皮克斯動畫工作室（Pixar Animation Studio）是一家專門製作電腦動畫的公司。該公司位於美國加州的愛莫利維爾（Emeryville）市。
該公司也發展尖端的電腦三維軟體，包括有專為三維動畫設計的軟體：PRMan，使用該軟體可做出如相片般擬真的三維景象。皮克斯的前身，是喬治·盧卡斯的電影公司的電腦動畫部。1979年，由於《星球大戰》電影大獲成功，盧卡斯影業成立了電腦繪圖部，僱請艾德文·卡特姆負責和其他技術人員一起設計電子編輯和特效系統。卡特姆後被認為是皮克斯的締造者和純電腦製作電影的發明人。1984年，剛剛離開迪士尼的約翰·拉賽特（John Lasseter）加入盧卡斯電腦動畫部，成為後來皮克斯的重要人物，他是皮克斯創造力的驅動者。1986年，史蒂夫·賈伯斯（Steve Jobs）以1000萬美元收購了喬治·盧卡斯的電腦動畫部，成立了皮克斯動畫工作室。2006年，皮克斯被迪士尼以74億美元收購，成為華特迪士尼公司的一部分。
皮克斯公司自創立就引起了世人的注意。在他們於SIGGRAPH的首次公演會中，他們的動畫短片贏得了大眾的掌聲。並且，他們的作品成為了電腦動畫的經典。他們的動畫被收錄在電腦動畫教學的教材里作參考。每年出品的皮克斯視頻是奧斯卡獎的熱門。
基本介紹
- 公司名稱：皮克斯動畫工作室
- 外文名：Pixar Animation Studios
- 所屬行業：動畫製作
- 成立時間：1986年8月17日
- 總部地點：美國加利福尼亞州愛莫利維爾
- 經營範圍：CGI動畫，電影製作
- 公司類型：動畫公司
- 母公司：華特迪士尼公司
- 代表作品：《玩具總動員》《海底總動員》《美食總動員》
- 公司性質：股份制
- 創始人：艾德文·卡特姆、匠白光、賈伯斯
發展歷史,文化底蘊,影片列表,長片,短片,
發展歷史
1984年，約翰·拉塞特(John Lasseter)離開了工作多年的迪士尼，加入了盧卡斯影業旗下的工業光魔公司。同年，約翰·拉塞特開始創作自己的第一部3D短片《The Adventures of André & Wally B》
1986年，盧卡斯電影公司旗下的工業光魔公司的電腦動畫部被史蒂夫·賈伯斯(Steve Jobs) 以1000萬美元收購，正式成為獨立製片公司——皮克斯。自1979年便在盧卡斯公司電影動畫部擔任副總裁的埃德·卡特穆爾(Ed Catmull) ，被任命為皮克斯的共同創辦人和技術總主管。這時，皮克斯共有員工44人。
1987年，皮克斯的短片《Luxo Jr.》獲得奧斯卡最佳動畫短片提名，並且獲得舊金山國際電影節電腦影像類影片第一評審團獎--金門獎。這部短片也是皮克斯製作的第一部動畫短片，片中的主角就是後來成為皮克斯象徵的跳跳燈，它可以讓我們聯想到很多含義：孜孜不倦的工作、勇於實踐的風格、左右逢源的靈感以及不墨守成規的個性……
1988年，短片《Red's Dream》獲得舊金山國際電影節電腦綜合影像獎以及奧地利Prix Ars Electronica電影節的金尼卡斯獎。
1991年5月，皮克斯邁出了具有歷史意義的一步，與娛樂巨匠迪士尼結為合作夥伴。從1937年的《白雪公主》到2002年的《星銀島》一直穩居動畫霸主地位的迪士尼創造了一部又一部經典卡通片。這些片子都是手繪的，但電腦遲早會融入動畫的創作領域。於是，皮克斯與迪士尼簽訂了製作三部電腦動畫長片的協定，由迪士尼負責發行。同年，皮克斯為芝麻街拍攝的節目贏得了倫敦電腦動畫競賽最佳影片獎。
1994年，為派拉蒙電影公司製作了企業標識。
1995年，皮克斯股票上市。同年11月22日（感恩節），皮克斯也是世界上的第一部全電腦製作的動畫長片《玩具總動員》(Toy Story)在全美上映（由迪士尼發行）。影片以1.92億美元的票房刷新了動畫電影的紀錄，成為1995年美國票房冠軍，在全球也締造了三億六千萬美元的票房記錄，還為導演約翰·拉塞特贏得了奧斯卡特殊成就獎。該片的巨大成功還促成了一件事情，皮克斯的老闆史蒂夫·賈伯斯因為此時坐擁10億美金的身價，而被瀕臨倒閉的蘋果公司請了回去，懇求這位元老重整河山。賈伯斯欣然應允，iPod 就是賈伯斯回歸蘋果後的傑作。由於角色深入人心，約翰·拉塞特決定拍攝《玩具總動員2》。
1997年，皮克斯與迪士尼達成進一步協定，決定強強聯手共同製作五部動畫長片。6月，皮克斯擴大編制，員工增加到375名，辦公場所擴至2層。同年，皮克斯發行短片《Geri's Game》，本片在動畫角色的皮膚及服裝的材質上有了很明顯的改進。
2000年，皮克斯搬遷至加州 Emeryville 的新辦公樓。同年，《玩具總動員2》獲得金球獎音樂喜劇類最佳影片獎、最佳原創歌曲；格萊美最佳電影/ 電視歌曲獎及最佳兒童音樂專輯獎；奧斯卡最佳原創歌曲獎。
2001年11月2日，迪士尼與皮克斯公司合作的第四部電腦動畫長片《怪獸電力公司》(Monsters, Inc.)上映。10天就突破了一億美元大關，成為影史上最快破億的卡通片，也是當時全球排名第二的高收入動畫電影(僅次於1994年迪士尼的《獅子王》)。同年，執行副總裁約翰·拉塞特與皮克斯簽下10年專任契約。皮克斯再次擴大編制，員工增至600名。RenderMan影像設計系統獲得奧斯卡技術獎，約翰·拉賽特獲得美國電影協會頒發的榮譽學位。
2002年，皮克斯再獲殊榮，美國製片協會為表彰其再開發新媒體及新技術方面的成就，特為其頒發Vanguard獎。
2003年5月30日上映的《海底總動員》是迪士尼與皮克斯公司合作的第五部電腦動畫長片。皮克斯刷新紀錄的速度著實讓人吃驚，在短短八天的時間內票房衝破一億美元，刷新了《怪獸電力公司》的票房神話。上映二周后，其票房已經高達1.43億元，最終以3.4億美元的全美票房打破了《獅子王》保持的3.285億美元的卡通片最高票房紀錄，榮膺全美歷史上最賣座的卡通片。皮克斯正在挑戰一個新高度，那就是不再靠物理仿真技術吸引觀眾，而是超越了以往電腦動畫中以技術掛帥的原始階段，回歸到靠內容題材的升華和劇情的內在涵義為主旨的製作模式，將神奇的電腦技術與傳統的人性理念相結合，創造出感人至深的動畫故事。憑著《海底總動員》的傲人成績，皮克斯正考慮修改與迪士尼的協定。假如負責發行的迪士尼無法滿足他們的要求，皮克斯就將尋找其他合作夥伴。
2004年11月5日，皮克斯繼以《海底總動員》創下電影史上最賣座卡通片紀錄後又更上層樓，挑戰以真人為主角的超高動畫技術，更值得一提的是《超人總動員》是皮克斯歷史上第一部“動作片”，也是皮克斯第一次電腦挑戰超級英雄的故事。
同年，新興動畫帝國皮克斯和老牌傳統媒體帝國迪士尼之間的商業矛盾開始愈演愈烈。2003年開始，雙方開始商討續約問題，由迪士尼繼續全權發行後者製作的動畫，但2004年1月談判破裂，主要原因是當時的迪士尼CEO麥可·伊斯納(Michael Eisner) 與賈伯斯不和（前者稱電腦動畫做出來的人物“很可憐”，後者稱迪士尼拍的續集“很丟臉”），而且價格問題也沒有談攏。2004年，賈伯斯曾要求與迪士尼共享影片的所有權利，但被迪士尼拒絕。於是雙方將於2006年6月上映的《汽車總動員》(Cars)後終止合作。 雙方分手後（尤其是在伊斯納下台後），迪士尼一直努力恢復和皮克斯的關係。羅伯特·伊格(Robert Iger) ，在2005年10月取代前任CEO伊斯納時就宣稱，復興迪士尼的動畫實力將是他的首要任務。
2007年6月29日，《美食總動員》（Ratatouille）在美國上映，本片由曾執導《超人特攻隊》的導演布拉德·伯德執導。影片上映後大受歡迎，周末3天的收入就達4720萬美元，力壓布魯斯·威利斯的《虎膽龍威4》，奪得周末冠軍頭銜。
當地時間2023年6月3日，美國迪士尼公司旗下皮克斯動畫工作室傳出訊息，已裁員75人，包括至少2名高管，這是該工作室十年來首次大規模裁員。
文化底蘊
皮克斯最著名的企業文化就是“以下犯上”，確切地說，在創作領域，皮克斯內部完全沒有“上下”的概念。看過《怪物公司》DVD花絮的朋友一定非常羨慕皮克斯的工作環境，那裡好比一個“娛樂無極限”的大型遊樂園，到處都是稀奇古怪的玩具和稀奇古怪的員工，任何一個普通動畫師都可以提出創意供大家討論。當地報紙稱此處為“前青春期的天堂，連自助餐廳里都在招待好玩的食品，普通員工會很高興地告訴老闆怎樣做才最好”。《海底總動員》的導演安德魯·斯坦頓也曾經說：“什麼中層、部門、領導，這些詞我們統統沒有，這就是我們獨一無二的地方。”
一個在動畫歷史上閃現光芒不亞於迪斯尼的公司就此結束其傳奇般的歷史，可以說它實現了一個不可能的任務——超越迪斯尼，但是它憑藉精彩的創意和先進的技術成功了。雖然它結束了作為獨立公司的歷史，但是其精神依然在不同的地方延續。
影片列表
長片
參見：皮克斯電影列表
- 已經上映
1996年奧斯卡特殊成就獎 最佳原創劇本提名 最佳音樂或喜劇片配樂提名 最佳歌曲提名 |  玩具總動員 | |
1999年奧斯卡最佳音樂或喜劇片配樂提名 |  蟲蟲危機 | |
2000年奧斯卡最佳歌曲提名 |  玩具總動員2 | |
2002年奧斯卡最佳歌曲獎 最佳動畫長片提名 最佳音效剪輯提名 最佳原創配樂提名 |  怪獸電力公司 | |
2004年奧斯卡最佳動畫長片獎 最佳原創劇本提名 最佳電影配樂提名 最佳音效剪輯提名 |  海底總動員 | |
2005年奧斯卡最佳動畫長片獎 最佳音效剪輯獎 最佳原著劇本提名 最佳混音提名 |  超人總動員 | |
2007年奧斯卡最佳卡通片長獎提名 最佳歌曲提名 2007年金球獎最佳動畫長片 2007年葛萊美獎最佳電影原聲帶獎 2006年亦是皮克斯小檯燈標誌20周年慶 |  賽車總動員 | |
2008年奧斯卡最佳動畫長片獎 最佳原創劇本提名 最佳配樂提名 最佳音效剪輯提名 最佳混音提名 |  美食總動員 | |
2009年奧斯卡最佳動畫長片獎 最佳原創劇本提名 最佳配樂提名 最佳歌曲提名 最佳音效剪輯提名 最佳混音提名 2009年金球獎最佳動畫長片 |  機器人總動員 | |
2010年奧斯卡最佳動畫長片獎 最佳配樂獎 最佳影片提名 最佳原創劇本提名 最佳配樂提名 最佳音效剪輯提名 皮克斯第一部3D立體電影 |  飛屋環遊記 | |
2011年奧斯卡最佳動畫長片獎 最佳歌曲獎 最佳影片提名 最佳改編劇本提名 最佳音效剪輯提名 |  玩具總動員3 | |
2012年金球獎最佳動畫長片提名 |  賽車總動員2 | |
2013年奧斯卡最佳最佳動畫影片製作設計 2013年金球獎最佳動畫電影獎 |  勇敢傳說 | |
/ |  怪獸大學 | |
2016年奧斯卡最佳動畫長片獎獲獎 最佳原創劇本獎提名 2016年金球獎最佳動畫電影獎 |  頭腦特工隊 | |
2016年金球獎最佳動畫長片提名 2016年安妮獎最佳動畫長片、配樂提名 |  恐龍當家 | |
2016年安妮獎最佳動畫長片提名 |  海底總動員2：多莉去哪兒 | |
/ |  賽車總動員3：極速挑戰 | |
2018年奧斯卡最佳動畫長片獎獲獎 最佳原創歌曲 |  尋夢環遊記 | |
2019年奧斯卡最佳動畫長片提名 |  超人總動員2 | |
2020年奧斯卡最佳動畫長片獎獲獎 |  玩具總動員4 | |
2021年奧斯卡最佳動畫長片提名 |  1/2的魔法 | |
2021年奧斯卡最佳動畫長片 |  心靈奇旅 | |
/ |  夏日友晴天 | |
/ |  青春變形記 | |
/ |  光年正傳 | |
/ |  |
短片
原創短片
- 《安德魯和威利的冒險》（The Adventures of André and Wally B.，1984年，喬治·盧卡斯電影公司的作品）
- 《頑皮跳跳燈》（Luxo Jr.，1986年，由兩盞檯燈演出，其中的小檯燈變成了皮克斯的公司標誌）
- 《紅色的夢》（Red's Dream，1987年，講述單輪車的夢想）
- 《錫鐵小兵》（Tin Toy，1988年，一個可憐的敲鼓小兵，還有一個可怕的嬰兒，這是皮克斯第一次嘗試做出人體動作跟模型。）
- 《棋局》（Geri's Game，1997年，奧斯卡最佳動畫短片獎，皮克斯花了將近十年的時間，總算將人類動作，表情，還有皮膚毛髮等，做到栩栩如生的境界，本片中的基里先生後來在《玩具總動員2》中修理玩具）
- 《鳥！鳥！鳥！》（For the Birds，2000年，奧斯卡最佳動畫短片獎）
- 《跳跳羊》（Boundin'，2003年，奧斯卡最佳動畫短片獎提名。一隻小 綿羊每到秋天都要被剪羊毛，從開始的沮喪到後來的接受生活。）
- 《月神》（La Luna，2012年《勇敢傳說》附錄短片，描述一個三代同堂的家庭，通過小男孩第一次世代傳承工作時的突破與創意，化解家庭紛爭並走出了不同風格的故事）
- 《岩漿》（Lava，2014年，講述一座“男火山”與“女火山”熔岩般的愛情故事。）
