泉州南音

泉州南音是現存歷史最悠久的傳統古樂。起源於唐，形成於宋，主要流行於閩南及台灣、南洋群島華僑居住地區。 泉州南音：又稱“南曲”，“南樂”、“南管”、“弦管”，被稱為傳統音樂文化的“活化石”，唐代琵琶普遍用撥子，且是橫抱姿勢，泉州南音至今保持這一遺制。南音中所用的“拍板”及其演奏方式與敦煌壁畫中的伎樂圖一樣。南曲主要流行於泉州市、泉州晉江、南安、安溪、永春、龍溪和廈門市，在台灣及南洋群島華僑居住的地方也很盛行。

基本介紹

• 中文名：泉州南音
• 分類：傳統古樂
• 地區：福建省泉州市

歷史

一般認為南曲起源於唐，形成於宋：

（1）據文獻記載：唐僖宗光啟元年（885），王潮、王審知兄弟率軍入閩，他們帶去了唐代“大曲”傳播於民間。大曲與當地民間音樂的相互影響和吸收，從而產生了別具一格的“南曲”。

唐朝

（2）南曲的主奏樂器琵琶稱為南琶，為曲頸琵琶，演奏姿勢是斜抱著彈奏。所用洞簫嚴格規定為一尺八寸，亦稱之為尺八。這兩件樂器的演奏姿勢與形制均與唐舊制相符。

（3）南曲的曲牌名稱有不少與唐代大曲、法曲的曲牌名稱相同。如《摩訶兜勒》《子夜歌》、《清平樂》、《梁州曲》、《婆羅門》等。

（4）宋代“南戲”五大名劇：《荊釵記》、《白兔記》、《拜月記》、《殺狗記》和《琵琶記》，南曲也演唱這些劇目。

傳承

南曲在民間流傳，有賴於社團組織的傳承和傳播。清代以來在泉州、廈門和晉江、南安、惠安、安溪等地都有社團成立，並有專業的教師傳藝。建國以來，成立了不少南音研究社、南音研究會。還建立了專業的南曲音樂團。

特點

分類

南曲音樂包括“指、譜、曲”三類，記譜方法與眾不同，樂隊組合分“上四管”和“下四管”兩種。

南曲音樂包括“指、譜、曲”三類：

“指”是有詞有譜和註明琵琶指法的大曲。

“譜”是無詞而有琵琶指法的器樂演奏譜。原有十三大套，後增至十六大套；南曲十六大套“譜”，以“四”（四時景）、“梅”（梅花操）、“走”（八駿馬）、“歸”（百鳥歸巢）四套最為著名

“曲”即散曲（亦稱草曲），在南曲音樂中占有很大比重，不下於千首。

南曲使用的工尺諧與眾不同，是一種獨特的譜式，以“X（尺字的俗寫）、工、六、士、－”。這五字依次代表“宮、商、角、徵、羽”。採用固定唱名法。

形式

南曲的樂隊組合有固定的形式，分“上四管”和“下四管”兩種。

①上四管又分“洞管”和“品管”兩種不同組合：

南音 樂器

洞管——洞簫、二弦、琵琶、三弦、拍板五種。

品管——品簫（即笛）、二弦、琵琶、三弦、拍板五種。

②下四管樂器有南噯（中音嗩吶）、琵琶、三弦、二弦、響盞、狗叫、鐸（木魚）、四寶、聲聲（銅鈴）、扁鼓，共十種，故又稱“十音”。在惠安一帶有用雲鑼、銅鐘、小釵和笙等。

上四管屬絲竹樂隊、下四管屬吹打樂隊。

文化

泉州南音有著深厚、豐富的傳統文化積澱。它是從中原傳到福建閩南來的，這些中原音樂同閩南地方音樂互相滲透融合，孕育出泉州南音來。泉州在宋代就是著名的東方第一大港，吸引了大量的中外客商和文人學士，經濟相當發達，各種文化交流頻繁，呈現出“千家羅綺管弦鳴”的繁榮景象。南唐顧閎中的傳世之作《韓熙載夜宴圖》即可印證。

南音的表演形式

泉州南音由譜、指、曲三大部分組成。 譜是唐大曲遺存，詞的內容多與戲文相關，曲的結構形式與元曲有直接聯繫。

泉州南音還吸收佛曲、道情的東西，吸收楚歌、吳歌、潮調及閩南地方音樂，並吸收弋陽腔、青陽腔、崑腔。

泉州南音演唱時的位置固定為：演唱者執拍板居中；其左邊，上方為洞簫，下方為二弦；右邊，上方為琵琶，下方為三弦。

演唱程式固定是“指頭譜尾”，就是說開頭一定要合奏一套或一折“指”，最後一定要奏譜“煞尾”；中間演唱也要按“支頭”順序來進行。要“起曲頭”，就是每個支頭要有帶頭唱的人，他唱的曲屬於哪個支頭，其他人就要跟著唱這個支頭的曲。若轉換支頭，則須唱“過支曲”作為轉折的過渡、連線。上一個唱完，下一個接過拍板接著唱，伴奏樂器基本沒有間斷。

樂器演奏也有其規矩，琵琶是先生，起指揮樂隊的作用；三弦和之，猶如“琴瑟和鳴”；而洞簫與二弦的關係，洞簫為主，二弦為輔，“簫咬弦，弦入簫”，即所謂“絲竹更相和，執節者歌”。

南音不管是表演形式還是音樂內容，始終都保持著古代中原的古風古味，研究價值高，欣賞價值也高。代表曲《八駿馬》、《梅花操》等。泉州已將泉州南音申報“世遺”（聯合國教科文組織的“人類口頭及非物質遺產代表作”）並成功入選，“泉州南音研究”已被聯合國教科文組織多元化文化部列入“中亞———東西方文化間對話”項目計畫。

南音的歷史淵源、藝術特色、傳承意義。

此外還有比如在香港流行的地水南音，雖然同名，卻是不相同的。