創作背景
黃色是光明,甲殼蟲是新生。
黃色是自我,甲殼蟲是經典。
想像,探索,雀躍,前衛,浪漫,態度,大膽,溫暖,自由,深邃
10個詞無法定義他,10首歌無法定義他
他天馬行空的大腦是年輕的希望本身
錢正昊首張個人創作專輯《黃色甲殼蟲》
2019年11月18日正式發行
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穿過意識與夢境,穿過自由與想像,《黃色甲殼蟲》終於完整呈現。
出道一年有餘,他從“練習生”成長成“歌手”,再蛻變成一個“創作歌手”,乃至“全能製作人”——年僅18歲的他親自操刀創作了一張十首歌的全長專輯,同時參與了編曲與製作。
他掌握著音樂的絕對主導權。他的作品清晰映著他追求趣味與動態、浪漫與氛圍的審美趨向。
“黃色甲殼蟲”最初是《Melatonin》中一句遊走在夢境邊緣的狂想,最後自然生長出來,成為凝聚這個階段自我的核心概念。
黃色,宇宙中央,豐收之色,光輝之色,寫進我們的皮膚。它是光明,也是自我。
甲殼蟲,埃及人的造物主,
現代汽車工業的摩登傳奇,重定義搖滾與流行的藝術ICON。它是新生,也是經典。
黃色甲殼蟲,是年輕靈魂的燦爛綻放,是初升太陽的灼熱希望,寓意在微小的事物中找到光明,在奇思妙想中發現生機。
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這是一張屬於希望的專輯。
他沒有拘泥於既定風格,而是自我開啟,訴說他所聆聽到的、觀察到的、思索著的一切。
歌曲的題材天馬行空交錯到意識的邊界,一切微小的情緒都能被他捕捉到歌里,幻化成一個個奇想瞬間,凝成R&B、搖滾、雷鬼、流行、嘻哈、電子、實驗等種種曲風的無拘融合與嘗試。
專輯中他與不同流派的音樂家展開合作。Sihan、Matzka、香料組合、陳令韜、劉胡軼,每個人的風格都在他的創作與演繹中變成統一內聚的自我表達,屬於錢正昊的年輕徜徉,靈動恣意。
他一再打破界限。他天馬行空的大腦是年輕的希望本身。
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「黃色甲殼蟲·瞳」
《美魚人》
關於人類理想與現實的矛盾。
「你的光芒只能屬於我」
「告訴我何時能再會」
為什麼人看到大海能激起那么多複雜的想像?是否因為那是生命的起源,是我們終將回歸的所在?
“美人魚”是魚想要上岸變成人的童話,“美魚人”是人希望入海變成魚的寓言。
我們離開大海太久,規訓與文明之下,岸上我們獲得集體生活的資格。但我們依然羨慕大海,遊動的魚象徵終極的自由夢想,象徵與生俱來的自然渴望。
文明與自然兩者並存於人類的軀殼之中。我們不斷潛入水中,希望以此回到本源的懷抱中去。
節奏與旋律用聲音搭出在水中潛泳的流動感,擁抱著耳膜的水體一直散到內心深處屬於神秘故鄉的柔軟位置,仿佛所有的愛都源自於此。
《普羅米修斯》
關於看不見的渴望。
等待一團看不見的火,等待一切無法達成卻在心中洶湧的浪潮。
專輯版的《普羅米修斯》緊緊圍繞歌詞中的線索“火”展開,融入“普羅米修斯”所屬希臘神話意象的中古調式弦樂。在整首歌中,原聲鼓組+交響樂的手法以多利亞的調式走向在弦樂組的疊加中層層遞進,同時與失真合成器的工業感形成抗衡,呈現出一場科幻與古典交織的宏大夢境場景。
《NoNo》
關於三個自我的對話。
他分裂出三個性格鮮明的自我,在腦中進行一場激烈的爭吵。傲慢、自謙、理智,分裂再重組,散落一地碎片,拼成新的意念總和。
專輯版的《NoNo》在歌曲製作上依然以Moombahton為主導,音樂線條以流暢自然為主,在冷調的整體氛圍中,以半氣聲的演繹方式加上耳語疊錄增益人聲的情感屬性,流行潛力與個人特質兼備。
《Melatonin》(褪黑素)
關於半夢半醒之間的幻想。
翱翔在天空,危險邊緣的碎片拼成一場四分鐘的野性之夢。
專輯版的《Melatonin》全曲以4分鐘呈現出紛亂思緒逐漸趨於平靜的過程。它標誌性的狂野氣息集合了多層次的處理——高頻的粗糙音色、人聲的失真處理、Baltimore Club元素的鼓點、Techno的工業鑔片聲,融匯在非洲部落感的人聲和機械未來感的節奏之間,於抗衡中衝破邊界,最終在迷幻氛圍中勾畫出服用Melatonin後漸漸入睡的畫面。
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「黃色甲殼蟲·翼」
《Rocket(造火箭)》
來吧,造一艘火箭吧
不是為了飛向多遠的太空
只是為了逃離現世繁忙的生活
凝視月亮、凝視地球、凝視火光
讓生活擁有在美好幻夢中喘息的時間
復古的、現代的,民族的、機械的,電子音色營造的世界裡,仿佛能聽到聲音在太空中傳遞的迴響。他的浪漫隨想就這樣在宇宙的場景里擴散出來,他的聲音像在勾勒星辰的輪廓,像電波一樣升起又隱去,卻在意識之中留下唯美的殘響。
火箭是理想,人因理想而有光。
這世界越來越像一場高科技堆出的無聊遊戲。這是個對人的審判分外苛刻的年代,而他就身處被言論切割的中心。聚光燈、快門、批評、攻擊、脅迫……話語過剩的疾病就用自言自語回敬。硬朗的Hip-hop節奏在各種展示現代怪象的碎片採樣中迴旋上升,迸發出叛逆而戲謔的能量,拼出風暴中心這位少年的2019。
《還不知道》
雷鬼根源傳遞出活在當下的人生態度,用鬆弛輕快的氣氛鋪展出熱帶的和煦陽光。“還不知道”的態度,不是對狀態的描摹,而是一種刻意的無知。但無知是種大智,是放棄對世俗的計算,從而讓自己得以鬆綁、沉入直覺與感性之中、享受人生的美好時刻。就像在節奏中即興發展的聲音律動,這首歌的全部都與自由和快樂相關。
《不是故意》
活潑的態度中有屬於他的年紀特有的靈動,傳達著對困難釋然、愉悅迎接生活的處世原則。歌曲在製作過程中嘗試了樂隊同期錄音,因此在作品中能聽到能聽到原聲樂器的暖意,能聽到自然流動、一氣呵成的臨場感。他的樂天無形中在音符中散發出療愈的溫度。
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在第三階段公布的完整專輯中,包含兩首新作,《楚門》、《低級動物》。
《楚門》
一個虛擬世界的人,渴望出逃,渴望真實的自我。
而那不斷撞向邊界的行為,就像一個被詛咒的堂吉訶德。
新版本的《楚門》由香料組合擔綱編曲製作。先鋒電子的氣質和溫暖流行的底色無衝突地彼此擁抱,像是在為一個飽受折磨的靈魂唱起安魂的福音歌,所有的糾結都在悲傷的走向中隱藏著治癒與釋放的可能。
《低級動物》
一首描繪人群恐慌的作品。由錢正昊自己擔綱詞曲創作、編曲、製作。
形色人等聚集周圍,或有所求,或有所依,在周圍行走,與你發生聯繫。在他們的審視眼光與行為交集中,自我真實的感知被壓抑、逐漸陷入迷亂與窒息。
他用陰鬱的合成器音色、幽暗的氛圍與沉重的音效輔以隨機扭曲的轟鳴,獨立流行的質感直探向心底埋藏最深的矛盾糾纏。
這是他寫過最為黑暗的作品。但所有人最終都因凝視黑暗而成長。在一張寓意希望的專輯中作為結尾,它代表著這個年輕的靈魂因與自身暗面的和解而成熟的那一刻。
專輯曲目
(參考資料:)
獲獎記錄