個人經歷
早年經歷
2000年被學院免試推薦為本院研究生,繼續攻讀碩士學位。現為
中國音樂家協會民族管樂研究會、中國民族管弦樂學會會員。
2001年被
中央民族樂團聘為客席獨奏演員。曾多次與電影樂團、東方歌舞團、
中央芭蕾舞團、中國“愛樂女”樂團、
澳門中樂團等合作。先後參加了中央、北京、浙江、汕頭等多家電視台、廣播電台的錄影、錄音及各種專題晚會的錄製。
1997年參加中央電視台“普天同慶”香港回歸民族音樂會現場直播晚會。
1999年錄製了《張維良笛子基礎教程》示範演奏的光碟。
2000年11月隨“天音”室內樂團赴法參加法國“中國文化季”的專場演出,受到極度好評。同年參加了“紀念馮子存誕辰九十五周年作品音樂會”的演出、及著名作曲家金湘先生作品《詩經五首》的演出和錄音。
2001、2002、2004年參加了中央電視台春節歌舞晚會節目的錄製。
2002年6月赴莫斯科參加“申奧---北京文化節”的演出。2003年獲取碩士學位,成為中國第一位笛子女碩士並留校任教。
2013年入選中央電視台“中國十大笛子演奏家”。
曾出訪美國、日本、韓國、法國、俄羅斯、澳大利亞、德國、愛爾蘭、拉托維亞、巴西、阿根廷、英國等數十個國家和地區,多次受到外國元首及皇室親自接見,受到廣泛好評。多次與中國國家交響樂團、悉尼歌劇舞劇交響樂團、希臘國家交響樂團、澳門樂團等國內外著名樂團合作,為中國民樂走向世界的推廣與發展做出了卓越的貢獻,其藝術履歷被錄入《中國音樂家辭典》、《中國笛壇繁星錄》以及英國劍橋傳記中心編著的《世界名人錄》中。曾錄製發行了笛子專輯《
情竹》、《
亂紅》、簫專輯《簫色》、《精神·東西方的碰撞》、《對話——簫與豎笛現代作品十首》等,其中《對話——簫與豎笛現代作品十首》獲格萊美歐洲古典音樂提名。
成長經歷
1996年考入中國音樂學院本科
1997年參加中央電視台“普天同慶”香港回歸民族音樂會的現場直播晚會
1999年錄製了《張維良笛子基礎教程》示範演奏的光碟
2000年被學院免試推薦為本院研究生,成為中國第一個女笛子研究生
2001參加了中央電視台春節歌舞晚會節目的錄製。
2001年6月赴莫斯科參加“申奧---北京文化節”的演出。
2002年8月獲文化部第一屆中國青少年民族器樂獨奏比賽竹笛青年專業組銀獎。
2002年12月12日成功地舉辦了個人專場音樂會。
2002年12月20日應邀在
悉尼歌劇院參加
宋祖英“好日子”獨唱音樂會,擔任笛子獨奏。
2002參加了中央電視台春節歌舞晚會節目的錄製。
2003年獲取碩士學位,成為中國第一位笛子女碩士並留校任教。
2003年赴法國先後參加2003法國
凡爾賽中國文化之夜、二十一世紀中法高等教育展文藝演出。
2003年參加紀念趙松庭八十冥誕活動研討會,並宣讀論文。
2003年9月赴香港參加湘江明月夜中秋晚會,擔當獨奏演出。
2004年參加紀念
馮子存誕辰100周年活動音樂會獨奏演出。
2004年參加了中央電視台春節歌舞晚會節目的錄製。
2005年代表國家參加“2005華盛頓中國文化節北京文化周”的專場演出。
2005年8月13日作為笛子演奏參加了許巍在
北京工人體育館舉行的“留聲十年絕版青春”個人演唱會。
2006年5月代表國家隨中國國家交響樂團出訪美國,出演交響詩《霸王別姬》的世界首演,獲得成功。
2006年7月代表中國音樂學院出訪馬來西亞,參加2006國際音樂教育年會。
2006年8月應邀參加澳大利亞高峰論談做即興表演,受到總統親自接見。
2006年10月參加第20屆澳門國際音樂節演出。
2006年10月參加華夏室內樂團成立十周年現代作品音樂會。
2007年1月出訪嘎納參加“2007嘎納國際唱片展”並攜專輯《亂紅》參展;
2007年2月與澳門樂團合作演出中國名曲專場音樂會。
2007年4月應邀出訪丹麥與丹麥音樂家進行東西方音樂碰撞的首次合作,在各地舉行五場專場音樂會獲得巨大成功,並受到丹麥皇室的接見。
2007年5月於杭州參加紀念趙松庭名家名曲音樂會。
2007年11月隨中國國家交響樂團出訪俄羅斯,參加2007俄羅斯中國文化年閉幕式音樂會演出。
2007年12月於蘇州參加笛子名家名曲音樂會。
2007年其藝術履歷被錄入《中國音樂家辭典》、《中國笛壇繁星錄》中。
2008年4月與丹麥著名古典吉他演奏家Lars Hannibal及世界頂尖豎笛演奏家Michala Petri分別在北京、上海兩地合作舉辦專場音樂會,獲得巨大成功。2009年與世界頂尖豎笛演奏家Michala Petri合作專輯《對話——簫與豎笛現代作品十首》獲格萊美歐洲古典音樂提名。
2009年4月於歐洲巡演,先後在哥本哈根、倫敦、德國舉辦音樂會,獲得巨大成功。期間前往丹麥皇家音樂學院進行藝術交流活動,應邀在英國BBC電台錄製專題節目。
2010年7月受上海世博會邀請,參加丹麥館日皇家音樂會,進行即興獨奏表演,獲得中外觀眾的廣泛讚譽,並受到繼丹麥之旅後丹麥親王和王子的再次接見。
2010年10月擔任“2010首屆北京竹笛邀請賽”評審。
2011年1月榮獲 “2010年度最具魅力笛子演奏家” 。
2011年發行第九張個人專輯《遠行》。
2012年9月三位民樂界標誌性人物李祥霆、陳悅和趙聰聯袂舉行《盛世華韻》專場民樂演奏會。
2012年10月擔任“2012 cctv民族器樂電視大賽”評審。
2012年12月參加里查德·克萊德曼中國巡演20餘場。
2013年5月17“此時此刻” 許巍巡迴演唱會-北京站演唱會演奏嘉賓。
2013年7月13日“此時此刻” 許巍巡迴演唱會-上海站演出嘉賓。
2013年12月7日“此時此刻”許巍巡迴演唱會-福州站(福建省體)演出嘉賓
2013年7月28日 與美國鋼琴家lancewiseman 蘭斯·懷斯曼在徐州音樂廳合作舉辦獨奏音樂會。
2013年9月23日參加第64屆國際宇航大會開幕式演出。
2014年10月9日 “篴韻華風”陳悅師生音樂會。
2015年8月10日至8月12日陳悅“方與圓”笛簫藝術研修班於在國家圖書館舉行。
2015年8月12日,陳悅師生笛子音樂會將在北京國家圖書館典籍博物館五層文會堂舉辦。
2015年09月22日明月千里寄相思”陳悅笛簫中秋音樂會落幕。
2017年10月8日受邀擔任廣西舞蹈音樂大賽評審。
2018年11月22日陳悅“新憶”簫專場音樂會在國家大劇院舉行。
曾出訪美國、英國、德國、法國、俄羅斯、澳大利亞、愛爾蘭、丹麥、葡萄牙、巴西、阿根廷、韓國、日本、拉托維亞等數十個國家和地區,獲《紐約時報》、《華盛頓郵報》等一致好評。多次與中國國家交響樂團、悉尼歌劇舞劇交響樂團、中央民族樂團、德國特里爾交響樂團、廣州交響樂團、日本東京城市交響樂團、希臘國家交響樂團、澳門樂團等國內外著名樂團合作。曾在國內外錄製發行了九張笛、簫專輯《情竹》、《無詞歌》、《遠行》、《簫色》、《亂紅·與鋼琴的即興》、《洞簫》、《中國之悅》,歐洲錄製和發行專輯《精神·東西方的碰撞》、《對話——簫與豎笛現代作品十首》。發表論文《趙松庭的笛樂創作與婺劇音樂的淵源關係》、 《寄憂思與古人 覓大道 與先哲— 從道德經看中國民族音樂的發展與創新 》、《淺談唐詩宋詞中的笛簫文化》、《趙松庭笛樂創作特徵分析》、《笛海無涯 藝無止境——趙松庭藝術精神管窺》等。
音樂作品
- 音樂專輯共8張
融合世界音樂與新世紀音樂風格,演奏家陳悅打造中國首張“笛、簫”跨界發燒唱片。《遠行》以真實記錄演奏家的演奏狀態為主導突出演奏時的氣息和狀態,展現各民族樂器的特點。編曲配器則採用真實樂器,避免過於繁複。追求“簡約而不簡單”的理念,並儘量採用特色民族樂器,與中國笛、簫、尺八配合,例如新疆的冬不拉,西藏的龍頭琴、弦子;印度的打擊樂;日本三味線;俄羅斯的巴揚手風琴等。《遠行》所採用的多種音樂元素,真可謂精彩紛呈,美不勝收。從旋律到編配以及笛、簫樂器的細節展現,無不美輪美奐。
東西方的碰撞
歌曲18首
發布於 2008-06-18
《陳悅:東西方的碰撞》封面的插圖是倒映在平靜的湖面中的風景——兩個相遇的行路人——意味著與國界的友誼。有龍相伴的旅程,會得到庇佑的精神之旅。你可以在世界各地看到龍的圖案,但不同於西方文化人對龍的認知——醜陋與邪惡,在東方的文化里,龍是美和智慧的象徵,就是東方的天使。 東方人對龍的崇拜和尊敬是無可比擬的。他們建造以龍為主題的廟宇以示敬畏之情,因為在東方人看來。龍主宰著雨、河、湖海。
在中國的各個城市裡,都能找到這樣的建築。任何與東方的龍所開關聯的事物都是被祝福的。中國陰曆中每隔12年一次的龍年都是大吉之年。最近的一次龍年是2000年。
龍是中國文化中不可或缺的一部分。龍也能欣賞音樂。有時它能發出吹笛般的聲音,他也會藏在弦樂器的頂端欣賞美妙的琴聲。
歷時三年,全部原創,傳統與時尚的詮釋,笛簫音樂久違的甘露——陳悅第六張個人專輯《中國之悅》。音樂氣勢超級宏大,樂器音色超級靚絕,典範級的錄音製作精彩絕倫。繼《名琴·梁祝》後,音響大師珞叔親手打造的極品至尊“Hi-Fi”大碟!使用最Hiend級的模擬器材收錄各種樂器,用美麗描繪神奇的中國風情。音樂氣勢超級宏大,中國各民族音樂家各領風騷。樂器音色超級靚絕,典範級的錄音製作精彩絕倫。繼“名琴.梁祝”後,音樂大師珞叔親手打造的極品至尊“HI-FI”大碟!使用最Hi-End級的模擬器材收錄各種樂器,令你聽到前所未有的華麗樂聲!空氣感撲面而來,件件樂器觸手可及,讓你領略真正的“發燒”魅力。一張讓世界認識中國的頂班大碟。
尾曲《思鄉曲》特別值得一提。原曲是
馬思聰的作品,由
郝維亞改編。郝維亞先後從師陳遠林,
吳祖強等教授,於1999年9月獲
中央音樂學院作曲系博士學位。他用超乎尋常的音樂語彙重新解析著
中國的傳統旋律,將中國的傳統民樂加以現代的含義。年輕、個性化,又有豐富的電子化色彩,融入了新音樂成份。陳悅在演奏中那好似春光乍泄的迷人風采,更將郝維亞的改編意圖體現得淋漓盡致。專輯中另一首《梅》則是郝維亞的作品,曲子展現了溫和、深沉、富於歌唱性的特點。這張專輯共有十一隻曲子,片長53分09秒,總體感覺是一張不錯的專輯。該專輯對民樂又有了新的開拓和注釋,卻又沒有游離得太遠。
《亂紅》,一個東西方音樂元素奇妙融和的音響國度,時尚與傳統的天作之合,心靈棲息的世外桃源。笛聲如水,在鋼琴的映襯下起起落落。音樂中似有泰戈爾的韻腳,隱約散發著綠茶的清香。笛與鋼琴合奏的聲音之美妙,使人仿佛能看見一個個銀質的音符從笛聲中滑落,在鋼琴上跳躍,閃爍。心也跟著音樂,來到了一個靜謐安詳的清涼世界。終於離開了流行歌手的群情激昂,也不想讓電視裡的紅男綠女占據這個美好的午後,那么,《亂紅.簫與鋼琴》就是你最好的選擇。
《簫色》的簫音色較柔和,低音深沉,弱奏時最具特色,加入現代NEW AGE電子化色彩後,吹奏中國傳統民族樂曲更顯其魅力。陳悅的音樂風格細膩婉約、深情蘊籍。這位江南女子在演奏中那好似春光乍泄的迷人風采,賦予了這樣一件古董式的樂器以新鮮的生命。在陳悅的唇下,那種簡單和悠長的音色,充滿年輕而美麗的傷感,但同時又洋溢著一種青春的行動,讓聞者煥然一新。《良宵》,一段色彩迷離,深夜闌珊的音樂意境,支離破碎的思緒反覆更迭出現。心情完全籠罩在一種似夢非夢的幻覺之中,提琴的出現使得整個場景出現醉人的效果。
秉承了民族器樂之精髓,並融合現代音樂風格與與手法,以其江南才女特有的音樂氣質吸引了無數海內外聽眾。在這位江南女子的唇下,古老的中國傳統樂器“簫”少了一些固有的深沉,卻增添了幾分清麗與嫵媚,簡單而悠長的氣息溢滿了年輕而美麗的傷感,深情婉約的音色又隱然蘊藉和涌動著青春的芬芳,很現代的表達,但又非常奇妙地切合於傳統。
一闋《情竹》笛聲悠悠,吹盡萬種風情 《城裡的月光》流淌著淡淡的悵惘和輕輕的憂鬱; 《獨角戲》演繹著情到深處人孤獨的痴情…… 於是,在笛聲里,在不經意之間, 我們仿佛回到了昨天, 那如煙似夢的往日情懷和那些似曾相識的感覺。 因為,笛聲如人語, 笛有情,人更有情!
社會評價
成長曆程屢受好評
在
芝加哥交響音樂廳演出的一台交響音樂會,受到了一千五百多名中外觀眾的熱烈歡迎。其中除了天才青年小提琴家
李傳韻的演奏迷倒全場外,那一首交響幻想曲《霸王別姬》,由於把東西方的藝術形式完美地結合起來,用中西樂器的強大表現力,演繹了中國歷史上項羽和
虞姬英雄美人之間一段膾炙人口的歷史故事而廣受好評。演出中簫的演奏者,配合獨唱演員陳俊華、古箏演奏者
張曉紅,把那種纏綿悱惻、哀婉細膩的人物感情刻畫得十分成功,在整個樂團的音樂烘托下,產生了強烈的感染力。這位簫的演奏者,就是
中國音樂學院青年教師、被許多音樂愛好者稱之為“美女詩人音樂家”的陳悅。
陳悅來自浙江西子湖畔的杭州。美麗的江南環境和家裡的藝術氛圍,使她從小就與音樂結下了不解之緣。陳悅的父親是文工團員,從五歲半起,小陳悅就開始玩弄和學習吹奏父親的笛子,當時大家都笑稱她是“假小子”。“假小子”聰慧、靈氣,
笛子越吹越好,十二歲就被著名的演奏家、教育家、笛子大師
趙松庭發現,被收為關門弟子。在十五歲的時候,她順利考入中國音樂學院附中,又師從教授
張維良學習笛、簫。十八歲考入中國音樂學院,四年後成為研究生,拿到碩士學位成為中國第一個笛子女碩士後留校,是中國音樂學院最年輕的講師之一。
與生俱來的天分和堅持不懈的努力,使陳悅從一個普通的愛好音樂的女孩子,逐漸成為中國頂尖級的、成熟的、有自己獨特風格的笛、簫演奏家之一。小時候,她為了加大自己的肺活量,堅持游泳鍛鍊,每天下學無論多晚,都要練習吹奏兩個多小時,從不間斷,有時候竟然抱著笛子就睡著了。陳悅在教學之外,還經常參與各類藝術實踐及努力探索創新,不斷提高自己的藝術功力。“如果說,紮實的打下基本功需要的是勤奮,那么現在勤奮和悟性同樣重要。”陳悅說。
陳悅是
中國音樂家協會民族管樂研究會、
中國民族管弦樂學會會員、中央民族樂團客席獨奏演員。她先後多次出訪美、日、韓、法、俄等國家和地區,受到廣泛的讚譽。有關陳悅的演奏作品和介紹出現在許多中外雜誌和網站上。網友們評論說,陳悅的演奏“太優美了,是天籟之聲”,“好好聽,我都被陶醉了”,“笛聲如人語”,“笛聲有情人更有情”......,並稱讚她是中國“美女音樂詩人”。
在職業生涯中不斷進取
到目前為止,年輕的陳悅已經出版了九張管樂CD專輯:《情竹》、《
無詞歌》《
簫色》、《
中國之悅》、《
洞簫》、《陳悅:東西方的碰撞》、《
遠行》、《對話——簫與豎笛現代作品十首》和《Impromptu亂紅》,幾乎每一兩年就有新的笛、簫專輯問世,每個專輯都有新的理念和創意。這些專輯受到了各方面的好評和歡迎。有一位評論家在談到《簫色》專輯時說,“陳悅的音樂風格細膩婉約,深情蘊籍,這位江南女子在演奏中那好似春光乍泄的迷人風采賦予了這樣一件古董式的樂器以新鮮的生命。在陳悅的唇下,那種簡單和悠長的音色,充滿年輕而美麗的傷感,但同時又洋溢著一種青春的氣息……”2013年,陳悅在錄製一張以中國各地風景和少數民族風情為主題的管樂器專輯,不同於《情竹》、《無詞歌》以流行樂為主,也異於《Impromptu亂紅》的以即興樂取勝;境界。
在談到《霸王別姬》的演出時,陳悅說,這是她首次與
中國交響樂團的合作。“
中國民族器樂發展,一定要走東西方器樂結合的、多元化的道路,好的傳統要保留,但不能總是再用單一樂器來僅僅演奏傳統曲目。”陳悅認為,交響幻想曲《霸王別姬》就是一次很好的嘗試,藉助東西方樂器的互補及碰撞,淒涼纏綿和宏大深沉的音樂語言融合在一起,產生了特殊的效果和震撼力。在這方面,陳悅自己也不斷探索和力求有所突破。她正在與曾獲得過葛萊美獎的
丹麥著名古典吉他演奏家
蘭斯和夫人、直笛演奏家
米切爾合作,即將推出一個具有嶄新風格的中、歐民歌的重奏專輯,其中一半是中國樂曲,一半是歐洲曲目,音樂愛好者們將會從中深切感受到中西管樂語言多元化的藝術魅力。
與陳悅接觸過的人,都感到她性格開朗、活潑爽直,完全是一個樂天派。許多人都感到這么一個女孩子,竟然能吹奏和表現出如此富有深刻內涵和意境、感情如此豐富的樂曲,十分令人驚奇。陳悅是個大忙人。除了教書、演出、錄音之外,她還在普通綜合類大學開設選修課,為熱衷學習
民樂的大學生們教授笛子,致力於中國管樂的普及工作,受到眾多大學生的歡迎。她頗帶自豪地對記者說,我有四百多學習
笛子和
簫的業餘學生呢!沒有一絲一毫的傲氣和做作,樸實、執著、堅毅,始終如一,這就是陳悅——一位結合了內在美和外在美的、有著詩人般氣質的音樂家。