明戴進春山積翠圖

《明戴進春山積翠圖》是明代畫家戴進創作的一幅水墨畫，作於明代正統十四年（公元1449年）。

畫作描繪了兩座山巒相互交叉，左右相切，茅舍隱隱約約的景色。作品現屬於民間收藏。

基本介紹

• 中文名：明戴進春山積翠圖
• 作者：戴進
• 創作年代：中國明代
• 類別：中國古畫
• 館藏：上海博物館 
• 尺寸：141cm×53.4cm

作品介紹

《春山積翠圖》作於明正統十四年，是戴進六十二歲時的作品。近景以濃郁的松冠為主體；中景山岩以重濃墨點出樹林；遠景用談墨稍示山形，施以苔點。

作品賞析

整幅作品用二大塊斜向切入，構圖、用筆與李唐、馬遠等南宋院體水墨畫派風格—脈相承，以疏爽之筆出之。近、中、遠三個景物層次自然推出，簡潔明快，頗具氣勢。視覺中心幾株蒼勁虬松屈曲盤桓，生意盎然。松下一高士曳杖緩行，一書童抱琴侍隨，一前一後行進在高嶺小徑上。中景和遠景的兩座山巒相互交叉，左右相切，之間的茅舍隱隱約約，含蓄有致，與前景的人物相呼應。此圖雲氣採用浸化渲染留出空白，隱無筆痕又瀰漫流動。煙靄於畫底油然而生，依山坡斜勢施以皴筆，雖寥寥數筆，但將山坡質地表現畢至；小景山巒用筆輕快疏爽，虛實相映；山腰虛處薄霧環繞，宛如輕紗遮蓋，穿過兩山之間，消失在谷底盡頭。使峽谷中的茅舍樹林深幽隱藏，景致愈遠愈迷濛。不僅加強了畫面的空間層次感，而且充滿了靜謐空幽，使整幅畫呈現出一種高古清遠，悠閒舒適的士大夫的生活情趣。

此圖是作者現存畫跡中有年款可考的僅存幾幅之一，是研究戴進畫風演變的一件重要代表作。布局取南宋[院體]程式，用對角線截斷式構圖表現近、中、遠三個景物層次，明快簡潔。中景和遠景的山體皆從畫外切入，一左一右相互交叉，與近景結合形成S形曲線。近景山腳屈曲盤桓的勁松，曳行在山間小徑上的老者、書童等的處理和馬遠的[一角]之景十分相似。松樹的畫法帶有[拖枝馬遠]的味道，可見作者受南宋[院體]影響是很深的。山石用小斧劈皴和渴筆苔點畫出，但其筆法已從馬、夏樸實嚴謹的畫格中突破，顯示出輕快疏放的風采。款署[正統己巳上元日，錢塘戴文進為文序至契寫春山積翠圖]，鈐[文進]、[靜庵]朱文印。此圖作於正統十四年（公元1449年），作者時年62歲。曾經清代劉恕、近代龐元濟收藏。

《春山積翠圖》很典型地代表了戴進中晚期畫風的演變。作此圖時，戴進這個“浙派”首領生活已經窘迫不堪， 在京城已難以立足，只好“乞食南還，既還錢塘，又值俗令票拘畫公署屋樑，遂逃入餘杭山中，卒靡有能物色之者”。畫這種春山積翠、隱土攜琴的題材只能抒發不得其志的抑鬱之氣，重溫昔日“遂名海宇”的舊夢，表達對自然景色的依戀。此圖款識“正統己巳上元日錢塘戴文進為文序至契寫春山積翠圖”，鈐印“文進”、“靜庵”。

作者簡介

戴進（1388—1462年），字文進，號靜庵，又號玉泉山人，浙江錢塘(今杭州)人。一生經歷坎坷，畫風幾經變化。青少年時居家習畫，受畫工父親戴景祥影響，畫法從工筆入手，善繪寫真的肖像和精工的寺觀佛像，同時又受流行江浙地區的南宋“院體”影響，作勁健一路水墨山水。40歲左右中年時，應徵入京，進宮待詔仁智殿，因同行嫉妒進讒，故離開宮廷而流寓京城。居京期間承宗諸家，兼容並蓄，風貌多變，所承傳統涉及北宋李郭、南宋馬夏、米氏雲山、元代盛懋、文人水墨法和淺絳山水等方面。54歲左右離京返鄉，晚年賣畫課徒，風格日見成熟，典型面貌是從南宋“院體”演化而成的雄勁簡逸山水，同時也有融諸家之長、行利兼具的集大成畫風。他獨樹一幟的繪畫形成諸多追隨者，遂開創了“浙派”。