人物概述
楊明義,1943年生於江蘇蘇州。1962年畢業於蘇州工藝美術專科學校,1981年就讀
中央美術學院。1987年赴美留學,畢業於紐約青年藝術學生同盟。1999年回國,現居北京。國家一級美術師、
中國美術家協會會員。現任文化部國韻文華書畫院副院長,海華歸畫院副院長。1978年因創作《水鄉的節日》一畫在寫生中發現
周莊,被稱譽為“發現周莊第一人”。
楊明義擅山水,多以江南水鄉風光入畫,所作筆墨淋漓,格調清新典雅,富有濃郁的抒情意味和鄉土氣息。他首創新一代風格的水墨水鄉中國畫,創造性地表現江南水鄉的濃郁韻味,形成了鮮明、獨特的個人畫風,深得國內外藝術界的高度評價和廣泛讚譽,影響巨大。
自上世紀80年代以來,楊明義作品多次入選全國美展和國際重要展覽,並在亞、美、歐各地舉辦個人畫展近40次,出版各類畫冊、文集40餘種。1982年作品入選中國首次赴法國春季沙龍畫展。1988年起,他的作品進入世界知名的
紐約佳士德、
蘇富比國際拍賣行,成為國內少數幾位最早進入國際知名拍賣行的畫家。
藝術評價
記憶感懷
2013年不少畫江南的作品,還沒看到像楊明義先生這樣,浸泡在一個主題里這么多年。他會成為美術史單一主題的畫家。楊明義先生的繪畫語言已經非常嫻熟了。他畫每座橋,水墨和方法是有變化的。不能簡單地說,他在畫國畫,他運用透視,運用西洋畫處理景別的方式,融進水墨尺幅。你看中國古典畫面里即便出現橋,不是這個形態。
生活中的傷感和時間裡的傷感,最好的去處就是你把它變成藝術,藝術給你的傷感不是傷感主義的,它是抒情的,內在的,它像是100首詩。詩容易傷懷,但它已經變成詩,變成一個紙面空間,可以不斷回味。你一旦讀會這首詩,它就屬於你,不走開了。繪畫、音樂、文學,不應該流於傷感主義,一旦這幅畫引發你的傷感,它一定已經變成藝術,那是另一個層次的傷感:它變成美,變成詩,變成可以回味的,可以內在於生命,不會消失。這就是人為什麼需要藝術。
藝術和畫家其實是這個關係。藝術要比自然、比記憶還要迷人。我相信有一天大家會忽然發現,到江南去,到一個小鎮去,已經找不到江南了:這就是百橋圖的說服力!它可能比地理上的江南更有說服力。北方也可能是個反差,有情致的北方人,會對江南保留敬意和感懷。這是一個躁動的年代,像楊明義先生和一些古建保護者,在劇變中,在拆遷的塵埃中,會試圖留下什麼,轉化為繪畫,讓藝術留住記憶。(
陳丹青)
宏大雋永
楊明義先生作品的風格、氣息、格調是比較獨特的。是那種典型的江南詩意繪畫的特質,在繪畫語言、表現形式、水墨技巧方面是比較成熟的。
光看作品,感覺作者一定是斯文儒雅的南方人,見他本人方覺有點印第安人的特色,粗獷、質樸,有一種彪悍的北方人的特點,皮膚黝黑,和他的作品形成的某種反差很有趣。可見這位壯漢心目中的藝術感覺細膩而富有詩意。藝術家的作品應該說基本是自然流露,很難造作。十多年來,他的作品一以貫之,淡淡的,朦朧著而且在不斷完善著,升華著,不斷提升著形式語言、風格表現的手法,經得住觀賞和回味。
藝術家有很多種,既有叱吒風雲表現宏大敘事題材的畫家,也有以傳統筆墨堅守,注重藝術本體技藝型的好手,還有一批是抱著深層文化的意識,負有某種使命、又夾雜著痴迷愛好的執著型藝術家。能夠把所有這些重疊在一起的是最幸福的畫家,楊明義可算是其中之一,他的作品在宏大敘事當中顯現著細膩、精妙和純美雋永。(
馮遠)
出版
《家鄉夢境》
《楊明義》
《楊明義的藝術世界》
《楊明義壬申畫集》
《蘇州漁歌》
《楊明義畫扇》
《楊明義寫生作品集》
《近日樓散記》
《楊明義畫集》
《楊明義水墨集》
《蘇州漁歌》
《四季》
《旅美十年速寫集》
《楊明義畫周莊》
《明義畫荷》
《水墨水鄉》
《近日樓散記》
館藏
倫敦大英帝國博物館等諸多中外美術館
美術學院、美國前總統布希和夫人社會名人等私人收藏家
藝術年表
2007年 入選由CCTV-2藝術品投資、《
中華工商時報》、《
揚子晚報》、《
美術》雜誌、《
收藏》雜誌等28家社會主流及收藏藝術類核心媒體聯合主辦的“藝術之巔——2007強勢媒體年度推薦書畫名家”。
2006年 創作《埃及的記憶》
2005年 為人民大會堂創作兩張8尺整張水鄉畫作。
2005年 開始著手創作江南百橋圖
2002年 《水墨 水鄉》畫冊首發式由江蘇省美術館舉行,同時展出楊明義作品50餘幅
2002年 獲日本“新日本美術院”頒發的“最優秀國際藝術賞”。
2001年 在香港舉辦由吳冠中題名的《楊明義畫周莊》畫展。
2001年 《
北京晚報》、《中國書畫報》發表文章《楊明義,發現周莊第一人》,《發現周莊》
2000年 香港出版由
黃苗子題字的《明義畫荷》集,集中了楊明義以“荷”為主題的水墨畫作品。
2000年 獲美國亞太藝術中心頒發的“二十世紀藝術貢獻獎”勳章。
2000年 被評為國家一級美術師。
1999年 水墨作品《雨中江南》獲“二十世紀末亞太藝術大展”銀獎。
1999年 介紹他的藝術經歷的《近日樓散記》由江蘇美術出版社出版。在蘇州美術館舉行此書的首發儀式的同時,舉辦“近日樓藏書現代化書畫名家畫展”展出楊明義歷年收藏名家精品200餘幅,市領導和民眾近千人出席開幕式,楊明義為讀者簽名售書。
1999年 楊明義為家鄉母校馬醫科中心國小捐款建立“楊明義藝術室”
1999年 楊明義返國工作。
1998年 獲台北頒發的“第五屆全球中華文化藝術薪傳獎”。
1998年 在蘇州舉辦“楊明義旅美速寫展”,這是從他在美國畫的四千多張速寫作品中選出700多張參加展出,表現了他在美國的藝術經歷和生活情景。後又在展出作品中選出400多張編印成冊,次年《旅美十年楊明義速寫集》由蘇州古吳軒出版社出版向全國發行。
1997年 在家鄉蘇州舉辦“旅美十年——楊明義畫展”,展出十餘年來創作的水墨作品80餘幅。
1997年 在蘇州舉辦由香港出版,旅美畫家
陳逸飛作序的《楊明義寫生畫集》首發儀式,同時發行楊明義作品《勝似春光》有限印刷品。
1997年 返鄉並為蘇州市人民代表大會大廳創作《春霧江南》大幅水墨畫。
1997年 獲蘇州市人民代表大會榮譽狀。
1997年 作品《姑蘇雪後》獲全日本藝術賞。
1995年 在台北、台中同時舉辦個人畫展,深獲好評,台北著名評論家,畫家
何懷碩及一些美術界著名人士中舉辦的楊明義藝術研討會,何懷碩發表了《寂寂無聲牽夢魂》一文,介紹並讚揚楊明義的以江南為主題的水墨畫作品。
1995年 楊明義的水墨畫新作得到當代著名美術評論家黃苗子讚揚,他觀後欣然題字“寒窗展讀,為之眼明”。美術界前輩
華君武在楊的作品上題“士別三日,刮目相看”。
1995年 由黃永玉題字《楊明義近作》在香港出版。
1995年 獲中日書畫藝術交流金獎。
1995年 創作的《長髮姑娘》一書在紐約出版,他畫的以中國傳統民間故事為題材的兒童讀物在美國出版後被歐洲,非洲譯成多種文字發行。
1995年 赴歐洲寫生遊覽。
1994年 在美國創作的中國民間故事《貝殼姑娘和皇帝》一書在紐約出版,並獲全美優秀插畫作品獎,書內作品被選為美國中學教科書,楊明義簡歷和作品入編全美插畫畫家大百科全書。
1994年 題為“蘇州漁歌”楊明義畫展在香港展出,著名畫家黃永玉和近百人出席了開幕酒會,這是楊在香港的第一次畫展。著名畫家
亞明在畫展序文中寫道,“楊明義專寫江南,自成面目,藝貴獨創,明義是也”。
1992年 在台灣高雄舉辦楊明義壬申畫展。
1991年 在紐約舉辦楊明義水墨畫展。
1990年 紐約大學舉辦楊明義作品展,作品受到美國朋友的好評。
1989年 水墨畫作品《杭州西湖》被選印成特種小型張郵票,在美國華盛頓舉辦20屆世界郵政會議上和中國杭州同時發行,楊明義在美應邀出席首發儀式。會後,楊明義和美國東部郵政部長及中國郵政部長為觀眾簽名。
1989年 美國
布希總統和夫人收藏楊明義作品《月夜古橋》布希總統致函稱讚揚明義的作品。
1989年 華盛頓SUSAN· CONWAY畫廊舉辦楊明義水墨畫展。“美國之音”電台採訪楊明義專題的節目向全世界播放。
1989年 在紐約曼哈頓SOHO舉辦第二次個人畫展。
1989年 參加全美水墨畫展並獲獎。
1989年 為中國駐紐約領事館作畫。
1988年 楊明義作品在台北“皇冠藝文中心”展覽,台北著名作家張曼娟著《水鄉最深切的愛戀》一文發表,台北幾大報刊,介紹楊明義的藝術。
1988年 大幅作品陳列在中國駐聯合國官邸內。
1988年 五幅作品陳列紐約洲政府辦公廳畫廊,紐約洲洲長接見了藝術家。
1988年 和紐約曼哈頓SOHO,CAROLYN ·HILL畫廊簽約,舉辦了第一次畫展,中國駐聯合國特權大使李鹿野及夫人,旅美畫家
王己千、
王方宇、
陳逸飛、
艾軒、王沂東等近百人出席了開幕式。
1987年 赴美留學,先後在舊金山藝術學院和紐約青年藝術同盟學院深造,並結識了紐約華裔藝術家王己千、王方宇等大收藏家,使之對傳統的中國藝術有了更深刻的理解和認識,對今後楊的藝術發展起了很大作用。
1987年 在舊金山舉辦畫展並講學,向美國朋友推廣中國藝術。
1986—1982年 在任蘇州版畫藝術研究會會長期間,創辦了全國第一條版畫廊—“蘇州版畫廊”, 組織一系列國際和國內的藝術創作交流活動,並主持舉辦了一年一度的國內國外版畫作品邀請展—“姑蘇之秋版畫展”。連續四年在全國及國際上得到讚譽,取得了很大的反響。
1985年 江南水墨畫作品開始在國內外報刊作廣泛介紹,吳冠中、黃永玉等為介紹楊明義作品撰文。專刊介紹發表楊明義作品的雜誌有香港《美術家》、上海《美術叢刊》、南京《江蘇畫刊》、天津《迎春花》中國畫期刊、浙江《富春江畫報》、北京《中國畫》雜誌、北京《中國文學》等,在國內外產生很大影響。
李可染、華君武、黃永玉、吳冠中等大師曾多次讚揚鼓勵楊明義風格新穎的水墨畫作品。
1985年 上海《版畫藝術》雜誌專刊介紹楊明義的版畫作品,由美術家
馬克撰文。
1983年 為母校蘇州馬醫科中心國小捐贈經費,次年正式設立明義獎學金基金會”獎勵歷屆優秀畢業生至今。
1981年 出訪日本,在神戶中日友好畫廊舉辦“蘇州風光畫展”。
1981年 參加“蘇州書畫界訪問團”赴中越邊境慰勞人民子弟兵,並進行創作寫生。
1980—1981年 中央美院版畫系進修班結業,楊明義所創作水墨畫《江南漁村》和水印版畫《白蘭飄香》入選中國首次赴法國春季沙龍畫展,水印版畫《水鄉的女兒》參加全國版畫展並獲優秀獎,作品在《美術》等刊物上發表。
1972年 全年在南京軍區創作加工以革命勝地“韶山”為題材的中國畫。
1971年 參加南京長江大橋公路橋欄桿的設計和橋頭堡內大型中國畫《韶山》的創作,後得到中央周總理、
郭沫若等領導的讚揚。楊明義六七十年代起結識全國老一輩名畫家
吳作人、黃永玉、吳冠中、李可染、
葉淺予、
黃胄、
亞明、
程十髮、
唐雲等,受其教誨和影響甚深。
70年代起 開始探索新的水墨江南山水畫,經過長期的藝術實踐,逐步形成了他的強烈、獨特、鮮明的個人畫風,得到了藝術界的高度評價、在美術界產生了很大的影響。
1963—1970年 在蘇州工藝美校任教,教授中國畫及裝潢設計。
60年代起 不斷深入生活,創作了許多風格獨特反映江南水鄉為題材的水印木刻作品、在國內外期刊、雜誌發表,並屢屢選送出國展覽,多次獲獎得到美術界的好評。