。這么多民歌讓蔡琴目不暇給，但她還是非常謹慎的說：“這些民歌都是國寶級的歌曲，我們不可隨便碰，要想好了才決定怎么來唱”。
就是這樣一個普通的聊天，孕育誕生了這張新專輯的動機雛形。此後回到台灣的蔡琴一直被這個念頭纏繞著，因為她內心深知自己唱民歌的優勢，且她的特質與民歌結合，不僅為歌迷帶來新鮮的感觸，而且拓展了傳統意義上民歌的地域性。蔡琴覺得每個人對音樂都有自己的理解，既然都是民歌就應該有互相融通的地方，她相信她可以發掘這些傳統民歌內在廣闊的世界音樂特質。
於是蔡琴和上海星世代自然而然地因為民歌而結合在一起。很快地企劃工作就開始了，首先是尋找適合蔡琴演唱的中國民歌曲目，這些民歌既要擔當得起“經典民歌”的金字招牌，而且又要適合蔡琴的嗓音特質。在滿足這兩個條件之下，共有200多首中國民歌曲目被蒐集起來送到了蔡琴手中。
那一段時間，蔡琴成天被這些歌曲包圍，反反覆覆聆聽試唱，就連在美國進修音樂劇表演課程的那段時間裡，她也帶著這些歌本和錄音，利用空閒欣賞。雖然忙碌，但依然樂此不疲，因為蔡琴發現這些歌曲實在太美了，雖然是傳統民歌，但都極具世界音樂風，連蔡琴紐約的音樂老師和外國同學聽到這些民歌都被深深吸引，希望能將歌詞譯成英文以便了解它們的內涵。面對這么多曲目，她所能做的只是割捨，於是從200多首曲目中精挑細選了這14首最具代表性的經典精粹。
⊙蔡琴與‘銀色月光下’
最富魅力的民歌歌手和最經典的中國傳統民歌，在這張專輯中擦出了閃亮的火花。蔡琴的魅力在於它的嗓音醇厚燦爛，而民歌的魅力在於它跨越國界的世界音樂感及超越時間的代代相傳，兩者交織在一起共同造就了經典的可能。
“在那銀色的月光下”原曲有著一種秀麗的蒙攏美，但是蔡琴此次演唱的版本卻賦予了全新的開闊感，加上發聲方法的變化，導致這首歌聽起來倒像是一首很歐風的中國民歌。蔡琴對這首歌非常鐘愛，錄音完成後她感慨的說：“這首歌其實一點都不中國，倒是很像一首殿堂級的藝術歌曲，特別適合在音樂廳里引吭高歌。如果配上合適的劇情，肯定是一首來自歐洲的經典歌劇唱段。”
這張專輯收錄的“花針引線線穿針”是廣西民歌“劉三姐”組曲中的一首不起眼的小調。這首歌讓蔡琴一下子就如獲至寶，甚至是愛不釋“口”。蔡琴更是參與編曲創意，改編後的版本輕佻動人，尤為特別的是，蔡琴還即興加入了哼唱，呢喃的哼唱增添了原由的嫵媚和生氣。
專輯中另一首別具意義的歌曲“走西口”和蔡琴特別有緣。在很多年前，蔡琴就觀賞過著名導演吳天明的作品“人生”，對其中的一個場景特別感懷：月光下的馬車上，趕車的老伯給男女主角講述他當年悽慘的愛情故事。此時“走西口”悄然飄蕩，令人難忘。這么多年過去，蔡琴仍然對那首歌記憶深刻。在這張唱片企劃時，蔡琴就指定一定要演唱這首歌。
聽過蔡琴的版本，不同於原來歌曲女聲的柔弱，她使用了鏗鏘有力的唱法來表現內心世界的悲痛，詮釋功力令人驚嘆！唱完之後蔡琴感懷的說：“那地方的人怎么那么苦啊？那種悲悽真是痛至骨髓啊。”
就這樣‘銀色月光下’專輯中的14首曲目，都與蔡琴的情感相遇，並迸發出全新的音樂張力與魅力。新疆、陝西、廣東、廣西、四川、青海、江蘇，將跨越多個民族的國寶民歌呈現在曾經孕育它的土地上，完美展現其優美的旋律及內在的世界音樂風，這才是蔡琴完成這張民歌專輯真正的心愿。
作為蔡琴出道25周年的紀念，這張全新專輯‘銀色月光下’將會是張跨越國界的民歌唱片，對於民歌與蔡琴都將具有特殊的意義！
⊙推薦介紹
“茉莉花”，在歌劇“杜蘭朵公主”當中，它的身影也曾驚鴻一瞥，令人印象深刻，它的存在，超越世代藩籬，加入兒童合唱襯托，更添淡雅清香，恆久傳唱；“鄉戀”的原曲刻板，但在加入搖擺爵士樂風之後，展現出另一番迷人的復古上海風格與色彩，新的生命油然而生；帶有一絲鄉村民謠樂風的“彎彎的月亮”，其旋律與歌詞原本是簡單而清淡的，但個性卻很明顯，讓人不禁想起童安格早期的一首“不要分離”的編曲風格；“走西口”的原曲土味濃厚，在採用“老鷹合唱團”(Eagles)的曲風重新編曲之後，現代感洋溢，讓人完全忘了它的鄉土原色，相當別出心裁；“敖包相會”的特有轉音演唱技巧，極為耐人尋味，完全跳脫蔡琴以往的表現風格，值得細細品味；“康定情歌”的法國香頌色彩，相當別出心裁，充滿驚艷；“康定情歌+青春舞曲”的編曲型式，當初是因為好玩的動機下所衍生而來，加入大提琴之後，整首作品的情緒轉濃，洋溢典雅優美的迷人意境，令人沉醉；“歌聲與微笑”的(歡樂版)原本是中國內地各種慶典活動的必唱曲，通常都由兒童合唱來表現，重新編曲處理之後，展現出有如十六世紀歐洲皇宮慶典的古典色彩，而(流浪版)則以適合華人口味的取向為依歸，充滿浪漫的抒情美感，與(歡樂版)相映成趣。
值得一提的是，這張專輯特別為台灣的樂迷收錄了“幾度花落時”。在傑出精湛的編曲鋪陳下，更添百折千回，讓人意猶未盡，無限縈懷。
01 在那遙遠的地方 詞：青海民歌 曲：洪信傑
02 在那銀色的月光下 詞：新疆塔塔爾族民歌 曲：詹凌駕
