根據現代漢語詞典，裱畫應為“裱褙”，亦作“裱背”。指貼在襯墊物上藉以加固或供陳列；特指貼上(如一張紙)在結實的材料上作為裝訂。即用紙或絲織品做襯托，來裝潢字畫書籍，或加以修補，使之美觀耐久。凡裱褙必兩層，書畫等正面向外者，謂之裱；以無染素紙襯托其背者，稱為褙。
裱褙為中國傳統行業。距今已有兩千多年歷史。裝裱品式分立軸、中堂、對聯、橫披、條屏、鏡片、扇面、手卷、冊頁等。其基本步驟包括托底、修補、大托、晾乾；需經調漿、托背、上牆、加條、裱綾、上軸、加簽等數十道工序。唐太宗重視裱畫，將王羲之書法和歷代名畫指定王行直裝裱，褚遂良、王知敬監領其事。宋徽宗設立畫院，裝裱家為文思院六種待詔之一，中國書畫裝裱技藝自此傳入民間。明清裝裱技藝成為專門行業。
基本介紹
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裱畫介紹
又稱裱褙，是中國書畫的一種裝潢藝術。中國裱畫又分為京裱,漢裱和蘇裱三大派系.專業裝裱代表的品牌有百年老字號 榮寶齋 、近代北京代表突出的 北京雲天書畫院、 雲濤閣 都是傑出的裝裱專家， 是目前全國北方裝裱的代表，表率。除了許多令世人驚嘆的代表作，北京雲天書畫院嚴格按照多年形成並逐漸完善的操作程式裝裱字畫，絹用蘇絹，綾用杭綾，對於每一個操作過程，都要嚴格質量，絲毫不能馬虎。比如說托"畫心"，必須先細心觀察畫的簡繁、墨色的濃淡，以及紙張（或絹）的特點，考慮其吃水縮水性能，然後再動手托裱。這樣在托裱時就可以避免損傷原畫的墨跡，使畫面保持最佳水墨效果，同時尊重客戶的要求、喜好。如用紙、錦緞或綾子的顏色，根據客戶的喜愛來選擇，裱後作品平整挺括成為一件令人陶醉的藝術品，使作品的意境發揮得淋漓盡致蔣敬生有詩讚之：“藝心藝手須雙全，似護天香人玉欄；敢撿殘山取剩水．補懸便可起雲煙。”
裱畫
裱畫常言道：三分畫，七分裱。
聽起來，此話似乎說過了頭。但從實際情況看來，也頗有它一定的道理。中國畫，特別是潑墨寫意畫，畫作好後在沒裝裱前是沒法欣賞的，看上去黑糊糊的墨塊，實在不覺得美。所以，就需要有裱畫這一行業來讓名畫煥發光彩。 裝裱書畫，是我國具有民族傳統的一門特殊藝術。書畫必須經過精心裝裱才便於欣賞、收藏、流傳，因而，對一幅字畫，裝裱的好壞，會直接影響作品的效果。一幅書畫不管畫得有多么好，如果裝裱時色彩不協調， 這等於將這幅畫置於"死地"。清人陸時化曾痛心疾首地指出："書畫不遇名手裝池，雖破爛不堪，寧包好藏之匣中，不可急而付拙工。性急而付拙工，是滅其跡也。"一幅書畫裝裱不好其嚴重後果可見一斑。 從有文字記載看，我國裱畫藝術至少有一千五百年的歷史。宋代，已發展到相當高的水平。其後，由於我國書畫藝術的發展，以及藝術家、收藏家對於藝術珍品的酷愛與索求，加之能工巧匠對技藝的鑽研交流，使我國的書畫裝裱藝術有了更進一步的提高。
在江南，歷代書畫家、收藏家都很看重蘇州的裝裱，如宋代書畫家米芾、米友仁父子，就經常和裝裱師傅們一起研究裝裱設計問題，發明了古絹、古紙沖洗補全等技法，因創始於宣和年間，故謂之 "宣和裱"，一直流傳至今。
“人靠衣裝，佛靠金裝”，美麗的名畫需要有華麗的外衣來裝飾，來保護，而裱畫師正是專為名畫製作嫁衣的人，一幅古畫，縱使受損程度相當嚴重，在裱畫師手裡，也可以起死回生，這不能不令人佩服裱畫師的高超技藝，就像我們採訪過的裱畫師楊進城說的，一個好的裱畫師，不僅能把畫裱好，還能令失色的畫作更煥發光彩，所以，裱畫是一門考工夫的藝術，並不像補鞋補衣服那么簡單，發展到現在，已經成為一個傳統的行業。
一幅完整的國畫，需要使其更為美觀，以及便於保存、流傳和收藏，是離不開裝裱的。因為中國畫大多畫在易破碎的宣紙上或絹類物品上的。裝裱也叫“裝磺、“裝池”、“裱背”，是我國特有的一種保護和美化書畫以及碑帖的技術，就像西方的油畫，完成之後也要裝進精美的畫框，使其能夠達到更高的藝術美感。
歷史
裝裱是一個古老的行業。1973年湖南戰國楚墓出土的《人物御龍帛畫》，以及其後在長沙馬王堆一號漢墓出土的帛畫上，都在“丁字形帛畫的頂部，裹有一根竹竿．並系以棕色的絲帶，中部和下部的兩個下角，綴有青色細麻線織成的筒狀絛帶”。這些具體特徵，展示了書畫裝裱的古老起源。距今已有兩千多年的歷史了。
最早記載裝裱史料的是唐代張彥遠著的《歷代名畫記》．其中提及：“晉代已前，裝背不佳，宋時范嘩始能裝背。”《後漢書》的作者．南宋史學家范嘩，是我國裝裱史上的早期名家。到了唐朝，唐太宗大力蒐集王羲之的書法和歷代名畫，指定王行直裝裱，褚遂良、王知敬監領其事，可見唐代對裱畫的重視。其時，日本國奈良朝仲臣來我國學習裝裱技術，唐太宗親命典儀張彥遠面授技藝，從此，我國的裝裱技藝流傳日本，且在異國生根、發芽、開花、結果。
五代時．裝裱技藝進一步發展。到了北宋，宋微宗設立畫院，裝裱家列人官職，成為文思院六種待詔之一。在皇家的倡導下，書畫家、裝裱家精心探究的基礎上，終於形成了著名的“宣和裱” 的格式。這也標誌著我國書畫裝裱技藝開始傳人民間。特別在明、清五百年間，裝裱技藝成為專門行業．在蘇州、揚州、北京、上海、湖南、湖北、開封等地先後出現了許多馳名中外的書畫裝裱店鋪。
裱品式
可分為立軸、中堂、對聯、橫披、條屏、通景屏、鏡片、扇面、手卷、冊貝種種，工藝十分繁雜。裱一幅字畫，從調漿、托背、上牆、加條、裱綾、上軸、加簽，要經數十道工序。此外．揭裱、挖補等技術．更非常人可為。因此，學習裝裱很難。學徒三年零一季才算出師。有清代《竹枝詞》贊日：古今書畫名人筆，皆為國粹須珍惜。裱畫司務手段精．裱出屏聯手卷與冊頁。人說三分書畫七分裱，京裱蘇裱分外光；裱出多少大名家，蒙得世人濫燒香。
裱畫名人
裱褙行中，能人輩出早年間的秦長年、徐名揚、張子元、戴匯昌、都是名功公卿的專家。就是近代繪畫大師齊白石、傅抱石，文玩鑑賞專家韓少慈、李孟東，也都是裱畫鋪里學徒出身。近日讀有關上海聞人黃金榮在公私合營期間寫的自傳，方知他從十七歲起，曾在老城隍廟的一個裱褙鋪甲，規規矩矩地學徒數年．也裱得一手好活。後來覺得屈才，幹這行沒有多大出息，才一下子鑽進了巡捕局. 乾起“大事業”來了。難怪有人說他在鑑賞書法方面的眼力．比虞洽卿、張嘯林等要高得多。啄來，此公乃是裱褙門裡出身的內行。
裝裱還可以分為原裱和重新裝裱，原裱就是把新畫好的畫按裝裱的程式進行裝裱。重新裝裱就是對那些原裱不佳或是由於管理收藏保管下善，發生空殼脫落、受潮發霉、糟朽斷裂、蟲蛀鼠咬的傳世書畫及出土書畫進行裝裱。經過裝裱的書畫，牢固、美觀，便於收藏和布置觀賞。而重新裝裱的古畫，也會延長它的生命力。古人說：“古蹟重裱，如病延醫……醫善則隨手而起，醫不善則隨手而斃。”
基本步驟
托底
把畫作鋪在木版上，刷上水。
修補
把畫作殘缺的地方修補好，破損的地方用水刷上去，再重新畫好。
大托
再用水大面積地刷上去，大規模地修補。
晾乾
把畫作連同木板豎起來，晾乾。
設備及工具
（一） 工作室（亦稱裝裱間）：要求：寬暢明亮，清潔整齊，安全方便，溫度與濕度要適中。
（二） 掙牆（亦稱大牆，掙板）：用於貼平，掙乾畫心，裱件和各種裝裱材料。要求：平整、光滑、通風、乾燥。
（三） 案台（亦稱裝裱桌）：要求：台板木質堅硬，台面光滑平整，案台高度一般在80厘米左右。
（四） 晾架（亦稱晾竿）：用於晾乾經過加工的復背紙，色紙以及各種材料等。
（五） 拷貝桌：玻璃桌面，內置日光燈，用於揭裱殘破舊畫。
（六） 人字梯：用於裱件上、下牆時蹬踩。
（七） 排筆：用於托裱綾、絹、紙張、畫心及覆畫等。
（八） 棕刷：用於托裱綾、絹、紙張、畫心及覆畫裱件上牆等。
（九） 裁紙刀：用於方正畫心、裁配畫料等。
（十） 界尺和切板：用於方正畫心、裁配畫料等。
（十一） 錐針和鑷子：用於方正畫心、挑除雜物等。
（十二） 啟子：用於揭啟掙在牆上的裱件及各種材料等。
（十三） 油紙（亦稱漿紙、隔糊）：用於鑲嵌邊料隔漿糊用。
（十四） 砑石（亦稱磨石）：用於裱件背面砑光、磨平。
（十五） 蠟板：用於裱件背面砑光時磨擦畫背。
（十六） 其它工具：剪刀、美工刀、撣子、叉子、噴水壺、籮篩、木鋸、電鑽、鉗子、鐵錘、銅線、面盆、毛巾、毛筆、顏料、墨汁、調色盤、塑膠薄膜等。
