《高等院校數字影視/動畫/旅遊專業系列教材·動畫設計稿》是2009年鳳凰出版傳媒集團出版的一本圖書。
基本介紹
- 書名：高等院校數字影視/動畫/旅遊專業系列教材·動畫設計稿
- ISBN：7534568471, 9787534568473
- 出版社：鳳凰出版傳媒集團
- 出版時間：2009年8月1日
- 開本：12
圖書信息,內容簡介,目錄,
圖書信息
出版社: 鳳凰出版傳媒集團，江蘇科學技術出版社; 第1版 (2009年8月1日)
平裝: 101頁
正文語種: 簡體中文
開本: 12
ISBN: 7534568471, 9787534568473
條形碼: 9787534568473
尺寸: 27 x 25.6 x 1.4 cm
重量: 422 g
內容簡介
《高等院校數字影視/動畫/旅遊專業系列教材?動畫設計稿(附VCD光碟1張)》深入淺出，圖文並茂，系統地講解了動畫設計稿相關知識和技巧，知識點豐富。為方便教學，本教材採用“教材+光碟十課件”的組合形式。光碟內含豐富的輔助學習資料、作品欣賞；免費贈送的配套教學課件準確傳遞理念，方便各高等院校數字影視、動畫、遊戲相關專業和動畫培訓機構施教。
目錄
第1章 動畫設計稿概述
1.1 什麼是設計稿
1.2 設計稿在卡通片製作過程中的作用
1.3 設計稿製作所需要的資料
1.4 設訂抹嘗計稿製作必要的前期準備
思考與實踐
第2章 動畫設計稿製作的基礎訓練
2.1 優秀設計稿的要素
2.1.1 完美的動態設計
2.1.2 貼切的表演和傳神的表情
2.1.3 準確的比例關係和造型
2.1.4 好的人物透視關係
2.1.5 多個鏡頭之間要連景
2.2 設計稿創作中人物動態的訓練
2.2.1 遵循動作規律
2.2.2 注意人物結構透視效果
2.2.3 重視動作的連貫性
2.3 設計稿創作中各種表情的訓練
2.3.1 表情及其特點
2.3.2 表情的形式
2.3.3 表情的種類
2.3.4 表情的表現
2.4 設計稿透視的訓練
2.4.1 為什麼要學透視
2.4.2 透視的分類(線形透視法)
2.4.3 透視的基本規律
2.4.4 人體的運動透視
2.5 場景繪製的各種風格及功能
2.5.1 場景的劃分
2.5.2 場景的風格
2.5.3 場景的功能
2.5.4 場景的繪畫
2.5.5 場景的層次
思考與實踐
第3章 動畫設計稿繪製的基本方法
3.1 設計稿繪製常用專業術語
3.2 設計稿規格框的運用
3.2.1 規格框大小的選擇
3.2.2 畫框大小的定製
3.2.3 規格板的種類
3.2.4 怎樣畫設計稿
3.3 設計稿中懂充尋人物和背景與道具的層次關係
3.3.1 層次的設定
3.3.2 設計稿畫面的繪製要求
3.4 設計稿與分鏡頭台本的關係
3.4.1 構圖的關係
3.4.2 情緒的關係
3.4.3 動態空間
3.4.4 場景的位置關係
思考與實踐
第4章 動畫設計稿中鏡頭語言的運用手法
4.1 設計稿橫移的繪製方法
4.1.1 鏡頭的橫移
4.1.2 背景的橫移
4.1.3 重複循環橫移背景
4.2 設計稿豎移的繪製方法
4.2.1 鏡頭的豎移
4.2.2 場景的乃鑽己肯豎移
4.3 設計稿斜移的繪製方法
4.3.1 鏡頭的斜移
4.3.2 背景的斜移
4.4 設計稿推拉的鏡頭繪製方法
4.4.1 鏡頭的推入和拉出
4.4.2 推鏡頭和拉鏡頭的繪製
4.4.3 背景推入和拉出的繪製
思考與實踐
第5章 動畫設計稿中特殊鏡頭紙諒的表現方法
5.1 廣角鏡頭
5.1.1 廣角鏡頭的套用場合
5.1.2 廣角鏡頭的繪製方法
5.2 旋轉鏡頭
5.3 鏡頭的震動
5.3.1 鏡頭震動的套用場合
5.3.2 震動鏡頭的繪製方法
5.4 鏡頭的連景
5.4.1 鏡頭之間的人物連景
5.4.2 場景元素的連景
5.4.3 道具的連景
5.4.4 特效的連景
5.4.5 大小比例方面企記鞏棵的連景
5.5 特效的功能
5.5.1 自然現象
5.5.2 特技效果
思考與實踐
第6章 人與各物種之間的關係
6.1 人與人之間的比例關係
6.2 人與膠巴項物之間的協調關係
6.2.1 人物與物品之問的大小比例關係
6.2.2 人與物品之間的位置關係
6.3 人與景物之間的空間關係
6.3.1 把駝阿甩握人和景的空間透視關係
6.3.2 把握人和景的空間比例關係
6.3.3 把握人和景的空間位置關係
思考與實踐
第7章 動畫設計稿與構圖的掌控
7.1 設計稿構圖的含義
7.1.1 設計稿構圖的規律
7.1.2 卡通片構圖的風格
7.2 設計稿構圖的處置
7.2.1 卡通片構圖的形式
7.2.2 陰影在構圖中的作用
7.3 分鏡頭台本與設計稿構圖的關係
7.3.1 分鏡頭台本畫面的套用
7.3.2 分鏡頭台本畫面的取捨
7.4 設計稿構圖中運動空間的思考
思考與實踐
主要參考文獻
第4章 動畫設計稿中鏡頭語言的運用手法
4.1 設計稿橫移的繪製方法
4.1.1 鏡頭的橫移
4.1.2 背景的橫移
4.1.3 重複循環橫移背景
4.2 設計稿豎移的繪製方法
4.2.1 鏡頭的豎移
4.2.2 場景的豎移
4.3 設計稿斜移的繪製方法
4.3.1 鏡頭的斜移
4.3.2 背景的斜移
4.4 設計稿推拉的鏡頭繪製方法
4.4.1 鏡頭的推入和拉出
4.4.2 推鏡頭和拉鏡頭的繪製
4.4.3 背景推入和拉出的繪製
思考與實踐
第5章 動畫設計稿中特殊鏡頭的表現方法
5.1 廣角鏡頭
5.1.1 廣角鏡頭的套用場合
5.1.2 廣角鏡頭的繪製方法
5.2 旋轉鏡頭
5.3 鏡頭的震動
5.3.1 鏡頭震動的套用場合
5.3.2 震動鏡頭的繪製方法
5.4 鏡頭的連景
5.4.1 鏡頭之間的人物連景
5.4.2 場景元素的連景
5.4.3 道具的連景
5.4.4 特效的連景
5.4.5 大小比例方面的連景
5.5 特效的功能
5.5.1 自然現象
5.5.2 特技效果
思考與實踐
第6章 人與各物種之間的關係
6.1 人與人之間的比例關係
6.2 人與物之間的協調關係
6.2.1 人物與物品之問的大小比例關係
6.2.2 人與物品之間的位置關係
6.3 人與景物之間的空間關係
6.3.1 把握人和景的空間透視關係
6.3.2 把握人和景的空間比例關係
6.3.3 把握人和景的空間位置關係
思考與實踐
第7章 動畫設計稿與構圖的掌控
7.1 設計稿構圖的含義
7.1.1 設計稿構圖的規律
7.1.2 卡通片構圖的風格
7.2 設計稿構圖的處置
7.2.1 卡通片構圖的形式
7.2.2 陰影在構圖中的作用
7.3 分鏡頭台本與設計稿構圖的關係
7.3.1 分鏡頭台本畫面的套用
7.3.2 分鏡頭台本畫面的取捨
7.4 設計稿構圖中運動空間的思考
思考與實踐
主要參考文獻
