社會評論
文/永波
學習書法是一條寂寞之道,需要學書者長期深入精進,用志不分。缺乏恆心與毅力,朝秦暮楚或爭功近利,皆難於深入堂奧,獲得大成。另一方面,凡真正熱愛書法對書藝情有獨鐘者,往往能捨棄他好,專心藝事,做到“樂之終身不厭”,方能有所建樹。在我結識的書家中,
陳文浩就是一位對書藝“樂之終身不厭”的書家。
陳文浩的學書歷程與同時期的學者有所不同的是,他一直在晉唐書風中探求,對競相求怪的時尚書風持觀望態度,他審慎而冷靜地為自己選擇了一條穩紮穩打的學書之路,即植根於傳統,浸淫於魏晉書風之中,向“不激不厲而風規自遠”的方向發展。隨著藝術素養的日益增高,視野與見聞的不斷拓展,
陳文浩將藝術追求定位於端莊、雋秀一路,並將典雅、飄逸的“中和”書風作為自己的追求。為此,他寫
歐陽詢、褚遂良,寫《靈飛經》,寫《樂毅論》,寫《玉版十三行》等,強調技法在心法統攝下的整體性,從總體上展現著一種清逸散淡的情趣。在漫長的學書過程中,
陳文浩堅信自我,穩紮穩打,堅持走寂寞之路,著意在氣息、韻致上下功夫,使書風向著端莊、簡約的方向發展。
陳文浩楷書取法是有思想的,他選擇了晉唐作為突破口,初唐楷書是由魏楷進入唐楷之間的過渡期,既有魏之天真爛漫,同時兼具唐風中規整嚴謹的一面,所以學楷取法初唐,不僅可以得唐之法,更可直追晉人之韻,這一點在陳文浩的書作中已可見端倪。他還花了很多時間去讀歷代法書,他認為讀帖所得尤勝於臨帖,通過對字的神、氣、韻、意的觀察,領略其中風采,藉以陶冶性情,從而觸發靈機,他更花了大量精力去從事書法理論的研究,從而上升為系統、縝密的境界,進而來正確指導創作。
在作品內容上,
陳文浩書寫最多的是歷代名人的名篇佳構,如李白、杜甫等人的詩詞,王勃《滕王閣序》、蘇軾前後《赤壁賦》、范仲淹《岳陽樓記》、《金剛經》、《道德經》等,通篇一氣而成,洋洋灑灑,巍巍壯觀。陳文浩書法藝術的長處還在於善於思索。他認為,勤奮可積於法,悟者才嬗其變。縱觀
陳文浩的小楷書法作品,法度謹嚴,用筆婉轉流通暢,點畫風姿綽約,眉目可人,筆勢含蓄多於直露,收斂多於舒揚,一因字形而隨勢生髮,筆到而法隨。清姚配中云:“字有骨肉筋血,以氣充之,精神乃出。”
陳文浩的作品以和風細雨式的優雅向人們訴說著自己的情感世界,其通篇滲透著文人氣息,自然流露出書法的文化內涵。
大凡成功的
書家必然植根傳統,具備紮實的、多方面的基礎和素養。
陳文浩對書法的美學本質已有比較深的理解和把握,技法也已相當純熟,其學書有這樣的發悟:再新的藝術觀念也不能替代嚴格的技法訓練。而技法訓練是一個沉寂枯燥的行為過程,應有充分的心境努力使自己沉入歷代經典作品之中,去感悟體驗用筆技巧的微妙變化,去復現線條的當下時空,光
歐陽詢的九成宮貼就寫了十五年,可見其功之勤奮。
陳文浩能在楷書研習探究之中,將技巧法度衍化為自我駕馭的基本能力,表現了對書藝基本規律的認知,足見其通達之才。
陳文浩近些年來的書法成績斐然,楷書十數次入選全國書展並獲獎,作品被日本前首相安倍晉三等國外要員和大企業收藏,並得到
啟功、
沈鵬、
歐陽中石、
劉大為、
劉巨德、杜大凱、
李燕、
呂雲所等名家的提攜和讚揚。尤其是其在刻字藝術上廣為稱道,作品入展中國書協主辦的《首屆刻字藝術邀請展》、《全國首屆、二屆刻字書法展覽》、《中日刻字交流會》、《首屆國際可惜藝術作品交流展》等專業展覽。
清代劉熙載在《藝概 書概》說:“書尚清而厚,清厚要必本於心行。不然,書雖倖免薄濁,亦但為他人寫照而已”。觀陳文浩書作,清而純、靜而雅,沒有半點的市井之氣,卻有一種悠遠的情思;其作品,追求一種清雅之韻,著眼點已不是表現物象的質感,而是以筆墨和線條來表現美感和神韻,更多流露出濃濃的文人氣息。我想,這一方面,固然得益於他的文化學養,另一方面,也得益於他那質樸、淳厚的人品及其對書法藝術的深刻理解。
作品展示
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人物新聞
2010年5月17日,
陳文浩先生在日本比叡山延曆寺拜見了中日韓佛教交流協會會長小林隆彰、副會長小林祖承,並向延曆寺贈送了作品《金剛經》,這是延曆寺首次收藏中國書法家的作品。