人物評價 由中國音樂家協會主辦的 “中國音樂金鐘獎首屆流行音樂大賽” 是迄今為止第一個由流行音樂界專業機構參與承辦的專業化流行音樂比賽,是經中宣部批准設立的、中國音樂界唯一的綜合性大獎——“中國音樂金鐘獎”的分項賽事,李飛獲得決賽的銀獎第一名。大賽的總監審主席、著名音樂家谷建芬說:“李飛就是這么多年我一直尋找的新的、再崛起的‘小毛阿敏’”。
李飛早有中國的 “莎拉·布萊曼”之稱,當年百老匯的音樂劇《
貓 》在中國演出時,李飛就是惟一一名亞洲的主要演員。李飛告訴記者,她年幼時留學國外學習歌劇,回國後,她參加過多次聲樂比賽,拿過不少金獎。她舉辦過自己的第二次個人演唱會,她的演唱融合了歌劇美聲、音樂劇唱法和流行唱法的跨界風格。“金鐘獎”華北區比賽結束後,著名音樂人王曉峰對李飛是這樣評價的:“為什麼評審都給李飛打出了高分,就是因為她的國際化,舞台上表現大氣自然,詮釋歌曲的技巧全面,多年的音樂劇表演確定了她的音樂劇唱法。音域寬廣,演唱打動了所有的人。”李飛在美國百老匯參加多部音樂劇的演出,在總政歌劇團獲得國家五個一工程獎的《
野火春風斗古城 》中扮演重要角色,這些音樂劇和歌劇的演出經歷奠定了李飛深厚的表演功底。崔健樂隊的成員梁和平說“李飛是個理想主義者,不顧外界的紛雜,純粹地去唱歌,演唱情感非常到位。” 李飛憑藉出色的表現以華北區冠軍的身份躋身金鐘獎總決賽。
獲獎經歷 金鐘獎誕生“小毛阿敏” 跨界
年輕 歌手李飛
榮獲 銀獎.
由中國音樂家協會主辦的 “中國音樂金鐘獎首屆流行音樂大賽” 是至今為止第一個由流行音樂界專業機構參與承辦的專業化流行音樂比賽,是由中宣部批准設立的、中國音樂界唯一的綜合性大獎——“中國音樂金鐘獎”的分項賽事,經過近四個月的激烈角逐於落下帷幕,其中華北賽區冠軍、具有中國的“莎拉·布萊曼”之稱的歌手李飛憑藉其出眾的爆發力和感染力給觀眾和評審留下了深刻的印象,獲得決賽的銀獎第一名。大賽的總監審主席、著名音樂家谷建芬說,“李飛就是這么多年我一直尋找的新的、再崛起的‘小毛阿敏’”。
演唱作品 《當兵就是這樣的人》
《緣分一場》
社會活動 2013年12月31日晚上20:00整,上海大舞台即將迎來一次全新的音樂碰撞演出,中國著名的女歌唱家李飛牽手美國好萊塢電影樂團,在“1314”辭舊迎新的浪漫夜晚,為全國的樂迷、影迷送上一場無與倫比的視聽饗宴。
無與倫比的中國好聲音
李飛是中國人民解放軍總政歌劇團著名青年女高音歌唱家、音樂劇著名女演員。翻開李飛的履歷,解放軍藝術學院本科及研究生的學習經歷,是她將自己好嗓音的天賦逐漸打磨成了為世人認知的“天籟美聲”。2011年,李飛受邀擔當世界三大男高音之一卡雷拉斯上海音樂會中國唯一女嘉賓,就此成為卡雷拉斯的唯一女弟子。在世界經典音樂劇《貓》亞洲巡演中,李飛是第一位出任女主角的亞洲人。成為被世界著名音樂劇製作人麥金·托什、世界音樂劇女皇伊蓮·佩姬譽為“亞洲的伊蓮·佩姬”的東方印象女人。
最純粹的交響奧斯卡
著名的美國好萊塢電影樂團是由好萊塢電影錄音音樂家們於1990年發起成立的。其目的就是要成為全球最重要的、專門為各國觀眾呈現好萊塢和百老匯經典電影音樂的樂團。樂團成立至今,音樂家們除了日常繼續為好萊塢各大電影公司、美國一些廣播公司錄音外,每年還在多個美國重要的節慶活動中演出,並定期赴世界各地巡迴演出。樂團以各國觀眾耳熟能詳的300多首經典電影音樂,加之精心剪輯的畫面,讓觀眾們耳目一新,所到之處也無不贏得觀眾們的熱烈喝彩。著名的《紐約時報》曾評論:從全場鴉雀無聲中爆發出一陣陣經久不息的掌聲、熱情的叫好聲就可以知道,好萊塢電影樂團的演出完全征服了現場每一位觀眾。每當音樂家們奏響起觀眾以往通過電影或廣播早已熟悉的一首首優美音樂時,那種音樂真實感、現場聲效的震撼力,使觀眾們得到了從未有過的視聽享受。
借美聲,聽電影
樂團每次巡演的音樂會曲目,都是根據不同國家的觀眾對奧斯卡影片的熟悉程度及喜愛從保留節目中精選出來的。本場音樂會將為觀眾呈現二十餘部奧斯卡電影的樂曲,時間跨度近一個世紀,是奧斯卡電影的精華薈萃。樂團還特邀了著名歌唱家李飛演唱音樂劇《貓》中最為人熟悉的唱段《memory》、電影《臥虎藏龍》的主題曲《月光愛人》、《鐵達尼號》主題曲《my heart will go on》、《人鬼情未了》主題曲《 Unchained Melody》……這些極具畫面感的旋律,在最純粹的美國好萊塢電影樂團的演奏下,將為在場觀眾還願最初的感動,而李飛的歌聲也將會將電影中最感人至深的場面迅速帶到聽眾的腦海。
李飛的音樂造詣在本場音樂會上盡情綻放,無論是娓娓道來的音樂劇選段還是盪氣迴腸的音樂史詩;不管是溫柔繾綣的情歌還是悠揚唯美的中國風音樂,李飛憑藉自己超高的專業素養,勇敢地在上海大舞台選擇與世界頂級交響樂團合作,多元曲風、多種唱腔的轉換,李飛全新概念的精彩演出已經為她贏得了媒體和多家合作樂團的極高評價。發布會現場,李飛傾情演唱了她最為鐘愛的歌曲《傳說》、《相愛何必曾相識》,她的合作夥伴韓子也帶來了歌曲《你可感到身披霞光》。
中西音樂文化使者
除此之外,李飛也在致力於推廣音樂劇。今年11月,由王海平編劇、高發總監製、李飛主演的新歌劇《洛神賦》在北京保利劇院連演四場,收穫了業界的一片讚譽。
《洛神賦》是三國時期魏國文學家曹植的千古名篇,其中寄託了作者的無限情思,隱含了一個哀婉動人的故事。一個遠古的故事,要讓擁有現代審美的時下觀眾所接受,這本身就是一個挑戰。一段千古絕唱用當今的手法,現代的演繹模式,就是要讓更多年輕的觀眾在接受現代化的音樂形式之餘,回味我們中國傳說故事的唯美意境。
《洛神賦》音樂劇的編劇是中國作家協會著名作家、北京市文聯副主席、北京電影學院教授王海平,曾出版過散文小說選《那裡》(已在日本發行)、詩集《行者歌吟》等。創作崑曲《紅樓夢》、歌曲《無玫瑰的夜晚》、《心的旅程》、《長城》等歌曲。他的電影作品《母語》榮獲2011年第三屆英國萬像國際華語電影節最佳原創編劇獎,另著有數十萬字文藝評論、理論文章等。
總監製高發現就職於中國國家話劇院,出演過多部影視及話劇作品如:《漢武大帝》、《葉挺將軍》等,不僅獲得過金鷹節最具人氣演員提名,2002年由他主演的法制題材長篇電視劇《盛世青天》更是將“金劍獎”收入囊中。此次擔任音樂劇《洛神賦》總監製,不僅是出於對作品的喜愛與深入的理解,更是看重李飛出色的唱功與音樂劇表演天賦而加入了創作團隊,相信在他的把控下《洛神賦》必定會內外兼修。
該劇的導演是曾執導過歌劇《紅河谷》的著名音樂劇導演陳蔚。當時她提出“東西方文明的衝突與融合”是她的創作“衝動”;這一次,改編自中國古典名篇的《洛神賦》儘管與《紅河谷》的題材、形式截然不同,但是勇於挑戰和創新的陳蔚導演和李飛在音樂劇上的探索嘗試殊途同歸,於是一拍即合。不少看過今年演出的觀眾都表示收穫了感動和驚喜,觀眾有理由相信明年,深度加工過的《洛神賦》必將在中國音樂界掀起新一輪關注熱潮!
陳蔚導演是為當今約談最活躍的歌劇和音樂劇導演。近年來在拓展歌劇、音樂劇的創作內容和表現形式上做了令人矚目的探索。作品多次獲得國家級獎項,如文化部“文華新劇目獎”和“文華大獎”、“國家舞台精品入圍獎”、中宣部“五個一”工程獎。個人曾獲“文華導演獎”和國家教委頒發的“最佳指導老師獎”。在歌劇、音樂劇表演教學上成績顯著,追求“科學、嚴謹、高效”的教學宗旨,許多年輕的演員在表演上均受教於她,如尤鴻斐、章小敏、張海慶、張英席、薜皓垠、雷佳、王麗達等。
此外,有過與亞洲愛樂樂團等國際一流樂團成功合作經驗的中國著名音樂人小壯加盟了該劇的音樂製作團隊,他創作於2007年的《與雪花同行》獲得了金鐘獎首屆流行樂大賽銀獎第一名的好成績。
音樂劇在中國的發展還在起步階段,但這種藝術形式在國外的演出市場已經是非常成熟的產物。從小受到西方音樂薰陶的李飛肩負著中國音樂家的責任感,想要把中國豐富的歷史傳說故事包裝上最時尚的藝術外殼,音樂劇《洛神》將開創“中國講述、中文語態、西方表現、世界水準”的音樂劇新格局、新模式。給更多的觀眾帶去享受。明年上半年,這部體現中國氣派、東方文化的《洛神賦》還將為更多的中國觀眾濃情上演。