專輯背景
周華健和
張大春一個是流行歌王、一個是文學名家,兩人似乎沒什麼交集。周華健回憶稱兩人早在30年前,就在滾石製作部有過幾面之緣。
兩人正式結緣是在2007年吳興國導演的
新京劇《水滸108》,當時兩人一個是音樂總監,一個是編劇,之後迷戀京劇的周華健專門約張大春出來,試圖以《水滸108》中的京劇旋律為基礎,發揮做一張完整概念的專輯,張大春笑說:“當時我就噴了他一臉酒。”
醞釀了6年後《江湖》正式誕生,完全由周華健作曲,張大春作詞,部分歌詞取材於《水滸傳》的典故(例如:客夢、身在梁山、三打祝家莊),在歌詞上傳遞的意境不只是單純的愛情、
生活,還包含了歷史、文化的感情,融合了搖滾、京劇和民謠等音樂元素。
談到文言文的創作初衷,張大春說:“如果問我這些歌有沒有展現文化或歷史的深度,我寧可說這些歌是自由的,它展示了藝術創作的自由性,並大膽相信聽眾是有能力接受的。”
雖然《江湖》的歌詞全都是古色古香,但所有配樂全都是由西洋樂器完成。周華健表示,自己並沒有太多古典音樂的背景,只是具有西方音樂的養成和國語歌曲的創作經驗。
所謂“混江湖”,比如在職場上、在你的職業生涯中,每天就是在出入江湖。我們只是借用一個古老的、沒辦法定義的辭彙,去發掘人和人那種微妙的關係,一種“利他”的關係,簡單說就是怎樣幫助別人,這也就引出了“俠”的概念。------張大春
比如你跟父母就是一個江湖,今天告訴老人家各種身邊事,他們便突然變成需要你照顧的小孩。再比如,上班等巴士,公車上也是一個江湖。等你走到菜市場,便進入了另一個江湖,一毛錢跟你辯到底,也許會因為兩塊錢吵架。------周華健
專輯簡介
一張另類、陽剛,而又悲壯的音樂劇原聲帶
吳興國、張大春、周華健,三才鼎力跨界合作
各地華人音樂家傾力創作,四方英雄攜手聯盟
當代傳奇劇場的《水滸108系列》,從2007年起耗時7年,分了三集,終於在2014年完成這份終極大業!過程中,有人戰死沙場,有人揮袖離去,有人始終坐擁這片大好江山…
一樣的心情用西皮二黃或是
崑曲唱出,雖飽含古典韻味,但我肯定聽不出孫二娘笑看英雄的天真或是李師師無可奈何的淒楚。流行音樂與經典戲曲的跨界融合中,加入了平易近人的語彙,因為共鳴,所以直搗人心。
用劇場的方式說故事,總令我多了一分期待:劇場的迷人在於,這是一個沒有界線的舞台,創作者花樣百出,充滿想像,同時,一切卻也再真實不過了…
水滸故事在電影及電視劇中不斷被重新詮釋,從演員挑選的形象神韻、服裝場景的時代考究,每一個細節會被放大,想像因此具象,看得過癮,卻略顯無聊。然而,這一切在當代傳奇劇場的《水滸108系列》里,就不是這么回事兒羅!我們不再只聚焦討論,誰來演宋江?誰是潘金蓮?反倒驚喜於,橫亘在觀眾席間的花道設計,林沖帶著林娘子就從我旁邊走過;舞台口的伸展台,出現的不是林志玲,是水滸明星!?再定睛一看!演員穿的是…?浮世繪風格的古裝,或是放大版的霹靂布袋戲?設計者瘋狂大膽,將人物特性藉由服裝詮釋;京劇演員們的深厚功力與不凡身手,讓英雄形象更為彰顯;帶著觀眾在純白極簡的舞台中,上到梁山,進了獅子樓;在以一桌二椅為概念,搭配充滿東方禪意的竹子中,上到祝家莊、進了忠義堂、入了方臘宮殿,經歷水戰陸戰…。
作品的完整,集結了眾人的努力,演員、服裝、舞台、燈光、影像、音樂,無不精彩,姑且不論迴響如何,但這七年三集的故事,裡頭有太多設計者與工作人員的創意、辛苦和不可思議,毫無疑問地,這也是另一群英雄們的故事。
上梁山
七年前開始做水滸一<
上梁山>,充滿了探索、實驗的精神,雖然經歷多次失敗,但每完成一個創新,都享受到無比的興奮。
忠義堂
進入水滸二<
忠義堂>,甚至還與愛玩愛挑戰的大春老師哥,完成了一張「
江湖」。
蕩寇志
到了創作水滸三<
蕩寇志>時,正值我在一個前所未有的忙碌困境中,卻反而造就了的絕望與不忍的情緒。
洗澡歌
一群久戰沙場的男人在經年征戰後,終於可以釋放備戰的心情,坦蕩蕩地、痛痛快快地、一齊洗一個好澡。
凌煙閣
既是流寇,也就理所當然沈醉在勝利的過份喜悅中,剎那間飛上了枝頭,以為自己從此成龍、成鳳。
水戰
到了這把年紀,卻終於有理由可以寫一些融合街舞素材的流行歌了。
大名府、祝家莊
完全讓我過足了創作音樂劇的癮。
紋身
這樣委曲、悲壯、痛心、
絕望的作品,若不是水滸,我可能一輩子也難有機會創作這樣的流行歌呀!
各位我的歌迷朋友們,當你們拿到這張專輯時,我真心希望你們能用耳機仔細聆聽,閉上眼睛,感受在左耳到右耳之間飛躍的混音光譜(Stereo spectrum)。
我還想建議你們一個有趣的聆聽方式:每一次聆聽,請你只選擇專注捕捉其中一個樂器的聲音,每一次分別進入一個不同的樂器。你會發現,每個樂器都像梁山上的一個好漢,樂器之間既錯縱複雜,卻又井井有條;既各自各精采,卻又渾然天成為一體,展現了音樂無窮無盡的美。
我們花了大量時間設計、分配、取捨這些不同樂器的表現,在眾多音樂人各自都拿出絕活來之後,面對這些精采絕倫的音樂素材,取捨是割肉般困難。但每經歷一次這樣的掙扎,卻又感到無比的喜悅和幸福。
所有參與這次水滸三部曲的音樂夥伴們,就是活生生的一幫水滸好漢,他們忠肝義膽、有情有義,我永世難忘。
夥伴們!我們終於站上山頭,插上了水滸三部曲的大旗!
在主流的音樂江湖裡,我們驕傲地開了一條支流,這,就是兄弟們才能一起完成的事!
這張專輯是一張奠定華健流行與音樂藝術家地位的專輯,無論從作曲、編排、混音上,都達到了電影級的水準,真好奇要是華健去搞電影配樂會是什麼效果。至少可以說,現在的英雄武俠劇少了華健的配樂演唱,肯定是會掉檔次的,哈哈。這張水滸三部曲是真心凝聚了華健8年閒散功力的作品(為什麼說閒散?要應付奧運、要縱貫線、要花旦巡迴、要做江湖、還得做什麼好歌曲的導師、還得參加大大小小拼盤演唱會和各種宣傳,時間真的不算充裕),加上張大春老師的賦詞,以及水滸京劇的情節作為引導,整體水準在過往大俠風作品之上。
後半段,隨著梁山山色山色如碧的結束,一段看刀環百戰秦關復散關、盤空箭雨下陰山、青州踏遍幽州斷、泗水橫收汴水寒,一段水戰浪送高帆、刀橫赤日、布衣人有問鼎志、梁山已渺江南方熾、一代英雄換名字,將場景切到了烈日怒照的關城沙場,瞬間點燃了鬥戰高潮,萬員將士的一身勁力全集於這一處爆發,力道之強,兵來將擋水來土掩,這不正是初聽《江湖》時的感覺么?感覺像是Hans Zimmer中國版!
但更妙的是,在收拾了方臘,死傷無數元氣大傷後,朝廷加官晉爵,一乾水滸英雄誤覺自己完成了人生價值的確認,實際上換來的卻是被當權者利用、拋棄的現實。無奈啊無奈,一聲吶喊 一聲傲笑 一聲咆哮 一聲長嘆又怎樣?任現實又可以奈何?無法改變。水滸英雄的悲劇正在於此,在根本問題上對敵人抱有非理性而習慣性的天真幻想,或許”不可沽名學霸王“的箴言來得太晚吧。華健在這裡用極具代入感的唱腔如吶喊般讓人聽得心疼落淚。CD結尾,用鋼琴曲推動場景換到師師姐處,啊哈,遠處回看過往,笑英雄啊笑英雄,一段波瀾一篇激盪,最後還不是浸沒在了悽美的琴鍵之中,如夢幻如泡影,於她師師又有何意義?只要身邊還有刺著花繡的燕青,管你問鼎功名、管你福祿財壽,當下的寧靜幸福才是她要的真諦。
不管如何,如大春老師所說道:但凡世間無仁義、人人心頭有梁山。各位聽客是因心有梁山後掀桿呢?還是挑槍而起上梁山呢?或是身如菩提心如明鏡無染世俗塵埃呢?在有江湖的地方,就有所謂的公道與不公道,到底公道與不公道,要取決於人的觀察方式。同樣到底這張CD能否讓你拍案叫好,要取決於你的聆聽方式了。