張秋木版年畫

張秋木版年畫是山東省古老的漢族民間藝術，由山西、陝西引至山東省陽穀縣張秋鎮。張秋年畫生意興隆，歷來只坐莊賣畫，春天印扇面畫，銷給制扇子的手工業者；農曆八月底開始印年畫，十一月初一掛牌出售。一個冬天來鎮上販賣年畫的商販多達上千人。

張秋木版年畫歷來刻印分家，張秋鎮本身沒有自己的畫工、刻工，刻工要從百里之外的堂邑刻書版的地方西三奶奶廟等處僱傭，或將畫樣送往堂邑刻制。 據《壽張縣誌》記載以及文史專家考證，明清時期，張秋木版年畫空前繁盛，和蘇州桃花塢、濰坊楊家埠、天津楊柳青合稱為全國四大木版年畫基地。

基本介紹

• 中文名：張秋木版年畫
• 產地：山東省陽穀縣張秋鎮
• 產生年代：元朝
• 藝術特色：構圖豐滿、勻稱古樸
• 主要題材：以神像為主，另有單座、娃娃畫等
• 代表作品：河神、天地神、劉海戲金蟾等

發展歷程

張秋木版年畫，自元代由山西晉南地區傳入山東陽穀縣張秋鎮。

張秋木版年畫店的起源，1963年，據源茂永畫店主閆均振說：“張秋的年畫店，是元代從山西傳來。”這個說法是可信的。因晉商在聊城一帶很多，山西晉南年畫歷史悠久，張秋鎮僅存的一幅宋金時代印的《四美圖》即出自山西晉南，具有較高的水平。在張秋木版年畫中既有晉南年畫的殘存，也有天津楊柳青年畫的成份，年畫產地間的相互影響，在其他產地也常見。

在清代，張秋鎮的木版年畫店知名的有源茂永、魯興聚、景順和畫店等。據1947年冀魯豫邊區政府調查，在張秋鎮一帶的畫店有：張秋鎮東北三十五里盧屯的馬子店、張秋鎮西南八里廟的馬子店、張秋鎮東三里豆營的馬子店、張秋鎮城關鍋市街的馬子店、城關四門村的馬子店、城南二十五里梁集的馬子店、陽穀城南十五里魏那裡的馬子店、城南五里龍虎寨的馬子店。此外，當時魯西的聊城、東阿、東平、范縣、築先縣均有年畫店，共三十五家。

由於當時將年畫店改稱進步畫店，因此舊店號名稱不明。清時景順和的店主劉振升將畫店由張秋遷往聊城（聊城當時為舊東昌府治），將店號“張秋景順和”、“張秋景順”改為“老店景順”、“東昌景順和”、“東昌景順”，進而繁盛了東昌木版年畫，有十多家年畫店分布於聊城、堂邑、莘縣一帶，除了個別從張秋鎮遷來外，有的畫店還從張秋鎮聘老師。

張秋鎮年畫店由於生產神馬為主，故稱紙馬店或馬子店，清末民初畫店仍然很興旺，1918年源茂永畫店有二十五盤印畫案子，魯興聚也相仿。當時源茂永、魯興聚畫店資本雄厚，各有門頭五間，雇印工、發貨人員多達八十餘人。源茂永一年最多印畫四十八件紙（一千四百多令），張秋鎮的畫店一年印畫達兩千八百多令紙，數量可觀。張秋鎮的畫店歷來只坐莊賣畫，陰曆八月底開始印畫，十一月初掛牌子出售，一個冬季來張秋鎮購畫的商販多達數千人。年畫除銷售山東省西部和泰安、濟南等地外，還遠銷山西、河南、河北、東北等地。

張秋木版年畫在其得天獨厚的地理條件下，經過了一個興旺發展的過程，隨著社會的發展、鐵路的修建和公路的暢通，水上運輸逐漸被冷落，張秋鎮的繁榮已不再現，年畫隨之衰落。

抗戰時期，張秋木版年畫藝人配合冀魯豫文聯文藝工作者，創製了一批新內容木版年畫，宣傳黨的方針政策，鼓勵了軍民抗戰熱情。

1946年，冀魯豫邊區政府對魯西地區年畫非常重視，在區黨委宣傳部下成立了民間藝術部（後改為民間藝術聯合會）。1947年在陽穀縣高村召開民間藝人座談會，成立了民間年畫研究會，著手對舊年畫的改造和新年畫的創作。調集了張秋鎮等地的年畫畫工、刻工、印工、裱工，刻制了一些反映解放區軍民生活的門畫在解放區推廣。

隨著解放戰爭南移、地方體制的變動，1950年有關部門將一批新年畫版交年畫店主閆均振帶回張秋鎮印刷推廣。由於審美的差異，這批新年畫未能普及，山東省最早的一次年畫改革無果而終。

新中國成立後，經歷了歷次政治運動，鬥神作為迷信品被禁，張秋年畫幾乎覆滅，除殘存極少印刷品和少量線版外，在鄉間偶爾有年畫出現，但已是微乎其微了。

新的時期，張秋木版年畫重新得到重視，陽穀縣成立了專門機構縣農村文化藝術中心，明確了以張秋鎮木版年畫第十二代傳人喬振霞為主要負責人，對張秋木版年畫進行了深入挖掘整理，再現歷史的原貌，在廣泛收集舊版的基礎上，對個別殘缺的色版作了修復，保持了固有的藝術特色。這對重新認識、研究張秋木版年畫提供了可貴的基礎，同時也為了解張秋鎮的歷史、政治、經濟和促進文化的繁榮提供了有力的依據。

2006年，張秋木版年畫列入山東省首批非物質文化遺產名錄，2008年列入國家級非物質文化遺產名錄。

藝術特色

張秋木版年畫題材新穎、形式多樣，內容豐富，題材品種的數量就達300多個，且人物造型誇張，色彩明快沉著，刻板精細，線條流暢，簡潔有力，印刷獨特，採用左手執把，做工十分考究。
張秋年畫構圖豐滿、勻稱古樸，人物刻畫誇張樸實，造型眼睛窄長，眼皮紋路清晰，鼻樑鼻翼瘦窄，線條簡潔流暢有力。色彩有亮青、大紅、二紅、大綠、絳綠、丹紅、黃、藍八色。張秋木版年畫根據消費者水平，分普通木版年畫、裝裱年畫、木框年畫、布藝年畫、木雕年畫、宣紙年畫、掛曆年畫等系列。

張秋木版年畫

在山東省西部的民間美術中，張秋木版年畫以其獨特的藝術風格展示了魯西人民剛勁、樸實、豪邁、大方的人文特徵而流傳於魯西大地，並促成了山東西部年畫產地的發展，它與山東中部楊家埠年畫相呼應，共同促成了山東民間年畫的繁榮。

張秋木版年畫不但自成發展系統，其製作方式也有別於其他年畫產地。張秋木版年畫只套色不手繪開臉，而楊家埠、楊柳青等地年畫早期均粉臉加工。張秋木版年畫以其簡樸獨特的風格展現其藝術魅力。張秋木版年畫的造型圓中見方、橫向誇張、流暢有力、豪邁大方。人物造型眼睛窄長，鼻樑鼻翼瘦窄，形象豐滿古樸，表情安詳。

由於摺扇過去在民間很流行，從而使扇面畫得到發展。在山東的西北部、中部、西南部均發現了扇面版，它出現於年畫店與紙紮藝人處。年畫店的扇面畫大部分為套色版，紙紮藝人處印的扇面畫只印線版彩繪。魯西一帶扇面畫很流行，菏澤曾發現了數以千計的紅船口印刷的扇面畫證明了這一點。

每到入夏，農村便有一些專門從事換扇面的小販，挑了帶有扇面畫、工具、漿糊的挑子，走村串巷給農民換扇面，而扇面主要銷售給這些人和紙紮藝人，年畫店只印畫不糊扇。年畫店刻制的扇面畫藝術水平高，以戲曲為主，人物多、有一定場面，有彩色、素色扇面畫兩種，而一般的扇面畫場面小、單調、刻制粗糙。

張秋木版年畫的刻工十分認真，從來不偷工減色。有的地方年畫一般只套印五色，有時只用紅綠黃紫四色，有些畫像使用六色，基本色之外再加一桃紅。而張秋木版年畫一般要套印七色、八色，很少印六色。它的色彩有亮青（黑）、大紅、二紅（水紅）、大綠（黃綠）、絳綠、丹紅、黃（杏黃、槐黃）、蘭（紫）八色。

張秋年畫早期用自製顏色，用黑胭脂、蛋清制黑、蘇木紅、黃丹、槐黃、銅綠。民國後有的畫店用品色，一般五色、多則六色。在二十世紀六十年代初印製的年畫中還能看到早期的色彩效果，色彩濃重。

題材作品

張秋木版年畫題材大都因襲傳統畫樣，以神像為主。僅鬥神一項就有130多種，加上其他年畫題材，品種多達300多種。年畫題材豐富多彩，大都是反映人們生產生活的耕織圖、漁家樂以及戲曲故事、民間傳說、歷史英雄人物。張秋木版年畫的體裁有十多類：比如鬥神就有大中小三種，當地稱大裁、二裁、三裁，也稱大鞭、二鞭、三鞭（因鬥神中有武將執鞭，故又稱鞭），裁為裁紙之意。鬥神題材大都取材於《三國演義》、《封神演義》及古代傳說。除了鬥神，還有單座、娃娃畫、扇面畫、神馬、畫對子、紙紮畫等。

娃娃畫即房門畫，以兒童為題材，有花籃娃娃、釣魚娃娃、采藕娃娃、打貓娃娃、劉海戲金蟾等。扇面畫取材於演義、戲曲故事。扇面畫在魯西很流行，它分色版和素版兩種，有雅俗的不同。神馬有泰山娘娘、觀音、關公、灶王、鐘馗、土地、嫦娥、河神、天地神等。畫對子有八仙對子、花對子多種，用於灶馬兩側和頂端。紙紮畫用於喪事紙紮，有八仙等。

傳承發展

20世紀80年代，從事專業美術研究的喬振霞，師從張秋木版年畫第11代傳承人閻均振學習年畫的印製技藝。喬振霞從閆均振那裡獲知解放初期和文革時期，張秋木版年畫原版可能散落到的地方，她把這些寶貴信息都詳細記錄了下來。

之後，喬振霞和丈夫楊鳳存就一直對張秋木版年畫進行挖掘與整理。為蒐集原始資料，他們訪遍了周邊地區，奔波數千里，到平度市的宋家莊去考察，到北京、東北三省等原張秋木版年畫的銷售地，以及博物館、美術館、收藏家那裡蒐集資料和信息。經過努力，喬振霞蒐集整理了46套張秋木版年畫古版，並對個別殘缺的色版作了修復，保持了明清時期固有的藝術特色。在此基礎上籌資建起了年畫作坊。

後來，張秋木版年畫重新得到重視和關注，陽穀縣成立了專門機構——縣農村文化藝術中心，明確了以喬振霞為主要負責人，對張秋木版年畫進行了深入挖掘整理。2008年，編輯出版了《張秋木版年畫》。

2008年，喬振霞被山東省批准為張秋木版年畫第十二代傳承人。

2010年7月，喬振霞帶著張秋木版年畫參加上海世博會；2010年10月參加了由文化部、山東省人民政府主辦的首屆中國非遺博覽會。

張秋木版年畫再次走進了市場，一些外地人通過網路、電話進行訂購，聊城、陽穀的本地人也常把它當做陽穀的特色文化禮品，張秋木版年畫以高檔裝飾品、收藏品的形式走進了百姓家庭。