李白的這首《春夜洛陽聞笛》創作於735年（開元二十三年）李白游洛陽時。詩歌描寫了在夜深人靜之時，聽到笛聲而引起思鄉之情，頗能顯現李太白的風格特點，即藝術表現上的主觀傾向。
基本介紹
- 作品名稱：春夜洛陽聞笛
- 創作年代：735年（開元二十三年）
- 作品出處：《李太白集》卷二十五
- 文學體裁：七言絕句
- 作者：李白
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作品原文
誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。
此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。
注釋譯文
作品譯文
從誰家中飄出了陣陣悠揚的笛聲？
隨著春風飄揚，傳遍了洛陽全城。
此夜此景，聽到哀傷婉轉的《折柳》曲，
誰能不想起離鄉場景,勾起思鄉之情呢？
詞語注釋
1、洛城：洛陽城。
2、暗飛聲：悄悄地飄來聲音。
3、春風：一本作“東風”。
4、折柳：即《折楊柳》，曲名。相傳西漢張騫入西域得《摩訶兜勒》曲，李延年因胡曲更造新聲二十八解，其中有《折楊柳》。梁鼓角橫吹曲也有《折楊柳》。清商曲有《攀楊枝》、《月節折楊柳》、《小折楊柳》諸曲。
5、故園：指故鄉，家鄉。
創作背景
詩人在客居洛陽的一個夜晚，聽到笛子吹奏《折楊柳》的曲調。此時此地聽到這首曲子，誰能不思念自己的家鄉或親人呢？ 《春夜洛城聞笛》一詩創作的地點在洛城，也就是洛陽，它是唐代的東都，“誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。”喧譁了一日的都市中的各種喧囂至此已經平靜下來了，千家萬戶大大小小的燈盞，也漸次熄滅了，偌大的城市已經進入了睡夢。然而就在這個萬籟俱寂的、燈火闌珊的時候，不知從什麼地方突然傳出了一陣玉笛之聲。笛子，原來是羌族的樂器，到了唐朝時，已經在廣大中原地區非常流行了。
詩意圖
詩意圖詩人在這裡著意刻畫的就是題目中的“聞”字。在一開始，詩人並沒有注意到笛子吹奏的是什麼曲調，但是慢慢地細聽，這淒清婉轉的笛聲隨著春風在夜幕中聽得越來越清楚了，原來是一曲思鄉懷家的《折楊柳》呀，“此夜曲中聞《折柳》，何人不起故園情！”故園，即是故鄉。本來李白只是在被動地欣賞著一曲從不知什麼地方傳來的悠揚的笛聲而已，但當他一旦聽清了曲子之後，自己的心情便情不自禁地被《折楊柳》的情調所深深地感染，在不知不覺中陷入了沉思，是誰人在這連空氣中都蘊含著無限的情思的春夜，吹起這令人感傷的曲調呀！這笛聲的演奏者只管一味地吹奏，把無限的離愁別緒灑向城中，灑向夜空，這就是“暗飛聲”，是“隨風潛入夜”，也許有的人會無動於衷，那是因為她或他，此時正在與家人同處一室，甚至已經安然入夢，當然無由聽得，但是“滿洛城”中，又有多少人是遠離故園、客居他鄉的人啊，這不期而遇卻送入耳中的《折楊柳》，真的是在“暗中”撥動了許多遊子的心弦，使得他們再也無法安眠。從折柳，回憶起離別時的情景；從春風，想起家人的親情。“何人不起”，這是一個用否定的語氣表達肯定的心態的句式，口氣反而更加強烈，也就是說，只要是聽了這春夜中的玉笛之聲，每一個離家的人都會被它勾起對家的懷念。
作品鑑賞
文學賞析
這首詩寫鄉思，題作《春夜洛城聞笛》，明示詩因聞笛聲而感發。題中“洛城”表明是客居，“春夜”點出季節及具體時間。起句即從笛聲落筆。已經是深夜，詩人難於成寐，忽而傳來幾縷斷續的笛聲。這笛聲立刻觸動詩人的羈旅情懷。詩人不說聞笛，而說笛聲“暗飛”，變客體為主體。“暗”字為一句關鍵。注家多忽略這個字。已故沈祖棻先生說：“……‘誰家’、‘暗飛聲’，寫出‘聞’時的精神狀態，先聽到飛聲，蹤跡它的來處，卻不知何人所吹，從何而來，所以說是暗中飛出。”(《唐人七絕詩淺釋》)可為一種理解。因為不知笛聲來自何處，更不見吹笛者為何人，下此“暗”字，自是十分確當。這裡“暗”字有多重意蘊。主要是說笛聲暗送，似乎專意飛來給在外作客的人聽，以動其離愁別恨。全句表現出一種難於為懷的心緒，所謂以主觀寫客觀。此外，“暗”也有斷續、隱約之意，這與詩的情境是一致的。“誰家”，意即不知誰家，“誰”與“暗”照應。第二句著意渲染笛聲，說它“散入春風”，“滿洛城”，仿佛無處不在，無處不聞。這自然是有心人的主觀感覺的極度誇張。“散”字用得妙。“散”是均勻、遍布。笛聲“散入春風”，隨著春風傳到各處，無東無西，無南無北。即為“滿洛城”的“滿”字預設地步；“滿”字從“散”字引繹而出，二者密合無間。
為什麼聞笛聲詩人會觸動鄉思呢?第三句點出《折柳》曲。古人送別時折柳，盼望親人來歸也折柳。據說“柳”諧“留”音，故折柳送行表示別情。長安灞橋即為有名的送別之地，或雲其地楊柳為送行人攀折殆盡。《折楊柳》曲傷離惜別，其音哀怨幽咽。晉太康末，京洛流行《折楊柳》歌，有“兵革苦辛”之詞。北朝《折楊柳歌》曰：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝；蹀坐吹長笛，愁殺行客兒。”大約都是據曲意填的歌詞。所以，詩人聽到這《折柳》曲，便引起客愁鄉思。一般說，久居他鄉的人，白天還沒有什麼，可是一到日暮天晚，就容易想念家鄉。在春秋季節，人們也常是多愁善感。《折柳》為全詩點睛，亦即“聞笛”的題義所在。三，四兩句寫詩人自己情懷，卻從他人反說。強調“此夜”，是面對所有客居洛陽城的人講話，為結句“何人不起故園情”作勢。這是主觀情感的推衍，不言“我”，卻更見“我”感觸之深，鄉思之切。
短短的一首七言絕句，倒頗能顯現李太白的風格特點，即藝術表現上的主觀傾向。
洛城就是現在河南的洛陽，在唐代是一個很繁華的都市，稱為東都。一個春風駘蕩的夜晚，萬家燈火漸漸熄滅，白日的喧囂早已平靜下來。忽然傳來嘹亮的笛聲，淒清婉轉的曲調隨著春風飛呀，飛呀，飛遍了整個洛城。這時有一個遠離家鄉的詩人還沒入睡，他倚窗獨立，眼望著“白玉盤”似的明月，耳聽著遠處的笛聲，陷入了沉思。笛子吹奏的是一支《折楊柳》曲，它屬於漢樂府古曲，抒寫離別行旅之苦。古代離別的時候，往往從路邊折柳枝相送；楊柳依依，正好藉以表達戀戀不捨的心情。在這樣一個春天的晚上，聽著這樣一支飽含離愁別緒的曲子，誰能不起思鄉之情呢？於是，詩人情不自禁地吟了這首七絕。
這首詩全篇扣緊一個“聞”字，抒寫自己聞笛的感受。這笛聲不知是從誰家飛出來的，那未曾露面的吹笛人只管自吹自聽，並不準備讓別人知道他，卻不期然而然地打動了許許多多的聽眾，這就是“誰家玉笛暗飛聲”的“暗”字所包含的意味。“散入春風滿洛城”，是藝術的誇張，在詩人的想像中，這優美的笛聲飛遍了洛城，仿佛全城的人都聽到了。詩人的誇張並不是沒有生活的依據，笛聲本來是高亢的，又當更深人靜之時，再加上春風助力，說它飛遍洛城是並不至於過分的。 笛聲飛來，乍聽時不知道是什麼曲子，細細聽了一會兒，才知道是一支《折楊柳》。所以寫到第三句才說“此夜曲中聞折柳”。這一句的修辭很講究，不說聽了一支折柳曲，而說在樂曲中聽到了折柳。這“折柳”二字既指曲名，又不僅指曲名。折柳代表一種習俗，一個場景，一種情緒，折柳幾乎就是離別的同義語。它能喚起一連串具體的回憶，使人們蘊藏在心底的鄉情重新激盪起來。“何人不起故園情”，好像是說別人，說大家，但第一個起了故園之情的不正是李白自己嗎？ 熱愛故鄉是一種崇高的感情，它同愛國主義是相通的。自己從小生於斯、長於斯的故鄉，作為祖國的一部分，她的形象尤其難以忘懷。李白這首詩寫的是聞笛，但它的意義不限於描寫音樂，還表達了對故鄉的思念，這才是它感人的地方。 譯文：陣陣悠揚的笛聲，從誰家中飄出？隨著春風飄揚，傳遍洛陽全城。就在今夜，聽到哀傷的《折楊柳》，能不鉤起思鄉之情嗎？
李白