基本介紹
主要作品,參演電影,參演電視劇,話劇,電視紀錄片,其他,獎項榮譽,情況介紹,成長曆程,作品介紹,創作札記,婚姻生活,
主要作品
參演電影
參演電視劇
共42部
2011東北往事之黑道風雲二十年飾 趙爺爺
2011便衣支隊飾 吳湘
2011大清鹽商
2010懺悔飾 耿兆琪
2010牛鐵漢和他的兒女們
2010風雨沙坡頭飾 李偉雄
2010天敵飾 楊季平
2009最後的99天飾 徐傑生
2009陝北漢子飾 錢縣令
2009生死追捕飾 李順
2008老柿子樹
2008軍營芝麻官飾 章老師
2007天嘯
2007特戰DR師/青春正步走飾 梅教授
2007跤王飾 劉七爺
2007在路上
200629天半/無間煉獄飾 夏森
2006十月懷胎飾 項康顧
2006天地糧人飾 曲正平
2006古鎮大河
2005喋血滿洲/滿洲間諜飾 宮琦重夫
2005大宋提刑官飾 史文俊
2004心理較量飾 田隊長
2004警察抓小偷/女公安局長飾 常青山
2004羊城風暴
2004我不是差等生飾 容校長
2004你在微笑我卻哭了飾 沈錫良
2003非常使命飾 方川岳
2003紅絲帶
2002雷霆出擊
2001火鳳凰- 2000《突出重圍飾 范英明
2000太平天國飾 楊秀清
2000文成公主飾 李道宗
1998亂世英豪/黑騎將軍/一代名將劉永福飾 劉永福- 1996張文祥刺馬/投名狀風雲
1995絕密203
1995遠東陰謀
1992新兒女英雄傳- 1991啊,崑崙
話劇
（按首映時間排）
年份 | 話劇名 |
2009 | 《知己》 |
2008 | 《生·活》 |
2007 | 《榆樹下的欲望》 |
2006 | 《有一種毒藥》 |
2004 | 《開市大吉》 |
2002 | 《足球俱樂部》 |
2001 | 《蔡文姬》 |
1996 | 《阮玲玉》 |
1996 | 《聖僧鳩摩羅什》 |
1994 | 《滿江紅》 |
1991 | 《莊稼漢》 |
1990 | 《暖冬》 |
1989 | 《曹植》 |
1989 | 《蛾》 |
1988 | 《安提戈涅》 |
1988 | 《桑樹坪紀事》 |
1988 | 《虎符》 |
1987 | 《哈姆萊特》 |
1985 | 《飛吧，海燕》 |
1984 | 《十五的月亮》 |
1983 | 《蒙蒙雨啊蒙蒙雨》 |
1982 | 《吉它輕輕彈》 |
1981 | 《十五樁離婚案的調查剖析》 |
1980 | 《拳王》 |
1978 | 《保爾·柯察金》 |
1977 | 《救救她》 |
1973 | 《風華正茂》 |
電視紀錄片
其他
小品：1987年《雨巷》中飾失意青年
獎項榮譽
第七屆中國戲劇“梅花獎”
中國話劇“金獅獎”
首屆中央戲劇學院“學院獎”（表演獎）
馬來西亞文化部“94”國慶戲劇節紀念獎
電影《冼星海》獲第十九屆“大眾電影百花獎”最佳男主角提名
電影《冼星海》獲珠海電影節“小百花”最佳男主角獎
首屆全國電視小品大獎賽三等獎
中華人民共和國國務院政府特殊津貼獎
中國劇協黑龍江分會“榮譽獎”
首屆東北話劇節表演一等獎
首屆東北地區小品匯演個人優秀表演獎
第三屆黑龍江省文花創作大獎榮譽獎
黑龍江戲劇小品大賽導演一等獎
黑龍江省文化藝術事業“獎勵基金獎”
哈市藝術人員基本功大賽“一等獎”
哈市“十佳演員”稱號
第三屆哈市天鵝文藝大獎“優秀表演獎”
2012年第4屆澳門國際電影節最佳男主角提名《鐵人王進喜》
情況介紹
成長曆程
1955年11月張志忠出生在北京一個知識分子家庭，原以為可以長成一個京腔京韻的正宗北京人，可是，命運卻偏偏給張志忠的人生來了一個曲折前行。就在他不滿7歲那年，張志忠隨父母下放來到了哈爾濱。
兩個月後，張志忠該上國小了，太平區民樂國小———那是他度過六年小學生活的地方。
不長時間，這個從北京來的張志忠，不僅能說一口純正的東北口音的國語，還練就一身游泳的本領。
對於張志忠來說，生活在哈爾濱的36年時間裡，道里區給他留下的印象是最深刻的。
張志忠國小從太平區民樂國小畢業以後，中學就讀於太平區第十二中學，家裡也一直住在太平區，只是偶爾父母有時間，才帶他們幾個孩子到道里區去逛一逛。那時候在張志忠的印象當中，仿佛只有道里區、南崗區才是真正的哈爾濱市。因此，每次只要聽父母說要去道里、南崗，他的心裡就別提有多興奮了。
演員張志忠
演員張志忠張志忠說，自從爸爸媽媽領著他們幾個孩子去過道里區、南崗區，他才知道城市原來是那個樣子的，幼小的孩子心中充滿了嚮往。張志忠只要有機會回哈爾濱，無論多忙，他都要抽時間到中央大街走一走，他自己很詩意地總結說：“那不是在走路，而是在走過歷史！”是啊，他豈止是走過中央大街的歷史，他更是在用一種特殊的形式，走過自己成長的歷程，因為那條大街上也留下了他作為一個孩子的童年的歡樂與嚮往。
哈爾濱對張志忠來說，並不僅僅是一個曾經生活過的地方，那裡更是他事業走向成功的起點，用他自己的話說，那裡有無數個手把手教過他的老師與前輩。
1971年，張志忠從太平區第十二中學畢業後，憑藉自己的聰穎與天資，順利考入了哈爾濱話劇院。說起這個過程，張志忠說他最應該感謝的就是他的中學音樂老師孫淑筠，因為孫老師可以稱得上是他的啟蒙老師。那時候，孫老師拉著手風琴給他們上音樂課，而張志忠就坐在教室的第一排，隨著孫老師悠揚的手風琴聲，張志忠賣力地唱著，集體唱完之後，孫老師讓小張志忠跟著伴奏獨自唱一遍。他唱完之後，教室里是掌聲一片。從那以後，孫老師推薦張志忠進了學校的宣傳隊。
不久，中學就要畢業了，當時哈爾濱話劇院演員彭玉的女兒和張志忠是同學，彭玉對這些孩子也很熟悉，知道他們要畢業了，彭玉就來問他：“志忠，你不考話劇院啊？”當時把張志忠就給問住了，自己能行嗎？
巧的是，孫淑筠老師的想法與彭玉不謀而合。彭玉親自為張志忠編排了一套節目，有朗誦、小品等，並一招一式地教給他，一點一滴地糾正他……張志忠說他是幸運的，因為在成長的路上遇到了這么多的好老師。
經過一段時間的刻苦排練，張志忠在話劇院的考試中毫不費力地就考取了。從此，他走上了自己心愛的舞台。剛到話劇院的時候，張志忠對自己的要求甚是嚴格，每天都在排練場練到深夜。可以說，張志忠今天憑藉自己的實力開拓出來的一片天地，與當年在哈爾濱話劇院練功房裡每一個夜晚的苦練密不可分，正是那時的一分分耕耘，才有今天的累累碩果。
哈爾濱話劇院在17年前排演了原創大型寫意話劇《蛾》，其演出形式的創造性和獨特的藝術想像力震動了全國演藝界。該劇在1989年獲得首屆東北地區話劇節優秀演出獎。編劇、導演、演員分別獲得全部的一等獎。而張志忠也因主演此劇於1990年獲得國家第七屆“梅花獎”。從那以後，張志忠在話劇舞台上一發而不可收，憑藉自己的實力出演了《救救她》、《保爾·柯察金》、《蔡文姬》、《虎符》等一大批劇目，獲得了很多的獎項。
張志忠在哈爾濱話劇院一共呆了28年，這28年既是他事業起步的階段，也是他事業走向顛峰的時期。他記得曾經在那裡度過的日日夜夜，記得那裡每一位幫助過他的師長與同行們……
作品介紹
《太平天國》
扮演楊秀清是張志忠從藝以來接到的最重要的角色，為此，他苦做案頭工作。張志忠說，他眼裡的楊秀清是一個出身低微卻天資聰穎、智計深沉的人，他指揮打仗往往與古兵法不謀而合，而且很能治理朝政。為了演繹好這一人物，張志忠採用了“冷處理”的辦法：面部表情冷峻、說話節奏沉穩、手勢富有力度，顯示出一種不怒自威的氣勢。
《太平天國》楊秀清
《太平天國》楊秀清《天嘯》
在電視劇《天嘯》中，張志忠成功地塑造了一個粗中有細、有勇有謀、敢作敢當的軍人形象。為了塑造好這個人物，從開機到關機，他整整75天沒有睡好一個安穩覺，常常是夜不能寢，半夜三更爬起來研讀劇本。他說，他過去也演過部隊領導，但真正讓他領銜主演部隊領導的戲，這還是第一次，尤其是五、六十年代軍人的戲。他反覆對那個時期人物的思想、行為，人與人之間關係的處理進行揣摩。為此，他每天除了進現場演戲，只要有空隙時間，他都是在研讀劇本，找出每場戲的戲核和人物關係的連結點，並將自己對每場戲的心得看法，詳細記在劇本空欄中，真正用心、用功去演這個人物。
《天嘯》
《天嘯》《天地糧人》
一貫以“硬漢”形象示人的張志忠，堪稱性格派的代表，此次他在《天地糧人》中扮演憑藉妻子娘家的高官背景,順利當上副省長的曲正平，然而政見上的迥異，使得他與好友高遠分道揚鑣，成為勢不兩立的敵人。具有豐富表演經歷的他，將掙扎於情感和利慾的人物性格刻畫得逼真動人。
《在路上》
這是一部展示內審人風采的長篇電視連續劇，主人公內部審計部部長——田浩然，憑著深厚的專業知識、踏實深入的工作作風，把堅守原則看作比生命還重要。從選項、立項，風險預測上層層把關，將兼併的企業重新整合、打造，不斷給天海集團注入新的新鮮血液，贏得了龍城市委市政府、集團董事會的高度讚揚，更使他的老上級董事長孟顯龍對他刮目相看，給他及他的內審部門一把尚方寶劍——內審報告對集團所有項目都有一票決定權。看完此劇，對田浩然的人品和堅守原則的態度很是讚賞，同時對他能有那樣的審計環境而欣慰。
《大軍師司馬懿之軍師聯盟》
該劇從曹魏的全新視角切入，抒寫了魏國大軍師司馬懿跌宕起伏的傳奇一生，
展現了波瀾壯闊的後三國時代。張志忠在劇中飾演性格耿直公正的司馬防，
司馬懿之父。
創作札記
舞台，永遠駐守的家園
————“高希天”創作日記
重新回到闊別已久的排練場，心中油然升起一種親切感。一切似乎都是那樣的熟悉，猶如骨髓配型成功一樣百分百的吻合，好像一下子就融入了進去。望著每一塊布景、每一件道具及每一位合作者，我這位曾經視舞台藝術如生命、被中戲的同學戲稱為“戲癌”，而如今卻對舞台表現出一種冷漠態度的“遊子”，被感動了，我回來了。
回來了，我又回到了熟悉的排練場……
每日早早來到排練場，一個人靜靜地，一支煙，一杯茶，細細揣摩昨日已排過的段落和即將排練的下一場。一句台詞翻來覆去地誦讀，找到它最好的、最準確的表達方式和感覺。一段戲拿出幾套方案反覆與導演斟酌。我興奮、我更激動，因為我又重新站在舞台上主宰自己所飾人物的命運了。這就是話劇呀！它不會有拍影視“一條兒過”留下的遺憾。這就是舞台吸引我的無窮魅力。
只有話劇才會給你這樣的時間和空間，允許你將一句台詞，一段戲掰開了揉碎了去斟酌、推敲、探討、爭論。對手與對手之間，你來我往，你傳達給我一個信息，我將如何準確接受；再如何恰到好處地反饋回去，像“推手”一樣絲絲入扣，一環套一環，其過程真是美妙至極。
在平庸和粗俗的深處發掘詩情畫意
————《榆樹下欲望》創作心得
我首先是要感謝偉大的劇作家——尤金·奧尼爾先生為我們留下了《榆樹下的欲望》這部震撼人心的不朽劇作，才得以使我們這些中國的“戲劇人”能在幾十年後的今天有機會重新演繹這部“人間悲劇”。
這次塑造的《榆樹下的欲望》中凱伯特形象，也同樣傾注了我太多的心血。這個無數偉大演員塑造過的“父親”形象，我該怎么演？我將如何去塑造？
絕不去重複上一個，始終是我追求的目標！
最終，我把凱伯特定位在：一個國王、一個嚴夫嚴父、一個孤獨可悲的老人。
我演吳兆騫
吳兆騫形象的塑造
此次參與郭啟宏先生花費近三十年之心血而鑄成的力作《知己》的創作，實乃我人生的大幸事。能塑造一位清代文人形象，正是我夢寐以求的。毫無疑問，最終目的是“不但要儘可能完美的完成人物塑造”，而且一定要超越前一個。清朝戲，自己除了在影視劇中接觸過外，在舞台上完整地上演一出清代人間悲喜大戲尚屬首次。
初始，可以說心中無底。無數的未知在前面等著我。全新的人物，全新的年代，全新的劇本，全新的導演構思，未來的演出是一個什麼樣子——不知道。
於是拿出自己的看家本領，認真研讀劇本，把初讀劇本當作一頓饕餮大餐，細嚼慢咽，反覆品味。因為這是一個在創作中不可小覷、十分重要的環節。
記得在哈爾濱話劇院學員班的時候，我的恩師高嵐先生就曾告誡我們：“第一次讀劇本，一定要選擇一個安靜的時刻，要認真閱讀，一氣呵成，並記錄下自己真實的感受。”我牢牢記住了這些話並沿用至今。歷經幾十年的表演經驗方體味出其中的奧妙，體味到“初讀”的無窮力量。
演出中，觀眾首先看到的是流放之前的吳兆騫。此時的他狂傲不羈，不把一般人放在眼裡。在小茶館裡引經據典、出口成詩。我緊緊抓住這些特徵，把他的風采展現出來，與第三階段的“回歸”形成強烈對比，從而引起觀眾最後的反思。
婚姻生活
北京人習慣把家中最小的孩子叫做“老疙瘩”，張志忠和夫人張秋萍，結婚前在各自的家中都是“老疙瘩”，從小就習慣了享受父母及哥哥姐姐們的照顧，從沒為家務事操過什麼心。就連籌備結婚這么大的事，都是兩家四位爸爸媽媽以及所有哥哥姐姐們包辦了所有的事情，新郎新娘只是在做新衣的時候自己走了一趟，因為量體裁衣這事別人替代不了。
張志忠和夫人張秋萍
張志忠和夫人張秋萍兩個“老疙瘩”成為一家人後，仍與父母同住，繼續過著無憂無慮的日子。在父母的全力支持下，張志忠和張秋萍在事業上比翼雙飛。1986年，張志忠考進中央戲劇學院，次年，張秋萍也考入上海戲劇學院學化妝。夫妻倆當年所在的哈爾濱話劇院排演的話劇《蛾》在匯演中榮獲一等獎，張志忠獲表演一等獎，張秋萍獲得造型設計大獎。在哈爾濱文化系統組織的基本功考核比賽中，張秋萍為丈夫設計了偉人列寧的造型，以此肖像妝再獲一等獎。張志忠更是劇院的台柱子，第一個挑大樑的戲就是在《鋼鐵是怎樣煉成的》中，一個人飾演從少年到雙目失明的保爾·柯察金，並曾因《蛾》劇榮獲戲劇表演的最高獎項——梅花獎。可是，家中的一場變故促使張秋萍很快轉變了自己的生活重心……
有了自己的兒子後，他們把孩子交給秋萍的媽媽照看，倆人依然一心奔事業。那一年夫婦倆隨劇院出國演出，從新加坡演到馬來西亞，一去就是半年。就在他們回到哈爾濱的當天晚上，秋萍的媽媽積勞成疾住進了醫院，並且再也沒從醫院出來，28天后，媽媽永遠離開了他們。張秋萍在難過之餘頗感內疚，媽媽是為了咱們的兒子累病的，我們太忽略老人的健康了，如果我們不下力氣把兒子培養好，實在對不起故去的母親。從此秋萍痛下決心，除每天認真做好本職工作，此外的事情一概不接，她要像母親一樣把更多的時間和精力放在家裡，放在兒子身上。
兩個“老疙瘩”終於開始不依賴別人，自己過日子了。可這談何容易啊！天天都要做飯，可張志忠連煤氣罐怎么換都不知道；火牆裡邊堵了，滿屋子冒煙，明知道應該去掏，可就不知道該捅開哪塊磚去掏。結果，那火牆被他捅得到處是洞，像是個篩子……兒子就更不讓他們省心了，小時候老生病，還淘氣，經常會出點小狀況。有一回張志忠下班回家一進門，見妻子兒子正抱頭痛哭，他嚇了一跳，忙問原由。原來是兒子跟同學悠鐵門玩，被鐵門打在臉上，把兩顆剛剛換好長齊的門牙齊刷刷震掉了。聽完兒子的描述，張志忠只問了兩個字：牙呢？話音未落，他跳起身就往外跑……
