李傳韻,1980年生於青島的一個音樂世家,祖籍廣東東莞。李傳韻11歲赴波蘭參加第五屆維尼亞夫斯基國際小提琴少年組的比賽,高超的技巧,成熟的音樂表現征服了所有的評審,被一致推舉為第一名,成為此項賽事有史以來最年輕的冠軍。
基本介紹
- 中文名:李傳韻
- 民族:漢族
- 出生地:青島
- 出生日期:1980年
- 職業:藝術 小提琴演奏家
- 代表作品:《帕格尼尼24首隨想曲》
- 愛好:音樂 小提琴
- 祖籍:廣東東莞
- 籍貫:中國香港
人物介紹,活動年表,藝術生涯,藝術成就,國際舞台,時尚先生,魔鬼天才,各界評價,國際評價,港台評價,日本評價,國內評價,評論摘要,
人物介紹
祖籍東莞,有“小提琴王國中的鬼才”之稱的李傳韻,是國際知名的年輕一代的中國演奏家,被譽為中國最年輕的小提琴國際大師。07年他登台東莞玉蘭大劇院,為東莞父老鄉親演奏。07年李傳韻來莞演出,是為完成外祖母的遺願,屆時東莞市民將可在東莞玉蘭大劇院聆聽“‘春之聲’傑出小提琴家李傳韻獨奏音樂會”,聆聽小提琴家李傳韻的絕美旋律。
李傳韻1980年4月30日生於青島的一個音樂世家,父母都是專業小提琴演奏家。他三歲便隨父母學習小提琴並顯示出過人的天賦。2001年,李傳韻以香港最傑出小提琴家的身份同香港小交響樂團赴法國音樂節演出,被譽為2001年法國音樂節最吸引的音樂會,他被譽為最天才的青年音樂家,此後他活躍於世界各大舞台。
更值得關注的是,李傳韻現在使用的小提琴,是於1784年製造的GB瓜達尼尼義大利名琴,這把GB瓜達尼尼小提琴是瓜達尼尼系列名琴中最好的一種,被譽為全球十把義大利名琴之一,由世界名琴協會·斯特拉底瓦里協會主席傑里夫·富什先生提供並讓李傳韻免費使用。
被《紐約時報》稱為「一流小提琴家」及「有機會聽到李氏演奏小提琴已不枉這個晚上」的李傳韻,是香港人的驕傲。 他自六歲起成為香港居民,並獲得企業家蔡建中先生贊助,隨北京中央音樂學院的林耀基教授學藝超過10年,其後獲全額獎學金往茱莉亞音樂學院習琴,又在辛辛那堤大學音樂學院及紐約深造。李氏多次在國際比賽中奪魁,包括於11歲時獲20位評審一致選為第五屆維尼亞夫斯基國際青年小提琴大賽青年組冠軍,及於1998年在艾斯本音樂節贏得小提琴協奏曲比賽冠軍。
李氏經常在中國、日本及美國作巡迴演出,2007年在香港與天津民樂團、法國里爾國家交響樂團及中國愛樂樂團合作;2008年李氏將前往紐西蘭演出,亦會在北京國家大劇院與中國國家交響樂團合作,及與香港管弦樂團在香港文化中心舉行音樂會。
李氏獨奏會的曲目包括巴赫的《夏康舞曲》、法朗克的《小提琴奏鳴曲》、以及難得一聽的經典小提琴名曲,如塔爾蒂尼的《魔鬼的顫音》、陳剛的《苗嶺的早晨》、楊寶智改編的《十面埋伏》、威廉士的《辛德勒的名單》、迪尼卡的《霍拉舞曲》及柴可夫斯基的《詼諧圓舞曲》等。
活動年表
1986年,李傳韻全家定居香港,此後,他每年都會隨“香港葉氏兒童音樂實踐中心”赴海外演出。
1991年, 十一歲的李傳韻在“波蘭第五屆維尼亞夫斯基國際青年小提琴比賽”上贏得少年組第一名,成為該國際頂級小提琴賽事最年輕的冠軍得主之一。
1997年12月,李傳韻作為迪蕾教授最優秀的學生,在紐約“Larchmont Chamber Music Circle”上舉行獨奏音樂會,並於次年在阿斯本音樂節上獲“Nakamichi小提琴協奏曲比賽”第一名。
1999年,李傳韻獲"Salon de Virtuosi"高級獎學金,並開始在辛辛那提大學音樂學院隨庫爾特·薩斯曼紹斯(Kurt Sassmannshaus)教授學習。在此期間,李傳韻在“聖-桑小提琴協奏曲比賽”中奪魁,並與美國底特律交響樂團合作,在全美各大城市舉行巡演。
2001年,李傳韻以香港最傑出的小提琴家的身份,與香港小交響樂團一起赴法國音樂節演出,被評為音樂節上最受歡迎的音樂家。
2003年4月,非典時期,作為香港人的李傳韻勇敢地從紐約回到香港頂替著名小提琴家所羅門·敏茨的音樂會演出,被人們傳為佳話。
2004年,李氏被荷蘭,鹿特丹愛樂約請在世界最著名大師捷吉耶夫得執棒下合作演出。
李傳韻現在使用的珍貴小提琴GB瓜達尼尼在義大利的都陵製造於1784年,通過芝加哥斯特迪瓦立協會的慷慨努力,而得以長期使用。古義大利琴擁有者通過此協會選擇.支持.提供有特殊天才的藝術家使用,傳韻是其中一員。
現在, 李氏在紐約The Clarisse B. Kanspel 基金會的支持及關懷下, 有步驟有計畫的進行各種學習。
多年來, 李氏活躍在世界各地, 並與美國, 加拿大, 中國, 韓國, 新加坡, 日本, 台灣, 冰島, 法國, 等地的國家交響樂團合作,經常舉行獨奏音樂會。
藝術生涯
家庭影響
李傳韻,1980年生於青島的一個音樂世家,父母都是專業小提琴演奏家。三歲便隨父母學習小提琴並顯示出過人的天賦。五歲時參加北京市兒童小提琴比賽榮獲冠軍,由此得到著名小提琴教育家林耀基先生的賞識,收到門下,對其進行長期科學、嚴格的訓練。1991年李傳韻赴波蘭參加第五屆維尼亞夫斯基國際小提琴少年組的比賽,高超的技巧,成熟的音樂表現征服了所有的評審,被一致推舉為第一名,成為此項賽事有史以來最年輕的冠軍。從此,小小年紀的他便蜚聲國際樂壇。
“現代的帕格尼尼”
1996年,李傳韻赴美,在當今最負盛名的音樂學府朱麗亞音樂學院學習,師從“小提琴教母”多蘿茜.迪蕾(Dorothy.Delay)以及當代偉大的小提琴家伊扎克.帕爾曼(Itzhak.Perlman)。1999年獲得Salonde.Virtuosi最高獎學金,進入辛辛那提音樂學院學習。2001年同香港交響樂團赴法國音樂節演出,被譽為該音樂節最具天才的青年演奏家,由此開始了享譽世界的職業演奏家生涯,所到之處無不引起轟動。
我國著名小提琴演奏家盛中國這樣評價李傳韻:“他的演奏比帕爾曼好。許多東西都是從他心底流出來的,這是上帝賦予他的。”李傳韻的演奏無論在技術上還是音樂上都堪稱完美。他有著無人能敵的輝煌技巧,各種音程的雙音、雙泛音、左手撥弦、連頓弓、飛弓,這些常人不敢觸及的技術在他完成起來真是易如反掌、如履平地。他已不滿足於現有小提琴作品的技巧表現,經場在演奏中即興發揮、創新。特別是在演奏帕格尼尼的《第二十四首隨想曲》時,充分繼承和發揚了帕氏即興改編的風格,根據自己演奏時的心境和狀態對樂曲進行再創造,使原有的高難技巧得以進一步提高,聽眾在每一次聆聽這首作品時都會發現新意,得到不同的感受。由此,李傳韻被稱為“現代的帕格尼尼”。
技術高超
高超的技術是演繹音樂的有力保證。李傳韻把自己的技巧充分運用到樂曲表現中,而不是單純的“炫技”。他的音樂清新自然,深邃成熟。今年四月,李傳韻與國交合作演出哈恰圖良協奏曲,第二樂章慢板是他最喜歡的樂章,也是最檢驗音樂表現力的樂章。只見他深吸一口氣,弓子一觸到琴弦,憂鬱哀婉的樂句便如雲似霧在聽眾周圍瀰漫開來,使你立刻失去自制力,隨著他的音樂而呼吸。這時的傳韻仿佛不是在演奏樂器,而是用他整個身體在歌唱。低沉婉轉時,那是他在傾訴內心的憂傷和彷徨;高亢嘹亮時,那是他在宣洩憤怒和希望。他時而帶上亞美尼亞古老的面紗獨自飲泣,讓你好奇地窺探他的神秘;時而露出熱情洋溢的笑臉,邀你與他狂歡;時而濃墨重彩,時而又素雅恬淡。高貴甜美的音色,出神入化的運弓,酣暢自然的樂句,這一切都像一隻天使的手,引領著你和他一同吟唱,追隨著他在音樂的星空中漫步。當第二樂章演奏完,全場爆發出雷鳴般的掌聲,人們早已把樂章之間不鼓掌的禁忌拋到九霄雲外。
赤子之心
在憨厚單純的面孔下,李傳韻有著一顆善良淳樸,對祖國母親赤誠的心。在2003年非典肆虐的時候,一位當今國際知名的小提琴大師臨時毀約,拒絕參加在香港的音樂會。當主辦方在萬般無奈之下請傳韻去救場時,他不顧家人、朋友的反對,毅然從美國回到香港。在捷運里他接受了採訪:“我回來就是要用琴聲為港人鼓勁,和你們並肩戰勝非典。我還要向戰鬥在一線的白衣戰士表示慰問和感謝!”在音樂會上他演奏了貝多芬D大調協奏曲,那頌揚人類美好情感的旋律不就是為傳韻而做嗎?現在已是國際知名人物的他,無論走到哪都不忘宣揚、推廣祖國的悠久文化。雖有名琴協會提供的義大利傳世名琴,但傳韻堅持使用中國提琴製作師製作的新琴,他要讓世人認識、承認中國的提琴製作業,並把這個領域推向世界。在各種音樂會上,傳韻的演出服都有著濃郁的中國特色。繡在前胸的龍或是後背上的京劇臉譜,無不在向世界各地的聽眾傳達著李傳韻的心聲:“我永遠是屬於中國的演奏家!”
小提琴大師里奇說過這樣的話:“中國要想有一位偉大的演奏家,現在已經出現了。”那就是李傳韻。
藝術成就
國際舞台
李傳韻現在使的珍貴古小提琴GB瓜達尼尼在義大利的都靈製造於1784年,通過芝加哥斯特迪瓦立協會的慷慨努力,而得以長期使用。古義大利琴擁有者通過此協會選擇來支持、提供有特殊天才的藝術家使用,李傳韻是其中一員。他同時也使用中國優秀小提琴製作大師的作品.
同年,李傳韻與美國斯特拉迪瓦里名琴協會合作,在北京世紀劇院錄製《弦鳴,名琴上的精靈之舞》DVD,由普羅藝術製作發行。
多年來, 李傳韻一直活躍在國際音樂舞台上,除了個人獨奏音樂會外,他還與著名指揮家傑吉耶夫、尼米·亞維、歐克·卡本、萊瑞·萊克利夫、水藍、葉詠詩、余隆,以及眾多國際著名樂團合作,在世界各地進行廣泛的音樂會演。
時尚先生
李傳韻擁有特立獨行的氣質,還是2007年度時尚先生。
魔鬼天才
李傳韻是一位激情的,有實力並最具吸引力的青年演奏家。他的暴風雨式的熱烈演奏以及細膩柔和的深情詮釋,皆因他無敵的技術的支持,被世人稱為:少見的“魔鬼天才”。
憑藉李傳韻的實力和對藝術的貢獻,李氏獲2008年“香港藝術發展獎年度最佳藝術家獎”。
各界評價
國際評價
西方主流媒體評價李傳韻是“一個在琴弦上跳舞的魔鬼天才,一位用技巧征服世界的大師”
這個年輕人必將成就大業,他演奏能力極強,速度驚人卻極富音樂感,他具備所有必要的條件。如果中國渴望出現一位偉大的小提琴家,李傳韻就是其中之一。——Ruggiero Ricci(義大利著名小提琴演奏家,他的技術出神入化,被喻為再世的帕格尼尼)
李傳韻的演奏太令人震驚了,他是如此優秀、如此有天賦。他用最高超的技巧做到了這一切,他把那么多的情感傾注到了使人感動的音樂上。他是一個充滿了激情的傢伙,所以如此動人。——Fushi(著名小提琴收藏家,斯特拉迪瓦里名琴協會創建人)
你可以從他的音樂中感受到一些東西,這種感覺是少有的。他來這裡開小型演奏會,平常對這類音樂不感興趣的人聽後也感動得哭了。——Mark Ptasnhe(美國小提琴收藏家,把珍藏的一把價值200萬美金的小提琴借給李傳韻作演出之用)
我通過迪蕾認識了李傳韻,他的演奏立即感動了我,他非常有音樂感,很有才華,是出色的天才。——Carl Battaglia(美國紐約甘普爾基金會行政總監,該基金會目前正資助李傳韻發展他的音樂事業)
李傳韻的演奏自始至終就像鐘擺一樣,充滿了完美的、無法阻擋的動力。他的表演不僅僅是簡單的炫技,而是用人聲般細緻美妙的演奏闡釋出音樂的秘密,換句話說,就仿佛海菲茨和奧依斯特拉赫的琴聲一樣。夢幻般的精巧樂句搖曳著海菲茨的優雅,結構卻異常地嚴謹端莊,同時音樂和呼吸卻又保持著始終如一的完美,弓弦所觸之處,仿佛就是溪流中的岩石與流水之間的交談。 李傳韻對樂曲的精確詮釋讓我感到震驚,就像是他在現場譜曲一樣,樂譜里的每一個細節都精確地呈現在了舞台上。——Chia Han-Leon(著名音樂評論家)
李傳韻最大的特質是他擁有卓絕的技巧,他能將音樂理念瞬間變成為表演現實,他的技巧無與倫比,從樂思和到琴聲之間可以沒有任何障礙。他是我所見過最優秀的。——Kurt Sassmannshuaus(辛辛那提大學音樂學院教授)
技巧只是表達自己的工具,我見過無數的演奏家,他們的演奏很快、很有力,卻不能感動我,我第一次認真聽李傳韻的演奏,是在一個比賽上,他的音樂深深打動了在場的每一位聽眾。很少有人能夠做到這一點。這不是正規的風格,但對我而言,這是音樂最重要的元素。我們是朋友,每個認識李傳韻的人,都知道他是一個大好人。我真心希望他能夠快樂,如果他明天告訴我想當科學家,不再拉小提琴,如果這對他是最重要的,真的能讓他感到開心的話,我也一樣會支持他。——Bruno(小提琴銷售商)
港台評價
李傳韻天生的機能、以及他對音樂的感覺,即便是在全世界的小提琴演奏者中來說,也都是第一流的。他會覺得,現有的小提琴曲目完全不夠挑戰性,他會即場加好多花,在返場時,別人通常是預先準備好一些曲目,他卻臨場即興。在一些非常艱難的、別人要練習很長時間才練成的那些帕格尼尼練習曲中,他還要加花,而且,有時碰到單音的旋律,在他手裡竟然全部變成了雙音。他的技巧簡直到了隨心所欲的地步。他對所有的聲音都非常敏感,雖然沒有學過鋼琴,但他在琴鍵上隨便一摸,那些和弦就自然而生,像是有人專門寫出來的一樣。 ——葉詠詩(香港著名指揮家)
日本評價
李傳韻的演奏極具震攝力,他擁有魔鬼般高超神奇的技巧,同時,返場演出中那首充滿激情的巴赫無伴奏,也顯得灑脫漂亮。《恰爾達什》也是無伴奏的,他一直以雙音彈奏。興之所至時,隨手把自己抹過汗的毛巾遞給指揮家用,然後擱在指揮台的扶手處繼續演奏,這等灑脫是天不怕地不怕的厲害。——池田卓夫(日本音樂評論家)
國內評價
2002年12月12日,張國勇在接受記者採訪時說,與很多人相比,李傳韻屬於不會包裝自己的藝術家。但從專業角度而言,平時說話極為嚴謹的這位深交前總監,連用兩個“最最”表達了他對這位小提琴奇才的欣賞和讚美之詞。他稱李傳韻是 “中國當代最最好的、最最有才氣的小提琴家”。——張國勇(上海歌劇院院長 原深圳交響樂團總監)
我討厭用天才這個詞,李傳韻是一個獨特的個體,他領悟力強,有潛質。我們應該為有這么出色的中國年輕音樂家而自豪。李傳韻是一個很獨特的人,許多人猜不透他的潛力,馬友友六歲時,我在巴黎見過他,我也意識到這個小孩子有很大潛質,能把學到的東西累積起來,然後再揮灑自如地表現出來,李傳韻也一樣,他擁有所有才能,可以揮灑自如,一切取決於他想朝哪個方向走,他還很年輕,這是他的世界。——董麟(著名指揮家)
在中國當今年輕的小提琴演奏家中,首推就是李傳韻.主要是他的演奏不是普遍的當代小提琴演奏家---我講的是有資格的小提琴家所能達到的.這么說吧,他的技巧超過了帕爾曼.確實如此,他超過了帕爾曼!他的很多東西不是做出來的,是他內心深處流出來的,這是上帝給他的。——盛中國(著名小提琴家)
李傳韻是我所見過的少數天才之一,他從小就非常有靈感。85年北京的青少年小提琴比賽,李傳韻報名參加,演奏拉羅的《西班牙交響曲》,那時候他六歲,其實只有五歲。這個小孩子居然演奏拉羅?!不可以,這樣不行,這豈不是助長好高鷺遠的風氣,不打好基礎,愛挑戰高難度。我想先聽一聽吧,結果聽下去,表現最好的是他。我說這個孩子真棒,我認為他是帕爾曼的材料。他演奏完,我建議不要讓他拿第一名,他年紀這么小竟演奏這么難的樂曲,如果其他人都效法他,那便糟了,給他第二名,其實他應該拿第一名。他有一個特點,感情豐富,富有同情心,很天真,很真,他的音樂是出自真心、真情的。——林耀基(著名小提琴教育家、中央音樂學院小提琴研究室教授)
評論摘要
歌手音樂家評價
李傳韻是繼伊扎克·帕爾曼之後另外一個偉大的小提琴家。
——多茜爾·迪蕾(帕爾曼德恩師、人稱“現代小提琴教母”、美國朱麗亞音樂學院教授)
這個年輕人必將成就大業,他的演奏能力極強,速度驚人卻極富音樂感,他具備所有必要的條件。如果中國渴望出現一位偉大的小提琴家,李傳韻就是其中之一。
——Ruggiero Ricci(義大利著名小提琴演奏家,他的技術出神入化,被譽為再世的帕格尼尼)
李傳韻的演奏太令人震驚了,他是如此優秀、如此有天賦。他用最高超的技巧做到了這一切,他把那么多的感情傾注到了使人感動的音樂上。他是一個充滿了激情的傢伙,所以如此動人。
——Fushi(著名小提琴收藏家,斯特拉迪瓦里名琴協會創建人)
李傳韻的演奏自始至終就像鐘擺一樣,充滿了完美的、無法阻擋得動力。他的表演不僅僅是簡單的炫技,而是用人聲般細緻美妙的演奏闡釋出音樂的秘密,換句話說。就仿佛是海菲茨和奧依斯特拉赫德琴聲一樣。夢幻般的精巧樂句搖曳著海菲茨的優雅,結構卻異常的嚴謹端莊,同時音樂和呼吸卻又保持著始終如一的完美,弓弦所觸之處,仿佛就是溪流中的岩石與流水之間的交談。李傳韻對樂曲的精確詮釋讓我感到震驚,就像是他在現場譜曲一樣,樂譜里的每個細節都精確的呈現在了舞台上。
——Chia Han-leon(著名音樂評論家)
李傳韻的演奏極具震撼力,他擁有魔鬼般高超神奇的技巧,同時,返場演出中那首充滿激情的巴赫無伴奏,也顯得灑脫漂亮。《恰爾達什》也是無伴奏的,他一直以雙音彈奏。興之所致時,隨手把自己抹過汗的毛巾遞給指揮家用,然後擱在指揮台的扶手處繼續演奏,這等灑脫是天不怕地不怕的厲害。
——池田卓夫(日本音樂評論家)
技巧只是表達自己的工具,我見過無數的演奏家,他們的演奏很快、很有力,卻不能感動我。我第一次認真聽李傳韻的演奏。是在一個比賽上,他的音樂深深打動了在場的每一位聽眾,很少有人能夠做到這一點。這不是正規的風格,但對我而言,這是音樂最重要的元素。我們是朋友,每個認識李傳韻的人,都知道他是一個大好人。我真心的希望他能夠快樂,如果他明天告訴我相當科學家,不再拉小提琴,如果這對他是最重要的,真的能讓他感到開心的話,我也一樣會支持他。
——Bruno(小提琴銷售商)
聽了李傳韻的音樂,我認為他的演奏是如此出色,就像是過去的某個傳奇大師,也許是米爾斯坦或者海菲茨。
——原田光一郎(日本的頂尖教師、桐棚大學教授、前東京四重奏領袖)
報紙專欄評價
李傳韻是一位一流的小提琴家,有機會聽到他的小提琴演奏,使今晚的音樂會很值得一看。
——2006年5月11日紐約時報 By BERNARD HOLLAND
李傳韻,一位充實的頂級藝術大師。李傳韻操琴似戲弄玩具。他在琴上滑翔著,奔騰著,跳躍著,呼嘯著,貫穿了整整35分鐘那無邊際的精力充沛的演奏。
——2005 年4 月15日 BANGOR DAILY NEWS , by Helen York
李傳韻的表演風格具有一種令人欽佩的技術自由度。這使他的表演不拘一格,正是如此,細細地傾訴給他的觀眾。在演奏第一樂章的華彩樂段時,他強烈地傾泄著那浪漫的情感,更可說是炫耀那燦爛的和弦以及奔騰的弓弦。他創造了獨特的指法,全靠G-弦來描述美麗動人的第二樂章中的柔情和第三樂章的主題,這令人想起Fritz Kreisler。第三樂章於每位觀眾來說都是大師風姿的欣賞,它似旋風般瘋狂而去。這必是與眾共矚的不凡藝術家生涯。
——2005年3月6日Win Pusey,The Ellsworth American 專評
李傳韻首次與新加坡交響樂團合演已是幾年前的事了。我和當時聆聽傳韻演奏會的觀眾都清晰地記得那么一件事,在演奏 Khachaturian的最後一個樂章時他的琴弦突然斷了,傳韻象閃電般敏捷地與首席小提琴手調換了琴,隨之又焉然無恙地繼續表演。同樣的活力與嫻熟的滑音,炫耀的韻律及魔力般的技巧都讓今晚的Glazunov協奏曲無泄可擊。傳韻總能在他的樂曲中插入些新意,他優雅流暢的柔弦更為絕妙,尤其體現在他的阿娜多姿的慢板。無論何時他總會使你置身於盛開的音樂蓓蕾之中。我曾聽見周圍為他表演的美妙慢板所發出的一片嘶嘶驚訝聲。無疑,這正是他之魔力所在。
——2004年 11月26日 海灣廣場音樂廳 DEREK
整場電影洋溢著李傳韻這位小提琴奇才的樂聲。到最後,你很難說得清是什麼令你熱淚盈眶,是片中溫馨的一刻,抑或是李傳韻仿如天籟的琴音。他為這場電影添加了美麗動人的背景音樂。
——2003年6月6日美國華盛頓郵報 By Ann Hornaday
真是巨大的失望——由於很多樂迷期待已久的天才麥克西母·溫哥列夫生病,使得冰島交響樂團被迫延期音樂會。但是在一星期內,冰島交響樂團找到了另一個天才——年輕的李傳韻。李演奏的拉羅西“班牙交響詩”,像一個真正的音樂巨匠他傷感的演釋貫穿於協奏曲,融於在他自己的世界中。最重要的是觀眾被傳韻宏偉的演奏所驚呆,他們全體起立為他喝彩。不用說,他是被授予最高讚賞的!技巧的運用,使他那強烈的自我色彩那么柔和,那么溫暖,以致使我忘記了音樂廳以外的一切事!
——2003年9月11日 冰島早報 By Jon Olafur Siguresson
——2003年6月5日美國The San Francisco Examiner By Joyce
李傳韻對於貝多芬這首協奏曲有著極迷人而高貴的音樂觸覺,他對於貝多芬剛強及溫柔的風格巧妙地融化在一起,音色光芒而委婉,頭腦冷靜而熱情。他這首貝多芬即合乎典型的標準風格,亦在句子的表達方面有一流的歌唱性他的表現,並非一般享負盛名的大師所能達至。李傳韻對於弓子的運用,已達到了出神入化的地步。他能夠以一弓之內做出因應“字”與“字”之間的輕重變化,因此他的句子極具靈活性和朝氣,而他的“花巧”亦不過火,依然保持貝多芬率直的味道,極之難得。
——2003年4月27音樂會香港IATC 網上藝評 付瑰琦
提起李傳韻,葉詠詩興致很高。她說:“……而是說全世界在內,以演奏小提琴的人來說,他天生的機能,以及他對音樂的感覺,都是第一流的。他會覺得,現有的小提琴曲目,完全不夠挑戰性,他會即場加好多花(一種奏琴技巧),在安哥時,別人通常準備好一些曲目,他卻臨場即興。在一些非常艱難、別人要練習很長時間才練成的那些Paganini練習曲之中,他還要加花,而且,有時碰到單音的旋律,竟然全部變了做雙音。他的技巧簡直到了隨心所欲的地步。”葉詠詩這時才知道,他的腦袋根本就能聽出所有聲音,他雖沒有學過鋼琴,但他在鋼琴上喜歡怎樣摸,那些Chord就自然而生,像是別人專門寫出來一樣。
——2003年3月23日香港星島日報 女俠葉詠詩
李傳韻的超絕技巧一直和諧地融合在他演奏時熱情澎湃的內心世界裡,不論是飽滿的行弓,或是強而有力的撥弦,處處都像是順手拈來的。能以輕鬆自然的超絕技巧克服小提琴音樂上的各項挑戰,無論怎樣都是一件賞心樂事吧。
——2002年12月 New Citizen Evening
小提琴演奏家李傳韻在藝海劇院舉行的一台獨奏音樂會,向人們展示了小提琴的音樂魅力。如果說,這台音樂會的上半場曲目,是用抒情的演奏來表達樂曲音樂內涵的話,那么,下半場的曲目,才華四溢的他是用炫技和音樂性的結合,來證明自己的實力。他使用的高難度技巧完全融合在演奏的激情之中,琴弓隨意大力一揮,手指靈巧輕盈撥弦,都是那么自然。他甚至會在樂曲中的一些高難度樂段上,即性發揮出高難度的技巧,實在是讓人驚嘆不已。
——2002年12月24日新民晚報楊建國
作為這場音樂會的特約指揮,上海歌劇院院長,原深圳交響樂團總監張國勇的評價也許更有權崴性。昨天他在接受記者採訪時說,與很多人相比,李傳韻屬於不會包裝自己的藝術家。但從專業角度而言,平時講話極為嚴謹的這位深交前總監,連用兩個 "最最" 表達了他對這位小提琴奇才的欣賞和讚美之詞。他稱李傳韻是 "中國當代最最好的,最最有才氣的小提琴家"。
——2002年12月12日 《深圳晚報》
當他狀態來的時侯,整個人都充滿了光輝,談話時,他不停地坐著、躺著、走著、跳著、晃著。音樂是直接、感性而貼切的,他身上的光輝就是音樂。
——2002年4月7日 《廈門文化周刊》
由李傳韻擔任獨奏的《西貝柳斯小提琴協奏曲》在第一樂章就展現了其紮實的技巧及穿透力極強的音色,樂隊似乎也感染到獨奏的音樂張力。第三樂章李傳韻拉的速度比一般快,他不時也以稍為浮誇的手法來達到扣人心弦的效果。李傳韻相當懂得利用身體的力量去拉琴,不論再艱難的片段,他都可以清楚無誤地表達。
——1998年台灣《音樂評論》
李傳韻的表現幾乎無可挑剔,快弓、頓弓、跳弓、左手撥弦,E弦上高難度的技巧在他手裡竟容易得如覆平地。指揮梅笳評價:“李傳韻的演奏富有激情,他能極大地感染樂隊,讓樂隊隨他一起激動”。
——1996年 《湖北日報》
李傳韻在前年的老祡演奏中已充滿了蓬勃的青春朝氣,去年二十四首帕格尼尼隨想曲的演繹,技巧上完全不輸於任何唱片版本(應注意,現場上85%的完整,唱片上就可以變成100%)。他的弓從一落在弦上開始,音樂就生龍活虎似地充實在每一小節中。
——1996年 《香港明報周刊》
他的表情甚至在緬腆中還帶著一絲漠然,但是,當李傳韻拿起琴弓,手指開始在琴弦上移動起來的時侯,人們會驚呀他的音樂世界原來竟然如此廣闊,深遠而多姿彩.....雖然李傳韻手中的樂器,並不是世界名琴,但他拉奏出來的琴音流暢,通透。
——1995年 《香港新晚報》
音樂會上最精彩的一筆由來自香港的小提琴家李傳韻塗抹而成,這位年僅十五歲的小演奏家在分量極重的 <勃拉姆斯小提琴協奏曲> 中向人們展示了他成熟的詮釋和過人的技巧,使人有理由相信這就是一位未來的大師。
——1995年 《人民日報》
他俱有優越的先天條件,身體壯得像一頭小老虎,雙手大而厚,有彈性有韌力,更難得的是有音樂感,有一股小老虎的衝勁。