泉州木偶戲

泉州木偶戲古稱懸絲傀儡，1957年定名為線戲。是一門古老的地方傳統藝術，屬於傀儡戲。源於漢，興於唐，盛於宋。宋元以降，即流傳於泉州地區，俗稱嘉禮戲。經數百年傳承，逐漸形成一整套完整成熟的演出規制、表演線規、偶像製作工藝及豐富的演出劇目和獨特的劇種音樂—— 傀儡調。江總書記在泉州視察時，饒有興趣地觀看雕刻精美的泉州提線木偶。

基本介紹

• 中文名：泉州木偶戲
• 古稱：懸絲傀儡
• 性質：一門古老的地方傳統藝術
• 特點：經數百年傳承，逐漸形成一

歷史淵源

中國的木偶藝術，歷史悠久。據許多學者專家研究考證認為，中國的木偶藝術源於漢代，興於唐宋，至少已有2000多年的悠久歷史。唐代段安節《樂府雜錄》的“傀偶子”條載：“自昔傳云：起於漢祖在平城為冒頓所圍，其城一面，即冒頓妻閼氏……陳平訪知閼氏妒忌，即造木偶人，運機關舞於陴間。閼氏望見，謂是生人，慮下其城，冒頓必納妓女，遂退軍……後樂家翻為戲。”

泉州木偶戲在聯合國演出

福建泉州素有“戲曲之鄉”、“木偶之城”、“南音之都”的美稱。

相傳唐末王審知入閩時，傀儡戲就隨之傳入泉州。到了宋代，已在福建泉州民間廣為流傳。明代的泉州傀儡戲已脫離了屬於片斷、雜技表演的“弄傀儡”形式，能夠演規模宏大的歷史戲了。

到了清朝道光、鹹豐年間，木偶製作技術大大提高了，藝人們根據《目連》、《西遊》、《封神》等戲的特點，創造了不少花臉、鬼臉頭像。同時改進了活動頭像，把木偶又前推進了一大步。

種類劃分

泉州木偶戲分掌中木偶戲與提線木偶戲兩種。

掌中木偶戲

掌中木偶戲，福建民間俗稱布袋戲，自明清至今，流傳於閩南民間已有數百年的歷史。它是把小小的木偶頭和木偶的衣服連結起來，衣服像一條口向下開的布袋。表演時，藝術家把手伸進這布袋型的衣服里，食指套進木偶頭腔內，大拇指和另三個指頭套進在左右兩個衣袖裡，靠著靈活自如的手指，把各種木偶角色表演得活龍活現，栩栩如生，其戲劇精品有傳統劇目《大名府》、《雷萬春打老虎》等。

掌中木偶戲，顧名思義，是因為它能將戲偶套入十指，在手中操弄。至於為什麼也叫“布袋戲”？相傳有多種說法：有人說，從前，布袋戲的演出從一地到另一地。藝人們將木偶收於布袋中，以便搬運而得名。也有人認為是木偶的衣服四四方方如布袋所致。另一說是：布袋戲演出時，舞台的布帷下，通常置有布袋，上擱竹槓，放置木偶，因得“布袋戲”之名。真正的起源已經無從考究，只有少數稗官野史的記載。

布袋戲可能是由唐代傀儡戲演變而來。相傳是明代嘉靖年間，晉江落第秀才梁炳麟從街頭說書發展為“隔簾表古”而形成的。

據說，明代嘉靖年間，泉州有一秀才，姓梁名炳麟，因屢試不第，頗為灰心。這年，他再赴省城福州會試，問卜於九鯉仙公廟，當天晚上夢見仙公執其手，題上“功名在掌中”五個字。梁炳麟醒後，以為神明指示有“掌握”和“易如反掌”之意。不料再次名落孫山，梁秀才認為神明戲弄自己，遂斷絕仕意，以其滿腹文史知識為材料，在鄉里說書以維生。一天，他偶見提線傀儡戲的演出，略有所感，乃自雕木偶，以手掌代線操作，而木偶操作更見靈活。梁炳麟於是用稗官野史的記載編造戲文，演於鄉里之間，以抒胸中憤懣。但讀書人的臉皮薄，於是，他又採用“隔簾表古”的形式表演，也就是隔著簾幕，做有表演性的說書，孰料就此轟動，到處爭相聘演，聲名鵲起，因為木偶演於掌中，人稱此為“掌中戲”，梁炳麟這才悟出神明所示“功名在掌中”之意，而俗稱“布袋戲”的掌中戲也就流傳了下來。

伴隨著新世紀的到來，如今，掌中木偶戲這顆祖國民族戲曲中璀璨的明珠，在其發源地泉州晉江得到了更好的發展，晉江木偶戲劇團也以獨具的風采蜚聲藝壇，馳譽海內外。該團長期以來非常重視發掘和繼承傳統，從而形成獨特的藝術風格。同時也非常重視藝術的發展和創新，不墨守成規，不因循守舊，大膽探索，不斷給古樸的傳統藝術灌注新的活力，先後在1999年和2002年福建省第21屆、22屆戲劇會演中獲得優秀劇目獎和九項大獎；其中《五里長虹》還榮獲福建省人民政府第3屆“百花文藝獎”和文化部第九屆國家文華新節目獎。

提線木偶戲

提線木偶古稱“懸絲傀儡”、“懸絲木偶”、“線戲”、“弦絲傀儡”，顧名思義由其操作的弦線而來。

舊時，閩南人逢吉慶盛事，常邀請木偶戲來演出慶賀，故提線木偶戲又稱為“嘉禮戲”。

提線木偶的每具木偶身上系有16條提線，最多的有30多條，由藝人在幕後操縱表演，使沒有生命的木偶攝入思想感情，從而演出了許多栩栩如生、精彩動人的故事。正是“頃刻驅馳千里外，古今事業一宵中”。清人蔡鴻儒在《晉水常談錄》曰：“傀儡，木偶也，今俗之線戲……泉人最工此技。”

清末民初，號稱“嘉禮才子”的林承池在當時反帝思潮影響下，曾與文人楊秀眉創作了《說岳》、《水滸》等連本戲，從而把木偶戲脫出僅服務於婚喪喜慶的圈子。林承池、連天章等人，還創造和改進了不少表演藝術技巧。如拔劍、插劍、弄蛇、傘舞、織布、弄鈸等，大大豐富了提線木偶戲的表演藝術。

泉州提線木偶傳統劇目有七百餘出，而且都以抄本形式世代相傳。其中有些戲文，如《竇滔》，尚為全國其他戲曲劇種所罕見。

經數百年傳承，泉州提線木偶戲已逐漸形成一整套完整成熟的演出規制、表演“線規”、偶像製作工藝及豐富的演出劇目和獨特的劇種音樂—— “傀儡調”。值得一提的是，在我國各類木偶戲中，泉州提線木偶是唯一擁有自己劇種音樂“傀儡調”的木偶戲種。“傀儡調”聲腔剛健質樸、粗獷高亢，至今仍保留著三百多個曲牌的旋律曲調。

表演難度

泉州提線木偶表演難度較大，每個木偶形象都設定有16條至30餘條纖細的提線。歷代藝人憑藉精湛的傳統線規和嫻熟的表演技巧，創造了眾多栩栩如生的角色，體現了泉州提線木偶細膩逼真、生動傳神的藝術特色。

藝術發展

許多年來，泉州提線木偶戲在繼承傳統藝術的基礎上不斷有所發展，創造了以提線木偶表演為主、綜合杖頭木偶和掌中木偶於一台的新穎演出形式，受到中外觀眾歡迎。

工藝珍品

泉州提線木偶形象完整，製作精美，尤其是木偶頭的雕刻與粉彩工藝，獨具匠心、巧奪天工。泉州木偶頭輪廓清晰，線條洗鍊，繼承了唐宋雕刻、繪畫風格，當代木偶頭製作，在師承的傳統技藝基礎上，更側重於誇張與變形，尤為強調性格化和表現力，乃馳名中外的傳統工藝珍品。

傳承發展

歷史傳承

歷史悠久的中國木偶藝術流傳至今，在泉州地區仍然盛行不衰。泉州、晉江、惠安等專業木偶劇團，其表演精彩、細膩、傳神、逼真，富有獨特的藝術魅力，譽滿中外。

1960年，晉江木偶表演藝術家李伯芬和漳州木偶大師楊勝、陳南田等組成的中國木偶藝術團，參加羅馬尼亞國際木偶聯歡節，表演的《大名府》、《雷萬春打虎》，榮獲一等表演獎和金質獎章。1979年，泉州木偶劇團赴京參加建國30周年獻演《火焰山》，獲得一等獎。1980年，晉江木偶劇團創作的《白龍公主》參加全國戲劇會演，榮獲文化部的嘉獎。1988年，著名木偶藝術家黃奕缺攜帶《馴猴》等3個精彩小戲，赴日本參加國際木偶節，獲得很大成功，好評如潮……

未來發展

中國泉州國際木偶節：如今，泉州已先後舉辦五屆“中國泉州國際木偶節”，每屆“國際木偶節”中，眾多國內外的木偶表演團體匯集泉州，進行木偶精品節目薈萃展演與交流，使得“中國泉州國際木偶節”成為一種大型的多邊性國際文化藝術交流盛會。許多參加展演交流的外國藝術家們讚嘆：“我們走過世界許多國家和地區，而像泉州這樣精彩的木偶戲還從未見過，泉州不愧是木偶之城！”“真正的東方古典藝術！”……

我們深信，在泉州廣大木偶藝術家和木偶戲藝術愛好者的關心支持下，泉州的木偶戲一定能在繼承傳統的基礎上進行大膽改革創新，從而把這古老的藝術推上新的發展階段，使這朵藝苑奇葩開得更加鮮艷，香溢人間！