簡介
法蘭西喜劇院1680年奉路易十四之命創建,經拿破崙整頓。歸共和國管轄的這一法國演出團體,幾經滄桑,已歷300餘年。
沿革
1673年
莫里哀死後,原莫里哀演員劇團與以演P.高乃依《熙德》知名的馬萊劇團合併,不久又併入蓋乃古府劇團。1680年,原與莫里哀劇團對峙的勃艮第府劇團團長亡故,受路易十四令與蓋乃古府劇團合併。1680年10月21日,路易十四正式頒布詔書,宣布法蘭西喜劇院成立。劇團最初演出於蓋乃古府劇場,後相繼遷至福煦-聖日耳曼大街的奧德翁劇場,至1804年搬入現址。劇院經營方法採取演員分紅制,同時接受國家津貼,劇團由分紅演員、工薪演員和見習演員三部分人組成。最後的合併,是幾個劇團動盪演變的結果,它實現了莫里哀生前的宏願,故法蘭西喜劇院也習稱“莫里哀之家”。但其所演劇目,並非都是
喜劇。
發展
到18世紀,喜劇院聚集了
勒坎等一批才藝出眾的演員,主要演出P.C.de馬里沃、
伏爾泰等人的作品。 1784年劇院上演P.de博馬舍的《費加羅的婚姻》,表現平民戰勝貴族的主題,唱出第三等級人物一曲勝利的凱歌。
法蘭西喜劇院1789年大革命爆發,劇院改名為“國家劇院”,演員很快分成兩派。贊成共和的團聚在悲劇演員
塔爾馬周圍。擁護王室的一派,因1793年上演影射羅伯斯庇爾、為王室張目的劇作而遭囚禁,劇院被封。到督政府時期,兩派演員重行合併,於1799年5月3日以“共和國法蘭西劇院”名義開張。
拿破崙重視戲劇事業,據估計曾在法蘭西喜劇院觀劇達270次之多,稱“喜劇院是法國的驕傲”、“民族的榮耀”。帝政時代,劇院薈萃了一批優秀演員,如塔爾馬、馬爾斯等。1812年拿破崙簽署《莫斯科法令》,確定法蘭西喜劇院與國家的隸屬關係,建立劇院內部的管理準則等,一直沿用至1946年。
輝煌
復辟時期,新的戲劇樣式嶄露頭角,傳奇劇在商業性劇院中方興未艾,而法蘭西喜劇院拘守於御用藝術的地位,直到浪漫劇興起,才衝破這種僵持局面。1830年2月25日,V.雨果的浪漫派戲劇《愛爾那尼》首場演出,戈蒂耶率一批激進青年,以聲威把古典主義衛道士的鼓譟壓下去,從而把浪漫主義運動推向高潮,史稱“愛爾那尼之戰”。1843年,雨果的《衛戍官》在同一劇院上演失敗,宣告了
浪漫主義戲劇的衰落。
1848年革命趕走了國王路易-菲力浦, 劇院改名為“共和國劇院”。第二帝國成立後崇尚侈靡逸樂,劇院成為浮華香艷的社交場合。拉舍爾為當時紅極一時的女演員,在劇院上演E.斯克利布、A.de繆塞、P.梅里美等新起作家的劇作。
普法戰爭時期,劇院一度改為傷兵院,演員初次去倫敦巡迴演出。阿迦夫人為19世紀著名悲劇演員之一,因在巴黎公社時期參加演出,凡爾賽政府捲土重來之後被迫離開劇院。
1885~1913年,可謂中產階級戲劇的鼎盛時期,劇院相繼上演
小仲馬、V.薩爾杜、E.羅斯丹的劇作,演員有擅演各種角色的老柯克蘭、素有金嗓子之稱的S.貝恩哈特以及穆內-絮利等。
第一次世界大戰期間,主要演出愛國戲劇。20年代,劇院經過一番革新,導演的作用突出起來。1922年1月,為紀念莫里哀300周年誕辰,莫里哀的全部喜劇按寫作先後重演一遍。1927年紀念浪漫劇100周年,匯演了繆塞、雨果、大仲馬等人的作品。
第二次世界大戰期間,法蘭西喜劇院為保持民族氣節而經受了嚴峻考驗。劇院經常上演古典名劇和“沒有政治危險”的新作,如H.de蒙泰朗的《王后死了》、P.克洛代爾的《緞子鞋》等,成為戰難中法國人精神寄託之所在。1944年10月27日,劇院為慶祝反法西斯勝利,重新演出,戴高樂將軍到院觀劇。
1946年通過的新法令,替代“莫斯科法令”。1959年4月,文化部改組法蘭西喜劇院, 指出劇院的任務是“向最廣大的法國觀眾,演出世界各國,尤其是法國創作的優秀劇作”。60年代,艾斯岡特擔任院長,他思想開放,起用各派導演。其後任比埃爾·丟克斯繼續奉行開放政策,演出B.布萊希特、
E.奧尼爾、S.貝克特和E.尤內斯庫等人的作品。
貢獻
古典主義的殿堂、現代劇作的長廊法蘭西喜劇院以保護戲劇遺產、發揚莫里哀喜劇光輝為榮,隨時注意吸收法國和外國的優秀戲劇。80年代每季約上演40個劇目。除演出外,另闢“古典早場”、“詩歌早場”、“文學晚會”等,還去外省和國外巡迴演出,並通過電影、廣播、電視、唱片和錄像擴大影響。作為法國的戲劇中心,法蘭西喜劇院觸發不少優秀劇作家的創作才思,造就一批又一批的著名演員,為法國戲劇事業作出了巨大貢獻。