基本介紹
- 別名：傾藍紫
- 國籍：中國
- 出生地：雲南
- 職業：作家
- 畢業院校：中國藝術研究院
- 主要成就：出版多部著作
- 代表作品：《錦瑟無端五十弦》，《浣花紙里水墨詞》，《衣上酒痕詩中字》
人物簡介,出版作品,不如不遇傾城色,你還未來，我怎敢老去,人閒桂花落,錦瑟無端五十弦,浣花紙里水墨詞,衣上酒痕詩中字,我是人間惆悵客,
人物簡介
中國藝術研究院畢業之後，一直徜徉於中國古典文化的花園裡。
“偶研究生讀的是舞蹈學專業，嘿嘿，專看美眉和帥鍋跳舞，那種美，一輩子都忘不掉啊。”——傾藍紫“如今，中國的古典文化成了綠水對岸的青山，我想要撲地為橋，引人渡水近青山。若有人踏上了我的橋，而靠近了青山，我就會覺得非常幸福和幸運。”
傾藍紫：雲南人，畢業於中國藝術研究院舞蹈學專業，現居北京，自由寫作者，已經出版的作品有《不如不遇傾城色：古典詩詞中最美的畫卷》《人閒桂花落》《錦瑟無端五十弦》《浣花紙里水墨詞》等。《我是人間惆悵客》是她最新推出的作品，用李商隱悲情的一生解密他奇幻的詩境。傾藍紫的文字和她的名字一樣，給人無限美感和詩意。她說當初寫第一本書《不如不遇傾城色》時，非常喜歡藍紫色的文字感覺，比如一座暮色中的山是：“春闌珊，淡紫透霞殘”，形容水是：“一桶藍靛，漂流春川。”自己生長在雲南，能親身體驗到這種山色水色,所以在想筆名的時候就想要這種傾倒一川藍紫的感覺。
讀傾藍紫的書可以看出她深厚的古典文化的功底。她說，自己從小就很喜歡寫作，但應試作文和自己想寫的文章的矛盾給她帶來很大的困擾。而對古典文化的喜歡得益於高中的語文老師，一個上海知青，他對古典文化情有獨鐘。老師的這種潛移默化的影響讓自己也跟著喜歡上古典文化。那位語文老師能在那個浮躁的時代把古典文化的純淨之美傳達出來，對自己的意義，更多的時候已經不是為了應試，而是為了美去學習。再後來就是自己來到北京在北大做旁聽生的時候,著迷於當時北大純粹的文化氛圍。以前在雲南受浮躁的氣氛影響,認為讀書是為了掙錢，到北大後才知道讀書還可以只是為了喜歡，可以在精神上過得很富足。那個時候接觸過很多朋友，常常聚在一起清談，那些清談從孔子、李白到尼采、海子到李澤厚、劉小楓等古今中外都有，各種各樣的話題為自己打開了一扇扇窗，也埋下了一顆顆種子。而這些種子經過這么多年的沉澱積累，到2007年出第一本書就開始井噴，井噴到現在，自己到了迫不及待寫作的地步，一天也不願意停下。
傾藍紫說自己從1997年來北京到2007年出版第一本作品《不如不遇傾城色》,經歷了10年時間。最開始的時候寫過一本小說，把自己在北大飄泊的生活寫下來。一個老師看過後說寫得很失敗，但是她說10年以後會成功的。後來繼續寫了更多失敗的書，至今仍埋在電腦里。而當自己離寫作越來越遠、越來越心灰意冷的時候，總會想起這個老師的話。10年以後自己真的開始了寫作生涯，而作品也得到了很多讀者的認可。她說，自己一直說人一定要有夢想，上帝才知道你想要什麼，他才能給你什麼，儘管這個過程非常艱難，時間非常漫長，然而一個人只要有方向，全世界都會為他讓路。
談到《我是人間惆悵客》的創作初衷，她說，是因為很喜歡李商隱的詩句，在自己的作品裡常常喜歡引用他的詩句作為亮點。但是李商隱的詩句有個大問題就是很難懂，當時僅為了純文字美感而去引用他的詩，但具體的意義應當是還原到他的語境下才能真正理解，所以自己很想知道他究竟在何種人生經歷下寫成這樣的詩。李商隱是個很難讓人讀懂的人，但了解他的經歷以後，自己理解了他。李商隱說：“真令人不愛此世，而欲往走遠颺耳！”很為這句話心疼他。一個人對人世多么失望才能說出這樣的一句話，但也正是如他才能寫出“此情可待成追憶，只是當時已惘然”的千古絕唱！他很愛生活，只是生活不愛他，這種矛盾很讓人著迷。所以這也給自己一個啟示,就是想要真正理解一個詩人的詩句，你只有了解他的一生才能進入他的詩里，否則你對詩句的理解很難從詩人的角度進行，而只能從你個人的角度去理解。所以以後還想繼續這樣寫各個詩人的傳記。傾藍紫用了4個月的時間寫完了《我是人間惆悵客》，她說一寫起來就一天也不願意停下。所以在那段時間，自己基本不下樓，除非家裡冰櫃空了，要補充食物才不得不下樓去。
研究生期間傾藍紫學的是舞蹈學，這個專業讓她得到很多絢爛的美學體驗，而她的美感也是從那時得到啟發。她說自己很喜歡漂亮的文字，它們就像漂亮的衣服一樣讓女人一看見就挪不動腳步。所以寫書的時候就很想把這些文字的美傳揚出來。而自己又是個對美的東西很敏感的人，從小生活的雲南小城鎮裡那些高山流水的美，那些一院子開滿花的美，對自己的影響是深至骨血的。她說，在她的家鄉，上帝用山水作了一篇好文章，而現在自己呆在沒有什麼好山水的大都市裡，只好用文字來作自己的文章。所以自己會對文字的美很執著，因為文字能帶給人最有衝擊力和最美好的想像。她盡情地徜徉在中國古典文化的花園裡,也讓讀者有幸讀到極富美感和詩意的文字。就像她所說，“中國的古典文化是綠水對岸的青山，自己的目標就是撲地為橋，引人渡水近青山，若有人踏上了這座橋而靠近了青山，那自己會覺得非常幸福和幸運。”
出版作品
不如不遇傾城色
《不如不遇傾城色：古典詩詞中最美的畫卷》
不如不遇傾城色
不如不遇傾城色《芥子園畫譜》中說：天有雲霞，爛然成錦，此天之設色也；地生草樹，斐然有章，此地之設色也；人有眉目唇齒，明皓紅黑，錯陳於面，此人之設色也。
唐的王維說：春景則霧鎖煙籠，長煙引素，水如藍染，山色漸青。夏景則古木蔽天，綠水無波。秋景則天如水溝以，簇簇幽林。冬景則借地為雪，樵者負薪，漁舟倚岸，水淺沙平。
宋的郭熙說：水色：春綠，夏碧，秋青，冬黑。天色：春晃，夏蒼，秋淨，冬黯。
而清的沈宗騫說：人之顏色，由少及老隨時而易，嬰孩之時，肌嫩理細，色彩晶瑩，當略現粉光，少施墨暈，要如花朵初放之色。盛年之際，氣足血旺，骨骼隆起，當墨主內拓，色由外提，要有光華發越之象。……
從這些文字里，滿目唯見色彩斑斕。
人間因為有顏色而美，而中國的文字皆是有顏色的。張愛玲曾說，中國的文字有顏色、有聲音、有美感、有感情。
喜歡中國的文字，喜歡中國的文字寫成的詩篇，更喜歡寫詩的詩人，他們是人間最美的顏色，傾城傾國。
你還未來，我怎敢老去
——世界上最美的情詩&故事
前言
那一天，聶魯達孤獨地給遠方的她寫詩，他愛她，卻從未得到過她的回應，他為這苦戀痛苦萬分，以為這是自己一生中不能承受的痴情之重，但在寫詩的此刻，他才發現，原來它一直很輕、很輕，輕得仿佛她不在這山河歲月里，輕得仿佛她只是個夢——
我喜歡你是寂靜的，仿佛你不在這山河歲月里
當千帆過盡，望穿秋水，皆看不到自己夢中的那朵輕帆翩然而至的詩人，突然愛上了他等待的這一段似水年華。
你是寂靜的，是兼葭秋水，是幽谷芳蘭，是林下風氣，是一滴水墨散在江湖裡，不起波瀾，卻氤氳了水墨山河，而同時，你也是鏡花水月。
你人身不在這山河歲月里，卻化成我心魂里那夢中的蝶魄，讓我聽見你踏花的足音，聞到你吐氣如蘭；化成我心空里那沉默而閃亮的滿天星宇，遍照我眼前浮世的萬境……
那一天，她來到葉芝面前，葉芝看見她的剎那，一顆心，就忍不住如蝶為夢影驚，從此愛她的深情驚蟄而出，從此，為愛痴狂，從此，今生，揮毫潑墨，題序只等她這一個女子。他等她耗盡了一生最美好的時光，卻終只等到了一首美麗的詩來銘刻他一生的感情：
當你老了，青絲染雪，睡生夢死
……
當兩鬢染上青霜，坐在溫暖的爐火旁，詩人回望往昔，才發現自己一生中遇見了很多愛情，卻因為心中有對她不滅的期待，三千弱水皆過盡了千帆，如今恍然醒悟，遇見她以為自己沒有錯過，其實是錯過了太多，俯下身，葉芝輕輕撿起滑落腳底的詩卷……
那一天，拜倫寫下一首詩，與一個曾經愛過卻不能再愛的女子告別：
隔著悠長的歲月，何以致候……
曾經想要相愛，卻因來遲了一步，終究跨不過兩岸，只留一條大河在兩個人之間湍湍沸沸，隔著河岸，詩人仿佛看見了似水流年的以後，再相見，那曾經隱秘的愛戀在哪裡，那曾經如花的臉龐在哪裡，那曾經青春的芳華在哪裡。古往今來多少離合悲歡，已見過太多這樣的哀怨辛酸。似水流年以後，如花終究不再美眷，人生已不再言初見。人間世的斷井殘垣之前，如何面對？以沉默，以眼淚。
那一天，只因他愛上一個跟他同樣性別的男子，王爾德站在了法庭上接受審判，他在法庭上為自己辯護：“這是一種深沉的、心靈上的愛，它純潔得幾近完美。然而在這個世紀，這種愛被誤解了，誤解之深，乃至於被描述為‘不敢說出名字的愛’，因為描述了這種愛，我站在了現在的這個位置上。”王爾德終究因為這種不敢說出自己名字的愛，而被判有罪，投入監獄，一生盡毀，然而此時，王爾德依然慶幸：
我依然最慶幸我曾深愛過你——想想那
讓一株婆婆納變藍的所有陽光！
“我決心以獻身於愛來承受而不是反抗每一種凌辱，只要我的靈魂中能一直有你，那就讓我的肉體聲名狼藉吧！”王爾德帶著這種愛的信念，義無反顧步入了地獄，將自己一生的榮耀埋葬。
古希臘有個叫薩福的女子，是個詩人，她愛過很多最好年齡的女子，她們相愛的地方，叫做Lesbos（萊斯沃斯島），她們的愛，從此叫做Les，中文叫做百合。
而這些最好年齡的女子，卻是如天真的、明媚的、初出水的白娘子，再是千年的蛇妖，做人卻是稚嫩的，不諳人世的，她們愛上了平生所見的第一個愛她們的人。但是，當她們遇見了很多男人，她們才知道，這個世界上還有一種愛讓人一見鐘情，從此傾我至誠，不敢再相忘。於是，少女們就迫不及待把一顆淬鍊千年的心賦予他翩翩行來的身姿，隨著他翩翩離去，獨留那個失戀的詩人寫下很多詩獨饕這深深的傷害。
而詩人薩福，最後卻也因為愛上了一個男子落崖而去。這個男人，是擺渡的舟子，薩福在人間拈花惹草了55年才修得此刻與生命中最愛的男人同船共渡的時光，等她再上岸，她的心已不在她的懷中，落在了舟子上。可沒有舟子的航渡，她的心怎能歸來。這個舟子不愛她，一點也不愛，任她苦苦等待。等到最後，她跳海而死，死在了她心中熱愛的那人擺渡的大海上，看他來來往往引渡紅塵中人，而自己願作浪花一朵親吻他凌波的足跡。他們終於在一起了，以不能相愛換來此般默然相守的結局，就像她的詩：
甘棠色赤於枝頭，為采者所忘，
——非敢忘也，但不能及耳。
薩福看到了失樂園裡最接近天堂的那枚最高枝上的甘棠。
得不到，卻不敢相忘。
它們是世間最有名的情詩，他們是世間最有名的詩人，詩和愛情相遇在此，就成了人世間最感天動地的情詩，情之所以成詩，乃因愛太美，美得讓歲月黯然神傷，美得讓人誤以為到了地老天荒。
美得讓人傾一世煙華，為之生，為之死，為之粉身碎骨成紅塵一把劫灰也在所不惜。所以，愛情這一條古道，收納了多少紅塵，眾肉身在此愛情的劫灰里抵達地老天荒。
這裡的詩和詩人有耽美、百合、言情，他們的出發地不同，都去往情之深處……
本書還重新優美的翻譯了那些優美的情詩，譬如：
【聶魯達】我愛，如果我死而你尚在人世
我愛，如果我死而你尚在人世，
我愛，如果你死而我尚在人世，
不要讓悲慟潛入我們的領地：
世間王土皆不如我們所居之地。
金粉在麥穗上，紅塵在沙界裡。
若非歲月、逝水、金風，
載著我們一如載著一粒漂泊的種子，
我們就不能在漫長時光里金風玉露一相逢。
這片讓我們相遇的牧草地，
呵，千載一時的機遇！我們已歸還。
但是這愛，這愛，尚未結束，
仿佛它還未誕生，
仿佛它不會死去，仿佛是一條長河，
穿過千里江山，以吻封緘。
【聶魯達】我喜歡你是寂靜的
我喜歡你是寂靜的，仿佛你不在這山河歲月里
你在遠方聽到我，我的聲音卻無法抵達你。
仿佛你雙眼已振翅遠飛，
仿佛一個吻封緘了你唇。
好似我心納萬境，
你在這萬境裡浮現，溢滿我心。
你似我心靈里，一隻夢的蝴蝶，
你似一個詞叫作憂鬱。
我喜歡你是寂靜的，仿佛你已渺千山遠去。
你的聲音像在悲嘆，是一隻蝴蝶如鴿悲鳴。
你在遠方聽到我，我的聲音卻無法抵達你：
讓我在你的靜默中寂靜。
讓我與你的靜默絮語
你的靜默如燈火閃亮 如指環簡單
你如黑夜，擁有寂靜與繁星。
你的靜默就是星星的靜默，遙遠明亮。
我喜歡你是寂靜的：仿佛你不在這山河歲月里。
遠隔萬里 滿懷哀慟，仿佛你已死去。
彼時，一個字，一個微笑，已然足夠。
而我會幸福，幸福卻不真實。
【聶魯達】寂靜生碧色，黎明露華濃
寂靜生碧色，黎明露華濃
六月似蝴蝶在顫動
你，瑪蒂爾德，從月亮中穿越而來
穿過南方的疆域，穿過大海和礁石
你滿載一船鐵花離去
海草，在南風中碾碎又被拋灑
你白皙依舊，那腐蝕之鹽皴裂的手
採收到的卻是沙上生的繁枝，花朵正盛開
我愛你天予的純真，你那如美玉無瑕的肌膚
你的指甲，是指端陽光璀璨的獻禮
你的嘴唇，溢出了所有的歡樂
呵，在我瀕臨深淵的房子裡
我得到的是一座在寂靜中讓人飽受痛苦的建築
是被遺忘在海邊沙上的城堡
【聶魯達】今夜我可以寫下最哀傷的詩句
今夜我可以寫下最哀傷的詩句，
寫，譬如“攪碎銀河水，灑作滿天星。”
晚風在長空里迴旋歌唱。
今夜我可以寫下最哀傷的詩句，
我愛過她，有時她也愛過我。
多少個這樣的夜晚，我曾擁她入懷，
在浩瀚長空里我吻她千遍。
她愛過我，有時我也愛她，
怎能不愛她寂靜的星眸。
今夜我可以寫下最哀傷的詩句，
一想到我不再擁有她，一感到我已經失去她。
一聽到蒼茫夜空因為沒有她而更加蒼茫。
詩句墜在靈魂上，如露垂芳草。
我的愛留不住她，那又如何？
攪碎了銀河水，而她卻沒有與我在一起。
這就是一切了，遠方有人在唱歌，遠方
我的靈魂因為失去了她而失落。
我的視線追尋著她就像在靠近她，
我的心尋找著她，她卻沒有與我在一起。
同樣的夜色蒼白了同樣的樹林。
彼時，我們也不再如當初。
我真的已不再愛她，但我曾經多么愛她!
我的聲音試著尋到風去輕觸她的耳朵。
別人的，她將是別人的，一如在我的千吻之前。
她的芳音，她皎潔的身體，她看不到淵底的秋水。
我真的已不再愛她，但也許我還愛著她。
愛情太短，遺忘太長。
多少個像這樣的星晚，我曾擁她入懷.。
我的靈魂因為失去了她而失落。
這是她最後一次讓我傷痛。
而這些，是我最後一次為她寫下的詩句。
人閒桂花落
《人閒桂花落》
花，如果被寫進了詩詞，那么她就有了動人的心魄。唐詩宋詞里的花更是充滿了貴氣。唐詩宋詞也因為有花，才有了如此動人的顏色。詩人筆下的每一朵花總與一個故事有關，人以花態而詩意地存在，人因為詩意地活著而戀花、愛花。每一種花，每一個人都有自己的詮釋。在朝霧初升的時候澆花，滋潤心靈；在盛世晴空下賞花，言說風流；在落葉飄零的時候葬花，洗盡繁華……
錦瑟無端五十弦
《錦瑟無端五十弦》
內容簡介中國傳統音樂一直蒙著一層神秘的面紗，被人們視為“高雅藝術”而敬而遠之。本書作者精選《二泉映月》《梅花三弄》《廣陵散》等29首耳熟能詳的古典名曲，配以相關古典詩文以及多幅古典名畫，進行細緻地賞析和評點。
錦瑟無端五十弦
錦瑟無端五十弦作品文筆優美，思想深刻。既有對音樂的描繪和演繹，也有對音樂感悟和升華。作者以其獨特的視角，發掘中國古典音樂和豐富內涵，為讀者打開了一扇通往古典音樂的視窗。
前言
落月正明知未曉，暗泉甚遠只聞聲——《二泉映月》
黃泉一個鬼，今夜待君來——《孤館遇神》
我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來——《灑狂》
原歲月靜好，現世安穩——《夜深沉》
醉笑陪君三萬場，不訴離觴——《陽關三疊》
長揖蒙垂國士恩，壯心剖出酬知己——《彩雲追月》
前村半夜聞吼聲，保人按劍燈熒熒——《廣陵散》
故人故情懷故宴，相望相思不想見——《憶故人》
咫尺長門過萬里，恨君心——《長門怨》
丈夫有淚不輕彈，只是未到傷心處——《林沖夜奔》
人生代代無窮己，江月年年望相似——《春江花月夜》
朗鏡懸空，唯我獨尊——《百鳥朝鳳》
水仙欲上鯉魚去，一夜芙蓉紅淚多——《水仙操》
為君千載作知者——《高山流水》
一曲乘風而來，送我相思千度——《烏夜啼》
可憐青冢已蕪沒，尚有哀弦留至今——《塞上曲》《龍朔操》
白雲斷處見明月——《平沙落雁》
關山萬里不可越，誰能坐對芳菲月——《關山月》
滄江好煙月，門系釣魚船——《漁舟唱晚》
胡笳聞欲死，漢月望還生——《胡笳十八後》
美人翻曲，陽春輕麗——《陽春白雪》
梅花為何有三弄——《梅花三弄》
漢皇驟馬意氣生，西南掃地迎天子——《十面埋伏》
誰為君王卷土來——《霸王卸甲》
時駐玉琴聲，蘭錄夜明——《幽蘭》
一寸江湖無可付——《滄海龍吟》
滄海成塵等閒事，且乘龍鶴看花來——《歸去來辭》
欸乃一聲山不綠——《欸乃》
浣花紙里水墨詞
《浣花紙里水墨詞》本書以溫廣義先生的《唐宋詞常用語釋例》為基本構架，又引述了歷代傳奇、小說中的故事。文字舒暢，通俗易懂，款款深情，把原本學院派風格的學術著作闡釋成了一篇篇優美的散文。從常用詞入手的獨特視角，以傳奇故事來闡述，極易為讀者所接受。
浣花紙里水墨詞
浣花紙里水墨詞目錄
一抹青山拍岸溪
一抹殘霞尾斷處，幾行新雁。
珠箔飄燈獨自歸
看見新月，隱隱臨珠箔，微微上粉牆。
一段烏絲闌上、記多情
烏絲闌下落筆處，似遠山、含水。似無人，舟自橫。似輕煙，散入人家……
風雲有路皆燒尾，波浪無程盡曝腮
若令搖尾去，雨露此時濃。
風流有佳句 不似帶經鋤
這樣的鹿隊過門遲的平靜中卻亦激流暗涌的人生，只有帶經而鋤者才能從書本中抬頭時驚悟到，這樣的人生多美好。
雲母屏風燭影深，長河漸落曉星沉
喜歡“坐見月生雲母屏”這樣的沉靜，沉靜里有光，有光就能看見自己的內心。
過窈娘堤 秋娘渡 泰娘橋
忠臣死忠，孝子死孝，情人死情，求而得之，每個人都有想要為之死的信念……
青萍昨夜秋風起，無限個、露蓮相倚
春已歸來，看美人頭上，裊裊春幡
美人頭上，春幡裊裊，而上帝在看花雲陌上，緩緩歸。
青雀幾時裁錦字，玉蟲連夜剪春幡
流光最驚羈旅，回首時，唯見行來的一路上燈火闌珊。
雲台何在，寂寞誰復記丹青
當在夢想經過的路途高高築一雲台，讓此萬級雲台落夢魂。於是夢想落到你手中的時間，就不會太長。
山家清事 梅花紙帳
梅花帳，稱困眠醒起，無打門聲。
將鴻漸於天廷，姑龍驤於學海
茶遇陸鴻漸，亦當如那關尹遇老子，得一經而驚世，如莊子遇蝴蝶，得一夢而醉生。
那是個暴殄天物的時代，他們擁有著最偉大的臣子，卻要敲碎一輪月，結果碎成群星玉屑，熔銷半段天。
藍尾忽驚新火後 邀頭要及浣花前
人們等了許久，似乎就是為了等杜甫建好他的草堂，人們好於四月十九日這天來浣花……
浣花箋紙桃花色
離開了，才知思念。
偶留一吷千山上 散作人間萬竅風。
嘆英雄虛老，淒其一吷。回首百年歌舞地，胥濤點點孤臣血。
雪花釀流霞滿壺 烹葵韭香浮朝露
道行則仕，道不行則卷而懷之。
天色漸明回一望 玉塵隨馬度藍橋
水來，我在水中等你。火來，我在灰燼中等你。
綢繆束芻，三星在隅
願持江南蕙，以贈生芻人。
李商隱說殺風景之事有：花間喝道，看花淚下，苔上鋪席……
殺青滿架書新繕，生白當窗室久虛
銷磨今古霎時間，恨殺青山。
一抹青山拍岸溪
（甲骨文）
“一”，大概是人類最早的字吧？似乎是那遠古時的男人回到山洞裡，迎著洞裡的女人殷切詢問的目光，男人伸指比出一豎，於是女人明白了，打回一頭野豬，就著火光，在洞壁上劃上一橫……
（小篆）
“抹”，雖是個形聲字，卻能推出其畫意——手指的末端刷過就是一抹，手輕一點是：“山抹微雲，天連衰草，畫角聲斷斜陽。”手重一點就成皮日休的詩：“似將翠黛色，抹破太湖秋。”
驚起沙汀鷗鷺，點破暮天寒碧，極目楚天長。一抹殘霞外，雲斷水茫茫。
溫廣義先生的開篇即是一抹，宛若他在第一頁按下一抹手印，文章從此始。這是春扇的打開，是京劇開場的那一聲鑼鼓響，繽紛的大戲就開始上場。“一抹”是個會變魔術的詞，在山水畫裡，一抹水墨就是一座青山；在花鳥畫裡，一抹粉彩，就是漸粉漸濃的荷花瓣；在碧空上，一抹青煙就是天上一朵意猶未盡卻漸至消冥的逗號；在暮色里，一抹紫，就是一天閉上眼後那眼角泛出的最後餘光。
一抹過後，有色留色，有情留情，有詩留詩。
小鳥飛過，天空不是沒有痕跡，有一抹青羽，擊天如箭，撕開一道裂縫在人望不見的虛空處、透明地，唯有小鳥知道，天為它的飛過裂懷。
而詩人行過，那些注定沉默的青山有了言語。
又說——“水寒江靜。浸一抹、青山影。樓外指點漁村近。笛聲誰噴。驚起賓鴻陣。往事總歸眉際恨。”
在詩人的眼裡，一抹寒青有無中，就是遙山色，就是上帝手指蘸著青蔥色、藍靛水一抹一抹抹出的青山朵朵、層層、簇簇、團團……
如果不作精緻的工筆畫，只寫意地點上一座荒村、幾隻小船，再以笛聲噴濺，就是一幅浩渺的潑墨山水——“水寒江靜。浸一抹、青山影。”
人間其實就是一幅畫，頂天立地。
衣上酒痕詩中字
《衣上酒痕詩中字》中國人建立世界，是從一開端而生萬物，層層更迭，每一步都是錦上添花。這個錦緞天下從沒有經歷過裂帛之痛，每一個字都可追溯到伊始，倉頡造字的初端。從圖畫、符號到創造、定型，由大篆到小篆、隸書的這個過程中，中國的文字靠著一個穩固的模件體系繼承和發展，並得以由一生二、二生三、三生萬物，變化無窮焉。而從隸書到楷書、行書、草書，各種形體逐漸形成的過程中，又體現著中國人標準化生產之外的藝術創造力。
衣上酒痕詩中字
衣上酒痕詩中字前言
文字的伊始
花間覓路鳥先知
竹里安禪處 生涯一印灰
七月流火九月授衣
天地玄黃宇宙洪荒
人在舟中便是仙
新蒲似筆思投日 芳草如茵憶吐時
夜闌臥聽風吹雨 鐵馬冰河入夢來
山上花明水上曛 一橈青翰破霞文
別有闌乾壓行路 看人土土競流年
塵土莫尋行止處 煙波長在夢魂問
攜濤就竹寫 取酒對花傾
清聲不遠行人去 一世荒城伴夜砧
曾省驚眠聞雨過 不知迷路為花開
後記
……
我是人間惆悵客
《我是人間惆悵客——解密李商隱的錦瑟人生》
用李商隱悲情的一生解密他奇幻的詩境，看他用瑰麗的文采傾倒一生的深情為璀璨的銀河……
目錄
序幕 晚唐一朵曇出世
第一幕 琥珀初成憶舊松
這是詩人醞釀成熟的季節，花房著子青春深，朱輪來時但芳草，此時他含著一朵夢在初萌的青果端，等待那時機沿著通幽草徑的光臨，好想有一個人呵，攜著自己的手走過這錦樣時光……
第二幕 更隔蓬山一萬重
第三幕 芙蓉初出水，菡萏露中花
李商隱的人生，就是這樣“留得枯荷聽雨聲”。上帝落他一身風霜，只讓一顆“卷舒開合任天真”的碧荷盛露心，燒劫成一池枯荷，而我們這些觀荷人，聽得李商隱筆墨飛濺下一片噼噼啪啪珠玉聲。
第四幕 珠箔飄燈獨自歸
誰家的女子呵，讓詩人這樣深深傷悲？隔了千年的時光，我依然看到李商隱那一盞黯然歸去的燈光，一層一層突破雨中千重的珠簾、千重的時光……
第五幕 一春夢雨常飄瓦
你是巍巍山峨，我就是其間的桃花溪，你的博大成就了我的走向，你的壯美映射了我的風景，你的魂魄歸山，我的悲情亦直入千峰萬峰去，滿山迴響。
第六幕 無端天與娉婷
李商隱敏感的心此時已經傷痕累累，他需要一場愛情來療傷。上帝關了他的門，卻開了他的窗，讓他看見鶯啼花落處行來的她，千載的相逢猶在此旦暮之間。
第七幕 被病獨行逢乳虎
在冷清的早晨，他黯然地上路了，開始了不得意的仕途，迢迢路途上，李商隱不斷地寫詩，在大唐濃重的夜色里，一個人秉詩如燭安慰著自己。一路行去如步步金蓮，落下的一朵朵詩，開滿了他一生的路途。
第八幕 淒涼寶劍篇 羈泊欲窮年
孟浩然的江湖身是魚行地，隨波如魚有湖海，生忘江湖紅塵心，他安於此游弋，故夕陽盡時，無處不歸鄉。而李商隱的江湖身是行船地，他一心行江湖，只有一條路，從夢想的起點回到夢想的終點，身不由己……
第九幕 牆高月有痕 為含無限意
一堵失意之牆高高地豎立在李商隱的面前，阻擋著他的前程，卻有詩情的月光照下來，於是牆高多含月意，為著這樣曲折婉轉的情緒，李商隱的詩情塗滿了這斑駁的老牆。
第十幕 深知身在情長在
三十九歲喪偶，四十二歲給自己《樊南乙集》寫序說“三年已來，喪失家道，平居忽忽不樂，始克意事佛，方願打鐘掃地，為清涼山行者”，至四十五歲去世，未再娶。
第十一幕 卻話巴山夜雨時
馬嘶是一驚，塞笛是一驚，猿吟是一驚，村砧又是一驚，驚得他在天下竟無落腳之處，而普天下人亦都共此驚心，天下之不堪被聞者，不獨驚禽，天下之不堪聞者，又不獨晉昌亭上一鰥夫——晚唐已經無處給人安心處。
