《舞台服飾造型藝術》是2019年8月1日中國戲劇出版社出版的圖書,作者是徐麗慧。
基本介紹
- 中文名:舞台服飾造型藝術
- 作者:徐麗慧
- 出版社:中國戲劇出版社
- ISBN:9787104048244
《舞台服飾造型藝術》是2019年8月1日中國戲劇出版社出版的圖書,作者是徐麗慧。
《舞台服飾造型藝術》是2019年8月1日中國戲劇出版社出版的圖書,作者是徐麗慧。內容簡介舞台服飾造型是戲劇學學科中的分支,它涉及戲劇學、美學、服裝學、服裝史、材料學、人體工學、工藝學等多門學科。舞台服飾造型又屬於舞台美術...
舞台服裝源於生活服裝,但又別於生活服裝。它和化妝是演出活動中最早出現的造型因素。舞台服裝設計的原意是指“針對一個特定的目標,在計畫的過程中求得一種問題的解決和策略,進而滿足人們的某種需求”。舞台服裝色彩雖然要以色彩學的基本原理為基礎,然而,它畢竟不是純粹的造型藝術作品,舞台服裝色彩與美術作品的色彩...
為塑女性的另一件新穎的服飾樣式——古裝,它的產生突破了傳統京劇服裝的衣箱制以及表演的程式化,古裝是京劇藝術大師梅蘭芳先生在籌劃排練《天女散花》時的創新之作,梅先生借鑑了古代繪畫作品中的神仙服飾,一改寬大平直的傳統服裝造型,形成了梅氏古裝系列,至今已成為新編歷史劇中的女性主要服飾。大衣行當內,除以...
戲劇服裝是塑造角色外部形象的藝術手段,其特點為體現身份、年齡、職業等,作用為塑造角色外部形象的藝術手段之一。服裝簡介 塑造角色外部形象的藝術手段之一。用以體現角色的身份、年齡、性格、民族和職業特點,並顯示劇中特定的時代、生活習俗和規定情境等。在中國戲曲中習稱“行頭”。美學意蘊 中國傳統戲劇服裝俗稱“...
舞蹈服裝 dance costume 舞蹈演出時的衣著和服飾。它是角色外部造型的重要組成部分,也是舞台綜合藝術不可分割的組成部分。能夠形象地說明角色的年齡、職業、身份、性格,表現時代、民族、地域等特徵;同時能夠突出不同舞蹈作品的藝術個性。增強人物形象的藝術感染力。服裝特點 ①必須最大限度地適應舞蹈表演的需要,即輕便...
時裝表演是最接近於生活的舞台藝術。這樣講不僅僅是指時裝對人們生活中著裝、服飾起到重要的引導作用,最主要的還是指時裝表演中的動作取之於生活,忠實於生活,並且要高於生活。含義 我們可以回想一下,生活中當人們穿上一套華麗的服裝時,不僅自己要對著鏡子左照右看,還會請親人、朋友幫助參謀,走一走,轉一轉,...
少兒舞蹈服裝 少兒舞蹈服裝就是少兒演出時的衣著和服飾。它是角色外部造型的重要組成部分,也是舞台綜合藝術不可分割的組成部分。 少兒舞蹈服裝的功能上要能夠形象地說明角色的年齡、職業、身份、性格,表現時代、民族、地域等特徵;同時能夠突出不同舞蹈作品的藝術個性。增強人物形象的藝術感染力。
田樂樂,2005年考入中央戲劇學院舞台美術系舞台服裝專業:2009年起攻讀中央戲劇學院舞台化裝專業碩士學位,師從我國著名化裝造型藝術家王小葒教授,期間參與了校內外20餘部戲劇影視的服裝化裝設計工作;2012年碩士研究生畢業後開始在解放軍藝術學院、北京聯合大學、大連醫科大學、北京電影學院青島分院等多所高校承擔相關專業...
人物臉譜和服飾造型生動形象,或純樸粗獷,或細膩浪漫,或誇張幽默。再加上流暢的雕鏤,艷麗的著色,達到了通體透剔、四肢靈活的藝術效果。“影人” 在藝人的操縱下,靠燈光透射映到白色布幕上,隨著樂器伴奏合唱腔配合,便成為“一口敘還千古事,雙手對舞百萬兵”的藝術形象。皮影簡介 皮影所反映的人物行當齊全,...
Cosplay一般指代通過服裝、道具、化妝、造型等方式,藉助攝影、舞台劇、攝像等形式,對出現在動畫、漫畫、遊戲作品中某位角色或者某段劇情進行現實還原的活動 。“Cosplay”是和製英語“Costume Play”的簡略寫法,1984年由日本動畫家暨日本藝術工作室“Studio Hard”行政總裁高橋伸之提出 。其 一般被簡稱為“Cos”,無...
(導演:白皓天、2020年《話劇的舞台藝術》)《話劇中賽金花的服裝造型之旅》(導演:田沁鑫、《國家話劇》)《當創意引入生活時,我們在想什麼》 (在俄羅斯歷史博物館,21世紀國際創意服裝“下一代”展論壇的學術發言稿)《新古典創意戲曲服裝——在越劇〈結髮夫妻〉中的大膽嘗試》 (導演:田沁鑫、《舞台...
要求學生掌握本專業的基本理論知識;具備服裝設計和表演的能力和素質,以及一定的創新設計能力;熟練使用計算機輔助設計軟體;掌握一門以上外語。 專業課程:包括服裝設計基礎、藝術概論、服裝結構設計基礎(平面)、服裝結構設計基礎(立體)、服裝工藝基礎時裝表演組織、時裝表演編排、鏡前造型、時裝攝影、時裝表演基礎、形體...
1.早期芭蕾服飾和化裝 2.浪漫主義的仙女 3.精彩的俄羅斯芭蕾服飾和化裝 4.現代芭蕾服飾和化裝 四、中國芭蕾舞劇概述 五、芭蕾化裝造型要點 第二章中國舞劇化裝 作者簡介 方緒玲,國家一級舞美化裝設計師,1991年畢業於上海戲劇學院舞台美術系,並就職於中國歌劇舞劇院。藝術實踐涉獵廣泛,化裝設計和創作涉及歌劇、...
《舞蹈服裝設計》作為服裝高等教育“十二五”部委級規劃教材之一,是一本專門針對舞蹈、戲劇等舞台服裝設計人員及專業師生的教材。作者根據自己多年的教學經驗和藝術創作實踐,結合當前舞蹈服裝設計的專業建設和行業發展,以通俗易懂的方式,全面闡述了舞蹈服裝設計的概念、特徵、影響因素、設計...
服裝上的分割線、裝飾線多採用縱向的、垂直的線條。13— 15世紀歐洲服裝中歌特風格最為流行。那尖尖的埃寧帽就像一個小尖塔,還有兩個褲腿顏色各異的緊身褲,尖尖的翹頭鞋,飾以不對稱圖案的上衣等。時下流行的哥德式時裝也常常是不對稱的,但時下所謂的哥德式時裝只不過是帶有些許哥德式藝術的氣息,它看起來帶有...
飄色是以“屏”和“飄”的扮相、姿態、服飾及道具有機結合組成造型,來表現某個故事、傳說、戲曲和風俗內容。色櫃、屏、飄用一根鋼枝(色梗)承載和連在一起,色梗藏在色櫃、屏、飄的服飾和道具內,給人懸空而立、凌空而起的藝術效果。沙灣飄色有傳統色板逾200多種。除創作反映現實生活如“囊括七雄”、“為...
戲服指專供戲劇表演使用的服裝,區別於日常穿著的服裝。戲服畢竟是戲服,只能掩飾一會兒的本色。有一定程式性的服飾、手法,及寫實寫意的布景是必要的。在台上的戲曲,是一幅幅美術創作,將布景、燈光、人物服飾配合後,便成為一幅幅構圖和諧、色彩協調的圖畫。戲曲服裝在舞台藝術方面是占一重要位置的。而戲曲服裝的...
每章均以圖帶文,逐箱逐箱地展示各種服飾等。不但有各類衣箱,而且有穿戴規則、臉譜造型、扮相譜和砌末;不但有一般說明,而且有尺寸比例、質料、式樣、色彩、紋樣到工藝製作提示,並且充分體現藝術家的風格,將京劇大師梅蘭芳、荀慧生、周信芳等精心構思的絢麗多姿的舞台服飾充分展現,仿佛讓人走進服飾藝術的大觀園。而...
木偶戲(遼西木偶戲)融雕塑、雕刻、美術、頭飾、服飾等形式藝術於一身,具有造型藝術、表演藝術、舞台美術及舞台裝置等多重性。它把各類舞台表演藝術與木偶操縱表演有機結合,成為了跨越語言障礙的表演藝術,著重刻畫人物形象,表現人物的形貌特徵和思想品格。2006年6月3日,木偶戲(遼西木偶戲)入選遼寧省第一批省級...
*2018年 《李銳丁舞台服飾》中英文版畫冊 (上海文化出版社)*2018年CISD第五屆國際舞美大師論壇中國專家主題講座《李銳丁:舞台藝術=真實的虛擬》,發表於《中國舞台美術學會》*2018年 2018國際舞台美術聯盟(iSTAN)舞台人物造型設計競賽展國際評審專題講座《作品與人》,發表於《iSTAN國際舞台美術聯盟》*2019年在...
《中國崑曲衣箱》是2010年8月1日上海辭書出版社出版的圖書,作者是劉月美。本書分七章,以圖帶文,逐箱地介紹了崑曲行頭,並結合角色家門展示絢麗多姿的崑曲舞台服飾。內容簡介 崑曲是我國傳統戲曲中最古老的劇種之一,也是我國傳統文化藝術,特別是戲曲藝術中的珍品,被稱為百花園中的一朵"蘭花"。全書內容全面、...
造型立意與民俗心態的極度吻合,使人一看即會認知是個妖怪。服飾 閩西漢劇的服飾,均由潮州作坊製作,戲衣、戲鞋慣用潮繡,色澤對比強烈,紋樣細密繁縟。製作頭盔的工藝採用硬胎髹漆、泥金貼絨、鑲嵌珠玉、瀝粉鏤花等方法,成品牢固耐用。蟒袍、官衣、甲(靠)、開台(開氅)、小袖(箭衣)、男女帔等都按五色制配備...