溪山高逸圖

《溪山高逸圖》是元代畫家王蒙創作的絹本設色畫，現藏於台北故宮博物院。

此圖突出古松掩映的草堂，堂內有高士端坐，書童相伴。層巒全以披麻皴，樹葉用點苔畫出，繁密渾厚。章法上，打破了王蒙自己目上留天地一的慣用手法。

基本介紹

• 中文名：溪山高逸圖
• 創作年代：元代
• 幅式：立軸
• 畫作類型：設色畫
• 材質：絹本
• 規格：縱113.7厘米，橫65.3厘米
• 作者：王蒙
• 現收藏地：台北故宮博物院

畫作內容

遠處高山聳立，衝出畫面，山頭層層疊疊，樹木蒼茫，左側高山間，一線飛瀑直落而下，水珠四濺，山石中部又一飛泉，從岩間淙淙湧出，溪間奔湍，沿山腳蜿蜒曲折地流注而下。中景山腰處，松木成行。近景為坡岸，山石長有幾株松樹，有的枝幹挺拔直上，有的枝幹長滿結節，有的松樹枝葉盤曲有姿，十分茂密，相互交錯，錯落有致。在山間林中，有數間屋宇草堂，門窗敞開，堂中有一高士端坐其間，身穿寬服長袍，正在閱瀆書卷，旁有書童侍立在旁。屋堂外的寬闊平地上有一隻雙翅展開的仙鶴。畫幅左下角又一長者，身穿大袍，頭戴官帽佇立在平地上，正在凝神地觀賞四周優美的江南山山水水，十分悠閒自得。樹下和山石旁留下一片水面，十分平靜。款署：“叔明王蒙為菊窗琴友製圖。”

創作背景

王蒙出身書畫世家，外公就是元代書畫家趙孟頫，所以他的畫早期受趙孟頫的影響較深。後又綜合唐宋名家，廣采博覽，故其畫縱逸多姿，又獨創渴筆解索皴法，終於跳出趙孟頫規矩之外，自開門戶。畫山水師法巨然，風格獨特，“層巔奉律摩蒼穹，咫尺可論千萬重”。在元代山水畫家中，是唯一以作品繁、密取勝者，構圖迴環重疊，結構複雜，筆墨熟練，重用筆而勝於用墨，強凋書法情趣，他的畫構圖繁複周密，以各種手法表現江南林木的蒼鬱茂盛和濕潤感，是元代具有創造性的山水畫大師，明清及近代畫家幾乎都學過他的畫。此《溪山高逸圖》，是他畫構圖繁複的山水畫中代表作之一。

藝術鑑賞

此畫構圖繁密，密而不塞，密中求疏。全畫用筆蒼鬱沉厚，頗見功力。山石皴筆用細如牛毛、略帶波顫、層次繁密的“解索皴”，再加上用破筆點成的苔痕，蒼蒼茫茫，“望之而郁然深秀”。此畫最大特點，作者善於表現江南深山溪穀草木華滋的蒙茸濕潤之感。中近景樹木用雙勾法，樹幹曲折，一筆二過，樹葉形狀不一，填彩各異，但沒有掩隱墨色的效果。縱觀此圖，畫面崇山松木與溪流飛瀑相得益彰，有聲有色，自然和諧，構圖深遠，結構密而不塞，與元代簡潔之風大相逕庭，充分體現了作者獨特的風格。

名家點評

明代畫家董孝初：“叔明此圖，昔人評為第一，非浪語也。筆法之妙，布置之奇，如韓淮將兵，多多益辦。……蒼古秀潤，沉雄渾厚，殆兼之矣。”

當代畫家張德寧：此圖用濕筆在絹上反覆勾皴渲染，其頗具個性的“牛毛皴”、“解索皴”，靈動而又凝重，筆墨清晰，有跡可循，深得歷代畫家的讚賞。

作者簡介

王蒙（1308—1385年），字叔明，號黃鶴山樵、香光居士，吳興（今浙江湖州）人。趙孟頫外孫。曾作過元朝小官，元末棄官歸隱黃鶴山（今浙江餘杭縣臨平鎮）。入明，曾任泰安知州，後因胡惟庸案牽連被捕，死於獄中。工詩文書法，善畫山水，為“元四大家”之一。《明史》卷二八五有傳。