基本介紹
- 中文名：海陽秧歌
- 外文名：Big Yangko Haiyang
- 簡介：是北方四大派秧歌之一
- 歷史：可追溯到明初
- 演出步驟：拜進、拜出，串街
簡介,歷史,演出步驟,動作要求,藝術特點,歌隊,六大特點,隊伍組成,音樂,流派,發展傳承,
簡介
山東膠東半島的海陽地區，素以民間大秧歌而聞名天下。海陽大秧歌自成體系，是北方四大派秧歌之一，它之所以有如此顯赫的位置，一是它的歷史悠久，二是它的陣容強大，花樣繁多。 海陽大秧歌早在明清時期就已興起，後經當地民間藝人結合民間神話傳說與武術、舞蹈動作結合在一起，逐漸演變形成今天的“秧歌”陣勢，每年的正月初一至十五，秧歌隊走村竄巷，拜鄉新，“拉大場”，“擺陣勢”，扭得個風風火火，同時，村子裡有名望的人，還可以“點秧歌”（即點節目）。海陽秧歌除了扭擺出各種舞蹈姿勢外，還可以邊唱邊舞，有帶隊的唱，有扮相的唱，好不熱鬧。因此，“點秧歌”的人除了可以點舞蹈陣勢外，還可以點唱。諧趣橫生的民間小舞劇形式還可以把你帶到一個童話世界。
往年，進村時鳴三眼槍三響，示禮報信，村會率領村民擊樂相迎。秧歌隊的"樂大夫"則指揮樂隊，演員由慢到快，熱烈起舞，行“三出三進”禮，每番趨步向前，雙手抱拳托傘，躬身行禮，然後進村"拉場"走陣，經"點歌""點陣"後，"樂大夫"致答謝詞後，率隊行“二龍吐須”、“三出三進”禮告別該村，再到別處演出。
歷史
海陽秧歌的歷史，據現有資料可追溯到明初。鳳城鎮建設村趙炳書家藏《趙氏譜書》記載：“二世祖趙（通）世襲（大嵩衛）指揮鎮舞誥封武略將軍。明洪熙一年，欣逢五世同堂，上賜'七葉行祥'金額，懸匾穀旦，諸位指揮偕縉紳光臨賜賀，樂舞生聞韶率其創練之秧歌，舞唱於庭，其樂融融”。洪熙一年為公元1425年，可見當時已有秧歌活動於今海陽鳳城。據上所述，海陽秧歌是源於漢，創於明，興於大嵩衛（今鳳城）。 海陽秧歌的興盛時期大致在清朝中期，即雍正十三年裁大嵩衛設海陽縣以後。海陽舊縣城鳳城，依山傍水，海運方便，是當時海陽經濟文化的中心，這勢必促進了民間藝術的發展。當地有這樣一首民謠：“鄉下秧歌進了城，先拜娘娘後耍景；正月十五不進城，過日來了攆出城。”說明秧歌當時已成為慶賀節日不可少的活動內容，而鳳城已是四鄉秧歌的活動中心。
海陽秧歌
海陽秧歌海陽秧歌得以逐步發展、日趨成熟，重要因素之一是它能不斷地吸收各種外來藝術的精華，如乾隆三十五年海陽柳樹莊人陳英弼編寫的秧歌劇《陳老喜勸子跑四川》序中所述：“余隨胡公廷章供職邛州，甚愛蜀歌之美，仿做'跑四川'。教秧歌班演唱”。由此可見，早在二百多年前，海陽秧歌的音樂唱腔就已經借鑑蜀歌了。另外，海陽秧歌中"樂大夫"俗有“螳螂門”、“八卦門”之分，即是指他的舞蹈基本動作汲取了不同拳術套路而形成各自的風格。
演出步驟
海陽秧歌的演出步驟有：拜進、拜出，串街、走大陣，耍小場、跑陣式，演場。“拜進”與“拜出”主要是用於秧歌隊與接受單位的聯繫和告別；而顯示秧歌隊陣容、技藝和進入表演場地開闢表演區域、拉大場的表演叫“串街”、“走大陣”；“耍小場”和“跑陣式”為秧歌隊中幾種角色的重複表演和各種圖案變換的默契配合，猶如眾星捧月；“演場”則是以上幾種形式的“煞板收勢”。秧歌隊按逆時針方向走大圓場，指揮樂大夫舞至中間點報節目，各種秧歌小戲舞蹈節目依次亮相表演，其他演員蹲地小憩 。
動作要求
海陽秧歌的動作，要求全身都要“活泛”，要“渾身會說話”。動作非常講究內在力量的擴張，而擴張要靠呼吸來帶動，呼吸聚散著內在力量，作用到胸部、胯部，擴展到全身，控制著動作的力度和幅度。男演員講求“鋪身剎架”、“腳底生根”、剛柔相濟，給人一種沉重、穩健之感覺。女演員講究心態的表露，追求舒展飄逸，特彆強調腰部的靈活性，從而形成海陽秧歌男“提沉”，女“抻拉”的特有韻律和豐富內涵。
海陽秧歌
海陽秧歌海陽秧歌還注重塑造各種人物形象，刻畫人物性格，善於從生活中提煉豐富的舞蹈語彙，從不同角度、用逼真動人、惟妙惟肖的舞蹈語彙抨擊邪惡、讚頌真善美。
藝術特點
海陽大秧歌表演內容豐富，隊伍結構嚴謹，主要由三部分組成。出行時排在最前列的是執事部分，其次是樂隊，隨後是舞隊。舞隊有各類角色幾十人。秧歌隊常用陣式有“二龍吐須”、“八卦斗”、“龍擺尾”、“龍盤尾”、“二龍絞柱”、“三魚爭頭”、“眾星捧月”等。海陽秧歌舞蹈動作的突出特點是跑扭結合，舞者在奔跑中扭動，女性扭腰挽扇、上步抖肩，活潑大方；男性顫步晃頭、揮臂換肩，爽朗風趣。
歌隊
海陽身歌隊陣容強大，組合多樣，由“執事、樂隊、舞隊”三部分組成。其次是樂隊，有大鼓、大鑼、大鈸、小鈸、堂鑼等。隨後是舞隊，一般扮有各類角色幾十人，其中又分為指揮者--樂大夫；集體表演者--花鼓、小女曼；雙人表演者--貨郎與翠花，箍漏匠與王大娘，醜婆與傻小子，老頭與老婆，相公與媳婦等；秧歌劇及戲出雜扮者。並且，各有各的演法，各有各的唱詞，令人叫絕稱快。
海陽秧歌
海陽秧歌六大特點
老百姓總結了它的六大特點：一是舞隊龐大，歌舞單逗。二是結構嚴謹，禮儀深重。三是舞則純舞，唱則逗情。四是即興扭舞，多樣統一。五是走陣多變，布陣巧妙。六是鼓樂清純，快慢適度。根據這些特點，海陽秧歌形成了形式、內容極其豐富的民間舞蹈藝術。它是中國民間藝術的精粹，也是百姓過大年時一道豐盛的"大菜"。海陽秧歌在膠東這片熱土上，紅紅火火，蓬勃發展起來。
隊伍組成
海陽秧歌的隊伍主要有三部分組成，出行時排在最前列的是執事部分，由三眼銃、彩旗、香盤（由會首或副會首端捧）、大鑼組成。
樂大夫是舞隊的指揮，左手抱傘，右手執甩子，關於其身份，民間傳說不一，有說是一看場佬，反穿皮襖是為禦寒，手抱雨傘有祈求風調雨順之意；也有說是一過路大夫，手執馬甩是為了消病去邪。
花鼓一般由十六至二十四名男青年組成，武生扮相，排在隊伍前列，為秧歌隊開路和打場，單手擊鼓，左手雖持鼓槌但不擊鼓，只隨節奏相應地做動作。
小女曼作鄉間姑娘扮相，原與花鼓結對表演，後逐漸脫離花鼓而獨立表演。
貨郎與翠花。表現鄉間小商人串鄉走村，村姑挑挑買小百貨的生活情節。
箍漏匠與王大娘。民間傳說；王大娘是玉皇大帝的女兒旱魃所變，她私自下凡，變成村婦王大娘。箍漏匠是南天門土地神變化，受玉皇大帝之命，到凡間捉拿王大娘歸天。藝人選取二人相遇後戲逗打鬧、相互周旋的情節，編排成一段雙人舞蹈，既可以串街走陣，又可以在演場時單獨表演。
醜婆與傻小子。醜婆是鄉間老婦扮相，傻小子則是頑皮孩童扮相。二人在秧歌隊中不受局限，可隨意跑動，逗鬧嬉笑，取悅觀眾
音樂
海陽秧歌的音樂由鑼鼓和歌曲兩部分組成，以鑼鼓伴奏為主。打擊樂由大鼓、大鑼、大鈸、小鈸、堂鑼等組成。兩種主要的鑼鼓曲譜慢走陣與快走陣，只是速度不則，而節奏型基本相同，都是三鼓一鑼（一板三眼）。歌曲多為民間小調，演唱時，中間進有打擊樂插入，其代表曲目為《大夫調》、《跑四川》等，可根據實際情況選用笛子、笙、二胡等樂器伴奏。
流派
海陽秧歌海陽秧歌在長期的發展中，逐步形成了兩種不同的流派風格。即“大架子秧歌”與“小架子秧歌”。“大架子秧歌”代表了海陽秧歌的基本風格特點，主要流傳在海陽東部和南部地區，以顏明玉、王發為優秀代表。“小架子秧歌”流傳為海陽西北部地區，除打擊樂伴奏外，還配有嗩吶、笙、笛等樂器。舞蹈動作不多，以跑陣式為主，俗有“跑秧歌”之說。舞蹈步法主要是“三步一隔”，即走三步、踏一步，當秧歌隊串街走陣時，主要是以兩豎排隊相互交叉走“三步一隔”貫串始終。
發展傳承
隨著社會發展，海陽秧歌的形式與內容不斷變化，然而，它在人民心目中的地位卻始終沒有變，人們素以看秧歌、演秧歌為生活中一大樂事。正月間，每當秧歌鑼鼓一響，男女老少便蜂擁而至，爭相觀看，牆頭、屋頂、樹上……處處擠滿人群，"沒有秧歌不叫年"，已成為民眾的一句口頭禪。人們的喜愛為海陽秧歌的延續奠定了牢固的基礎，海陽秧歌也因而經久不衰，得以繼承和發展。幾十年來，海陽大秧歌得到各級領導和專家學者的重視和支持，在繼承的基礎上有了很大的發展和提高，賦予了新的活力。1983年北京舞蹈學院舞蹈系，把海陽大秧歌正式列為中國民間舞蹈必修教材，登上了高等學府的講壇。
海陽大秧歌在藝術專家、學者、文化工作者及民間老藝術人的共同努力下，進一步地得到了繼承、發展、改革和繁榮，在一系列的大賽中取得了優異成績；1994年應邀參加了第四屆"中國瀋陽國際民間（秧歌）舞蹈節"，以其濃郁的地方特色，質樸豪放的風格和精湛的技藝，在數十個國內外強隊的激烈競爭中脫穎而出，一舉奪得了大賽最高獎--金玫瑰獎。同年12月又榮獲了全國"群星獎"銀獎。12月份又奉調加了山東省第五屆文化藝術節幕式的演出，受到趙志浩、李春亭等省五大班子領導的新切接見和讚揚。1996年12月在山東省首屆農民藝術節舞蹈比賽中榮獲金獎，96、97年連續二年參加了山東省春節聯歡晚會的拍攝演出，1997年海陽市被國家文化部命名為"中國民間藝術之鄉"
海陽秧歌
海陽秧歌海陽大秧歌是海陽人民集體智慧和創造精神的體現，在現實中，海陽秧歌鮮明地展現了海陽農村百姓的精神風貌和性格特徵，是一方地域文化的重要組成部分，具有審美價值和歷史價值，對於豐富民眾的文化生活、構建和諧社會起到了重要的促進作用。海陽大秧歌現已被編列為傳統舞蹈教材之一。1996年，海陽市被文化部命名為"中國民間藝術之鄉"。
國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，海陽大秧歌經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
2007年4月，海陽大秧歌榮獲CCTV電視舞蹈大賽“最受觀眾喜愛節目”獎。
2008年8月，受邀參加北京奧運會開幕式之前的暖場演出。
2012年，海陽大秧歌參演了亞沙會開幕式。
