基本介紹
- 中文名：耍孩兒戲
- 別名：咳咳腔
- 類別：劇種
- 歷史：由金、元時代發展而來
歷史,主要劇目,戲劇唱腔,戲劇音樂,應縣耍孩兒劇團,相關記載,
歷史
耍孩兒戲是由金、元時代盛行的《般涉調·耍孩兒》曲調受其他戲曲音樂和民歌的影響發展起來的。至今已有六百年以上的悠久歷史。
它源於雁北大同、懷仁和應縣一帶。早期，演員皆系農民，農閒季節組織臨時班社進行演出。據傳清代嘉慶、道光年間(1796-1812年)，這種班社曾遍布於桑乾河兩岸。鹹豐五年(1855)，雁北嚴重荒旱，大批農民“出口”謀生，耍孩兒戲亦隨之傳到內懞直至黃河後套。到1930年間，班社興盛，活動範圍向四外擴展。日寇侵入晉北後，耍孩兒戲雖被禁演，但偏僻山村，在元宵節前後，仍有短期活動。
建國後，業餘耍孩兒劇團蓬勃興起，1953年，山西省首屆民間音樂、舞蹈會演時，由名老藝人辛致極(藝名“飛籮面”)趙真和田禾等演出《扇墳》和《送妹》，引起文藝界重視。1954年，便由懷仁縣組織起一個耍孩兒戲劇團，團內集中了辛致極等十幾名藝人和二十多名男女青年演員；三、五年後便培養出小旦薛國志(藝名“小飛蘿”)，小生孫友、刀馬旦張俊蘭等一批優秀青年演員。之後又成立了應縣耍孩兒劇團，由於應縣耍孩兒劇團成立時間長，不斷整理改革，長年流動演出，在民眾中影響大，所以，以後把雁北的耍孩兒戲稱為應縣耍孩兒戲。
主要劇目
主要代表劇目有：“獅子洞”、“白馬關”、“送京娘”、“七人賢”、“三孝牌”、“金木魚”、“打佛堂”、“對聯珠”等四十多個劇目。
戲劇唱腔
耍孩兒戲的唱腔很有特色，耍孩兒唱腔是以主曲為骨架，嵌入“喜鈸子”、“苦鈸子”、“倒三板”、“半鈸子”、“垛鈸子”、“梅花鈸子”和“串兒”等曲調，組成一整套唱腔。在表達激情方面，又巧妙地吸收了梆子戲中的“介板”和“滾白”的唱法。發聲使用“後嗓子”(聲音從喉嚨後部發出)；“咳”在詞前(山西其他劇種的“咳腔”一般都在詞後，唯耍孩的“咳”多在詞。第一句唱詞的咳腔有喚起聽眾興味之感，第二句唱詞前的咳腔，有承上啟下作用前。唱詞“疊褶”也是耍孩兒戲的一個特點。如“叫一聲婆母娘靠前聽，咱的家牆外邊殺死了人”這兩名唱詞用[苦撥子]唱，便成了“叫一聲婆母娘呀！婆母娘靠前聽呀，咱的家牆，家牆外邊殺死了人呀，殺死了人呀婆母娘呀！”
耍孩兒戲的表演，首先是舞蹈性很強。《扇墳》中的小娘子自穿縞素孝衣，左手端紙燈，右手持摺扇，繞燈扇動；走“挖步”(兩腿併攏、腳脯點地、向後踢)前挪後腿，左右旋轉，有快有慢，變化多樣。實為其他劇種所罕見。花臉行的表演，比起其它劇種較為誇張。《扇墳》中豬八戒，面部的上半部畫臉譜，下半部戴面具(立體豬嘴，兩隻大耳)，身穿黑色寬袖袈裟；走路時或高抬腿，慢落腳，兩隻寬袖左右擺動；或曲肘歪頭碎步快走，其誇張程式與民間“地秧歌”相近。
戲劇音樂
文場的傳統弦樂器只有兩個板胡和一支“蘇梅”(大笛)。板胡殼子大，弓子和馬尾粗，演奏起來聲音洪亮。兩個板分反弦和正弦，正弦定5-2，反弦定2-6。“蘇梅”筒長孔大，音孔相距均勻，半音靠技巧掌握。雖然只有三件弦樂器，演奏起來卻婉轉嘹亮，正好和嗓子發聲演唱融合一體，形成自己的音樂特色。
應縣耍孩兒劇團
應縣耍孩兒劇團對耍孩兒戲的“推陳出新”取得了一定成效，由於女演員聲帶限制，加之大量上演移植劇目，他們對唱法，伴奏樂器做了改革，如女演員不再用後嗓子發音，文場取消了反弦板胡，以二胡代之；正弦板胡不再定“吵弦”；逐漸增添了小三弦、笙、低胡和揚琴等。
應縣耍孩兒戲這個古老而又別具一格的小劇種，在當地仍為民眾喜聞樂見。每當春節期間，在應縣、懷仁都有農村的搭班耍孩兒戲巡迴演出。
