繁峙秧歌,也叫奮地秧歌、大秧歌,是山西獨有的地方劇種之一,主要流行於繁峙縣境內及其附近地區。繁峙秧歌氣氛熱烈、曲調渾厚,為當地人民民眾所喜愛。
基本介紹
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民俗概述
民俗由來
相傳,在唐朝時,我國南方已經開始流行秧歌,是勞動人民勞動時哼唱的山歌一類。到明代初年,有一位從南方來到繁峙的移民張信,把南方的這種歌謠曲調帶到繁峙、應縣一帶,每逢鄉里趕廟會,鬧紅火時,這種秧歌調便在街頭演出,久而久之,成為習俗。到了清代時,應縣白蟒神奮地有個叫張代的民間藝人,開始把秧歌搬上舞台,為民眾演唱。到清代道光年間,秧歌已在繁峙縣裡普及。鄉村里,許多村、鎮都成立了班社,演出繁峙秧歌。到一九五六年時,繁峙縣正式成立了秧歌劇團,吸收了第一批演員,使這個民間的劇種得到扶植、保護和發展。
“秧歌”曲調於明萬曆年間傳入繁峙的奮地和白馬石一代(今屬應縣),當時只是一種在街頭跑攤子演唱的廣場藝術,民眾稱之為“玩藝兒”,又依地名稱稱其為“奮地秧歌”。清代道光年間,民間藝人張信,張代把各地流行的秧歌曲調,器樂曲牌收集起來加以改進,並吸取了其他劇種的唱腔融合於“秧歌”之中,移植了其他劇種的劇目將其搬上舞台演出,張信率先設坊教戲,把秧歌由地攤搬上舞台。道光、鹹豐之時漸趨成熟。張代領班聚藝,排演《安瓜》、《借冠子》等小戲,及《殺惜》、《劉唐下書》、《九件衣》、《汗衫記》等大戲。清末民初,是繁峙秧歌興盛時期,形成與北路梆子爭雄的局面。深受廣大民眾的喜愛,並流傳至今。1956年10月1日,繁峙縣政府把流散的民間藝人組織起來,正式成立了繁峙秧歌劇團,排演《花亭),參加了山西省第二次戲曲觀摩演出,獲集體表演獎。張潤來、孟智秀、孫春梅、武玉梅等風靡一時。
民俗榮譽
繁峙秧歌,大部分演出劇目為古裝戲,大約有八十多個劇目保留下來,交替演出。 繁峙秧歌已成為民眾歡迎的地方戲。
繁峙秧歌戲的劇目有86個,經常上演的七十多個,其中有早期的民間小戲,又有逐漸發展的連本大戲。繁峙秧歌唱腔結構有板腔體和曲牌體混合組成,其中板腔體的基本板式有10種,曲牌體的“訓調”有十七種,另外還有若干個小調,器樂曲牌75個。傳統劇目主要有《安瓜》、《瞎子觀燈》等詼諧風趣、富有鄉土氣息的“耍耍戲”。後受梆子戲的影響,漸添了《九件衣》等大戲。“文化大革命”結束後,繁峙秧歌再次獲得新生,相繼參加省區會演,樊志勇、季川花、陳勇等10多名演員獲獎。
繁峙秧歌戲是由民間舞蹈演變成戲曲的,至今仍存留有演變過程的痕跡,尤其它的唱腔融合了多種類型的戲曲唱腔的形式,為研究中國戲劇發展史具有重要的價值。