《美術繪畫》是2015年南京河海大學出版社出版的圖書，作者是於承潔 。
美術作品，是指繪畫、書法、雕塑等以線條、色彩或者其他方式構成的平面或者立體的造型藝術作品。美術作品包括純美術作品和實用美術作品。作品簡介 其中純美術作品，是指僅能夠供人們觀賞的獨立的藝術作品，比如油畫、國畫、版畫、水彩畫、鋼筆畫等。實用美術作品，是指將美術作品的內容與具有使用價值的物體相結合，物體...
水彩風景畫的起源，最初是起源於“風土地形圖”。18世紀地誌學和製圖術的發展給美國水彩畫的形成產生了積極作用。到了19世紀中葉以後得到了迅猛發展，水彩畫由最初的風土地形圖逐漸發展成為獨立的一個繪畫門類，同時也確立了美國水彩畫在世界美術史上的地位。水彩風景畫是水彩畫中的一個非常重要的題材，同時也最好...
《美術繪畫》是2015年南京河海大學出版社出版的圖書，作者是於承潔 。內容簡介 本教材共分四個單元:第一單元基礎造型，第二單元兒童畫，第三單元紙版畫，第四單元國畫。全書從基礎繪畫入手，結合美術繪畫中的基本概念和方法，展現專業性的美術基礎理論和實用性極強的多種美術表現形式，將繪畫知識和實用技能循序漸進地...
美術理解 是繪畫中的術語。在漢語中解釋：“素”從字面上指單純、直接和質樸、真實。“描”是指寫、畫、揮舞、臨摹、寫生的意思。素描的定義是指用單色來描繪物體的形象。素描是一門關於認識和表現形的學問，是指導表達造型藝術的一種最基本的、辯證的、邏輯嚴密的思維方式，是一門獨立的造型藝術。我們常說素描...
繪畫藝術是忠實於客觀物象的自然形態，對客觀物象採用經過高度概括與提煉的具象圖形進行設計的一種表現形式。它具有鮮明的形象特徵，是對現實對象的濃縮與精煉、概括與簡化，突出和誇張其本質因素。基本定義 標誌設計的形態不可能像繪畫的形式那樣強求形似，而是以圖形化的方式進行組織處理；抓住對象的精神氣質，強化形象的...
繪畫（Painting）是中國普通高等學校本科專業，修業年限為四年，授予學位為藝術學學士。專業定義 繪畫主要研究色彩、構圖、素描、繪畫等方面的基本知識和技能，涉及國畫、油畫、水彩畫、版畫等，進行插圖、漫畫、壁畫、裝飾畫等的創作和繪製。例如：書籍、雜誌中插圖的繪製，遊戲中人物立繪、場景、CG的設計與繪製，漫畫...
美術教師應根據兒童不同時期繪畫的心理與特點，培養他們的興趣，才能提高他們的繪畫水平。圖式期 6、7歲兒童處於幼兒期向兒童期轉變的階段，大腦的發育已達成年人的90%，但在心理方面卻仍保留著幼兒期的狀態，想像力十分發達。他們把畫畫看成是一種遊戲常把有生命的和無生命的東西混淆在一起。一過7歲，幼兒的這種...
美術泛指創作占有一定平面或空間，且具有可視性的藝術。它的劃分有多種，一般包括四大門類：繪畫、雕塑、設計、建築。現代有些學者也把其它的歸納入這個門類，例如書法、攝影等。“美術”這一名詞始見於歐洲17世紀，也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前後傳入中國，開始普遍套用。理念：讓...
印象主義是19世紀後期產生於法國的一種藝術思潮和流派，印象主義畫家根據光色原理對繪畫色彩進行了大膽的革新，打破了傳統繪畫的褐色調子，徹底反對官方學院派藝術的統治，後來成為以法國為中心的歐洲美術運動的主流。早期印象派分為兩派，以莫奈為代表的注重色彩，以德加為首的注重形體造型。後印象派認為繪畫不應拘泥於客觀...
想像畫，是利用視覺形象等來展現思維的一種繪畫。是美術創作課內容之一。啟發和指導學生將生活中期望或者幻想的美好情節，通過記憶和積累的各種素材，創造出具有典型意義和審美情趣的藝術形象。可反映現實或進行虛構；可採用寫實的手法或理想的、象徵的、變形的、擬人化的表現手法。由此可使學生打破時間、空間的局限，...
現代繪畫是指自20世紀初誕生的，強調單純化和平面化，追求畫面的裝飾性，擺脫了傳統繪畫的視覺規律和空間概念的繪畫發展方向。代表人物及歷史 現代美術三大師 馬蒂斯（野獸派）、畢卡索（立體派）、達利（超現實主義）。發展歷史 20世紀以來，現代美術呈現出流派迭起，千姿百態的局面。1905年誕生的以馬蒂斯為代表的野獸...
西方美術簡介 西方人最早的美術作品產生於舊石器時代晚期，即距今3萬到1萬多年之間。最傑出的原始繪畫作品，發現於法國南部和 西班牙北部地區的幾十處洞窟中，其中最著名的是法國的拉斯科洞窟壁畫和西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。所繪形象皆為動物，手法寫實，形象生動。迄今為止發現的原始雕刻大多為小型動物雕刻，少數...
清末上海取代揚州為商業中心，職業畫家群也從揚州轉移到上海，出現了海派風格，可謂中國傳統繪畫的最後一脈。民初高劍父兄弟吸收日本畫的西洋式畫風，開創出嶺南畫派。兩者均代表了中西結合的新畫風，為中國畫的發展作出了有益的嘗試。清代民間美術的興隆值得稱道。木版年畫這一傳統民間美術品種在清代獲得了前所末有的...
有關中國繪畫的起源問題，象有關中國歷史的起源一樣，令人不可琢磨。究竟中國的繪畫開始於何時？何地？是何人所創造？這一謎團千年以來一直縈繞在歷代美術史研究者的思緒中。唐代的張彥遠在他的開創性著作《歷代名畫記》中，將中國繪畫的起源追溯到傳說時代，指出那時的象形文字便是書寫與繪畫的統一。而在他看來，...
但無論其派別如何，其共同的特質都在於嘗試打破繪畫必須模仿自然的傳統觀念。1930年代和二次大戰以後，由抽象觀念衍生的各種形式，成為二十世紀最流行、最具特色的藝術風格。抽象美術定義 抽象美術是以直覺和想像力為創作的出發點，排斥任何具有象徵性、文學性、說明性的表現手法，僅將造形和色彩加以綜合、組織在畫面上...
具象表現繪畫經典藝術家 一、塞尚 二、德朗 三、莫蘭迪 四、賈克梅蒂 法國當代具象表現繪畫代表藝術家 一、阿里卡 二、雷蒙·馬松 三、森·山方 四、司徒立 中國表現繪畫史 1993年4月，司徒立應邀到中國美術學院舉辦為期一個月的“具象表現繪畫講習班”，給油畫系三年級本科生、以及由青年教師組成的助教班作...
《繪畫藝術》是荷蘭畫家約翰內斯·維米爾創作於1666年至1668年間的油畫作品。收藏於奧地利維也納的維也納藝術史博物館 。《繪畫藝術》描繪的是在一間有黑白格子地板的房間裡，一位畫家坐在畫架前對著模特寫生的情景，模特身後的牆上是一幅巨大的荷蘭地圖。該作是維米爾向歷史致敬的作品，體現出他豐富的歷史知識和深厚的...
這一特點使繪畫具有廣泛的民眾性。一般說來，不論年齡長幼，也不論文化程度高低，各種層次的人對繪畫藝術都樂于欣賞。不說通俗性較強的連環畫老少皆迷，年畫、掛曆家家戶戶爭相選用，就是美術館裡展出的各種繪畫作品，也引來大量不同層次的觀眾紛紛前來觀賞。繪畫藝術不但可以豐富生活、美化生活，而且通過不斷的審美...
表現主義與弗洛伊德對歇斯底里及無意識的研究一樣，都離不開理性主義氛圍。德國的表現主義繪畫在一定程度上是對法國印象主義中怡人的主題、細緻柔和的色彩和光影閃爍外觀的反抗。歷史背景 德國《狂飆》雜誌的編輯赫爾瓦特·瓦爾登1911年首次使用表現主義來稱呼柏林的前衛派作家，不久被廣泛採用。實際上，美術中最早的表現...
法國美術經歷了數千年的發展，但在 17 世紀以前，法國畫家在歐洲並沒有什麼地位。隨著17世紀法國天才畫家普桑的出現，以及由此而興起的古典主義藝術，法國才開始得到歐洲畫壇的重視。18世紀一種宮廷化加女性化的審美時尚洛可可繪畫，對 18 世紀上半葉的法國畫壇起著支配作用。同時，受啟蒙思想影響的市民風俗畫與洛...
其實這一個問題很好解答，每一個了解繪畫的人都知道肖像畫並不就等同於人物原型。一幅好的肖像畫首先要體現作者與表現對象間的互動；畫家將自己的智慧，情感，人生理念，精神渴求等等都融進了畫中人物，這樣觀眾從畫面上讀到的肯定比真實人物豐富得多，因此美術是取材於現實生活通過各種表現手法賦予其美的含義，美的...
因此，美術流派的概念也具有風格學的意義。如荷蘭畫派的成員多以寫實風格描繪當地的日常生活與自然風光。中國畫壇 今天的中國畫壇，成立所謂“某某畫派”已成為一種司空見慣的現象，自稱“畫派”的數量已不下數十個。百度一下“畫派”二字，居然可以有數十萬條之多。“畫派”之興盛可謂前無古人，似乎中國當代繪畫...
現代美術的產生和發展是沿著必然規律運行的，西方藝術自遠古產生始就注重實用、物質性的再現，經歷不同時代的發展和完善，到歐洲文藝復興時期已達高峰。當照相術發明，再現的寫實主義繪畫已被攝影部分取代，繪畫必然另擇其路，由再現走向表現，由寫客觀物質的形態走向表現畫家自我內在精神為追求。繪畫自產生起就以為別人...
中國繪畫作品（張東林）(29張)明朝胡應麟 《少室山房筆叢·九流緒論上》：“藝主書、計、射、御，而博弈、繪畫諸工附之。”魯迅 《書信集·致李樺》：“就繪畫而論，六朝以來，就大受 印度 美術的影響，無所謂國畫了。”沈從文 《從文自傳·預備兵的技術班》：“若機會許可他上外國去學藝術，在繪畫方面的...
界畫是指以宮室、屋宇、亭台樓閣等建築物為題材，而用界筆直尺線的繪畫，也稱“宮室畫”、“台閣畫”或“屋木畫”。界畫創始於隋代，最早界於人物山水之間 另外，還有佛畫、版畫。佛畫，總的說來，可分為兩大類：非情節性類和情節性類。非情節性類是指畫像類，可分為七類：佛像類、菩薩像類、羅漢像類、...
素描是一種正式的藝術創作，以單色線條來表現直觀世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。它不像繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結構和形式。在西洋美術辭典(這本書中，與素描相關的解釋，只有速寫一項)，文中認為作品或作品部份的粗略草圖，是藝術家針對光影、構圖和全幅之規模等...
中國早期的繪畫其實就是裝飾繪畫，裝飾繪畫主流的人物、動物都具有很強的裝飾性，戰國至清代的漆畫、帛畫、重彩畫、木刻畫都列為裝飾畫範疇，裝飾畫的特點是側重於欣賞，在造型和造型上有所誇張，強調平面裝飾，大多不去追求過於寫實類風格，以精簡為主色彩也多為平塗底色為常見。裝飾繪畫的思想理念多是大家喜聞樂...
