創作背景
《趙照》中的12首歌曲都是趙照在2017年前的20年間創作卻未發表的作品,每首都是他寫歌時最真切的感受和狀態,趙照用該專輯對自己過去生活和音樂的梳理,也是一個補丁。在重製歌曲時,趙照除了不拘形式的編曲製作以外,更多的是讓每一首歌,都儘量還原成創作之時的狀態。趙照認為沒風格的音樂才更自由更有表現力,音樂風格不能成為一個桎梏,所有歌曲的旋律節奏都是為表達想法服務。將專輯命名為《趙照》,只是趙照想最簡單、最直接的表達自己。
專輯中的大多數歌曲都有好幾個版本,經過多次篩選後才使得專輯正式成型。整張專輯的音樂並不局限於一種風格,而是加入了美式搖滾、英式迷幻等音樂元素。各種音樂元素與歌曲的融合加大了創作和錄製的難度。其中,最難的錄製是《過期荷爾蒙》這首歌,而難點則在於Riff和動機的實現上,每一件樂器都推翻了很多次。
《趙照》加入了許多遺珠之作,包括了1997年創作的《愛情火槍》。《愛情火槍》是趙照和他的第一支樂隊NoNo合作的作品,因為要表達20世紀90年代的感覺還要融入自己的風格,這首歌在重新創作的過程中被推翻重建的次數最多,最後借鑑了20世紀80年代的慢搖滾。《夏日的最後一天》創作於夏末秋來之際,趙照加入了英式迷幻的音樂元素來表達他呆坐在真相里尋找真相的心情。
《一匹白馬》來自於趙照的親身經驗。2012年夏末,趙照路過安定門內大街的路口,遇到一匹白馬,它拉著一車核桃,渾身污垢,失魂落魄,身旁是吆喝著的主人。馬眼睛裡絕望到接近虛無的安靜,趙照與它一剎那的對視之後,似已豁然明了,於是,便有了這首《一匹白馬》。
除了音樂風格的不同外,該專輯還隱藏著趙照對於生活的感觸。專輯封面是大片的黑和紅,也如其中的這些作品一樣,紅,代表激情、生命力、熱愛;而黑,則是沉落、悲傷、壓抑。
專輯曲目
曲序 | 曲目 | 作詞 | 作曲 |
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01 | | 趙照 | 趙照 |
02 | |
03 | |
04 | |
05 | | 趙照、徐大鯤 |
06 | | 趙照 |
07 | |
08 | |
09 | |
10 | |
11 | 《唱一首悲傷的歌 就當我為你送行了》 |
12 | | 趙照、葉芝 |
專輯鑑賞
趙照的歌中,有一種化不開的對人生的敏銳觀察,讓人們在聽過歌曲後,都能不自覺的回想起曾經的故事。《趙照》亦是如此,十多首歌曲,盡情的展現年少時的生活及思想狀態,這個多面的趙照,也讓許多聽眾在這一張專輯中,找到了各自能夠對應的、不同的故事和感受。《趙照》在民謠風格的基礎上加入了搖滾氣息,音樂風格讓聽眾耳目一新。
充滿力量的呼喊的《過期荷爾蒙》及跨過十七年的長河的《請你輕一點折磨我》,盡情的展現了那個可以肆意張揚的歲月,也自然而然的打破了聽眾對趙照的創作風格的認知局限。《過期荷爾蒙》搖滾激昂,是趙照用他年少時肆意吶喊的方式,唱出那些荷爾蒙不斷失控又不斷克制的過程。
《一匹白馬》三分多鐘的歌曲,進行了六次轉調,使歌曲層次的遞進更加深邃,加上直白的歌詞、奇特和旋的完美搭配,將蒼涼表現的淋漓盡致。趙照將意味深長的歌詞鐫刻進深沉的旋律中,唱給這匹偶遇的馬和像它一樣被枷鎖及命運馬車束縛的聽眾。《大橋邊》賦予截然相反的情感色彩,看似不斷的疑問,實際上並不只是疑問,更是內心的一段陳述,加上略顯古典與粘稠的鼓點,使聽眾跟隨歌曲回到了少年時代。整首歌曲一氣呵成的唱完,節奏明快,簡單直接,充滿少年心氣。如果說《一匹白馬》是一位老者,那《大橋邊》就是一個少年。
獲獎記錄
時間 | 頒獎方 | 獎項 | 獲獎方 | 結果 |
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2018年7月31日 | | 最佳當代民謠專輯 | 《趙照》 | 入圍 |
最佳當代民謠表演 | 趙照 |
最佳作曲 | 趙照《唱一首悲傷的歌 就當我為你送行了》 |