行書(書法名稱)

行書是一種統稱，分為行楷和行草兩種。它在楷書的基礎上發展起源的，介於楷書、草書之間的一種字型，是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難於辨認而產生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草書那樣潦草，也不像楷書那樣端正。實質上它是楷書的草化或草書的楷化。楷法多於草法的叫“行楷”，草法多於楷法的叫“行草”。行書實用性和藝術性皆高，而楷書是文字元號，實用性高且見功夫；相比較而言，草書則是藝術性高，但是實用性顯得相對不足。

基本介紹

• 中文名：行書
• 類別：漢字
• 用筆特點：端正平穩 入木三分
• 結構特點：大小相兼
• 優點：書寫速度快

書寫起源

一、據張懷瓘《書斷》說：“行書者，乃後漢潁川劉德升所造，即正書之小訛，務從簡易，故謂之行書。”由是說而知：“行書”是“正書”轉變而成的字型。清宋曹云：“謂行者，即真書之少縱略。後簡易 相間而行，如雲行流水，穠纖間出，非真非草，離方遁圓，乃楷隸之捷也。 務須結字小疏，映帶安雅，筋力老健，風骨灑落。字雖不連氣候相通，墨縱 有餘肥瘠相稱。徐行緩步，令有規矩；左顧右盼，毋乖節目。運用不宜太遲， 遲則痴重而少神；亦不宜太速，速則窘步失勢。”

行書 功力，運筆，規正的最直觀體現。

二、據王僧虔《古來能書人名》云：“锺繇書有三體：一曰銘石之書，最妙者也；二曰章程書，傳秘書，教國小者也；三曰行押書，相聞者也。河東衛凱子，采張芝法，以凱法參，更為草稿。草稿是相聞書也。”由是而知行書亦稱行押書，起初當由畫行籤押發展而來。相聞者，系指筆札函牘之類。

行書出現的時間大約同八分楷法差不多，而其形式也和八分楷法及以後的正書非常接近。這相當於從隸書中變出（章）草書——由“正體字”中派生出別支來。桓靈朝的“正體字”除了隸書以外，其次就是“八分楷法”，所以人們又認為行書就是“八分楷法”的別支。其實它也是同其他書體一樣最初的創始還是一般的民眾書寫者，只要把八分書寫得同其他書法流走一些而去其隸體波勢，就變成行書了，在漢末一般出土的簡書中我們是可以隨處看到的。在漢末，行書沒有普遍地套用。直至晉朝王羲之的出現，才使之盛行起來。

行書到王羲之手中，將它的實用性和藝術性最完美地結合起來。從而創立了光照千古的南派行書藝術，成為書法史上影響最大的一宗。

書法家清曲散人書寫“行書”

南宋姜夔《續書譜·行書》曰:“嘗夷考魏、晉行書，自有一體，與草書不同。大率變真，以便於揮運而已。草出於章，‘行出於真，雖曰行書，各有定體，縱復晉代諸賢，亦苦不相遠。’《蘭亭序》及右軍諸帖第一，謝安石、大令諸帖次之，顏、柳、蘇、米，亦後世之可觀者。大要以筆老為貴，少有失誤，亦可輝映。所貴乎稼纖間出，血脈相連，筋骨老健，風神灑落，姿態備具，真有真之態度，行有行之態度，草有草之態度。必須博習，可以兼通。”

按語：行書結字必須具之動勢。方法一，加大橫、豎畫的傾斜度，增強整個字的動勢；二把方形的字傾斜成斜邊形，從險勢中增強字的動勢；三採用倚正相依手法，使字型活潑穩定又不東倒西歪；四採用虛實對比手法，使字型取得動而平衡的要求。除此以外，還要注意字的大小、布白、虛實、粗細、枯潤變化及其用筆特點，這樣寫出來的行書自然會有動勢。同時由於行書運筆的節奏比較快，所以要特別注意筆調的沉著功夫，要縱得出，擒得定，拓得開，留得住。切忌流滑而犯尖薄虛浮之病，特別是寫長撇、懸針等出鋒之筆，收筆時要尖銳飽滿，富有力度和余勢，不可勢盡力竭，打頭鼠尾滿紙皆是，作虛尖飄忽之狀。

書寫發展

行書是介於楷書與草書之間的一種書體，大約出現在東漢末年。行書的名稱始見於西晉衛恆《四體書勢》一文：“魏初，有鐘（繇）、胡（昭）二家為行書法，俱學之於劉德升。”唐代張懷瓘《書斷》記載：“行書者，劉德升所作也。即正書之小偽，務從簡易，相間流行，故謂之行書。”張懷瓘在其《書議》又云：“夫行書非草非真，離方遁圓，在乎季孟之間，兼真者謂之真行，帶草者謂之行草。”明代豐坊在《書訣》中則有更為形象的描述：“行筆而不停，著紙而不刻，輕轉重按，如水流雲行，無少間斷，永存乎生意也。”行書正因其行雲流水、書寫快捷、飄逸易識的特有藝術表現力和寬廣的實用性，從產生起便深受青睞、廣泛傳播。行書歷經魏晉的黃金期、唐代的發展期後，在宋代達到了新的高峰，於各種書體中逐漸占居主流地位。縱觀漫長的書史，篆書、隸書、楷書的發展都存在盛衰的變化，而行書則長盛不衰，始終是書法領域的顯學。歷代書法大家共同書寫了行書發展輝煌燦爛的歷史。

趙孟頫《閒居賦》

隨著當代書法藝術的蓬勃發展，行書創作的探索與創新掀起了一波又一波熱潮，呈現出多元激盪的繁榮景象。在繁雜的書法熱浪中，筆者以自己對書法的理解和執著追求，理性地摸索，從多年的躬耕實踐中總結了一些初步的體驗與感悟。

在浩如煙海的書法藝術寶庫中，行書無疑是一座最為絢爛多姿、豐富厚重的寶藏。其中王羲之創作了被譽為“天下第一行書”的《蘭亭序》，顏真卿創作了“天下第二行書”《祭侄文稿》，蘇軾創作了“天下第三行書”《寒食帖》，王珣創作了《伯遠帖》，王獻之創作了《鴨頭丸帖》等。這些照亮書法藝術星空的經典之作，是歷經漫長歲月淘洗留下的藝術精髓，是中華民族對人類審美領域的獨特貢獻。

布局謀篇

錯落大小

由於“放縱體勢”，行書單字的高矮、寬窄、面積不盡相同，甚至懸殊很大。因此行書採用“縱有行，橫無列”的章法。由於一行字的字數不固定，便容許寫得很長；由於橫向有一定的伸展餘地，便容許寫得很寬。這樣，行書在字型結構方面便有了一個相對自由的創作空間。

調整輕重

“險中求平”是造型藝術美的一個重要因素，而要取得平衡，必須學會調整輕重。

左右揮灑

漢字有伸向左右的撇捺，他們向左右揮灑，不僅使字的神採得以展現，而且可以方便地進行行間的錯落穿插，還能有效的調整輕重。因而“左右揮灑”成為行書布局的常用方式。

上下貫穿

貫穿行氣是行書布局謀篇的最重要的技巧。

力求和諧

以上四點是行書布局謀篇的具體方法，“和諧”則是布局謀篇的整體要求。不論篇幅大小，字數多寡，都是一個統一體，和諧主要包括以下幾點：筆觸和諧統一、間白和諧統一、風格和諧統一、字型和諧統一。

書寫特點

用筆特點

行書是介於楷、草間的一種書體。寫得比較放縱流動，近於草書的稱行草；寫得比較端正平穩，近於楷書的稱行楷。

在書寫過程中，筆毫的使轉，在點畫的各種形態上都表現得較為明顯，這種筆毫的運動往往在點畫之間，字與字之間留下了相互牽連，細若遊絲的痕跡，這就是絲連。

行書是楷書的快寫，是楷書的流動。經過對幾組楷書與行書個字的分析，發現楷書與行書書寫時，點畫的寫法，用筆需遵循的準則，如中鋒，鋪毫，逆入平出，提按起主，藏鋒等都是一致的，只是行書書寫時比較舒展，流動。

行書的用筆有以下幾個特點：

[1]點畫以露鋒入紙的寫法居多；

[2]以歟側代替平整；

[3]以簡省的筆畫代替繁複的點畫；

[4]以勾、挑、牽絲來加強點與畫的呼應；

[5]以圓轉代替方折；

結構特點

大小相兼。就是每個字呈現大小不同，存在著一個字的筆與筆相連，字與字之間的連帶，既有實連，也有意連，有斷有連，顧盼呼應。

收放結合。一般是線條短的為收，線條長的為放；回鋒為收，側鋒為放；多數是左收右放，上收下放，但也可以互相轉換，不排除左放右收，上放下收。

疏密得體。一般是上密下疏，左密右疏，內密外疏。中宮緊結，凡是框進去的留白越小越好，劃圈的筆畫留白也是越小越好。布局上字距緊壓，行距拉開，跌扑縱躍，蒼勁多姿。

濃淡相融。行書書寫應輕鬆、活潑、迅捷，掌握好疾與遲、動與靜的結合。墨色安排上應首字為濃，末字為枯。線條長細短粗，輕重適宜，濃淡相間。和草書差不多，但沒那么草。

顏真卿《奉命帖》拓本

學習要點

學習行書要注意把握幾個要點：

一、擺脫楷書的法則

練習楷書時，我給大家講的是起筆藏鋒，轉折處要有提按的變化，鉤的筆畫要先頓筆再挑出等等，這些要領在寫行書是要儘量擺脫和忘記。打個比方，如果把楷書比作武術套路的話，那么行書就是散打，不能每一招一式都從頭開始，講究的是流暢。硬筆行書主張書寫流暢，字形大致上合乎規範，這就是好的行書。

二、認真的臨摹

神龍本蘭亭序

要學好行書，還要經過一段專門的臨摩訓練，以掌握它的筆法和結字的規律。在臨摹時，要給自己找一本好的字帖，趙孟頫的膽巴碑就是很好的字帖，可以練毛筆字，也可以縮小複印了練硬筆書法，硬筆書法家盧中南、丁永康、吳玉生等人的字帖都可以臨寫。練習毛筆字的同時練習硬筆字，對學習書法的好處是非常大的，可以互補。毛筆字是精雕細刻，硬筆字是反覆琢磨，從大到小，再從小到大，非常有益於加強對書法學習的理解。

三、讀帖

練習書法的途徑不外乎臨帖和讀帖兩種方法，而練習行書，讀帖特別重要。我們起點書畫班牌匾的書寫者田惠君，是我的好朋友，愛好和我差不多。他練字的方法就是讀帖，很少臨帖，寫起字來行雲流水，一氣呵成。本來是寫隸書的，但是行書也非常優秀。學書法有從楷書入手的，也有從隸書入手的，寫隸書的人容易犯得的毛病就是行書常常寫不好，而田先生的行書，卻是功力深厚，一派大家風範。據他自己講，他的方法就是讀帖。

行書

四、勤於練習

練習行書在開始的時候有一個適應的階段，在寫不好的時候覺得沒面子，沒關係，可以在筆記本上練習，也可以在寫日記的時候，練習用行書寫給自己看。熟能生巧，從一個字到一段字，從幾個字、一行字到一篇字，逐漸掌握行書的規律，慢慢也就形成了屬於你自己的行書風格。要善於從多方面吸取營養，名人題字，商家牌匾，學校老師甚至是同學之間，只要你認真觀察，都可以找到別人寫的好字，學會了，就成了你的字。

創作要求

首先要懂得鑑賞或創作的要求。一件好的書法作品有三條標準，即理法通達、筆力遒勁、姿態優美。古人云：“寓新意於傳統，寄妙理於法度。”“神韻為上，形質次之。”一件好的書法作品，力求達到線條美、結體美、章法美、墨色美。其次要認認真真臨摹，學會正確用筆，又要敢於突破。臨摹要選好名賢妙跡，從讀臨碑帖中體驗古人的心律、節奏、氣韻。得之於心，施之於手。主帖要反覆讀、臨，主要是解決筆法、用筆、結構問題。繼承是創新的重要基礎，創新是繼承的必要發展。從“走進去”再“走出來”，從形似到神似，形成鮮明的個人風貌。所謂“采百家花，釀自家蜜”。

唐·顏真卿《祭侄文稿》

再次，在創作前要充分醞釀。借鑑是一個方面，更重要的是對題材、體裁和表現方法等創作構思做到心中有數，胸有成竹。對每個字的結體要認真考慮，儘量不出現類同的字或筆畫；對章法要精心安排，可以事先打好小樣，但在書寫時思緒又不能受其束縛；運筆要講究節奏、力度，前人所謂的“寓剛健於婀娜之中，行遒勁於婉媚之內”，說的就是用筆方法的具體體現。

李放鳴行書作品

代表人物

行書代表作中最著名的是東晉書法家王羲之的《蘭亭序》，前人以“龍跳天門，虎臥鳳闕”形容其字雄強俊秀，讚譽為“天下第一行書”。

唐代顏真卿所書《祭侄稿》，寫得勁挺奔放，古人評之為“天下第二行書”。而蘇軾的《黃州寒食帖》則被稱為“天下第三行書”。行楷中著名的代表作品是唐代李邕的《麓山寺碑》，暢達而腴潤。

還有如宋代蘇軾、黃庭堅、米芾，蔡襄，元代的趙孟頫、鮮于樞、康里巎巎，明代的祝允明、文徵明、董其昌、李待問、王鐸，清代的劉墉、何紹基，近現代的于右任、啟功、李志敏、沙孟海、張辛等，都擅長行書或行草，有不少作品傳世。

天下三大行書，因為有諸家的稱賞讚譽，世人遂將《寒食帖》與東晉王羲之《蘭亭序》、唐代顏真卿《祭侄稿》合稱為“天下三大行書”，或單稱《寒食帖》為“天下第三行書。”還有人將“天下三大行書”作對比說：《蘭亭序》是雅士超人的風格，《祭侄稿》是聖哲賢達的風格，《寒食帖》是學士才子的風格。它們先後媲美，各領風騷，可以稱得上是中國書法史上行書的三塊里程碑。