基本介紹
歷史淵源,傳承譜系,藝術特點,代表劇目,傳承意義,非遺保護,
歷史淵源
民間相傳，冀中皮影戲是明代由甘肅、陝西遷民帶到華北平原上來的，民間藝人稱之為“蘭州影”，主要流行於河北的保定、滄州、廊坊、石家莊一帶。河間位於冀中平原的中心地區，緊鄰大運河，是南北交通的要路，歷史文化積澱深厚，民間文藝非常興盛。得天獨厚的地理、歷史條件，使得當時河間皮影戲班社眾多，盧村、石家村、趙家莊、西堤、邊莊、北寨、王莊村、君子館、西呈各莊等地，都曾經有過皮影戲班社，演出活動遍及河間各個鄉村。
河間皮影戲
河間皮影戲民間班社有資料佐證，在清乾隆年間（公元1736-1795年），皮影戲在河間景和鎮王莊村就非常活躍，而且還有合夥重新購置道具的契約存在。當時，由邵氏等15人組建了皮影班子，並多次集資購買各種演出設備，經常在周邊地區演出，影響很大。皮影戲在民間演出，一般是在夏季“掛鋤”（農曆七月底至九月初）之後，尤其是在天旱等雨時，在農村廟會上，以祈雨為名搭台唱戲，名為敬神，實為娛樂民眾。或者是在冬閒和春節期間，以唱戲來祈福、酬神，作為鄉民的娛樂。除在本村演出，皮影戲班還經常應邀到鄰村或外地收費演出。
到了解放前和解放初期，每年夏秋之交，或冬閒季節，河間皮影戲的班主們就開始組織藝人們排練。在本村和鄰近村莊演出，不吃飯，不收錢，義務演出。有時即便到十里以外的村莊應邀演出，也只用飯，不賣票，不收禮。
文化大革命開始後，老藝人們冒著挨斗、抄家乃至生命危險，才使這些民族瑰寶得以保存下來。
傳承譜系
按照地理位置，河間皮影戲大致可分為東支（景和）、西支（九吉）兩個支系。其中東支在景和鎮王莊子，西支是西九吉鄉盧村。
河間西支皮影傳入盧村，據說是明永樂定都北京以後，最初由身兼多藝的9人組成，當時的班主和傳人，已經無從知曉。從清末民初開始，盧村皮影戲班主已傳至第六代，前三代只知姓盧，不知其名，第四代班主吳老喜，第五代班主盧景明，第六代班主是盧國林、盧保宗。
東支王莊子班主從有記載開始，也已傳至第六代。第一代邵德順，第二代邵德友，第三代為邵常祿，第四代為邵常庚，第五代為邵明山，第六代班主是邵繼朋。
因為皮影戲流入河間日久年深，先輩藝人大都沒有文化，劇情、劇詞、操人子，都是靠師傅口對口傳、手把手教，他們只傳授、傳承演藝、道具等一些實實在在的東西，缺乏留存皮影戲史料的觀念，所以，皮影戲“傳入時間”尤其是歷代傳人都沒有留下詳細資訊。
歷經幾百年的風雨剝蝕，“文革”浩劫，東西兩支後來共存皮影人子4箱，除少數“道具”稍有破損，基本保存完好。西支盧村鼓樂齊全，東支王莊子存有邵氏與他姓合夥出資購置道具人子“立此存照”清單（協定書）。
從皮影人子的高度到樂器的配備，從演出唱腔到表演技巧，兩支皮影大體相同或相似。
在皮影道具中，兩支皮影除生、旦、淨、末、醜以外，根據劇情表演需要，天上飛的、地上跑的、水中游的，各種動物一應俱全，且雕工精巧，造形雋秀、逼真。這些既是皮影戲演出時的道具，又是一件件富有濃郁地方特色的民間手工藝品。
藝術特點
河間皮影戲樂隊分文武場，文場是板胡、二胡、笙、笛等，武場是板鼓、陰陽板、鑼、鑔。演出時，扯開幕布，打開燈光，鑼鼓開場，表演藝人在幕後操縱皮影人子，尺把高的小人跳躍開來，一舉一動，一招一式，惟妙惟肖。再配之以河間地方獨有的唱腔和鼓樂伴奏，人操影行，動、畫、唱諧調一致，亦真亦幻，詼諧幽默。
皮影人子
皮影人子河間皮影戲的唱腔叫“老虎調”，唱腔風格粗獷、奔放、樸實，與當地語言結合緊密，行腔有濃郁的地方色彩和鄉土味。河間皮影戲演唱聲調、板眼不同於其他傳統劇目，運用的是安板、手鑼穩、一鼓開，唱腔上又分平調、聲調、琴調、大悲調、小悲調、疙瘩調。文武場所用的手鑼、鈸鑔、牛皮小鼓、笙蕭、陰陽板、二胡、板胡等與其他傳統劇目基本相同。
代表劇目
河間皮影戲保留著豐富的口傳的劇目，東支王莊村演出的傳統劇目有《拿蛛蛛》、《混元盒》、《五鼠鬧東京》，西支盧村演出的傳統劇目有《四大名山》、《白蛇傳》、《繡花燈》、《絲鸞帶》，他們演出的共同劇目還有《大妖書》、《小妖書》、《劉仁掃北》、《蝴蝶杯》、《豬八戒鬧媳婦》、《荊木疙瘩造反》、《定唐傳》、《白雁捎書》、《金滕玉箸》。新中國成立後，又增添了現代皮影戲，如《劉胡蘭》、《白毛女》選段。民間雖有少量演出劇本，但主要靠口授心記，演出時不看本。
傳承意義
河間皮影戲，其皮影人子有很高的工藝價值，其音樂獨樹一幟，能夠使中國民族音樂更加完美，此外，皮影戲的唱詞有較高的文學性，其內容宣傳了中華民族的傳統美德，使村民深受教益。河間皮影戲，做為古老稀有的劇種，有著很高的聽視藝術價值。整理、研究河間皮影戲的造型、口傳劇目、地方唱腔、民俗觀念，對於弘揚中華民族的傳統文化，搶救非物質文化遺產，促進中國當代民間文化的繁榮和發展，有著重要意義。
非遺保護
十一屆三中全會以後，民間藝人們讓塵封多年的皮影人子重見天日，他們渴望重新恢復演出皮影戲，讓有生之年再見皮影戲的風采。但是村中懂皮影藝術的老藝人越來越少，健在的老藝人也都年過花甲，只能憑著記憶口傳，讓他們重操皮影人子演出已經不是一件容易的事。加之皮影人子多年不用，修補需要時間和資金。隨著經濟的發展，電視、電腦的普及，青年一代視角發生了變化，大都忙於掙錢，下海經商，對古老的皮影藝術，有人不感興趣。面對這種狀況，河間市委、市政府做了大量工作，在河間市舉辦的文藝匯演中，有關部門熱心操辦，組織盧國林、盧保宗等幾個皮影老藝人提前進行了排練，使這一瀕臨失傳的傳統優秀戲種重現舞台。
盧寶宗教孩子們學皮影
盧寶宗教孩子們學皮影挖掘整理、搶救保護河間皮影戲，成為河間文化局的一項重要工作任務。為將河間皮影戲這一寶貴的非物質文化遺產更好地傳承下去，文化局還做好舉辦皮影戲培訓班、編創新劇本、下鄉演出等工作。
河間市自2012年開始，啟動瀕臨失傳的冀中皮影戲的代表、世界級非物質文化遺產河間皮影戲中，唯一能表演的傳統劇目《繡花燈》的搶救保護工作。
河間皮影戲原有一批豐富的口傳劇目，但隨著演出市場日漸萎縮，演出陣地逐漸減少，老藝人們的陸續去世，大量口傳心授的珍貴劇目也隨之消失。河間皮影戲藝人們唯一能夠表演的傳統劇目只有《繡花燈》了，並且只會演唱《繡花燈》部分唱段，有些情節銜接不上，劇本也殘缺不全。由於已經近60年沒有正式演出過，藝人們對白生疏，樂隊文武場已湊不齊，有些角色已沒人能勝任。另外，這些藝人年事已高，再加上皮影人子年久失修，破損嚴重，挖掘整理、搶救保護河間皮影戲，成為河間文化工作的當務之急。
為將《繡花燈》這一傳統劇目儘量原原本本、原汁原味地保存下來，河間市組織專人，在多次走訪老藝人、廣泛徵求意見的基礎上，對所有皮影人子進行拍攝，製成影集，並按照儘量起用原班人馬，缺什麼角色補什麼角色，邊整理劇本邊排練，邊排練邊錄製，成熟幾場錄幾場，先錄音、後配人子表演，最後製成光碟原則，組成了以原先藝人和傳人為主的12個人的河間皮影戲排練隊伍，開始了對《繡花燈》這一傳統劇目的搶救保護工作。
自2012年10月份開始，經過不懈努力，共完成《繡花燈》全劇24場，長達8個小時的錄音和錄像資料，並整理成文字，使這一古老民間戲曲獲得重生。《繡花燈》劇本和光碟也已出版。
