清虞蟾丹楓絕壁圖

《清虞蟾丹楓絕壁圖》是清代畫家虞蟾創作的一幅紙本設色畫，現藏於南京博物館。

基本介紹

• 中文名：清虞蟾丹楓絕壁圖
• 作者：虞蟾
• 創作年代：清代
• 畫作類型：設色畫
• 材質：紙本
• 規格：縱132厘米，橫104．3厘米
• 文物原屬：民間收藏
• 現收藏地：南京博物館

作品賞析

圖上題有作者手書七絕一首：“丹楓絕壁照空江，萬里青天在野航；臥展南華秋水讀，不知嵐翠濕衣裳。”這幅畫的最大特點表現在構圖上。所謂構圖，也即謝赫“六法”中的“經營位置”，乃山水畫創作尤其是大幅山水畫創作的第一要素。傳統山水畫的構圖大多為上留天位、下留地位的正面摹寫，而與之不同的是南宗遠、夏圭等卻多用“一角”、“半邊”式的局部截取之法。從方法論上說，後者是一種小中見大、以少勝多、從有限通向無限的極高明的創作方法，對於前者較為單調、笨拙的正面摹寫，是一種創新和突破，給人以別開生面之感，具有顯而易見的進步意義。然而，由於歷史上持文入畫觀念的人狹隘偏見，後世有不少論者卻將這種構圖方式譏為“殘山剩水”，不予認同。虞蟾的這幅《丹楓絕壁圖》恰恰正是這種典型的“馬、夏”式的構圖，這也是虞蟾的畫作不受歡迎的主要原因。在這幅畫的畫面上絕壁夾江，成對角之狀。左岸的岩崖猙獰可怖，插入江心；右岸的石壁雜樹叢生，楓葉殷紅。江中間一葉扁舟順流而下，船頭一人，臥觀秋色，神態悠閒。整個畫面動靜互補，相映成趣，舉重若輕，頗有豪氣，絕非那些纖弱柔靡的“正統派”所可望其項背。由此可見，當時社會上對虞蟾的評價是不公正的。

丹楓絕壁圖

作者簡介

虞蟾（約1803-1882），字步青，號半村老人，揚州甘泉人。太平天國畫師，晚清揚州著名畫家。

虞蟾，畫工出身。早年學北宗工細山水，“惜質樸而無文”，畫風雄健。壯年入貢奉局，襄陶鼎鼎之作半出其手。太平天國建國後，成為太平天國畫師，並親到揚州招募畫工。其弟子陳崇光（字若木）乃黃賓虹老師，“舉清末維揚畫界佼佼者，僅陳若木一人而已”（黃賓虹語）。太平軍失敗後，虞蟾回到揚州，以賣畫為生，而這時的揚州經過戰亂，富商大賈跑了，鹽政漕署散了，河運壅塞了，書畫市場不景氣，而他的畫只能“賤值求售，時人輕之”，因而晚年淒涼，“年八十以潦倒終”。
虞蟾擅山水、人物、花鳥，工書法。其山水師承石濤，上追宋元，是晚清揚州畫壇的佼佼者。《揚州畫苑錄》“若夫山水實乏專門，寓公大有其人，而鄉邑絕希，其寓公也只有石濤，而鄉邑只有方士庶和虞蟾”。可見虞蟾當時在揚州的技藝和地位。
虞蟾畫風粗獷雄渾，大氣磅礴。作品“畫筆蒼莽，令人可駭可愕”，“當下筆快若風雨驟至，如海濤澎湃”，“俱墨沉翻騰，低上颯颯有聲”。