《雜詩十九首》是唐朝不知名姓的作者所作的一些七言絕句，《全唐詩》中共錄有十九首，收錄在第785卷內。
基本介紹
- 作品名稱：雜詩
- 創作年代：唐朝
- 作品體裁：七言絕句
- 作者：無名氏
- 作品別名：雜詩十九首
- 作品出處：《全唐詩》
作品原文,注釋譯文,作品解讀,
作品原文
其一
勸君莫惜金縷衣，勸君須惜少年時。
有花堪折直須折，莫待無花空折枝。
其二
青天無雲月如燭，露泣梨花白如玉。
子規一夜啼到明，美人獨在空房宿。
其三
空賜羅衣不賜恩，一薰香後一銷魂。
雖然舞袖何曾舞，常對春風裛淚痕。
其四
不洗殘妝憑繡床，也同女伴繡鴛鴦。
回針刺到雙飛處，憶著征夫淚數行。
其五
眼想心思夢裡驚，無人知我此時情。
不如池上鴛鴦鳥，雙宿雙飛過一生。
其六
一去遼陽系夢魂，忽傳征騎到中門。
紗窗不肯施紅粉，徒遣蕭郎問淚痕。
其七
鶯啼露冷酒初醒，罨畫樓西曉角鳴。
翠羽帳中人夢覺，寶釵斜墜枕函聲。
其八
行人南北分征路，流水東西接御溝。
終日坡前怨離別，謾名長樂是長愁。
其九
偏倚繡床愁不起，雙垂玉箸翠鬟低。
捲簾相待無訊息，夜合花前日又西。
其十
悔將淚眼向東開，特地愁從望里來。
三十六峰猶不見，況伊如燕這身材。
其十一
滿目笙歌一段空，萬般離恨總隨風。
多情為謝殘陽意，與展晴霞片片紅。
其十二
兩心不語暗知情，燈下裁縫月下行。
行到階前知未睡，夜深聞放剪刀聲。
其十三
近寒食雨草萋萋，著麥苗風柳映堤。
早是有家歸未得，杜鵑休向耳邊啼。
其十四
水紋珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。
從此無心愛良夜，任他明月下西樓。
其十五
數日相隨兩不忘，郎心如妾妾如郎。
出門便是東西路，把取紅箋各斷腸。
其十六
無定河邊暮角聲，赫連台畔旅人情。
函關歸路千餘里，一夕秋風白髮生。
其十七
花落長川草色青，暮山重疊兩冥冥。
逢春便覺飄蓬苦，今日分飛一涕零。
其十八
洛陽才子鄰簫恨，湘水佳人錦瑟愁。
今昔兩成惆悵事，臨邛春盡暮江流。
其十九
浙江輕浪去悠悠，望海樓吹望海愁。
莫怪鄉心隨魄斷，十年為客在他州。
注釋譯文
第一首
注釋
金縷衣：綴有金線的衣服，比喻榮華富貴。
堪：可以，能夠。
直須：不必猶豫。直：直接，爽快。
莫待：不要等到。
譯文
我勸你不要顧惜華貴的金縷衣，
我勸你一定要珍惜青春少年時。
花開宜折的時候就要抓緊去折，
不要等到花謝時只折了個空枝。
第十三首
注釋
著：吹入。
早是：此前。
杜鵑：鳥名，即子規。
休：不要。
譯文
春風過處苗麥搖擺，堤上楊柳依依。
這是為什麼啊，此前我有家卻歸去不得。
杜鵑啊，不要在我耳邊不停地悲啼。
作品解讀
第一首
評析
此詩含意很單純，可以用“莫負好時光”一言以蔽之。這原是一種人所共有的思想感情。可是，它使得讀者感到其情感雖單純卻強烈，能長久在人心中繚繞，有一種不可思議的魅力。它每個詩句似乎都在重複那單一的意思“莫負好時光！”而每句又都寓有微妙變化，重複而不單調，迴環而有緩急，形成優美的旋律，反覆詠嘆強調愛惜時光，莫要錯過青春年華。從字面看，是對青春和愛情的大膽歌唱，是熱情奔放的坦誠流露。然而字面背後，仍然是“愛惜時光”的主旨。因此，若作“行樂及時”的宗旨看似乎低了，作“珍惜時光”看，便搖曳多姿，耐人尋味。
一、二句式相同，都以“勸君”開始，“惜”字也兩次出現，這是二句重複的因素。但第一句說的是“勸君莫惜”，二句說的是“勸君須惜”，“莫”與“須”意正相反，又形成重複中的變化。這兩句詩意又是貫通的。“金縷衣”是華麗貴重之物，卻“勸君莫惜”，可見還有遠比它更為珍貴的東西，這就是“勸君須惜”的“少年時”了。至於其原因，詩句未直說，那本是不言而喻的：“一寸光陰一寸金，寸金難買寸光陰”，貴如黃金也有再得的時候，“千金散盡還復來”；然而青春對任何人也只有一次，它一旦逝去是永不復返的。可是，世人多惑於此，愛金如命、虛擲光陰的真不少呢。一再“勸君”，用對白語氣，致意殷勤，有很濃的歌味，和娓娓動人的風韻。兩句一否定，一肯定，否定前者乃是為肯定後者，似分實合，構成詩中第一次反覆和詠嘆，其旋律節奏是紆迴徐緩的。
三、四句則構成第二次反覆和詠嘆，單就詩意看，與一、二句差不多，還是“莫負好時光”那個意思。這樣，除了句與句之間的反覆，又有上聯與下聯之間的較大的迴旋反覆。但兩聯表現手法就不一樣，上聯直抒胸臆，是賦法；下聯卻用了譬喻方式，是比義。於是重複中仍有變化。三、四沒有一、二那樣整飭的句式，但意義上彼此是對稱得銖兩悉稱的。上句說“有花”應怎樣，下句說“無花”會怎樣；上句說“須”怎樣，下句說“莫”怎樣，也有肯定否定的對立。二句意義又緊緊關聯：“有花堪折直須折”是從正面說“行樂須及春”意，“莫待無花空折枝”是從反面說“行樂須及春”意，似分實合，反覆傾訴同一情愫，是“勸君”的繼續，但語調節奏由徐緩變得峻急、熱烈。“堪折——直須折”這句中節奏短促，力度極強，“直須”比前面的“須”更加強調。這是對青春與歡愛的放膽歌唱。這裡的熱情奔放，不但真率、大膽，而且形象、優美。“花”字兩見，“折”字竟三見；“須——莫”云云與上聯“莫——須”云云，又自然構成回文式的復疊美。這一系列天然工妙的字與字的反覆、句與句的反覆、聯與聯的反覆，使詩句琅琅上口，語語可歌。除了形式美，其情緒由徐緩的迴環到熱烈的動盪，又構成此詩內在的韻律，誦讀起來就更使人感到迴腸盪氣了。
有一種歌詞，簡單到一句兩話，經高明作曲家配上優美的旋律，反覆重唱，尚可獲得動人的風韻；而《金縷衣》，起詩意單純而不單調，有往復，有變化，一中有多，多中有一，作為獨立的詩篇一搖曳多姿，更何況它在唐代是配樂演唱，因此而被廣泛流唱了。
此詩另一顯著特色在於修辭上的別致新穎。一般情況下 ，舊詩中比興手法往往合一，用在詩的發端； 而絕句往往先景語後情語。此詩一反慣例，它賦中有興，先賦後比 ，先情語後景語，殊屬別致。“勸君莫惜金縷衣”一句是賦 ，而以物起情，又有興的作用。 詩的下聯是比喻，也是對上句“須惜少年時”詩意的繼續生髮 。不用“人生幾何 ”式直截的感慨，用花來比少年好時光，用折花來比莫負大好青春，既形象又優美，創造出一個意象世界。
這就是藝術的表現，形象思維。錯過青春便會導致無窮悔恨，這種意思，此詩本來可以用但卻沒有用“老大徒傷悲”一類成語來表達，而緊緊朝著折花的比喻向前走，繼而造出“無花空折枝”這樣聞所未聞的奇語。沒有沾一個悔字恨字，而“空折枝”三字卻耐人尋味，富有藝術感染力。
簡析
陸昶《歷代名媛詩詞》：“詞氣明爽，手口相應，其‘莫惜’、‘惜取’、‘堪折’、‘須折’、‘空折’，層層跌宕，讀之不厭，可稱能事。”
第十三首
評析
這是歌詠遊客居外不得返鄉之情的詩。意思是在說寒食、清明將到，客居不能返鄉，卻聽得杜鵑悲泣，更為傷感，大有 “每逢佳節倍思親”之慨。詩的節奏獨特，首兩句節拍為“一、三、三”，然而卻諧絕句平仄韻，這是絕句中少見的。句寫六朝往事如夢，台城早已破敗；三、四句寫風景依舊，人世滄桑。觸景生情，借景寄慨，暗寓傷今。語言含蓄蘊藉，情緒無限感傷。
簡析
節令轉換，季節新來，但自己仍羈旅漂零，聽杜鵑啼血，令人心驚。
第十九首
這首詩是題在杭州望海樓的柱子上的。作者名姓已不可考，但我們可從中體會到一種複雜的情感。這不是一般的思鄉之情，而是作者常年羈旅在外而產生的一種落寞之感。
首句以景起筆，“浙江輕浪去悠悠”，詩人在杭州錢塘江邊的望海樓上向遠處眺望，看到了這一場景。在這裡，這個疊字“悠悠”下得好，錢塘江的水面悠長而空寂，而詩人的心事又何嘗不是如此呢？無論是“悠悠”的水波，還是“悠悠”的往事，它們都“去”了，一去不復返，只停留在詩人的記憶里。但是詩人又是如此懷念它們，所以就產生了第二句中所說的“愁”。“望海樓吹望海愁”，有人曾就此句對此詩的作者提出猜想，認為這首詩系鄭谷所作，因為第二句中所用的反覆手法正是鄭詩中常見的。而據筆者考查，這種說法是不確切的，因為鄭守愚是宜春今屬江西人，其一生中並未有在餘杭杭州的經歷。但是，這一句所用的手法卻是與鄭的反覆驚人地相似。望海樓上吹來的當然是海風，但在詩人筆下，望海樓上隨海風而來的，似有淡淡的憂愁。這個“望海愁”，不僅與“望海樓”諧音，給人以音律反覆迴環之感，而且“望海”之愁，意蘊深遠，含蓄蘊藉。望海時到底引發了什麼愁緒？這裡詩人沒有說，但後二句中卻有很明顯的答案。
第三句筆鋒陡然一轉，“莫怪鄉心隨魄斷”，“鄉心”即思鄉之心，“鄉心”斷即謂詩人已不再思鄉，這是為什麼？這又是一個問題，而這一問題又在第四句中給出了答案。“十年為客在他州”，原來詩人已在杭州作客十年，十年不得回鄉，對故鄉早已淡忘，因此是“鄉心隨魄斷”。故鄉在詩人心中早已成為遠方天際的浮雲了啊。
那么詩人為什麼要“愁”呢？答案就在三四兩句中。這其實是詩人“說話的藝術”。“鄉心隨魄斷”是真的已斷鄉心了嗎？很明顯不是的，若是則詩人也不必生愁。但詩人偏說：我的鄉心早已斷結了，因為我遠在異鄉時間已經太長了。看似豁達，實則倍加思鄉！其字字皆從千百迴轉後得來，方能令人迴腸盪氣，長吟擊節！由此看來，詩人不是“鄉心斷”，而是“鄉心甚深”，以致隨魄皆斷。這裡注意這個“隨魄”。如若詩人果真已將故鄉忘卻，那么他為什麼要“斷魄”呢？為什麼要生愁呢？所以說這是曲筆言愁，而餘味悠長。如果詩人一味說“我如何如何思鄉啊！”，非但不能感人，而且根本不成藝術了。
這首詩的藝術特色顯然在於情感的表達，其情感並不直接用語言敘述出，而是讓大家在讀完全詩中體味出。第二句中“望海樓”“望海愁”交錯復沓，聲音婉轉，而意在突出“望海”，進而引出詩人所表達的“愁”。晚唐的詩風自李義山已漸趨朦朧，而這首詩在朦朧中又有明確的情感，讓人回味無窮，無疑是一首上品的佳作。
首句以景起筆，“浙江輕浪去悠悠”，詩人在杭州錢塘江邊的望海樓上向遠處眺望，看到了這一場景。在這裡，這個疊字“悠悠”下得好，錢塘江的水面悠長而空寂，而詩人的心事又何嘗不是如此呢？無論是“悠悠”的水波，還是“悠悠”的往事，它們都“去”了，一去不復返，只停留在詩人的記憶里。但是詩人又是如此懷念它們，所以就產生了第二句中所說的“愁”。“望海樓吹望海愁”，有人曾就此句對此詩的作者提出猜想，認為這首詩系鄭谷所作，因為第二句中所用的反覆手法正是鄭詩中常見的。而據筆者考查，這種說法是不確切的，因為鄭守愚是宜春今屬江西人，其一生中並未有在餘杭杭州的經歷。但是，這一句所用的手法卻是與鄭的反覆驚人地相似。望海樓上吹來的當然是海風，但在詩人筆下，望海樓上隨海風而來的，似有淡淡的憂愁。這個“望海愁”，不僅與“望海樓”諧音，給人以音律反覆迴環之感，而且“望海”之愁，意蘊深遠，含蓄蘊藉。望海時到底引發了什麼愁緒？這裡詩人沒有說，但後二句中卻有很明顯的答案。
第三句筆鋒陡然一轉，“莫怪鄉心隨魄斷”，“鄉心”即思鄉之心，“鄉心”斷即謂詩人已不再思鄉，這是為什麼？這又是一個問題，而這一問題又在第四句中給出了答案。“十年為客在他州”，原來詩人已在杭州作客十年，十年不得回鄉，對故鄉早已淡忘，因此是“鄉心隨魄斷”。故鄉在詩人心中早已成為遠方天際的浮雲了啊。
那么詩人為什麼要“愁”呢？答案就在三四兩句中。這其實是詩人“說話的藝術”。“鄉心隨魄斷”是真的已斷鄉心了嗎？很明顯不是的，若是則詩人也不必生愁。但詩人偏說：我的鄉心早已斷結了，因為我遠在異鄉時間已經太長了。看似豁達，實則倍加思鄉！其字字皆從千百迴轉後得來，方能令人迴腸盪氣，長吟擊節！由此看來，詩人不是“鄉心斷”，而是“鄉心甚深”，以致隨魄皆斷。這裡注意這個“隨魄”。如若詩人果真已將故鄉忘卻，那么他為什麼要“斷魄”呢？為什麼要生愁呢？所以說這是曲筆言愁，而餘味悠長。如果詩人一味說“我如何如何思鄉啊！”，非但不能感人，而且根本不成藝術了。
這首詩的藝術特色顯然在於情感的表達，其情感並不直接用語言敘述出，而是讓大家在讀完全詩中體味出。第二句中“望海樓”“望海愁”交錯復沓，聲音婉轉，而意在突出“望海”，進而引出詩人所表達的“愁”。晚唐的詩風自李義山已漸趨朦朧，而這首詩在朦朧中又有明確的情感，讓人回味無窮，無疑是一首上品的佳作。
熾 楓
