彝族酒禮舞是彝族人民接待賓客，和過節是的一種藝術表演
基本介紹
- 中文名：彝族酒禮舞
民族風情,地方舞蹈,
民族風情
彝族音樂風格古樸，品種繁多，民族特色鮮明而濃郁。民間音樂中的民歌和民間文學關係密切，很多普遍流傳的抒情長詩，如《阿莫尼惹》、《阿依阿呷》、《阿惹妞》、《阿絲牛牛》等。都是用歌曲形式傳唱的。除敘事性的歌曲外，有結婚時唱的歌曲如《惹打》，火把節唱的歌曲如《都火》、勞動時唱的歌曲如《犁地歌》、《牧學歌》等。此外還有山歌，如布拖高勝山歌、兒歌等。彝族民歌因地區的不同，其風格也有差異。涼山南部地區的民歌高吭激越，中西部地區的民歌輕柔優美，東部依諾地區的民歌敦厚樸實。過去的彝族民歌，總的說來給人以壓抑低沉之感，但其樸素優美的民族、地區韻味十分鮮明。民間器樂不是供作伴奏，而是獨立發展，自成系統。引人注目的是它展示的歷史時空跨度極大。常見的有口弦、月琴、馬布、葫蘆笙、胡琴、彝簫、堅笛、嗩吶等。此外，吹木葉，即以一片樹葉來吹奏樂曲也是彝族人民喜愛的民間音樂。口弦和月琴十分普遍，幾乎所有的婦女．無論老幼，襟前都掛著一付口弦，隨時可以演奏。口弦是一種獨特而簡易的樂器，由幾片長約七八厘米的薄簧片組成．有竹片和銅片兩種，最少的兩片，最多的達五六片。竹製的音色深厚、低沉。銅製的音色清脆、秀麗。吹奏時以手指撥動黃片，利用口腔共鳴變化音色。簧片除發出本音外．還發出十分優美的泛音，構成音樂較寬的曲調。月琴多為中青年男子喜愛，其中不乏優秀的民間月琴手。50年代．涼山彝族姑娘沙瑪烏芝在莫斯科世界青年聯歡節演奏的月琴．受到熱烈讚揚。涼山彝族的民間舞蹈往往和歌唱、器樂的演奏分不開。民間舞一類是產生於生產勞動中的舞蹈如蕎子舞、包穀舞、織氈舞等，大多是模擬勞動動作和表現生產過程。另一類是在節日或在婚嫁歡樂場面中常見的舞蹈如跳鍋莊、跳“都火”、對腳舞、被氈舞、蘆至舞。有的表現耕牧的勤勞。豐收的歡樂，有的表現征戰的勇敢、愛情的追求。從彝族民間藝術中開出的涼山歌舞之花，不僅在中外舞台上一展輝煌，而且在現代生活中遍地開放。今天，在涼山城鄉經常可以看到男女老少手拉著手，踏著民族風味的節拍，歡樂地跳著達體舞。達作是彝語的音譯，意為踏地舞或腳踏舞，是在傳統的彝族歌舞基礎上編創而成的一種集體舞蹈。動作簡練明快，音樂悠揚流暢，鄉土氣息濃郁，時代色彩強烈。80年代一經形成，迅速普及全州並以大西南民族交誼舞的態勢，很快向州外、省外推開。
地方舞蹈
《打歌》：包括“打跳”、“跳腳”、“左腳舞”、“跳歌”、“跌腿”、“跳月”（即“跳樂”）等圓圈舞，流行於雲南省西部與四川省涼山交界地區、雲南省西南部的彝族和相鄰的其他少數民族之中。自娛性舞蹈《打歌》與漢族
古代的《踏歌》極為近似。現存於雲南省巍山縣巍寶山文昌閣，繪製於清代乾隆時的《踏歌圖》便記錄了當地的舞態。每當節日和喜慶之時，人們挽手圍圈，載歌載舞或隨樂而舞，舞蹈始終以下肢動作為主。
《跳弦》：因舞者雙手持“煙盒”邊敲邊舞，故也被稱為《煙盒舞》。《煙盒舞》流行於雲南省中部和南部紅河、石屏、建水等地彝族支系尼蘇人居住地區。舞蹈分為“正弦”和“雜弦”兩類。“正弦”融雙人自娛性舞蹈與表演性舞蹈為一體，主要傳統段子有《啞巴砍柴》、《鴿子度食》等，舞姿優美輕盈、活潑風趣。而“雜弦”則是在“正弦”的基礎上進一步發展而來的，是一種表現人物、具有故事情節的歌舞小品。其中《啞巴摸魚》、《童子拜觀音》等具代表性的節目達百餘種。當地所流傳的“是人不跳弦，白活幾十年”的口頭禪，可說明《跳弦》在人們生活和心目中所占據的重要地位。
《羅作》：也稱《羅索》，是流行於雲南省紅河南岸彝族支系尼蘇人中的另一種圓圈舞。曲調歡愉跳躍，節奏鮮明而強烈，伴之以快速擺手、錯步、踏腳等舞蹈動作，特別受到青年們的喜愛。
《跳三弦》：也稱《大三弦》、《跳月》，是雲南省中部地區彝族支系阿細人、撒尼人喜愛的自娛性舞蹈。在大、中、小三弦和高、中、低不同音色的竹笛伴奏下的《跳三弦》，是“火把節”不可缺少的舞蹈。
披氈舞》：是四川省涼山地區彝族所特有的舞蹈形式。舞者以披氈為道具，通過雙臂的伸展、收攏、擺動與身體旋轉，來模仿鷹、熊的姿態。該舞現已成為彝族的代表性表演舞蹈。
以上五種類型的彝族民間舞蹈，如剔除近半個世紀以來人們對傳統民間舞蹈所作的修飾，還原到它的本來面目，我們就能清晰地看到彝族遠古時代模擬動物的情態，看到反映人們勞動生活的原始而古拙的舞姿。前四類舞蹈源於彝族古代生活，第五類模仿鷹、熊的舞蹈，可能與彝族古代的多神和圖騰
崇拜有密切關係。這類動物模擬舞蹈，動作優美、高雅，在長期的歷史進程中，逐步從祭祀儀式中分離出來，並不斷添加著各個時代的審美意識，使之成為今天專供人們欣賞的表演舞蹈。
在彝族人民歡慶年節期間，我們還可以看到來源於中原文化的舞蹈形式《竹馬》、《高蹺》。現代彝族的《高蹺》保留和發展了它的雜技特色，在高度上遠遠超過了漢族《高蹺》，但卻未能接受漢族《高蹺》的舞蹈技藝。
在彝族人舉行祭祀祖先、祈求豐收的儀式時，我們還可以看到《木鼓舞》、《銅鼓舞》、《羊皮鼓舞》等。這些舞蹈均由巫師“畢摩”和“蘇葉”表演，在擊鼓的同時，他們以迅速擺動雙肩、胸、胯為主要舞蹈語彙。此外，在“跳宮節”表演的《跳宮》、《跳麒甲》等舞蹈中，仍保留著古代狩獵、部落間戰爭的痕跡，以及戰士出征、作戰、勝利凱旋的祭祀儀式和舞蹈場面，以此來表示對古代英雄的懷念和歌頌。這種人們手持器械的舞蹈，與羌族的《鎧甲舞》在表現形式上大致相同。
現經加工並搬上舞台的著名舞蹈《紅披氈》、《阿細跳月》、《快樂的諾蘇》等。以跳躍歡騰的旋律表現了彝族人民生氣蓬勃的生活而蜚聲藝壇。
古代的《踏歌》極為近似。現存於雲南省巍山縣巍寶山文昌閣，繪製於清代乾隆時的《踏歌圖》便記錄了當地的舞態。每當節日和喜慶之時，人們挽手圍圈，載歌載舞或隨樂而舞，舞蹈始終以下肢動作為主。
《跳弦》：因舞者雙手持“煙盒”邊敲邊舞，故也被稱為《煙盒舞》。《煙盒舞》流行於雲南省中部和南部紅河、石屏、建水等地彝族支系尼蘇人居住地區。舞蹈分為“正弦”和“雜弦”兩類。“正弦”融雙人自娛性舞蹈與表演性舞蹈為一體，主要傳統段子有《啞巴砍柴》、《鴿子度食》等，舞姿優美輕盈、活潑風趣。而“雜弦”則是在“正弦”的基礎上進一步發展而來的，是一種表現人物、具有故事情節的歌舞小品。其中《啞巴摸魚》、《童子拜觀音》等具代表性的節目達百餘種。當地所流傳的“是人不跳弦，白活幾十年”的口頭禪，可說明《跳弦》在人們生活和心目中所占據的重要地位。
《羅作》：也稱《羅索》，是流行於雲南省紅河南岸彝族支系尼蘇人中的另一種圓圈舞。曲調歡愉跳躍，節奏鮮明而強烈，伴之以快速擺手、錯步、踏腳等舞蹈動作，特別受到青年們的喜愛。
《跳三弦》：也稱《大三弦》、《跳月》，是雲南省中部地區彝族支系阿細人、撒尼人喜愛的自娛性舞蹈。在大、中、小三弦和高、中、低不同音色的竹笛伴奏下的《跳三弦》，是“火把節”不可缺少的舞蹈。
披氈舞》：是四川省涼山地區彝族所特有的舞蹈形式。舞者以披氈為道具，通過雙臂的伸展、收攏、擺動與身體旋轉，來模仿鷹、熊的姿態。該舞現已成為彝族的代表性表演舞蹈。
以上五種類型的彝族民間舞蹈，如剔除近半個世紀以來人們對傳統民間舞蹈所作的修飾，還原到它的本來面目，我們就能清晰地看到彝族遠古時代模擬動物的情態，看到反映人們勞動生活的原始而古拙的舞姿。前四類舞蹈源於彝族古代生活，第五類模仿鷹、熊的舞蹈，可能與彝族古代的多神和圖騰
崇拜有密切關係。這類動物模擬舞蹈，動作優美、高雅，在長期的歷史進程中，逐步從祭祀儀式中分離出來，並不斷添加著各個時代的審美意識，使之成為今天專供人們欣賞的表演舞蹈。
在彝族人民歡慶年節期間，我們還可以看到來源於中原文化的舞蹈形式《竹馬》、《高蹺》。現代彝族的《高蹺》保留和發展了它的雜技特色，在高度上遠遠超過了漢族《高蹺》，但卻未能接受漢族《高蹺》的舞蹈技藝。
在彝族人舉行祭祀祖先、祈求豐收的儀式時，我們還可以看到《木鼓舞》、《銅鼓舞》、《羊皮鼓舞》等。這些舞蹈均由巫師“畢摩”和“蘇葉”表演，在擊鼓的同時，他們以迅速擺動雙肩、胸、胯為主要舞蹈語彙。此外，在“跳宮節”表演的《跳宮》、《跳麒甲》等舞蹈中，仍保留著古代狩獵、部落間戰爭的痕跡，以及戰士出征、作戰、勝利凱旋的祭祀儀式和舞蹈場面，以此來表示對古代英雄的懷念和歌頌。這種人們手持器械的舞蹈，與羌族的《鎧甲舞》在表現形式上大致相同。
現經加工並搬上舞台的著名舞蹈《紅披氈》、《阿細跳月》、《快樂的諾蘇》等。以跳躍歡騰的旋律表現了彝族人民生氣蓬勃的生活而蜚聲藝壇。
