marilyn manson也許是90年代繼nirvana之後,最具時代感召力的樂隊。這位美國的邪教使者,痴迷於邪惡力量的感召,將醜惡在音樂中一再誇張放大,並採用了一種時尚的折衷手法,巧妙地將後grunge的虛無主義以及哥特音樂的腐屍氣息與流行音樂的煽情元素結合在一起,製造出了90年代中後期最具魔鬼魅力的搖滾樂。
Marilyn Manson在這張長長的“Antichrist Superstar”中其實只表明了一個概念：畸形只是一個外在的裝飾，恐怖與憤怒才是這時代永恆的情結。暴怒的音樂充滿著誘惑，污穢不堪卻只似在嘲弄著每一個人。
不要被那77分鐘聽似喧鬧的聲音所蒙蔽，Marilyn Manson絕不是吃飽了撐的要弄出一些常規非常規的噪音來糊弄人。專輯開首一曲“I rresponsible Hate An Them”給憤怒的人們提供了一個絕佳的範本，“The Beautiful People”中Marilyn神經質地嘶扯著他魔鬼般尖銳恐怖的嗓音，發出令人作嘔的尖叫，音樂仿佛流動著遠古墓穴的腐敗氣息。
《Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death）》
出版日期：2000年
01.Godeatgod
02.Love Song
03.Fight Song
04.Disposable Teens
05.Target Audience (Narcissus Narcosis)
06.President Dead
07. In the Shadow of the Valley of Death
08.Cruci-Fiction in Space
09.Place in the Dirt
10.Nobodies
11.Death Song
12.Lamb of God
13.Born Again
14.Burning Flag
15.Coma Black: Eden Eye/The Apple of Discord
16.Valentine's Day
17.Fall of Adam
18.King Kill
19.Count to 6 and Die
專輯評論：
2000年Marilyn Manson還沒從歌迷對於Mechanical Animals的排斥中緩過神來，Columbine唱片公司又給他又留下了深深的創傷，最糟糕的是，他已不再屬於是美國惡魔的形象了。Brian Warner準備做什麼呢——立足於如此不穩固的境地之下。作為一個聰明人，也作為一個理智的商人，他知道是時候去鞏固他的實力了——把Omega與Antichrist Superstar相結合，並回到那殘酷的、爭論無數而富有歌劇效果的音樂篇章——以造就一張總體上能夠吸引那些被環境疏遠的青少年人以及傳統文化衛道士的概念化專輯。這張由此出爐的專輯——Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death)，意圖作為由Antichrist Superstar開頭的三步曲之結尾篇，其中深奧費解的故事線索其實帶著相當的Marilyn Manson自傳色彩，但另人稱奇的並不是故事部分——他最終把Mechanical Animals中的旋律以及細微的聲音陰影與Antichrist中那粗俗的新工業金屬音樂風格相融合。因此人們也容易把這張專輯看作Marilyn Manson的音樂定義專輯——專輯中曲調優美而嗓音沙啞。專輯的出色之處在於Manson的心良苦所創造出的那近乎完美的細節——在於歌詞、專輯主題、專輯製作、歌曲順序編排、那在詞曲中所體現出的滑稽的模仿和自我剽竊以及自我褻瀆神靈的封面藝術效果。對於專輯下的這些苦工夫令這張Holy Wood成為一張與Marilyn Manson其他作品相比之下更強有力、更富有一致性的優秀專輯。如果說這張專輯有問題，那么問題也出在Manson那震撼性的搖滾音樂在2000年這個時候似乎顯得光怪離奇。Eminem超現實主義幻想曲才是那年標誌性的音樂，而Marilyn Manson的搖滾樂歌劇、宗教折磨以及歌特之音都是屬於那個已經過去的年代。不過這確實讓Warner吃了一驚——因為Holy Wood結果仍然相當成功。
《The Golden Age of Grotesque 》
出版日期：2003年
01.Thaeter
02.This Is the New Shit
03.Mobscene
04.Doll-Dagga Buzz-Buzz Ziggety-Zag
05.Use Your Fist and Not Your Mouth
06.The Golden Age of Grotesque
07.(S)aint
08.Ka-Boom Ka-Boom
09.Slutgarden
10.Untitled
11.Para-Noir
12.The Bright Young Things
13.Better of Two Evils
14.Vodevil
15.Obsequey (The Death of Art)
專輯評論：
時間的影響是流行樂的要義，Marilyn Manson當初以一張Antichrist Superstar完美體現著那時的時代精神，他憑藉陰暗而藝術的工業金屬，把後另類音樂一下送到了音樂排行榜頭名的交椅。他是位驕傲的視覺藝人，一位在那個時代敢於和他的反對者面對面，敢於用自己的沉穩和明辯據理去反駁那個狂妄時代的藝人。然而，象其他視覺藝人一樣，音樂上的創新猹始漸漸枯竭，並伴之從駭人轉變為自我拙劣的模仿，這些都逐漸浮現。Manson經過搖滾音樂領域內多年的演繹生涯，試圖以迅速跳出Mechanical Animals中充滿魔歡元素的音樂限制來克服視覺音樂的通病，但如此做也使他失去了大批的樂迷，因此當他在那張2000年Holy Wood中又回到了從前那恐怖的工業金屬時，Marilyn Manson似乎已顯得有些過時，贏得不了多少關注了。3年後，他以自己的這種發展態勢，發布了第五張專輯——The Golden Age of Grotesque。同時直到2003年，搖滾樂——尤其是重金屬，正強烈需要一個有著高貴形象和宏偉的雄心的藝人，而Marilyn Manson正是這么一位。畢竟，The Golden Age對於日耳曼藝術、歌舞劇藝術以及早已衰弱的Hollywood30年代的魅力，意圖通過用節奏強烈的重金屬重新加以詮釋，為其賦予現代化意義從而能跟上時代的潮流。但在如今這個年代，搖滾藝人對於80年都沒有什麼印象，更不用說是30年代了，而人們常常會忽略這個因素，儘管音樂不是他們的事業。
從音樂上來說，Manson並沒有拋棄他們最本質的音樂特徵——他仍在不懈堅持Holy Wood中最根本的音樂元素——但這張由他本人第一次擔當製作的專輯卻顯得膚淺而輕盈，儘管音樂仍籠罩於扭曲和吼叫之中。感覺上好像Manson已從反覆處於眾人的關注之中解脫，他的音樂也隨之變得更加外向。這種新的自由空間也讓他有時候顯得有點糊塗可笑——比如在“This Is the New Sh*t”中那毫無意義的聲音，以及在“Mobscene”中對Faith No More的“Be Aggressive”的借用還有其中的歌詞“You are the church/I am the steeple/When we f*ck we are God's People”——但所有這些並沒有為專輯摸黑，而且從其他方面說，也成為專輯的一個顯赫之處。現在問題的所在是，在Marilyn Manson以往專輯中總會體現提綱挈領的概念，然而在這張The Golden Age of Grotesque中也確實有一定的主題，但這次卻令人無法辨別，雖然從專輯總體感覺上來說，仍會有相當強大的共鳴。Manson這次混亂、蠻橫而喧鬧的表演也許會受到些挫折，他音樂這次的定位相當尷尬，不能上也不能下，Manson也不象以前——他在專輯中聽上去好像並不是十分認真，聲音顯得過於僵硬。但從總體而言，這仍可算作是張出色的專輯——可能不是Manson最好的一張專輯，也肯定夠不上一張眾人關注的專輯，然而專輯所營造出來的那宏偉而壯麗的氣勢卻是壓倒Manson所有同行的，而且也不差於他前先的專輯。The Golden Age中也帶有稍許的詼諧幽默成分，這也為專輯本身添色不少。.
闊別兩年全新專輯《The Golden Age Of Grotesque/驚世駭俗》的創作概念是Marilyn Manson發想自30年代好萊塢的靈感，由Marilyn Manson與Tim Skold製作、Ben Grosse混音。首打“Mobscene”奪得英國搖滾單曲榜No.8 (5/4)與德國排行榜No.8；“This Is The New Shit”更雀屏中選為基努李維主演賣座電影系列續集《駭客任務：重裝上陣》的電影主題曲；此外，國際版還特別加收一首“Tainted Love”，絕對值得珍藏。
1994年，Marilyn Manson發表首張專輯《Portrait Of An American Family》，隨即擔任Nine Inch Nails巡迴演唱會的暖場團炒熱知名度，而他在演唱會上的乖張行徑就此不斷躍為報紙頭條。首樁最受爭議的舉動就是他在鹽湖城演唱會上當眾撕毀摩門教經書，而撒旦教創始人Anton LaVey更為Marilyn Manson封上撒旦教的教士稱號。1996年季軍大碟《Antichrist Superstar》藉由虛無的搖滾上帝角色貫徹他離經叛道的思想，同時也展開自創的“虛幻自傳三部曲”序曲，並自此被冠上“史上最具爭議色彩的搖滾巨星”、“把靈魂賣給撒旦的人”等稱號；這一輪巡迴演唱行程爆發更讓人譁然的事件---他當眾撕扯聖經，此舉將全美衛道人士的怒火燒到極限，要求禁止該團公開演唱的聲浪翻騰全美。
1998年(虛幻自傳三部曲之二部曲)《Mechanical Animals》出爐，敘述雌雄同體的搖滾魔怪Marilyn Manson出賣靈魂的過程，發行前夕雖遭K-mart等大型賣場抵制以及時代雜誌的大聲撻伐，仍無法抵擋專輯的超悍買氣，強勢空降冠軍王座。1999年，美國科倫拜高中驚傳學生持槍掃射師生的慘劇，Marilyn Manson更成為眾矢之的。2000年，以專輯《Holy Wood (In The Shadow Of The Valley Of Death)》為倒述式的(虛幻自傳三部曲)寫下完結篇，交代那位虛無的搖滾上帝在沉淪、墮落之前的真面目。2003年專輯《The Golden Age Of Grotesque》另覓主題，以30年代好萊塢名伶、歌舞、宮廷、酒吧雜陳的場景，探索墮落藝術的廢墟，搖滾雜誌KERRANG！稱讚這是該團出道以來的最佳代表作。
2004年，Marilyn Manson推出創團以來首張精選大碟《Lest We Forget - The Best Of》，網羅樂團地動天驚的搖滾勁歌，包括：分別翻玩80年代英倫電子搖滾代表隊伍Eurythmic、Soft Cell樂團的代表作Sweet Dreams (Are Made Of This)、Tainted Love(搞笑片《非常男女》插曲)，還有先後獲選為電影《駭客任務》、《駭客任務：重裝上陣》插曲的Rock Is Dead、This Is The New Shit，以及mOBSCENE、The Beautiful People 等爆猛大作，精選大碟同時收錄全新挑戰德國新浪潮電子搖滾勁旅Depeche Mode 1989年英國金榜TOP13招牌作Personal Jesus。特選魅影盤特別超值加收DVD，豪華輯錄20支該團歷年暢銷曲目音樂錄像帶，而靈魂人物Marilyn Manson向來驚世駭俗的怪誕創意與特立獨行的邪惡美學盡收其中。
《Eat Me, Drink Me》
出版日期：2007
1. If I Was Your Vampire
2. Putting Holes In Happiness
3. Red Carpet Grave,The
、4. They Said That Hell's Not Hot
5. Just A Car Crash Away
6. Heart-Shaped Glasses (When The Heart Guides The Hand)
7. Evidence
8. Are You The Rabbit?
9. Mutilation Is The Most Sincere Form Of Flattery
10. You And Me And The Devil Makes 3
11. EAT ME,DRINK ME
專輯評論：
Marilyn Manson在2007年的最新唱片Eat Me, Drink Me是主音Marilyn Manson跟妻子DitaVon Teese離婚後，跟Tim Skold共同製作的大碟。與先前的大碟相比，Eat Me, Drink Me猶如主音Marilyn Manson的自傳，個人心情（特別是Marilyn Manson的愛情經歷）及自省部分占據了專輯的大半部分，與之前宣揚其個人哲學的風格迥然不同。除此之外Marilyn Manson在歌曲中的咬字也清晰了不少，放在大碟開首的If I Was Your Vampire是他被妻子通知離婚之後即席填詞的，談及這首歌時他說：“這首歌就像是一首新的Bela Lugosi的《Dead》，後者一直是公認的哥德國歌。”
Marilyn Manson談及這張專輯的靈感時表示：“名字的靈感來自數年前一個徵求被吃掉的德國男人，以及那個吃了他的人。雖然我與他們的關係沒有聯繫，但我覺得這故事浪漫得非常令人感嘆。我覺得人們不會視之為浪漫，對他們那是噁心，而對我也有一點認同。”
此外，Marilyn Manson的女友Evan Rachel Wood也亮相於"Heart-Shaped Glasses (When the Heart Guides the Hand)" 的MV里，因為涉及性愛場面此曲的MV亦自然難逃禁播或刪剪的命運。
《The High End of Low》
1. "Devour"
2. "Pretty As a Swastika" (censored for retail as "Pretty as a ($)")
3. "Leave a Scar"
4. "Four Rusted Horses"
5. "Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon"
6. "Blank and White"
7. "Running to the Edge of the World"
8. "I Want to Kill You Like They Do in the Movies"
